Klavsen: alətin təsviri, tərkibi, tarixi, səsi, çeşidləri

XNUMX əsrdə klavesin çalmaq zərif davranışın, incə zövqün və aristokratik cəsarətin əlaməti hesab olunurdu. Hörmətli qonaqlar varlı burjuaların qonaq otaqlarına toplaşanda, mütləq musiqi səslənirdi. Bu gün klaviatura simli musiqi aləti yalnız uzaq keçmişin mədəniyyətinin nümayəndəsidir. Amma məşhur klavesin bəstəkarlarının ona yazdığı partituralar müasir musiqiçilər tərəfindən kamera konsertlərinin bir hissəsi kimi istifadə olunur.

Klavsen cihazı

Alətin korpusu royal pianoya bənzəyir. Onun istehsalı üçün qiymətli ağaclardan istifadə edilmişdir. Səth moda meyllərinə uyğun gələn ornamentlər, şəkillər, rəsmlərlə bəzədilib. Bədən ayaqlara quraşdırılmışdı. Erkən klavesinlər düzbucaqlı idi, stolun və ya stenddə quraşdırılırdı.

Cihaz və iş prinsipi klavikorda bənzəyir. Fərq müxtəlif simli uzunluqlarda və daha mürəkkəb mexanizmdədir. Simlər heyvanların damarlarından hazırlanırdı, sonralar metal halına gəldi. Klaviatura ağ və qara düymələrdən ibarətdir. Basıldıqda, itələyici ilə qoparılan qurğuya bərkidilmiş qarğa tükü ipə dəyir. Klavsendə bir-birinin üstündə yerləşdirilmiş bir və ya iki klaviatura ola bilər.

Klavsen nə kimi səslənir?

İlk nüsxələrdə kiçik səs diapazonu var idi - cəmi 3 oktava. Səs səviyyəsini və tonu dəyişdirmək üçün xüsusi açarlar cavabdeh idi. 18-ci əsrdə diapazon 5 oktavaya qədər genişləndi, iki klaviatura təlimatı var idi. Köhnə klavesin səsi xırıltılıdır. Dillərə yapışdırılmış keçə parçaları onu şaxələndirməyə, daha sakitləşdirməyə və ya daha yüksək səs verməyə kömək etdi.

Mexanizmi təkmilləşdirməyə çalışan ustalar aləti orqan kimi hər ton üçün iki, dörd, səkkizlik simli dəstlərlə təchiz etdilər. Registrləri dəyişdirən rıçaqlar klaviaturanın yanındakı tərəflərə quraşdırılmışdır. Daha sonra piano pedalı kimi ayaq pedalı oldular. Dinamizmə baxmayaraq, səs monoton idi.

Klavsenin yaranma tarixi

Məlumdur ki, artıq 15-ci əsrdə İtaliyada qısa, ağır bədənli alətdə ifa edirdilər. Onu dəqiq kim icad etdiyi məlum deyil. Almaniyada, İngiltərədə, Fransada icad edilə bilərdi. Sağ qalan ən qədimi 1515-ci ildə Ligivimenoda yaradılmışdır.

Herman Poll icad etdiyi clavicembalum aləti haqqında danışdığı 1397-ci ilə aid yazılı sübutlar var. Əksər istinadlar 15-16-cı əsrlərə aiddir. Sonra ölçüsü, mexanizm növü ilə fərqlənə bilən klavesinlərin şəfəqi başladı. Adlar da fərqli idi:

• clavicembalo – İtaliyada;
• spinet - Fransada;
• arxikord - İngiltərədə.

Klavsen adı clavis - açar, açar sözündən gəlir. Alətin yaradılması ilə 16-cı əsrdə İtaliya Venesiyasının sənətkarları məşğul olurdular. Eyni zamanda, Şimali Avropaya Antverpendən olan Rukers adlı Flamand sənətkarları tərəfindən təmin edildi.

Bir neçə əsr ərzində fortepiano sələfi əsas solo alət idi. O, opera tamaşalarında mütləq teatrlarda səslənirdi. Aristokratlar yaşayış otaqları üçün klavesin almağı məcburi hesab edirdilər, ailə üzvləri üçün onu ifa etmək üçün bahalı təlimlər ödədilər. Zərif musiqi məhkəmə toplarının ayrılmaz hissəsinə çevrildi.

XNUMX əsrin sonu, səsin gücünü dəyişdirərək ifa etməyə imkan verən daha müxtəlif səslənən pianonun populyarlaşması ilə əlamətdar oldu. Klavsen aləti istehsaldan çıxdı, tarixi bitdi.

Varieties

Klaviatura xordofonları qrupuna bir neçə növ alət daxildir. Bir adla birləşərək, onların əsas fərqləri var idi. Kassa ölçüsü fərqli ola bilər. Klassik klavesin 5 oktava səs diapazonuna malik idi. Ancaq bədənin forması, simlərin düzülüşü ilə bir-birindən fərqlənən digər növlər daha az populyar deyildi.

Virgineldə düzbucaqlı idi, dərslik sağda yerləşirdi. Simlər düymələrə perpendikulyar şəkildə çəkildi. Korpusun eyni quruluşu və forması muselyaya sahib idi. Başqa bir çeşid spinetdir. XNUMX əsrdə İngiltərədə çox məşhur oldu. Alətin bir təlimatı var idi, simlər diaqonal olaraq uzanırdı. Ən qədim növlərdən biri şaquli şəkildə yerləşən gövdəsi olan klavisiteriumdur.

Görkəmli bəstəkarlar və klavesinlər

Musiqiçilərin alətə marağı bir neçə əsrlər boyu davam etmişdir. Bu müddət ərzində musiqi ədəbiyyatı gözəl məşhur bəstəkarların çoxlu əsərləri ilə doldu. Onlar tez-tez şikayət edirdilər ki, xalları yazarkən özlərini məhdud vəziyyətdə tapırlar, çünki fortissimo və ya pianissimo səviyyəsini göstərə bilmirlər. Lakin onlar parlaq səsə malik gözəl klavesin üçün musiqi yaratmaq imkanından imtina etmədilər.

Fransada hətta milli alət çalmaq məktəbi də formalaşmışdı. Onun yaradıcısı barokko bəstəkarı J. Chambonière idi. O, XIII Lüdovik və XIV Lüdovik krallarının saray klavanisi idi. İtaliyada D. Scarlatti haqlı olaraq klavesin üslubunun virtuozu hesab olunurdu. Dünya musiqi tarixinə A.Vivaldi, V.A.Motsart, Henri Pursel, D.Zipoli, Q.Hendel kimi məşhur bəstəkarların solo partituraları daxildir.

1896-XNUMX-ci əsrlərin əvvəlində alət geri dönməz şəkildə keçmişdə qalmış kimi görünürdü. Arnold Dolmech ona yeni bir həyat bəxş etmək üçün ilk cəhd etdi. XNUMX-da musiqi ustası Londonda klavesin üzərində işi tamamladı, Amerika və Fransada yeni emalatxanalar açdı.

Pianoçu Wanda Landowska alətin canlanmasında əsas fiqur oldu. Paris emalatxanasından bir konsert modeli sifariş etdi, klavesin estetikasına çox diqqət yetirdi və köhnə partituraları öyrəndi. Hollandiyada Gustav Leonhardt orijinal musiqiyə marağın qaytarılmasında fəal iştirak edirdi. O, ömrünün çox hissəsini Baxın kilsə musiqisinin, barokko və Vyana klassik bəstəkarlarının əsərlərinin səsyazmasında işləmişdir.

XNUMX əsrin ikinci yarısında qədim alətlərə maraq artdı. Məşhur opera müğənnisinin oğlu, knyaz A.M.Volkonskinin keçmişin musiqisini canlandırmaq üçün çox vaxt sərf etdiyini və hətta orijinal ifaçı ansamblı qurduğunu az adam bilir. Bu gün siz Moskva, Kazan, Sankt-Peterburq konservatoriyalarında klavesin çalmağı öyrənə bilərsiniz.