Harmonika: alətin tərkibi, tarixi, növləri, ifa texnikası, necə seçilməlidir

Qarmonka bir çox insanın uşaqlıqdan xatırladığı nəfəsli qamış musiqi alətidir. O, gurultulu metal səsi ilə xarakterizə olunur ki, bu da onu aşağıdakı janrlarda populyarlaşdırıb: blüz, caz, kantri, rok və milli musiqi. Qarmonika hələ 20-ci əsrin əvvəllərində bu janrlara böyük təsir göstərmişdir və bir çox musiqiçilər bu gün də onu ifa etməyə davam edirlər.

Harmonikaların bir neçə növü var: xromatik, diatonik, oktava, tremolo, bas, orkestr və s. Alət yığcamdır, münasib qiymətə satılır və onu təkbaşına ifa etməyi öyrənmək həqiqətən mümkündür.

Cihaz və iş prinsipi

Alətdən səs çıxarmaq üçün onun deşiklərindən hava üfürülür və ya içəri çəkilir. Harmonika çalan dodaqların, dilin mövqeyini və formasını dəyişir, gücü və tezliyini dəyişdirərək nəfəs alır və nəfəs alır - nəticədə səs də dəyişir. Adətən deşiklərin üstündə bir rəqəm olur, məsələn, diatonik modellərdə 1-dən 10-a qədər. Rəqəm notu bildirir və nə qədər aşağı olarsa, not da bir o qədər aşağı olur.

Alətin mürəkkəb cihazı yoxdur: bunlar qamışlı 2 boşqabdır. Üst tərəfdə ekshalasiya üzərində (ifaçı havaya üfürdükdə), aşağıda - inhalyasiyada (içəri çəkir) işləyən dillər var. Plitələr gövdəyə yapışdırılır və onları aşağıdan və yuxarıdan gizlədir. Plitədəki yuvaların uzunluğu dəyişir, lakin bir-birinin üstündə olduqda uzunluq eyni olur. Hava axını dillərdən və yarıqlardan keçir, bu da dillərin özlərinin titrəməsinə səbəb olur. Məhz bu dizayna görə alət qamış adlanır.

Harmonikanın "bədəninə" daxil olan (və ya ondan çıxan) hava axını qamışların titrəməsinə səbəb olur. Çoxları səhvən səsin qamış rekorda dəydiyi zaman yarandığına inanır, lakin bu 2 hissə əlaqə yaratmır. Yuva ilə dil arasında kiçik bir boşluq var. Oyun zamanı vibrasiya yaranır - dil yuvaya "düşür" və bununla da hava axınının qarşısını alır. Beləliklə, səs hava axınının necə salınmasından asılıdır.

Harmonikanın tarixi

Harmonika Qərb motivli külək orqanı hesab olunur. İlk kompakt model 1821-ci ildə ortaya çıxdı. Onu alman saatsazı Kristian Fridrix Lüdviq Buşman hazırlayıb. Yaradıcı öz adı ilə "aura" ilə gəldi. Yaradılış, poladdan hazırlanmış dilləri örtən 15 yuvası olan metal lövhəyə bənzəyirdi. Tərkibinə görə, alət tüninq çəngəlinə daha çox bənzəyirdi, burada notlar xromatik düzülüşlü idi və səs yalnız ekshalasiya zamanı çıxarılırdı.

1826-cı ildə Rixter adlı usta 20 qamış və 10 deşik (nəfəs alma/nəfəs alma) olan qarmon icad etdi. Sidr ağacından hazırlanmışdır. O, həmçinin diatonik şkalanın (Rixter sistemi) istifadə olunduğu şəraiti təklif edəcək. Sonradan Avropada yayılmış məhsullar "Mundharmonika" (külək orqanı) adlandırılmağa başladı.

Şimali Amerikanın öz tarixi var idi. Onu 1862-ci ildə 1879-cu ilə qədər ildə təxminən 700 min harmonika istehsal edən Mattias Hohner gətirdi (bundan əvvəl onu vətənində "təbliğ etdi"). Alət Böyük Depressiya və İkinci Dünya Müharibəsi illərində ABŞ-da geniş yayılmışdır. Sonra cənublular özləri ilə qarmon gətirdilər. Honer tez bir zamanda musiqi bazarında tanındı - 1900-cü ilə qədər onun şirkəti 5 milyon harmonika istehsal etdi, bu da tez bir zamanda Köhnə və Yeni Dünyalara səpələndi.

Harmonikaların növləri

Qarmonikanı məharətlə mənimsəyən təcrübəli musiqiçilər hər hansı bir modelin birincisi kimi məsləhət görürlər. Söhbət keyfiyyətdən deyil, tipdən gedir. Alətlərin növləri və fərqləri:

• Orkestr. Ən nadir. Öz növbəsində, var: bas, akkord, bir neçə təlimat ilə. Öyrənmək çətindir, ona görə də yeni başlayanlar üçün uyğun deyil.
• Xromatik. Bu harmonikalar klassik səs ilə xarakterizə olunur, eyni zamanda piano kimi bütün miqyaslı səsləri ehtiva edir. Yarım tonların olması ilə diatonikdən fərqi (səsin dəyişməsi deşikləri bağlayan damper səbəbindən baş verir). Bir çox elementdən ibarətdir, lakin xromatik miqyasda istənilən düymədə ifa edilə bilər. Əsasən caz, xalq, klassik və orkestr musiqisində istifadə olunan mənimsənilməsi çətin.
• Diatonik. Blues və rock tərəfindən ifa edilən ən məşhur alt növlər. Diatonik və xromatik harmonika arasındakı fərq ondan ibarətdir ki, ilk 10 dəlikdə və xüsusi tənzimləmədə yarımton yoxdur. Məsələn, “Do” sisteminə oktavanın – do, re, mi, fa, duz, la, si səsləri daxildir. Sistemə görə onlar major və minor olurlar (qeyd açarı).
• oktava. Demək olar ki, əvvəlki görünüş kimi, hər çuxura yalnız bir dəlik əlavə olunur və əsas ilə bir oktavaya köklənir. Yəni insan notu çıxararkən onu eyni vaxtda 2 diapazonda (yuxarı registr və bas) eşidir. Müəyyən bir cazibə ilə daha geniş və zəngin səslənir.
• Tremolo. Hər notda 2 dəlik də var, sadəcə onlar oktavada deyil, unisonda kökləniblər (bir az detuning var). Çalış zamanı musiqiçi səsi doyuran, onu tekstura edən bir nəbz, titrəmə hiss edir.

Qarmon çalmağı öyrənmək istəyənlər üçün diatonik növü seçmək tövsiyə olunur. Onların funksionallığı Oyunun bütün əsas fəndlərini öyrənmək üçün kifayətdir.

Oyun texnikası

Bir çox cəhətdən səs əllərin nə qədər yaxşı yerləşdirilməsindən asılıdır. Alət sol əlində tutulur, hava axını isə sağ əllə hərəkət edir. Avuç içi rezonans üçün bir otaq kimi xidmət edən bir boşluq meydana gətirir. Fırçaların sıx bağlanması və açılması müxtəlif səslər "yaradır". Havanın bərabər və güclü şəkildə hərəkət etməsi üçün baş düz istiqamətləndirilməlidir. Üzün, dilin və boğazın əzələləri rahatlaşır. Harmonika dodaqlara (selikli qişaya) möhkəm sarılır və yalnız ağıza söykənmir.

Digər vacib məqam nəfəs almaqdır. Harmonika həm nəfəs alarkən, həm də nəfəs verərkən səs çıxara bilən nəfəs alətidir. Hava üfürmək və ya deşiklərdən udmaq lazım deyil - texnika ifaçının qarmondan nəfəs almasına qədər qaynayır. Yəni ağız və yanaqlar deyil, diafraqma işləyir. Danışıq prosesində baş verən ağciyərlərin yuxarı hissələrindən daha böyük həcmdə dolduğu zaman buna "qarın nəfəsi" də deyilir. Əvvəlcə səsin sakit olduğu görünəcək, lakin təcrübə ilə səs daha gözəl və hamar olacaq.

Klassik diatonik harmonikada səs diapazonunun bir xüsusiyyəti var - ardıcıl 3 dəlik eyni səs verir. Ona görə də akkord çalmaq tək notdan daha asandır. Elə olur ki, sadəcə fərdi notlar çalmaq lazımdır, belə bir vəziyyətdə dodaqlarınız və ya dilinizlə ən yaxın dəlikləri bağlamalı olacaqsınız.

Akkordları və əsas səsləri bilmək sadə mahnıları öyrənmək asandır. Ancaq harmonika daha çox şeyə qadirdir və burada xüsusi texnika və texnikalar köməyə gələcək:

• Qonşu not cütlərinin bir-birini əvəz etməsi trildir.
• Glissando – 3 və ya daha çox not rəvan, sürüşən kimi ümumi səsə çevrilir. Bütün qeydləri sona qədər istifadə edən texnikaya düşmə adlanır.
• Tremolo – musiqiçi ovuclarını sıxır və açır, dodaqları ilə vibrasiya yaradır, bunun sayəsində titrəyiş səs effekti əldə edilir.
• Band – ifaçı hava axınının gücünü və istiqamətini tənzimləyir, bununla da notun tonunu dəyişir.

Siz hətta musiqi notasını da bilmirsiniz, necə çalmağı öyrənmək üçün əsas şey məşq etməkdir. Özünü öyrənmək üçün səs yazıcısı və metronom almaq tövsiyə olunur. Güzgü hərəkəti idarə etməyə kömək edəcəkdir.

Harmonikanı necə seçmək olar

Əsas tövsiyələr:

• Bundan əvvəl heç bir oyun təcrübəsi yox idisə, diatonik harmonika seçin.
• qurmaq. Bir çox müəllim ilk alət kimi “C” (Do) düyməsinin ən uyğun olduğuna inanır. Bu, İnternetdə bir çox dərs tapa biləcəyiniz klassik bir səsdir. Daha sonra "əsas" ı mənimsədikdən sonra fərqli bir sistemli modellərdə oynamağa cəhd edə bilərsiniz. Universal modellər yoxdur, buna görə də musiqiçilərin arsenalında bir anda bir neçə növ var.
• Brend. Hər hansı bir harmonikadan, bir növ "iş atından" başlaya biləcəyiniz və yalnız bundan sonra daha yaxşı bir şey ala biləcəyiniz barədə bir fikir var. Praktikada yaxşı məhsul almağa gəlmir, çünki aşağı keyfiyyətli harmonika çaldıqdan sonra insan məyus olur. Yaxşı harmonikaların siyahısı (şirkətlər): Easttop, Hohner, Seydel, Suzuki, Lee Oskar.
• Material. Taxta ənənəvi olaraq harmonikalarda istifadə olunur, lakin bu, satın almağı düşünmək üçün bir səbəbdir. Bəli, taxta qutu toxunuşa xoş gəlir, səs daha isti olur, lakin material nəmlənən kimi xoş hisslər dərhal yox olur. Həmçinin, davamlılıq qamışların materialından asılıdır. Mis (Hohner, Suzuki) və ya polad (Seydel) tövsiyə olunur.
• Satın alarkən, harmonikanı sınadığınızdan əmin olun, yəni nəfəs alarkən və çıxararkən hər bir çuxura qulaq asın. Adətən musiqi nöqtələrində bu məqsədlə xüsusi körüklər var, əgər yoxsa, özünüz üfürün. Kənar xırıltılar, xırıltılar və cingiltilər olmamalıdır, yalnız aydın və yüngül bir səs olmalıdır.

Uşaqlar üçün nəzərdə tutulmuş ucuz alət götürməyin - o, sistemi saxlamayacaq və onun üzərində müxtəlif ifa texnikalarını mənimsəmək mümkün olmayacaq.

Quraşdırma və qulluq

Metal lövhəyə yapışdırılmış qamışlar “əl orqanında” səsin əmələ gəlməsindən məsuldur. Məhz onlar tənəffüsdən tərəddüd edir, lövhəyə münasibətdə mövqelərini dəyişirlər, nəticədə sistem dəyişir. Təcrübəli musiqiçilər və ya sənətkarlar harmonikanı kökləməlidirlər, əks halda onu daha da pisləşdirmək şansı var.

Quraşdırmanın özü çətin deyil, lakin təcrübə, dəqiqlik, səbr və musiqiyə qulaq asmaq lazımdır. Notu aşağı salmaq üçün qamışın ucu ilə boşqab arasındakı boşluğu artırmaq lazımdır. Artırmaq - əksinə, boşluğu azaltmaq. Dili boşqabın səviyyəsindən aşağı salsanız, o, sadəcə səs çıxarmayacaq. Tüninqə nəzarət etmək üçün adətən tuner istifadə olunur.

Harmonika üçün xüsusi qayğı tələb olunmur. Belə bir qayda var: “Oynamaq? - Toxunmayın!". Diatonik harmonika nümunəsindən istifadə edərək alətə necə qulluq etmək barədə bəzi məsləhətlər:

• Sökülmədən təmizlik. Bədən plastikdən hazırlanırsa, məhsulu isti su altında yaxalamaq və sonra bütün suyu oradan çıxarmaq icazə verilir. Artıq mayeni aradan qaldırmaq üçün - bütün notları güclü şəkildə üfürün.
• Sökülməsi ilə. Tam təmizləmə tələb olunarsa, örtükləri və dil lövhələrini çıxartmalısınız. Sonradan yığılmağı asanlaşdırmaq üçün hissələri sıra ilə düzün.
• Korpusun təmizlənməsi. Plastik su, sabun və fırçalardan qorxmur. Taxta məhsul yuyula bilməz - yalnız bir fırça ilə silin. Metalı yuya bilərsiniz, ancaq sonra yaxşıca silin və paslanmaması üçün qurudun.