Kontrabas: alətin təsviri, tərkibi, tarixi, səsi, istifadəsi

Kontrabas simli, kaman ailəsinə aid musiqi alətidir, alçaq səsi və böyük ölçüləri ilə seçilir. Onun zəngin musiqi imkanları var: solo ifalara uyğundur, simfonik orkestrdə mühüm yer tutur.

Kontrabas aparatı

Kontrabasın ölçüləri 2 metr hündürlüyə çatır, alət aşağıdakı hissələrdən ibarətdir:

• Çərçivə. 2 göyərtədən ibarət taxta, bir qabıqla yanlara bərkidilmiş, orta uzunluğu 110-120 santimetrdir. Korpusun standart forması 2 ovaldır (yuxarı, aşağı), onların arasında bel deyilən daha dar boşluq var, səthdə qıvrım şəklində iki rezonator dəlik var. Digər variantlar mümkündür: armud formalı gövdə, gitara və s.
• Boyun. Bədənə bağlanaraq, iplər onun boyunca uzanır.
• Sim tutucu. O, işin aşağı hissəsində yerləşir.
• Simli stend. Quyruq parçası ilə boyun arasında, təxminən bədənin ortasında yerləşir.
• Simlər. Orkestr modelləri məcburi mis sarğı ilə metal və ya sintetik materiallardan hazırlanmış 4 qalın simlə təchiz edilmişdir. Nadir hallarda 3 və ya 5 simli modellər var.
• Vuruş. Boyun ucu tuning dirəkləri olan bir baş ilə taclanır.
• Spire. Böyük ölçülü modellər üçün nəzərdə tutulmuşdur: hündürlüyü tənzimləməyə, dizaynı musiqiçinin böyüməsinə uyğunlaşdırmağa imkan verir.
• Yay. Kontrabas üçün vacib bir əlavə. Ağır, qalın simlərə görə onu barmaqlarınızla oynamaq mümkündür, lakin çətindir. Müasir kontrabasçılar 2 növ yaydan birini seçə bilərlər: Fransız, Alman. Birincisi daha böyük uzunluğa malikdir, manevr qabiliyyəti, yüngüllüyü ilə rəqibi üstələyir. İkincisi daha ağır, daha qısadır, lakin idarə etmək daha asandır.

Məcburi bir atribut örtük və ya qutudur: çəkisi 10 kq-a qədər olan bir modelin daşınması problemlidir, örtük korpusun zədələnməsinin qarşısını alır.

Kontrabas nə kimi səslənir?

Kontrabas diapazonu təxminən 4 oktavadır. Praktikada dəyəri daha azdır: yüksək səslər yalnız virtuoz ifaçılar üçün mövcuddur.

Alət gözəl, xüsusi rəngli tembrə malik olan aşağı, lakin qulağa xoş gələn səslər çıxarır. Qalın, məxməri kontrabas tonları fagot, tuba və digər orkestr alətləri qrupları ilə yaxşı gedir.

Kontrabasın quruluşu aşağıdakı kimi ola bilər:

• orkestr – simlər dördüncüdə köklənir;
• solo – simli tənzimləmə bir ton daha yüksək olur.

Kontrabasların növləri

Alətlər ölçülərinə görə dəyişir. Ümumi modellər daha yüksək səslənir, miniatürlər daha zəif səslənir, əks halda modellərin xüsusiyyətləri oxşardır. Ötən əsrin 90-cı illərinə qədər azaldılmış ölçülü kontrabaslar praktiki olaraq hazırlanmırdı. Bu gün nümunələri 1/16-dan 3/4-ə qədər ölçüdə ala bilərsiniz.

Kiçik modellər tələbələr, musiqi məktəblərinin tələbələri, orkestrdən kənarda ifa edən musiqiçilər üçün nəzərdə tutulmuşdur. Modelin seçimi insanın hündürlüyündən və ölçülərindən asılıdır: təsirli bir quruluşda yalnız böyük quruluşlu bir musiqiçi musiqini tam ifa edə bilər.

Azaldılmış alətlər tam hüquqlu orkestr qardaşları ilə eyni görünür, yalnız tembr rəngi və səsi ilə fərqlənir.

Kontrabas tarixi

İntibah dövründə bütün Avropaya yayılan kontrabası tarix kontrabasın sələfi adlandırır. Bu beş simli aləti italyan əsilli usta Mişel Todini əsas götürmüşdür: o, alt simi (ən aşağı) və barmaq lövhəsindəki ladları çıxararaq gövdəni dəyişməz qalmışdır. Yenilik müstəqil bir ad alaraq fərqli səsləndi - kontrabas. Rəsmi yaradılış ili 1566-cı ildir - alət haqqında ilk yazılı qeyd ona aiddir.

Alətin inkişafı və təkmilləşdirilməsi, bədənin forması və quruluşun ölçüləri ilə sınaqdan keçirən Amati skripka ustaları olmadan deyildi. Almaniyada çox kiçik “pivə basları” var idi – onları kənd bayramlarında, barlarda çalırdılar.

XVIII əsr: orkestrdə kontrabas daimi iştirakçıya çevrilir. Bu dövrün digər hadisəsi kontrabasta solo partiyalar ifa edən musiqiçilərin meydana çıxmasıdır (Draqonetti, Bottesini).

XNUMX əsrdə mümkün olan ən aşağı səsləri təkrarlayan bir model yaratmağa cəhd edildi. Dörd metrlik oktobas fransız Zh-B tərəfindən hazırlanmışdır. Vuillaume. Təsirli çəkiyə, hədsiz ölçülərə görə yenilik geniş istifadə edilmədi.

XX əsrin əvvəllərində alətin repertuarı, imkanları genişləndi. Caz, rok-n-roll və digər müasir musiqi üslublarının ifaçıları tərəfindən istifadə olunmağa başladı. Keçən əsrin 20-ci illərində elektrik baslarının görünüşünü qeyd etmək lazımdır: daha yüngül, daha idarəolunan, daha rahat.

Oyun texnikası

Simli alət növlərinə istinad edərək kontrabas səsləri çıxarmağın 2 mümkün yolunu təklif edir:

• yay;
• barmaqlar.

Tamaşa zamanı solo ifaçı ayağa qalxır, orkestr üzvü onun yanında stulda oturur. Musiqiçilərin istifadə etdiyi üsullar skripkaçıların istifadə etdiyi üsullarla eynidir. Dizayn xüsusiyyətləri, yayının ciddi çəkisi və alətin özü keçid və tərəzi çalmağı çətinləşdirir. Ən çox istifadə edilən texnika pizzicato adlanır.

Mövcud musiqi toxunuşları:

• təfərrüat – yayını hərəkət etdirməklə, istiqamətini dəyişdirməklə bir neçə ardıcıl not çıxarmaq;
• staccato - yayın yuxarı və aşağı sürüşkən hərəkəti;
• tremolo – bir səsin təkrar təkrarlanması;
• legato – səsdən səsə hamar keçid.

Istifadə

Əvvəla, bu alət orkestrdir. Onun rolu violonçellərin yaratdığı bas xətlərini gücləndirmək, digər simli “həmkarların” ifası üçün ritmik əsas yaratmaqdır.

Bu gün bir orkestrdə 8 kontrabas ola bilər (müqayisə üçün qeyd edək ki, əvvəllər bir ilə kifayətlənirdilər).

Yeni musiqi janrlarının yaranması alətdən cazda, kantridə, blüzdə, blugrassda, rokda istifadə etməyə imkan verdi. Bu gün onu əvəzolunmaz adlandırmaq olar: estrada ifaçıları, qeyri-standart, nadir janrların musiqiçiləri, əksər orkestrlər (hərbidən kameralara qədər) fəal şəkildə istifadə olunur.