Janis Andreeviç İvanov (Jānis İvanovs) |

Janis İvanovlar

Sovet simfoniyasının baniləri arasında görkəmli yerlərdən birini haqlı olaraq Y.İvanov tutur. Onun adı demək olar ki, bütün yaradıcılıq həyatını həsr etdiyi Latviya simfoniyasının formalaşması və çiçəklənməsi ilə bağlıdır. İvanovun irsi janr baxımından çoxşaxəlidir: o, simfoniyalarla yanaşı, bir neçə proqram simfonik əsərlər (şeirlər, uvertüralar və s.), 1936-cı il konsertləri, xor və orkestr üçün 3 şeir, bir sıra kamera ansamblları (o cümlədən 2 simli kvartet, fortepiano triosu) yaratmışdır. ), fortepiano üçün bəstələr (sonatalar, variasiyalar, “İyirmi dörd eskiz” silsiləsi), mahnılar, kino musiqisi. Ancaq İvanov özünü ən parlaq və dolğun şəkildə ifadə edən simfoniyada idi. Bu mənada bəstəkarın yaradıcı şəxsiyyəti N.Myaskovskiyə çox yaxındır. İvanovun istedadı uzun müddət inkişaf etdi, tədricən təkmilləşdi və yeni cəhətləri kəşf etdi. Bədii prinsiplər klassik Avropa və rus ənənələri əsasında formalaşmış, milli orijinallıqla zənginləşdirilmiş, latış folkloruna söykənmişdir.

Bəstəkarın qəlbində kəndli ailəsində doğulduğu vətəni Latqale, mavi göllər diyarı əbədi həkk olunub. Sonralar onun irsinin ən yaxşılarından olan Altıncı (“Lətqələ”) simfoniyasında (1949) Vətən obrazları canlanır. Gəncliyində İvanov təsərrüfat işçisi olmağa məcbur olsa da, zəhmət və fədakarlıq sayəsində Riqa Konservatoriyasına daxil ola bildi və 1933-cü ildə J. Vitols ilə bəstəkarlıq sinfini, G. ilə dirijorluq sinfini bitirdi. Şnefoqt. Bəstəkar maarifləndirici və pedaqoji fəaliyyətə çoxlu enerji sərf etmişdir. 30 ilə yaxın (1961-ci ilə qədər) radioda çalışmış, müharibədən sonrakı dövrdə respublika musiqi verilişinin rəhbərliyinə rəhbərlik etmişdir. İvanovun Latviyada gənc bəstəkarların təhsilində xidmətləri əvəzsizdir. Onun 1944-cü ildən dərs dediyi konservatoriya sinfindən Latviya musiqisinin bir çox böyük ustadları çıxıb: onların arasında J.Karlsone, O.Qravitis, R.Pauls və başqaları var.

İvanovun bütün həyat yolu yaradıcılıq pafosu ilə müəyyən edildi, burada onun simfoniyaları aparıcı mərhələlərə çevrildi. D.Şostakoviçin simfoniyaları kimi onları da “dövrün salnaməsi” adlandırmaq olar. Çox vaxt bəstəkar onlara proqramlaşdırma elementlərini təqdim edir - o, ətraflı izahatlar verir (Altıncı), dövrə və ya onun hissələrinin adlarını verir (Dördüncü, "Atlantis" - 1941; On ikinci, "Sinfonia energica" - 1967; On üçüncü, "Symphonia humana" - 1969), simfoniyanın janr görünüşünü dəyişir (On dördüncü, simlər üçün “Sinfonia da kamera” – 1971; On üçüncü, st. Z. Purvs, oxucunun iştirakı ilə və s.), onun daxili strukturunu yeniləyir. . İvanovun yaradıcılıq üslubunun orijinallığı əsasən onun geniş melodiyasını müəyyənləşdirir, mənşəyi Latviya xalq mahnısındadır, eyni zamanda slavyan mahnılarına yaxındır.

Latviyalı ustadın simfonizmi çoxşaxəlidir: Myaskovski kimi o, rus simfoniyasının hər iki qolunu - epik və dramatikliyi birləşdirir. İlkin dövrdə İvanovun yaradıcılığında epik mənzərəlilik, lirik janr üstünlük təşkil edir, zaman keçdikcə onun üslubu konflikt, dramaturgiya ilə daha da zənginləşir, yolun sonunda yüksək sadəliyə, müdrik fəlsəfəyə çatır. İvanovun musiqi dünyası zəngin və rəngarəngdir: burada təbiət şəkilləri, gündəlik eskizlər, sözlər və faciələr var. Xalqının əsl oğlu olan bəstəkar onların kədərinə, sevincinə ürəkdən cavab verib. Bəstəkarın yaradıcılığında ən mühüm yerlərdən birini mülki mövzu tutur. Artıq 1941-ci ildə o, Latviyada ilk olaraq müharibə hadisələrinə “Atlantis” simfoniya-alleqoriyası ilə cavab vermiş və sonralar Beşinci (1945) və xüsusilə Doqquzuncu (1960) simfoniyalarında bu mövzunu dərinləşdirmişdir. İvanov həm də 100-cü simfoniyanı liderin 3 illik yubileyinə həsr edərək Leninizm mövzusunun açılmasında öncül oldu. Bəstəkar təkcə yaradıcılığı ilə deyil, həm də ictimai fəaliyyəti ilə sədaqətlə xidmət etdiyi xalqının taleyi qarşısında həmişə vəzifə hissi, yüksək məsuliyyət hissi keçirib. 1984-cü il mayın XNUMX-də İvanovun tələbəsi C.Karlsons tərəfindən tamamlanan bəstəkarın İyirmi birinci simfoniyası Riqada ifa olunanda bu, böyük sənətkarın vəsiyyəti, onun son “zaman və özü haqqında səmimi hekayəsi” kimi qəbul edildi.

G. Jdanova