Mario Del Monako |

Mario Del Monako

Ölümünün 20-ci ildönümünə

L. Melai-Palazzini və A. Melocchi-nin tələbəsi. O, 1939-cu ildə Turridu (Mascagni'nin Kənd Şərəfi, Pesaro), digər mənbələrə görə - 1940-cı ildə Teatro Communale, Calli-də eyni hissədə və ya hətta 1941-ci ildə Pinkerton (Puccini'nin Madama Butterfly, Milan) kimi debüt etdi. 1943-cü ildə o, Milanın La Skala Teatrının səhnəsində Rudolf (Puccini'nin La Boheme) rolunda çıxış edib. 1946-cı ildən Londonun Kovent-Qardenində, 1957-1959-cu illərdə Nyu-Yorkun Metropoliten Operasında çıxış edib (Pucçininin Manon Lesko əsərində De Qrionun hissələri; Xose, Manriko, Kavaradossi, Andre Çenier). 1959-cu ildə o, SSRİ-yə qastrol səfərində olub, burada Canio (Pagliaççi, Leonkavallo; dirijor – V. Nebolsin, Nedda – L. Maslennikova, Silvio – E. Belov) və Xose (Bize – Karmen; dirijor – A. Melik-Paşayev) kimi zəfərlə çıxış edib. , baş rolda – İ.Arxipova, Escamillo – P.Lisitsian). 1966-cı ildə Ziqmund partiyasını (Vaqnerin Valkyrie, Ştutqart) ifa etdi. 1974-cü ildə bəstəkarın vəfatının əlli illiyi münasibətilə tamaşada, həmçinin Vyanada Pagliaççinin bir neçə tamaşasında Luici (Puççini paltarı, Torre del Laqo) rolunu ifa etmişdir. 1975-ci ildə 11 gün ərzində 20 tamaşa göstərərək (San Karlo teatrları, Neapol və Massimo, Palermo) 30 ildən çox davam edən parlaq karyerasını tamamladı. O, 1982-ci ildə avtomobil qəzasından az sonra vəfat edib. “Həyatım və uğurlarım” adlı xatirələrin müəllifi.

Mario Del Monako XNUMX əsrin ən böyük və ən görkəmli müğənnilərindən biridir. Əsrin ortalarında bel kanto sənətinin ən böyük ustası, o, Melokkidən öyrəndiyi aşağı qırtlaq üsulundan oxuyarkən istifadə etdi və bu, ona böyük güc və polad parıltılı bir səs çıxarmaq qabiliyyəti verdi. Mərhum Verdi və verist operalarında qəhrəmanlıq-dramatik rollara mükəmməl uyğunlaşan, tembr və enerji zənginliyi ilə bənzərsiz olan Del Monakonun səsi sanki teatr üçün yaradılmışdı, eyni zamanda səsyazmada o qədər də yaxşı deyildi. Del Monako haqlı olaraq son tenor di forza hesab olunur, onun səsi ötən əsrdə bel kantonu şöhrətləndirmiş və XNUMX əsrin ən böyük ustaları ilə bərabərdir. Səs gücü və dözümlülüyü baxımından çox az adam onunla müqayisə edə bilərdi və heç kim, o cümlədən XNUMX əsrin ikinci yarısının görkəmli italyan müğənnisi, Del Monakonun gurultulu səsinin ən çox müqayisə edildiyi Francesco Tamagno, qoruya bilmədi. belə uzun müddət belə saflıq və təravət. səs.

Səs quruluşunun xüsusiyyətləri (böyük vuruşların istifadəsi, qeyri-müəyyən pianissimo, intonasiya bütövlüyünün affektiv oyuna tabe olması) müğənniyə çox dar, əsasən dramatik repertuar, yəni 36 opera verdi, lakin o, görkəmli zirvələrə çatdı. (Ernani, Hagenbax (“Katalani tərəfindən “Valli”), Loris (“Fedora” Giordano), Manriko, Samson (“Sen-Saens tərəfindən “Samson və Delilah”)) və Pollionenin (“Norma” tərəfindən) hissələri Bellini), Alvaro (Verdinin "Taleyin Gücü"), Faust ("Mefistofel" Boitonun), Kavaradossi (Puççininin "Toska"sı), Andre Çenier (Cordanonun eyniadlı operası), Xose, Kanio və Otello (Verdi operasında) repertuarının ən yaxşısına çevrildi və onların ifası dünya opera sənətinin ən parlaq səhifəsidir. Beləliklə, ən yaxşı rolu olan Otelloda Del Monako bütün sələflərini geridə qoydu və deyəsən, dünya 1955-ci əsrdə bundan yaxşı tamaşa görməyib. Müğənninin adını əbədiləşdirən bu rola görə 22-ci ildə opera sənətində ən görkəmli nailiyyətlərə görə verilən Qızıl Arena Mükafatına layiq görülüb. 1950-ci ildə (debüt – 1972, Buenos-Ayres; son çıxış – 427, Brüssel) Del Monako tenor repertuarının bu ən çətin hissəsini XNUMX dəfə ifa edərək sensasiyalı rekorda imza atdı.

Onu da qeyd etmək lazımdır ki, müğənni repertuarının demək olar ki, bütün hissələrində emosional oxuma və səmimi aktyorluğun möhtəşəm birləşməsinə nail olub, bir çox izləyicilərin fikrincə, öz personajlarının faciəsinə səmimi rəğbət bəsləməyə məcbur edib. Yaralı bir ruhun əzabından əzab çəkən, tənha Kanio, hissləri ilə oynayan qadın Xoseyə aşiq olan, Chenierin ölümünü yüksək mənəvi olaraq qəbul edən, nəhayət, məkrli bir plana tabe olan, sadəlövh, güvənən cəsur Moor - Del Monako bacardı. həm müğənni, həm də böyük sənətkar kimi bütün hissləri ifadə edir.

Del Monako bir insan kimi eyni dərəcədə böyük idi. 30-cu illərin sonunda özünü operaya həsr etmək niyyətində olan köhnə tanışlarından birini dinləməyə qərar verən o idi. Onun adı Renata Tebaldi idi və bu böyük müğənninin ulduzu qismən ona görə parlayacaqdı ki, o vaxta qədər artıq solo karyerasına başlamış həmkarı onun üçün böyük gələcəyi proqnozlaşdırmışdı. Del Monako məhz Tebaldi ilə birlikdə sevimli Otelloda çıxış etməyə üstünlük verdi, bəlkə də onda xaraktercə özünə yaxın bir insan görərdi: operanı sonsuz sevən, onun içində yaşayan, onun üçün hər cür fədakarlığa qadir olan və eyni zamanda geniş tamaşaya sahib olan. təbiət və böyük bir ürək. Tebaldi ilə daha sakit idi: hər ikisi bilirdi ki, onların tayı-bərabəri yoxdur və dünya operasının taxt-tacı bütünlüklə onlara məxsusdur (ən azı onların repertuarının hüdudları daxilində). Del Monako, əlbəttə ki, başqa bir kraliça Maria Callas ilə birlikdə oxudu. Tebaldiyə olan bütün sevgimlə qeyd etməyə bilmərəm ki, Norma (1956, La Skala, Milan) və ya Del Monakonun Kallasla birlikdə ifa etdiyi André Chenier şedevrlərdir. Təəssüf ki, bir sənətçi kimi bir-birlərinə ideal uyğunlaşan Del Monako və Tebaldi repertuar fərqləri ilə yanaşı, həm də vokal texnikası ilə məhdudlaşırdılar: İntonasiya təmizliyinə, bəzən intim nüanslara can atan Renatanı qüdrətli ifasında boğdu. Qəhrəmanının ruhunda baş verənləri ən dolğun şəkildə ifadə etmək istəyən Mario. Baxmayaraq ki, kim bilir, ola bilsin ki, bu, ən yaxşı təfsir idi, çünki çətin ki, Verdi və ya Puççini yalnız ona görə yazıblar ki, biz incimiş bir bəy sevgilisindən və ya sevgilisindən izahat tələb edəndə soprano tərəfindən ifa olunan başqa bir parça və ya piano eşidə bilək. yaşlı döyüşçü gənc arvadına aşiq olduğunu etiraf edir.

Del Monako da sovet opera sənəti üçün çox şey etdi. 1959-cu ildə qastrol səfərindən sonra o, rus teatrına həvəslə qiymət verdi, xüsusən Escamillo rolunda Pavel Lisitsianın ən yüksək peşəkarlığını və Karmen rolunda İrina Arkhipovanın heyrətamiz aktyorluq məharətini qeyd etdi. Sonuncu, Arkhipovanın 1961-ci ildə Neapolitan San-Karlo Teatrında eyni rolda çıxış etməyə dəvət edilməsinə və La Skala Teatrında ilk sovet qastroluna təkan oldu. Sonralar bir çox gənc müğənnilər, o cümlədən Vladimir Atlantov, Müslüm Maqomayev, Anatoli Solovyanenko, Tamara Milaşkina, Mariya Bişu, Tamara Sinyavskaya məşhur teatrda təcrübə keçib, oradan bel kanto məktəbinin görkəmli natiqləri kimi qayıdıblar.

Böyük tenorun parlaq, ultra dinamik və son dərəcə hadisələrlə dolu karyerası, artıq qeyd edildiyi kimi, 1975-ci ildə başa çatdı. Bunun bir çox izahı var. Yəqin ki, müğənninin səsi otuz altı illik davamlı həddindən artıq gərginlikdən yorğundur (Del Monako özü xatirələrində onun bas telləri olduğunu və hələ də tenor karyerasına möcüzə kimi baxdığını söylədi; qırtlağın aşağı salınması üsulu isə mahiyyət etibarı ilə boyundakı gərginliyi artırır. səs telləri), baxmayaraq ki, qəzetlər müğənninin altmış illik yubileyi ərəfəsində qeyd etdilər ki, indi də onun səsi 10 metr məsafədə kristal şüşəni qıra bilir. Ola bilsin ki, müğənni özü də çox monoton repertuardan bir qədər yorulub. Nə olursa olsun, 1975-ci ildən sonra Mario Del Monako indiki məşhur bariton Mauro Augustini də daxil olmaqla, bir sıra əla tələbələri öyrətdi və öyrətdi. Mario Del Monako 1982-ci ildə Venesiya yaxınlığındakı Mestre şəhərində avtomobil qəzasından sonra tam sağala bilməyib vəfat edib. O, özünü Otello geyimində dəfn etməyi vəsiyyət etdi, bəlkə də onun kimi əbədi hisslərin qüdrətində olan, ömrünü yaşayan birinin timsalında Tanrının hüzuruna çıxmaq istəyirdi.

Müğənni səhnəni tərk etməzdən çox əvvəl Mario Del Monakonun istedadının dünya ifaçılıq sənəti tarixində müstəsna əhəmiyyəti demək olar ki, yekdilliklə qəbul edildi. Belə ki, Meksikada qastrol səfəri zamanı onu “yaşayanların ən yaxşı dramatik tenoru” adlandırdılar və Budapeşt onu dünyanın ən böyük tenoru dərəcəsinə yüksəltdi. O, Buenos Ayresdəki Kolon Teatrından tutmuş Tokio Operasına qədər dünyanın demək olar ki, bütün böyük teatrlarında çıxış edib.

Karyerasının əvvəlində sənətdə öz yolunu tapmağı qarşısına məqsəd qoyan və o zamanlar opera qübbəsinə hakim olan böyük Beniamino Giglinin çoxsaylı epiqonlarından birinə çevrilməməyi qarşısına məqsəd qoyan Mario Del Monako hər səhnə obrazını doldurdu. yeni rənglərlə, oxunan hər bir hissəyə özünəməxsus yanaşma taparaq, məhəbbət alovunda partlayan, əzilən, əzab çəkən, yanan Böyük Sənətkarın tamaşaçı və pərəstişkarlarının yaddaşında qaldı.

Müğənninin diskoqrafiyası kifayət qədər genişdir, lakin bu estrada arasında mən partiyaların studiya yazılarını qeyd etmək istərdim (onların çoxu Dekka tərəfindən yazılmışdır): – Loris Giordanonun Fedorasında (1969, Monte Karlo; Monte Karlonun xor və orkestri) Opera, dirijor – Lamberto Qardelli (Qardelli), baş rolda – Maqda Oliveyro, De Sirier – Tito Qobbi); – Katalaninin “Valli” əsərində Hagenbax (1969, Monte-Karlo; Monte-Karlo Opera Orkestri, dirijor Fausto Kleva (Kleva); baş rolda – Renata Tebaldi, Stromminger – Justino Diaz, Gellner – Piero Kapuçili); – Verdinin “Taleyin Gücü”ndə Alvaro (1955, Roma; Santa Sesiliya Akademiyasının xor və orkestri, dirijor – Françesko Molinari-Pradelli (Molinari-Pradelli); Leonora – Renata Tebaldi, Don Karlos – Ettore Bastianini); – Leonkavallo tərəfindən Pagliaccidə Canio (1959, Roma; Santa Sesiliya Akademiyasının orkestri və xoru, dirijor – Francesco Molinari-Pradelli; Nedda – Gabriella Tucci, Tonio – Cornell MacNeil, Silvio – Renato Capecchi); – Otello (1954; Santa Sesiliya Akademiyasının orkestri və xoru, dirijor – Alberto Erede (Erede); Dezdemona – Renata Tebaldi, Yaqo – Aldo Protti).

Bolşoy Teatrından "Pagliacci" tamaşasının maraqlı yayım qeydi (artıq qeyd olunan qastrollarda). Mario Del Monakonun iştirakı ilə operaların "canlı" yazıları da var, onların arasında ən cəlbediciləri Pagliaccidir (1961; Radio Japan Orkestri, dirijor - Cüzeppe Morelli; Nedda - Gabriella Tucci, Tonio - Aldo Protti, Silvio - Attilo D. 'Orazzi).

Albert Qaleev, 2002

İ.Ryabova yazır: “Görkəmli müasir müğənnilərdən biri, nadir vokal qabiliyyətinə malik idi”. “Onun geniş diapazonu, qeyri-adi gücü və zənginliyi, bariton alçaqları və parlaq yüksək notlarla səsi tembr baxımından unikaldır. Parlaq sənətkarlıq, incə üslub hissi və təqlid sənəti rəssama opera repertuarının müxtəlif hissələrini ifa etməyə imkan verdi. Verdi, Puççini, Maskanni, Leonkavallo, Giordanonun operalarında qəhrəmanlıq-dramatik və faciəvi partiyalar xüsusilə Del Monakoya yaxındır. Rəssamın ən böyük nailiyyəti Verdinin operasında cəsarətli ehtiras və dərin psixoloji həqiqətlə ifa olunan Otello roludur.

Mario Del Monako 27-ci il iyulun 1915-də Florensiyada anadan olub. O, sonralar xatırlayırdı: “Atam və anam mənə uşaqlıqdan musiqini sevməyi öyrətdi, mən yeddi-səkkiz yaşımdan oxumağa başladım. Atam musiqi təhsili olmasa da, vokal sənətini çox yaxşı bilirdi. O, oğullarından birinin məşhur müğənni olacağını xəyal edirdi. O, hətta uşaqlarına opera qəhrəmanlarının adını da qoyub: mən – Mario (“Toska”nın qəhrəmanının şərəfinə), kiçik qardaşım – Marçello (“La Boheme” filmindən Marselin şərəfinə). Əvvəlcə atanın seçimi Marçelloya düşdü; qardaşının anasının səsini miras qoyduğuna inanırdı. Bir dəfə atam mənim hüzurumda ona dedi: “Sən Andre Chenier oxuyacaqsan, gözəl pencəyin və hündürdaban çəkmələrin olacaq”. Açığı, mən o zaman qardaşımı çox qısqanırdım.

Ailə Pesaroya köçəndə oğlanın on yaşı var idi. Yerli müğənni müəllimlərindən biri Mario ilə görüşərək onun vokal qabiliyyətləri haqqında çox razılıqla danışdı. Həmd həvəs əlavə etdi və Mario opera hissələrini səylə öyrənməyə başladı.

Artıq on üç yaşında o, ilk dəfə kiçik qonşu şəhər olan Mondolfoda teatrın açılışında çıxış etdi. Massenetin birpərdəli “Narcisse” operasında baş rolda Marionun debütü ilə bağlı bir tənqidçi yerli qəzetdə yazırdı: “Oğlan səsini saxlasa, onun görkəmli müğənni olacağına inanmaq üçün hər cür əsas var”.

On altı yaşında Del Monako artıq bir çox opera ariyalarını bilirdi. Ancaq yalnız on doqquz yaşında Mario ciddi şəkildə təhsil almağa başladı - Pesar Konservatoriyasında, Maestro Melocchi ilə.

“Biz tanış olanda Melokkinin əlli dörd yaşı var idi. Onun evində həmişə müğənnilər və onların arasında dünyanın hər yerindən məsləhət üçün gələn çox məşhurlar olurdu. Yadımdadır, Pesaronun mərkəzi küçələrində birlikdə uzun gəzintilər etdik; maestro tələbələrin əhatəsində gəzirdi. O, səxavətli idi. Özəl dərsləri üçün pul götürmürdü, yalnız arabir qəhvə içməyə razılaşırdı. Tələbələrindən biri yüksək gözəl səsi təmiz və inamla qəbul etməyi bacaranda maestronun gözlərindən bir anlıq kədər getdi. “Burada! - deyə qışqırdı. "Bu, əsl qəhvə b-flatdır!"

Pesarodakı həyatımın ən dəyərli xatirələri Maestro Melocchi ilə bağlıdır.

Gəncin ilk uğuru onun Romada gənc müğənnilərin müsabiqəsində iştirakı oldu. Müsabiqəyə İtaliyanın hər yerindən 180 müğənni qatılıb. Giordanonun “André Chenier”, Cilea-nın “Arlesienne” və Nemorinonun L’elisir d’amore-dan məşhur “Her Pretty Eyes” romanından ariyaları ifa edən Del Monako beş qalib arasında olub. Arzu edən sənətçi ona Roma Opera Evindəki məktəbdə təhsil almaq hüququ verən təqaüd aldı.

Ancaq bu araşdırmalar Del Monakoya fayda vermədi. Üstəlik, yeni müəlliminin istifadə etdiyi texnika onun səsinin sönməyə, səsin dairəviliyini itirməsinə səbəb oldu. Cəmi altı ay sonra Maestro Melocchiyə qayıdanda yenidən səsini bərpa etdi.

Tezliklə Del Monako orduya çağırıldı. "Ancaq bəxtim gətirdi" deyə müğənni xatırladı. – Bəxtim gətirdi ki, bizim bölməyə polkovnik komandirlik edirdi – böyük mahnı həvəskarı. O, mənə dedi: “Del Monako, sən mütləq oxuyacaqsan”. Və mənə şəhərə getməyimə icazə verdi, orada dərslərim üçün köhnə piano icarəyə götürdüm. Bölmə komandiri istedadlı əsgərə nəinki oxumağa icazə verdi, həm də ona çıxış imkanı verdi. Belə ki, 1940-cı ildə Pesaro yaxınlığındakı kiçik Kalli şəhərində Mario ilk dəfə P.Maskaqninin Kənd Şərəfində Turiddu partiyasını ifa etdi.

Lakin sənətkarın müğənnilik karyerasının əsl başlanğıcı 1943-cü ilə, Milanın La Skala teatrının səhnəsində Q. Puççininin "Boheme" tamaşasında parlaq debüt etdiyi vaxta təsadüf edir. Qısa müddət sonra o, André Chenier partiyasını ifa etdi. Tamaşada iştirak edən V. Giordano müğənniyə üzərində “Əziz Çenyemə” yazısı olan portretini hədiyyə edib.

Müharibədən sonra Del Monako geniş şəkildə tanınır. Verona Arena Festivalında Verdinin Aida əsərindən Radames kimi böyük müvəffəqiyyətlə çıxış edir. 1946-cı ilin payızında Del Monako Neapolitan "San Karlo" teatrının truppasının tərkibində ilk dəfə xaricə qastrol səfəri etdi. Mario Londonun Toskadakı Kovent Qardanının səhnəsində La Boheme, Puççininin Madama Butterfly, Mascagni-nin Rustic Honor və R. Leoncavallo-nun Pagliacci mahnılarını oxuyur.

“... Növbəti il, 1947-ci il mənim üçün rekord il oldu. 107 dəfə çıxış etdim, 50 gündə bir dəfə 22 dəfə mahnı oxudum və Şimali Avropadan Cənubi Amerikaya səyahət etdim. İllərin çətinliyi və bədbəxtliyindən sonra hər şey fantaziya kimi görünürdü. Sonra Braziliyada qastrol səfəri üçün o vaxtlar üçün inanılmaz bir qonorarla inanılmaz bir müqavilə aldım - tamaşa üçün dörd yüz yetmiş min lirə ...

1947-ci ildə başqa ölkələrdə də çıxış etdim. Belçikanın Şarlerua şəhərində italyan mədənçiləri üçün mahnı oxudum. Stokholmda Tito Qobbi və Mafalda Faveronun iştirakı ilə Tosca və La Bohème ifa etdim...

Artıq teatrlar mənə meydan oxuyub. Amma mən hələ Toskanini ilə çıxış etməmişəm. Masquerade Ball-da mahnı oxuduğum Cenevrədən qayıdarkən Biffy Scala kafesində maestro Votto ilə tanış oldum və o, yeni bərpa olunmuş La Skala teatrının açılışına həsr olunmuş konsertdə iştirak etmək üçün Toskaniniyə mənim namizədliyimi təklif etmək niyyətində olduğunu söylədi. “…

Mən ilk dəfə 1949-cu ilin yanvarında La Skala teatrının səhnəsinə çıxdım. Vottonun rəhbərliyi altında “Manon Lesko”nu ifa etdim. Bir neçə aydan sonra Maestro De Sabata məni Giordanonun xatirəsinə həsr olunmuş opera tamaşasında André Chenier oxumağa dəvət etdi. Teatrın yenidən açılışında Toskanini ilə birlikdə konsertdə iştirak etdikdən sonra La Skala ulduzuna çevrilən Renata Tebaldi mənimlə birlikdə çıxış etdi ... "

1950-ci il müğənniyə Buenos-Ayresdəki Kolon Teatrında bədii bioqrafiyasında ən mühüm yaradıcılıq qələbələrindən birini gətirdi. Verdinin eyniadlı operasında Otello obrazını ilk dəfə ifa edən sənətçi təkcə parlaq vokal ifası ilə deyil, həm də gözəl aktyorluq qərarı ilə tamaşaçıları ovsunlamışdı. şəkil. Tənqidçilərin rəyləri yekdildir: “Mario Del Monakonun ifa etdiyi Otello rolu Kolon Teatrının tarixində qızıl hərflərlə yazılacaq”.

Del Monako sonralar xatırlayırdı: “Harada çıxış etdimsə, hər yerdə müğənni kimi mənim haqqımda yazırdılar, amma heç kim sənətçi olduğumu demədi. Bu titul uğrunda uzun müddət mübarizə aparmışam. Otello partiyasının ifasına görə buna layiq idimsə, görünür, yenə də nəyəsə nail olmuşam.

Bunun ardınca Del Monako ABŞ-a getdi. Müğənninin San-Fransisko Opera Evinin səhnəsində “Aida”da çıxışı zəfərlə qarşılanıb. Del Monako 27 noyabr 1950-ci ildə Metropolitendə Manon Lescautda Des Grieux ifa edərək yeni uğur qazandı. Amerikalı rəyçilərdən biri yazırdı: “Sənətkarın təkcə gözəl səsi deyil, həm də ifadəli səhnə görünüşü, hər məşhur tenorun öyünə bilməyəcəyi incə, gənc fiquru var. Onun səsinin yuxarı registri tamaşaçıları tamamilə elektrikləşdirdi, onlar dərhal Del Monakonu ən yüksək səviyyəli müğənni kimi tanıdılar. O, ifası faciəvi qüvvə ilə zalı zəbt etdiyi son hissədə əsl zirvələrə çatdı.

İ.Ryabova yazır: “50-60-cı illərdə müğənni tez-tez Avropa və Amerikanın müxtəlif şəhərlərində qastrol səfərində olurdu. — Uzun illər o, eyni zamanda iki aparıcı dünya opera səhnəsinin — Milanın La Skala və Nyu-Yorkun Metropolitan Operasının premyerası olub, dəfələrlə yeni mövsümlər açan tamaşalarda iştirak edib. Ənənəyə görə bu cür tamaşalar ictimaiyyətin xüsusi marağına səbəb olur. Del Monako Nyu-York tamaşaçıları üçün yaddaqalan bir çox tamaşada oxudu. Onun tərəfdaşları dünya vokal sənətinin ulduzları idi: Maria Callas, Giulietta Simionato. Gözəl müğənni Renata Tebaldi Del Monako ilə xüsusi yaradıcılıq əlaqələri var idi - iki görkəmli sənətkarın birgə çıxışları həmişə şəhərin musiqi həyatında hadisəyə çevrilmişdir. Rəyçilər onları "İtalyan operasının qızıl dueti" adlandırdılar.

1959-cu ilin yayında Mario Del Monakonun Moskvaya gəlişi vokal sənətinin pərəstişkarları arasında böyük maraq doğurdu. Və moskvalıların gözləntiləri özünü doğrultdu. Bolşoy Teatrının səhnəsində Del Monako Karmendə Xose və Pagliaççidə Kanio partiyalarını eyni mükəmməlliklə ifa etdi.

Sənətkarın o günlərdə qazandığı uğur həqiqətən də zəfər çalır. Məşhur müğənni E.K.Katulskayanın italiyalı qonağın çıxışlarına verdiyi qiymət belədir. “Del Monakonun görkəmli vokal qabiliyyətləri onun sənətində heyrətamiz məharətlə birləşir. Müğənni nə qədər qüdrətə nail olsa da, səsi heç vaxt öz yüngül gümüşü səsini, yumşaqlığını və tembr gözəlliyini, nüfuzedici ifadəliyini itirmir. Onun mezzo səsi və parlaqlığı kimi gözəldir, asanlıqla piano otağına daxil olur. Müğənniyə gözəl səs dəstəyi verən nəfəs alma bacarığı, hər bir səsin və sözün aktivliyi – bunlar Del Monakonun ustalığının əsaslarıdır, ona ifrat vokal çətinliklərini sərbəst şəkildə dəf etməyə imkan verən budur; sanki tessituranın çətinlikləri onun üçün mövcud deyil. Del Monakoya qulaq asanda onun vokal texnikasının resurslarının sonsuz olduğu görünür.

Amma məsələ ondadır ki, müğənninin texniki məharəti onun ifasında tamamilə bədii tapşırıqlara tabedir.

Mario Del Monako əsl və böyük sənətkardır: onun parlaq səhnə xasiyyəti zövq və bacarıqla cilalanmışdır; onun vokal və səhnə performansının ən xırda detalları diqqətlə nəzərdən keçirilir. Və xüsusilə vurğulamaq istədiyim odur ki, o, gözəl musiqiçidir. Onun hər bir ifadəsi musiqi formasının ciddiliyi ilə seçilir. Sənətçi heç vaxt musiqini zahiri təsirlərə, emosional şişirtmələrə qurban vermir, hətta bəzən çox məşhur müğənnilər belə günah edir... Akademik Mario Del Monakonun sənəti, sözün yaxşı mənasında, klassik musiqinin əsasları haqqında bizə əsl təsəvvür yaradır. italyan vokal məktəbi.

Del Monakonun opera karyerası parlaq şəkildə davam etdi. Lakin 1963-cü ildə avtomobil qəzasına düşəndən sonra çıxışlarını dayandırmalı oldu. Xəstəliyin öhdəsindən cəsarətlə çıxan müğənni bir ildən sonra yenidən tamaşaçıları sevindirir.

1966-cı ildə müğənni köhnə arzusunu həyata keçirdi, Ştutqart Del Monako Opera Teatrında R.Vaqnerin “Valkyrie” əsərində Ziqmund partiyasını alman dilində ifa etdi. Bu, onun üçün növbəti qələbə idi. Bəstəkarın oğlu Viland Vaqner Del Monakonu Bayreuth festivalının tamaşalarında iştirak etməyə dəvət edib.

1975-ci ilin martında müğənni səhnəni tərk edir. Ayrılıqda Palermo və Neapolda bir neçə tamaşa verir. 16 oktyabr 1982-ci ildə Mario Del Monako vəfat etdi.

Böyük italyanla bir neçə dəfə çıxış etmiş İrina Arkhipova deyir:

“1983-cü ilin yayında Böyük Teatr Yuqoslaviyaya qastrol səfəri etdi. Novi Sad şəhəri adını doğrultaraq bizi hərarətlə, çiçəklərlə ərköyün etdi... İndi də xatırlamıram ki, bu uğur, sevinc, günəş ab-havasını bir anda tam olaraq kim məhv etdi, kim xəbər gətirdi: “Mario Del Monako öldü. .” Ruhumda o qədər acı oldu ki, İtaliyada daha Del Monako olmadığına inanmaq mümkün deyildi. Axır ki, bilirdilər ki, o, çoxdan ağır xəstədir, sonuncu dəfə ondan salamı televiziyamızın musiqi şərhçisi Olqa Dobroxotova gətirmişdi. O əlavə etdi: "Bilirsən, çox kədərli zarafat edir:" Yerdə, mən artıq bir ayağım üzərində dayanıram və hətta banan qabığında sürüşür. Və hamısı budur...

Tur davam etdi və İtaliyadan yerli bayrama matəm əksi olaraq Mario Del Monako ilə vidalaşmanın təfərrüatları gəldi. Bu, həyatının operasının son aktı idi: o, ən çox sevdiyi qəhrəmanı - Villa Lançeniqodan çox uzaqda yerləşən Otellonun geyimində dəfn olunmağı vəsiyyət etdi. Tabutu qəbiristanlığa qədər Del Monakonun həmyerliləri olan məşhur müğənnilər aparıblar. Amma bu kədərli xəbərlər də qurudu... Və yaddaşım dərhal yeni hadisələrin, təcrübələrin başlamasından qorxmuş kimi bir-birinin ardınca Mario Del Monako ilə bağlı rəsmlərimə qayıtmağa başladı.