Darius Milhaud |

Darius Milhaud

Çoxları ona dahi titulu verdi və bir çoxları onu əsas məqsədi “burjuanı şoka salmaq” olan şarlatan hesab edirdi. M. Bauer

Yaradıcılıq D. Milhaud XX əsr fransız musiqisində parlaq, rəngarəng səhifə yazdı. Müharibədən sonrakı 20-ci illərin dünyagörüşünü parlaq və aydın şəkildə ifadə etdi və Milhaudun adı o dövrün musiqi-tənqidi mübahisələrinin mərkəzində idi.

Milhaud Fransanın cənubunda anadan olub; Provans folkloru və doğma torpağının təbiəti bəstəkarın ruhunda əbədi həkk olunmuş və onun sənətini Aralıq dənizinin bənzərsiz ləzzəti ilə doldurmuşdur. Musiqidə ilk addımlar Milhaudun ilk dəfə Eksdə, 1909-cu ildən isə Paris Konservatoriyasında Bertelye ilə birlikdə oxuduğu skripka ilə bağlı idi. Lakin tezliklə yazıçılıq həvəsi öz yerini tutdu. Milhaudun müəllimləri arasında P. Dukas, A. Gedalj, C. Vidor, həmçinin V. d'Andy (Schola cantorum-da) var idi.

İlk əsərlərdə (romanslar, kamera ansamblları) K.Debüssinin impressionizm təsiri nəzərə çarpır. Fransız ənənəsini inkişaf etdirən (H. Berlioz, J. Bazet, Debussy) Milhaud rus musiqisini çox qəbul etdi - M. Mussorgsky, I. Stravinsky. Stravinskinin baletləri (xüsusən bütün musiqi dünyasını sarsıdan "Bahar ayini") gənc bəstəkara yeni üfüqlər görməyə kömək etdi.

Hətta müharibə illərində “Oresteya: Aqamemnon” (2) və “Xoeforlar” (1914) opera-oratoriya trilogiyasının ilk 1915 hissəsi yaradılmışdır; Eumenidlərin 3-cü hissəsi sonradan yazılmışdır (1922). Trilogiyada bəstəkar impressionist incəlikdən imtina edir və yeni, daha sadə dil tapır. Ritm ən təsirli ifadə vasitəsinə çevrilir (beləliklə, xorun qiraəti çox vaxt yalnız zərb alətləri ilə müşayiət olunur). İlk Milhaud burada səsin gərginliyini artırmaq üçün müxtəlif düymələrin eyni vaxtda birləşməsindən (politonallıq) istifadə etdi. Esxil faciəsinin mətni uzun illər dostu və həmfikir olan Milhaudun görkəmli fransız dramaturqu P.Klodel tərəfindən tərcümə və işlənmişdir. “Mən özümü həyati və sağlam bir sənətin astanasında tapdım... bu sənətdə insanın gücü, enerjisi, mənəviyyat və zəriflik buxovlardan azad olduğunu hiss edir. Bu, Pol Klodelin sənətidir!” bəstəkar daha sonra xatırladı.

1916-cı ildə Klodel Braziliyaya səfir təyin edildi və Milhaud onun şəxsi katibi kimi onunla getdi. Milhaud tropik təbiətin rənglərinin parlaqlığına, Latın Amerikası folklorunun ekzotikliyinə və zənginliyinə heyranlığını Braziliya rəqslərində təcəssüm etdirir, burada melodiya və müşayiətin politonal birləşmələri səsə xüsusi kəskinlik və ədviyyat verir. "İnsan və onun arzusu" (1918, ssenarisi Klodel) baletini S.Diagilovun rus balet truppası ilə birlikdə Rio-de-Janeyroda qastrol səfərində olan V.Nijinskinin rəqsindən ilhamlandırıb.

Parisə qayıdan (1919) Milhaud ideoloji ilhamvericiləri bəstəkar E. Sati və şair C. Kokto olan "Altılıq" qrupuna qoşulur. Bu qrupun üzvləri romantizmin şişirdilmiş ifadəsinə və impressionist dalğalanmalara, "yerüstü" sənətə, "gündəlik" sənətinə qarşı çıxdılar. XNUMX əsrin səsləri gənc bəstəkarların musiqisinə nüfuz edir: texnologiyanın ritmləri və musiqi zalı.

Milhaudun 20-ci illərdə yaratdığı bir sıra baletlər ekssentriklik, təlxək tamaşası ruhunu birləşdirir. Qadağa illərində amerikan barını göstərən Damdakı Bull (1920, ssenarisi Kokto) baletində tanqo kimi müasir rəqslərin melodiyaları eşidilir. “Dünyanın yaradılması” (1923) əsərində Milhaud Harlem orkestrini (Nyu-Yorkun zənci məhəlləsi) model kimi götürərək caz üslubuna müraciət edir, bəstəkar ABŞ-a qastrol səfəri zamanı bu qəbildən olan orkestrlərlə görüşür. Maska komediyası ənənəsini canlandıran “Salat” (1924) baletində köhnə italyan musiqisi səslənir.

Milhaudun axtarışları opera janrında da müxtəlifdir. Kamera operaları (Orfeyin iztirabları, Kasıb dənizçi və s.) fonunda bəstəkarın yaradıcılığının zirvəsi olan Kristofer Kolumbun (Klodeldən sonra) monumental dramı ucalır. Musiqili teatr üçün əsərlərin çoxu 20-ci illərdə yazılıb. Bu zaman həmçinin 6 kamera simfoniyası, sonata, kvartet və s.

Bəstəkar çoxlu qastrol səfərlərində olub. 1926-cı ildə SSRİ-yə səfər etdi. Onun Moskva və Leninqraddakı çıxışları heç kəsi biganə qoymayıb. Şahidlərin sözlərinə görə, “bəziləri qəzəbli, bəziləri çaşqın, bəziləri müsbət, gənclər isə hətta həvəsli idilər”.

30-cu illərdə Milhaudun sənəti müasir dünyanın yanan problemlərinə yanaşır. R. Rolland ilə birlikdə. L.Araqon və onun dostları, “Altılıq” qrupunun üzvləri Milhaud Xalq Musiqi Federasiyasının işində (1936-cı ildən) iştirak edir, həvəskar kollektivlər və geniş xalq kütlələri üçün mahnılar, xorlar, kantatalar yazır. Kantatalarda humanist mövzulara müraciət edir (“Zalımın ölümü”, “Sülh kantatası”, “Müharibə kantatası” və s.). Bəstəkar həm də uşaqlar üçün maraqlı pyeslər, filmlər üçün musiqilər bəstələyir.

Nasist qoşunlarının Fransaya hücumu Milhaudu ABŞ-a mühacirət etməyə məcbur etdi (1940), burada o, Mills Kollecində (Los-Anceles yaxınlığında) müəllimliyə üz tutdu. Vətənə qayıtdıqdan sonra Paris Konservatoriyasında professor olan (1947) Milhaud Amerikadakı işini yarımçıq qoymadı və müntəzəm olaraq oraya səyahət etdi.

Getdikcə daha çox instrumental musiqiyə cəlb olunur. Kamera kompozisiyaları üçün altı simfoniyadan sonra (1917-23-cü illərdə yaradılmışdır) daha 12 simfoniya yazmışdır. Milhaud 18 kvartet, orkestr süitaları, uvertüralar və çoxsaylı konsertlərin müəllifidir: fortepiano (5), alt (2), violonçel (2), skripka, qoboy, arfa, klavesin, zərb alətləri, marimba və orkestr ilə vibrafon üçün. Milhaudun azadlıq mübarizəsi mövzusuna marağı zəifləmir (Bolivar operası – 1943; 1848-ci il inqilabının 1954 illiyinə yazılmış Dördüncü Simfoniya; XNUMX-cü il, “Od qalası” kantatası, faciə qurbanlarının xatirəsinə həsr edilmişdir. faşizm, konsentrasiya düşərgələrində yandırıldı).

Son otuz ilin əsərləri arasında müxtəlif janrlarda olan kompozisiyalar var: Qüdsün 1952 illik yubileyi üçün yazılmış monumental epik opera David (3000), opera-oratoriyası Müqəddəs ana ”(1970, P. Bomarşedən sonra), bir sıra baletlər (o cümlədən E. Poun “Zənglər”), bir çox instrumental əsərlər.

Milhaud son bir neçə ili Cenevrədə keçirərək, "Mənim xoşbəxt həyatım" adlı avtobioqrafik kitabını yazmağa və tamamlamaq üzərində işləməyə davam etdi.

K. Zenkin

• Milhaudun əsas əsərlərinin siyahısı →