Mixail Mixayloviç İppolitov-İvanov |

Mixail İppolitov-İvanov

M.İppolitov-İvanovun mənsub olduğu yaşlı nəslin sovet bəstəkarları haqqında düşünəndə istər-istəməz onların yaradıcılıq fəaliyyətinin çoxşaxəliliyinə heyran olursan. N.Myaskovski, R.Qlier, M.Qnesin, İppolitov-İvanov isə Böyük Oktyabr Sosialist İnqilabından sonrakı ilk illərdə özlərini müxtəlif sahələrdə fəal şəkildə göstərdilər.

İppolitov-İvanov Böyük Oktyabrı yetkin, yetkin insan və musiqiçi kimi qarşıladı. Bu vaxta qədər o, beş operanın, bir sıra simfonik əsərlərin yaradıcısı idi, onların arasında Qafqaz eskizləri geniş şəkildə tanınırdı, həmçinin F.Şalyapin, A.Nejdanovanın simasında əla ifaçılar tapan maraqlı xor və romansların müəllifi idi. , N. Kalinina, V Petrova-Zvantseva və başqaları. İppolitov-İvanovun yaradıcılıq yolu 1882-ci ildə Tiflisdən başlayıb, o, Sankt-Peterburq Konservatoriyasını (N.Rimski-Korsakovun bəstəkarlıq sinfini) bitirdikdən sonra RMS-in Tiflis filialını təşkil etmək üçün buraya gəlib. Bu illərdə gənc bəstəkar böyük enerji sərf edir (opera teatrının direktorudur), musiqi məktəbində dərs deyir, ilk əsərlərini yaradır. İppolitov-İvanovun ilk bəstəkarlıq təcrübələri (Rut, Azra, Qafqaz eskizləri) artıq onun bütövlükdə üslubuna xas olan cəhətləri göstərirdi: melodik melodiklik, lirizm, kiçik formalara qravitasiya. Gürcüstanın heyrətamiz gözəlliyi, xalq ritualları rus musiqiçisini valeh edir. O, gürcü folklorunu sevir, 1883-cü ildə Kaxetiyada xalq melodiyalarını yazır, onları öyrənir.

1893-cü ildə İppolitov-İvanov Moskva Konservatoriyasının professoru oldu, burada müxtəlif illərdə bir çox tanınmış musiqiçilər onunla birlikdə bəstəkarlıq təhsili aldılar (S.Vasilenko, R.Qlier, N.Qolovanov, A.Qoldenveyzer, L.Nikolayev, Yu. Engel və başqaları). XIX-XX əsrlərin dönüşü. İppolitov-İvanov üçün Moskva Rus Özəl Operasında dirijor kimi işə başlaması ilə əlamətdar oldu. Bu teatrın səhnəsində İppolitov-İvanovun həssaslığı və musiqililiyi sayəsində P.Çaykovskinin Böyük Teatrın tamaşalarında uğur qazana bilməyən “Ovsunçu”, “Mazepa”, “Çereviçki” operaları “bərpa olundu”. O, həmçinin Rimski-Korsakovun operalarının (“Çar gəlini”, “Çar Saltanın nağılı”, “Ölməz Kaşçey”) ilk əsərlərini tamaşaya qoyub.

1906-cı ildə İppolitov-İvanov Moskva Konservatoriyasının ilk seçilmiş direktoru oldu. İnqilabdan əvvəlki onillikdə RMS-in simfonik yığıncaqlarının və Rus Xor Cəmiyyətinin konsertlərinin dirijoru İppolitov-İvanovun fəaliyyəti genişləndi, tacı 9 mart 1913-cü ildə Moskvada JS-in ilk çıxışı oldu. Baxın Matthew Passion. Sovet dövründə onun maraq dairəsi qeyri-adi dərəcədə genişdir. 1918-ci ildə İppolitov-İvanov Moskva Konservatoriyasının ilk sovet rektoru seçildi. O, Tiflis Konservatoriyasını yenidən təşkil etmək üçün iki dəfə Tiflisə gedir, Moskvada Böyük Teatrın dirijorudur, Moskva Konservatoriyasında opera sinfinə rəhbərlik edir və özfəaliyyət kollektivləri ilə işləməyə çox vaxt ayırır. Həmin illərdə İppolitov-İvanov məşhur “Voroşilov marşı”nı yaradır, M.Musorqskinin yaradıcılıq irsinə istinad edir – o, Müqəddəs Basildə (Boris Qodunov) səhnəni idarə edir, “Evlilik” əsərini bitirir; “Sonuncu barrikada” operasını (Paris Kommunası dövründən süjet) bəstələyir.

Son illərin əsərləri arasında Sovet Şərqi xalqlarının mövzusuna həsr olunmuş 3 simfonik süita var: “Türk fraqmentləri”, “Türkmənistan çöllərində”, “Özbəkistanın musiqili şəkilləri”. İppolitov-İvanovun çoxşaxəli fəaliyyəti milli musiqi mədəniyyətinə maraqsız xidmətin ibrətamiz nümunəsidir.

N. Sokolov

Tərkibi:

operaları – Puşkinə çələng üzərində (uşaq operası, 1881), Ruf (A.K. Tolstoydan sonra, 1887, Tiflis Opera Teatrı), Azra (Mavriya əfsanəsinə görə, 1890, elə həmin yerdə), Asya (İ.S. Turgenevdən sonra, 1900, Moskva Solodovnikov). Teatr), Xəyanət (1910, Zimin Opera Teatrı, Moskva), Norlandlı Ole (1916, Böyük Teatr, Moskva), Evlilik (M.P. Mussorqskinin yarımçıq operasına 2-4 pərdələr, 1931, Radio Teatrı, Moskva ), Sonuncu Barrikada (1933); Puşkinin xatirəsinə kantata (təxminən 1880); orkestr üçün – simfoniya (1907), Qafqaz eskizləri (1894), İveriya (1895), türk fraqmentləri (1925), Türkmənistan çöllərində (təxminən 1932), Özbəkistanın musiqili şəkilləri, Katalan süitası (1934), simfonik şeirlər (1917, təqribən 1919, Mtsyri, 1924), Yar-Xmel uvertürası, Simfonik Şerzo (1881), Erməni rapsodiyası (1895), Türk marşı, Osyanın mahnılarından (1925), Şubertin həyatından epizod (1928), Yubiley marşı (K. E Voroşilova həsr olunub, 1931); orc ilə balalayka üçün. – məclislərdə fantaziya (təxminən 1931); kamera instrumental ansamblları – fortepiano kvarteti (1893), simli kvartet (1896), erməni xalqı üçün 4 parça. simli kvartet üçün mövzular (1933), Gürcüstanda axşam (ağac nəfəsli kvartet ilə arfa üçün 1934); piano üçün – 5 kiçik parça (1900), 22 şərq melodiyası (1934); skripka və piano üçün – sonata (təxminən 1880), Romantik ballada; violonçel və fortepiano üçün – Tanınma (təxminən 1900); xor və orkestr üçün – 5 xarakterik şəkil (təxminən 1900), Əmək himni (simfoniya və ruhla. orc., 1934); 100-dən çox romans və mahnı səs və piano üçün; vokal ansamblları və xor üçün 60-dan çox əsər; Qonçarovun “Ermak Timofeeviç” pyesi üçün musiqi, c. 1901); “Karabugaz” filminin musiqisi (1934).

Ədəbi əsərlər: Gürcü xalq mahnısı və onun indiki vəziyyəti, “Sənətkar”, M., 1895, No 45 (ayrıca çap var); Akkordlar doktrinası, onların qurulması və həlli, M., 1897; 50 il rus musiqisi yaddaşımda, M., 1934; Türkiyədə musiqi islahatı haqqında söhbət, “SM”, 1934, No 12; Məktəb xanəndəliyi haqqında bir neçə söz, “SM”, 1935, № 2.