Bohuslav Martinů |

Bohuslav Martinů

Sənət həmişə bütün insanların ideallarını bir şəxsiyyətdə birləşdirən şəxsiyyətdir. B. Martin

Son illərdə çex bəstəkarı B. Martinunun adı XNUMX əsrin ən böyük ustadları arasında getdikcə daha çox çəkilir. Martinou dünyanı incə və poetik qavrayışa malik lirik bəstəkar, səxavətlə təxəyyül bəxş etmiş erudit musiqiçidir. Onun musiqisi folklor janr obrazlarının şirəli koloriti, müharibə dövrü hadisələrindən doğan faciəvi dramaturgiya, “dostluq, sevgi və ölüm problemləri” mövzusunda düşüncələrini təcəssüm etdirən lirik-fəlsəfi ifadənin dərinliyi ilə səciyyələnir. ”

Uzun illər başqa ölkələrdə (Fransa, Amerika, İtaliya, İsveçrə) qalmaqla bağlı həyatın çətin sınaqlarından sağ çıxan bəstəkar doğma yurdunun dərin və ehtiramlı xatirəsini, yerin o guşəsinə sədaqətini qəlbində əbədi saxlamışdır. işığı ilk gördüyü yerdə. O, zəng çalan, çəkməçi və həvəskar teatrsevər Ferdinand Martinin ailəsində anadan olub. Yaddaşda Müqəddəs Yaqub kilsəsinin hündür qülləsində keçən uşaqlıq təəssüratları, zənglərin cingiltisi, orqanın səsi və zəng qülləsinin hündürlüyündən seyr edilən ucsuz-bucaqsız genişlik qaldı. “... Bu genişlik uşaqlığın ən dərin təəssüratlarından biridir, xüsusən də çox şüurlu və yəqin ki, mənim bəstəkarlığa münasibətimdə böyük rol oynayır... Bu, daim gözümün qabağında olan və mənə elə gəlir ki, genişlikdir. , Mən həmişə işimdə axtarıram.

Ailədə eşidilən xalq mahnıları, əfsanələr sənətkarın şüurunda dərin kök salmış, onun daxili aləmini uşaq təxəyyülündən doğan real ideyalarla, xəyali dünyalarla doldurmuşdur. Onlar onun musiqisinin poetik təfəkkür və səs məkanının həcmi hissi, səslərin zəng rəngi, çex-moraviya mahnısının lirik hərarəti ilə dolu ən yaxşı səhifələrini işıqlandırdılar. Son altıncı simfoniyasını çoxrəngli, nəfis mənzərəli palitrası ilə “Simfonik fantaziyalar” adlandıran bəstəkarın musiqi fantaziyalarının sirrində, Q.Rojdestvenskinin fikrincə, “dinləyicini dinləyicidən valeh edən xüsusi sehr yatır. onun musiqisinin səsinin ilk barmaqlıqları”.

Amma bəstəkar lirik-fəlsəfi ifşalara yaradıcılığın yetkin çağında belə zirvəyə çatır. Hələ skripkaçı, orqan ifaçısı və bəstəkar kimi təhsil aldığı Praqa Konservatoriyasında (1906-13) təhsil illəri olacaq, İ.Suk ilə səmərəli təhsil alacaq, o, məşhur V. Orkestrin orkestrində işləmək şansı qazanacaq. Talix və Milli Teatrın orkestrində. Tezliklə o, uzun müddətə (1923-41) Parisə yola düşəcək, A. Russelin rəhbərliyi altında bəstəkarlıq bacarığını təkmilləşdirmək üçün dövlət təqaüdü alacaq (o, 60 yaşında deyəcək: "Martin mənim şöhrətim olacaq!" ). Bu vaxta qədər Martinin meylləri milli mövzulara, impressionist səs rənglərinə münasibətdə artıq müəyyən edilmişdi. O, artıq simfonik şeirlərin, “Dünyanın ən güclüsü kimdir?” baletinin müəllifidir. (1923), kantata "Çexiya rapsodiyası" (1918), vokal və fortepiano miniatürləri. Bununla belə, Parisin bədii ab-havasının təəssüratları, 20-30-cu illərin sənətindəki yeni cərəyanlar, İ.Stravinskinin və fransızların yenilikləri ilə xüsusilə şirnikləndirilən bəstəkarın reseptiv təbiətini belə zənginləşdirmişdir. ”, Martinin yaradıcı tərcümeyi-halına böyük təsir göstərdi. Burada o, çex xalq mətnləri üzrə kantata "Buket"i (1937), fransız sürrealist dramaturqu J. Nevenin süjeti əsasında "Cülyetta" operasını (1937), neoklassik opusları - Konsert qrosso (1938), orkestr üçün üç ricerkara (1938) yazdı. xalq rəqsləri, rituallar, əfsanələr, Beşinci Simli Kvartet (1932) və iki simli orkestr, fortepiano və timpani üçün konsert (1938) əsasında hazırlanmış "Zolaqlılar"ın (1938) oxuduğu balet, müharibədən əvvəlki narahat atmosferi ilə. . 1941-ci ildə Martino fransız arvadı ilə birlikdə ABŞ-a mühacirət etmək məcburiyyətində qaldı. Bəstələri S.Koussevitzky, S. Munsch tərəfindən proqramlarına daxil edilmiş bəstəkar məşhur maestrona layiq görülmüşdür; və yeni ritm və həyat tərzinə qarışmaq asan olmasa da, Martin burada ən gərgin yaradıcılıq mərhələlərindən birini keçir: o, bəstəkarlıqdan dərs deyir, ədəbiyyat, fəlsəfə, estetika, təbiət elmləri sahəsində biliklərini artırır. , psixologiya, musiqili və estetik oçerklər yazır, çoxlu bəstələyir. Bəstəkarın vətənpərvərlik duyğuları onun “Lidice abidəsi” (1943) simfonik rekviyemində xüsusi bədii qüvvə ilə ifadə edilmişdir – bu, nasistlər tərəfindən yer üzündən silinmiş Çex kəndinin faciəsinə cavabdır.

Avropaya qayıtdıqdan sonra (6) son 1953 ildə Martinu heyrətamiz dərinlik, səmimilik və müdriklik əsərləri yaradır. Onların tərkibində saflıq və işıq (xalq-milli mövzuda kantatalar silsiləsi), musiqi düşüncəsinin bir qədər xüsusi incəliyi və poeziyası (orkestr “Təsəllər”, “Pyero della Françeskanın freskaları”), ideyaların gücü və dərinliyi var. “Yunan ehtirasları” operası, “Üç işığın dağı” oratoriyaları və “Gilqameş”), pirsinq, ləng lirika (qoboy və orkestr üçün konsert, dördüncü və beşinci fortepiano konsertləri).

Martinin yaradıcılığı geniş obrazlı, janr və üslub diapazonu ilə səciyyələnir, o, öz dövrünün ən cəsarətli yeniliklərinə yiyələnmək və adət-ənənələr, vətəndaş pafosları və intim lirik çalarların yaradıcı şəkildə yenidən nəzərdən keçirilməsini özündə birləşdirən improvizasiyalı düşüncə azadlığını və rasionalizmi özündə birləşdirir. Humanist rəssam Martinu öz missiyasını insanlıq ideallarına xidmət etməkdə görürdü.

N. Qavrilova