Ziyadullah Mukadasoviç Şahidi (Ziyadullah Şahidi) |

Ziyadullah Şahidi

Z.Şəxidi Tacikistanda müasir peşəkar musiqi sənətinin banilərindən biridir. Onun bir çox mahnıları, romansları, operaları və simfonik əsərləri Sovet Şərqi respublikalarının musiqi klassiklərinin qızıl fonduna daxil olmuşdur.

Qədim Şərq mədəniyyətinin əsas mərkəzlərindən biri olan, inqilabdan əvvəlki Səmərqənddə doğulan və ağır şəraitdə böyüyən Şahidi həmişə inqilabdan sonrakı dövr sənətində yeni mənalı istiqamətin, musiqi peşəkarlığının bərqərar olmasına yardım etməyə çalışırdı. Əvvəllər Şərq üçün xarakterik olmayan, eləcə də Avropa musiqi ənənələri ilə təmaslar nəticəsində yaranan müasir janrlar.

Sovet Şərqinin bir sıra digər qabaqcıl musiqiçiləri kimi, Şahidi də ənənəvi milli sənətin əsaslarına yiyələnməyə başlamış, Moskva Konservatoriyasının nəzdindəki milli studiyada, sonra onun milli şöbəsində V.Feretin bəstəkarlıq sinfində peşəkar bəstəkarlıq vərdişləri öyrənmişdir. (1952-57). Onun musiqisi, xüsusən mahnıları (300-dən çox) son dərəcə populyarlaşır və xalq tərəfindən sevilir. Şahidinin bir çox melodiyaları (“Qələbə bayramı, Evimiz uzaqda deyil, Sevgi”) Tacikistanın hər yerində oxunur, başqa respublikalarda, xaricdə isə İranda, Əfqanıstanda sevilir. Bəstəkarın zəngin melodik istedadı onun romantik yaradıcılığında da özünü göstərirdi. Vokal miniatür janrının 14 nümunəsi arasında “Məhəbbət atəşi” (Xiloli stansiyasında), “Birch” (S.Obradoviç stansiyasında) xüsusilə seçilir.

Şahidi xoşbəxt yaradıcılıq taleyinin bəstəkarıdır. Onun parlaq bədii istedadı eyni dərəcədə maraqlı şəkildə müasir musiqinin bəzən kəskin şəkildə bölünən iki sferasında - "yüngül" və "ciddi"də özünü göstərirdi. Çox az çağdaş bəstəkar xalq tərəfindən bu qədər sevilməyə müvəffəq olub, eyni zamanda müasir bəstəkarlıq texnikasının vasitələrindən istifadə edərək yüksək peşəkarlıq səviyyəsində parlaq simfonik musiqi yarada bilib. Onun “Maqomlar simfoniyası” (1977) dissonant və narahatedici rənglərin ifadəsi ilə məhz belədir.

Onun orkestr ləzzəti sonor-fonik effektlərə əsaslanır. Yazılı aleatorik, məcburi ostinato komplekslərinin dinamikası ən son bəstəkarlıq üslublarına uyğundur. Əsərin bir çox səhifələrində həm də mənəvi-əxlaqi dəyərlərin daşıyıcısı kimi qədim tacik monodiyasının ciddi saflığı canlandırılır, ona musiqi təfəkkürünün ümumi axını daim qayıdır. “Əsərin məzmunu çoxşaxəlidir, bədii formada yaxşı ilə şərin mübarizəsi, qaranlığa qarşı işıq, zorakılığa qarşı azadlıq, adət-ənənələrlə müasirliyin qarşılıqlı əlaqəsi kimi günümüzün incəsənəti üçün əbədi və mühüm mövzulara toxunur. ümumi, rəssamla dünya arasında” yazır A.Eşpay.

Bəstəkarın yaradıcılığında simfonik janr həm də şənlikli tacik yürüşlərinin obrazlarını canlandıran parlaq rəngarəng “Təntənəli poema” (1984) və daha mülayim, akademik üslublu əsərlər ilə təmsil olunur: beş simfonik süita (1956-75); “1917” (1967), “Buzruk” (1976) simfonik poemaları; “Mirzo Tursunzadənin xatirəsinə” (1978) və “İbn Sinanın” (1980) vokal-simfonik poemaları.

Bəstəkar şərq ədəbiyyatının klassiki Bədilin eyniadlı poeması əsasında özünün ilk operası olan “Comde et Modan”ı (1960) yaradıcılığın ən yüksək çiçəklənməsi dövründə yaratmışdır. Tacikistan opera səhnəsinin ən yaxşı əsərlərindən birinə çevrilib. Geniş səslənən “Comde və Modan” melodiyaları respublikada böyük şöhrət qazanmış, Tacikistan bel-kanto ustalarının klassik repertuarına və Ümumittifaq opera musiqisi fonduna daxil olmuşdur. Tacik sovet ədəbiyyatının klassiki S.Ayninin əsərləri əsasında yaradılmış Şahidinin ikinci operası olan “Qullar” (1980) musiqisi respublikada böyük rəğbət qazanmışdır.

Şahidinin musiqi irsinə monumental xor əsərləri (oratoriya, müasir tacik şairlərinin sözlərinə 5 kantata), bir sıra kamera və instrumental əsərlər (o cümlədən Simli Kvartet – 1981), 8 vokal və xoreoqrafik süita, teatr tamaşaları və filmlər üçün musiqilər daxildir. .

Şəhidi respublika və mərkəzi mətbuat səhifələrində, radio və televiziyada çıxış edərək yaradıcılıq səlahiyyətlərini ictimai-maarifçilik fəaliyyətinə də sərf edirdi. “İctimai xasiyyətli” sənətkar respublikanın müasir musiqi həyatının problemlərinə biganə qala bilməz, gənc milli mədəniyyətin üzvi yüksəlişinə mane olan çatışmazlıqları qeyd etməyə bilməzdi: “Mən dərindən əminəm ki, bəstəkarın vəzifələrinə təkcə musiqi əsərləri yaratmaq deyil, həm də musiqi sənətinin ən yaxşı nümunələrinin təbliği, zəhmətkeşlərin estetik tərbiyəsində fəal iştirak daxildir. Məktəblərdə musiqi necə tədris olunur, bayramlarda uşaqlar hansı mahnıları oxuyurlar, gənclər hansı musiqiyə maraq göstərirlər... və bu, bəstəkarı narahat etməlidir.

E. Orlova