Aleksey Petroviç İvanov |

Aleksey İvanov

Aleksey Petroviç 1904-cü ildə paroxial məktəb müəllimi ailəsində anadan olmuşdur. Oğlan böyüyəndə onu Tver vilayətinin Çijovo kəndində yerləşən bu məktəbə təyin etdilər. İvanovlar ailəsinin də götürdüyü məktəbdə oxumaq öyrədildi. Atası və bacıları xalq mahnılarını oxuyarkən balaca Aleksey nəfəsini kəsərək dinləyirdi. Tezliklə ev xoruna və səsinə qoşuldu. O vaxtdan bəri Aleksey mahnı oxumağı dayandırmadı.

Aleksey Petroviçin daxil olduğu Tverin real məktəbində şagirdlər tərəfindən həvəskar tamaşalar səhnələşdirilirdi. Alekseyin oynadığı ilk rol Krılovun "İjdaha və qarışqa" nağılının musiqili səhnəsində Qarışqa rolu idi. Kolleci bitirdikdən sonra Aleksey Petroviç Tver Pedaqoji İnstitutunun fizika-riyaziyyat fakültəsinə daxil olur. 1926-cı ildən Tver Vaqon Zavodunun FZU məktəbində fizika, riyaziyyat və mexanika müəllimi işləyir. Bu dövrdə ciddi müğənnilik dərsləri başlayır. 1928-ci ildə İvanov Leninqradın məktəb və texnikumlarında dəqiq elmlərin tədrisini dayandırmadan Leninqrad Konservatoriyasına daxil oldu.

İvan Vasilyeviç Erşovun rəhbərliyi altında təhsil aldığı konservatoriyanın nəzdindəki opera studiyası müğənniyə vokal və səhnə bacarıqlarına yiyələnməkdə çox şey verdi. Aleksey Petroviç studiyanın səhnəsində oynadığı ilk rolunu - Q. Puççininin "Toska" operasında Skarpiya partiyasını böyük hərarətlə xatırladı. 1948-ci ildə onunla birlikdə artıq tanınmış müğənni, Bolşoy Teatrının solisti Dino Bodesti və Yarmila Pekhova ilə birlikdə Praqa Opera Evində Praqa Bahar Festivalında çıxış etdi. Yerşovun rəhbərliyi altında İvanov Qryaznoy (“Çar gəlini”) partiyasını da hazırladı.

Rəssamın səhnə istedadının formalaşmasında 1932-ci ildə Aleksey Petroviçin səhnədə çıxış etməyə başladığı Leninqrad Akademik Mali Opera Teatrında olduğu illər mühüm rol oynamışdır. gənc müğənnini Stanislavskinin yaradıcılıq prinsipləri, musiqili teatr sahəsində apardığı islahatlar, aktyor-müğənninin maraqlarının tez-tez qurban verdiyi opera klişelərinə qalib gəlmək istəyi cəlb edirdi, bununla əlaqədar opera tamaşası öz yerini itirdi. bütövlük və bir sıra ayrı-ayrı, az-çox uğurla oxunan partiyalara ayrıldı. İvanov MALEGOT-da işləyərkən K.S.Stanislavski ilə görüşür və onunla uzun söhbət edir, bu müddətdə opera obrazlarının təcəssümü üzrə ən dəyərli dərslər alır.

1936-38-ci illərdə rəssam Saratov və Qorki opera teatrlarının səhnəsində çıxış edib. Saratovda A.Rubinşteynin eyniadlı operasında Demon rolunda böyük uğurla çıxış etmişdir. Artıq sonradan Böyük Teatrın filialında Demon partiyasını ifa edən müğənni Lermontovun qəhrəmanının səhnə xarakteristikasını əhəmiyyətli dərəcədə dərinləşdirdi, onun sarsılmaz üsyankar ruhunu işə salan ifadəli toxunuşlar tapdı. Eyni zamanda müğənni Demona insanlıq xüsusiyyətlərini verib, onu daha çox mistik bir məxluq kimi deyil, ətrafdakı ədalətsizliyə dözmək istəməyən güclü şəxsiyyət kimi çəkib.

Böyük Teatrın filialının səhnəsində Aleksey Petroviç 1938-ci ildə Riqoletto rolunda debüt etdi. Əgər Qərbi Avropa səhnələrində baş qəhrəman adətən bir hissəsi görkəmli tenorların repertuarına daxil olan hersoqdursa, onda sonra səhnəyə qoyulan "Bolşoy"un istehsalı, zarafatcıl Riqolettonun taleyi aparıcı əhəmiyyət kəsb etdi. Böyük Teatrda işlədiyi illər ərzində İvanov demək olar ki, bütün bariton repertuarını oxudu və onun "Çereviçki" operasında Bes rolu ilə bağlı işi tənqidçilər və tamaşaçılar tərəfindən xüsusilə qeyd olundu. Bu rolda Aleksey Petroviç güclü və gur səsin çevikliyini, aktyorluq tamlığını nümayiş etdirdi. Onun səsi sehr səhnəsində çox aydındır. Rəssamın özünəməxsus yumor hissi Bes obrazından fantaziyanı aradan qaldırmağa kömək etdi - İvanov onu komik bir təlaşlı, çılğın bir məxluq kimi təsvir etdi, boş yerə insanın yolunu tutmağa çalışırdı. 1947-ci ildə İvanov böyük müvəffəqiyyətlə A. Serovun "Düşmən qüvvəsi" operasının yeni quruluşunda və nəşrində Pyotr partiyasını ifa etdi. O, çox çətin bir vəzifə ilə üzləşdi, çünki əsərin yeni nəşrində Peter dəmirçi Eremka əvəzinə mərkəzi obraz oldu. Həmin illərin tənqidçiləri belə yazırdılar: “Aleksey İvanov bu vəzifənin öhdəsindən parlaq şəkildə gəldi, tamaşanın ağırlıq mərkəzini yaratdığı dərin həqiqətli vokal və səhnə obrazına keçirdi, narahat Peterin impulslarını, kəskin keçidlərini ifadəli şəkildə kölgə saldı. əyilməz əyləncədən tutqun depressiyaya qədər. Qeyd edək ki, bu rolu ifa edən rəssam operanın ilkin mənbəyinə – Ostrovskinin “İstədiyin kimi yaşama” dramına yaxınlaşıb, onun ideyasını, etik yönümünü düzgün dərk edib.

Qaynar temperament və səhnə istedadı həmişə Aleksey Petroviçə dramatik hərəkətin gərginliyini saxlamağa, opera obrazlarının bütövlüyünə nail olmağa kömək edirdi. P.İ.Çaykovskinin operasında müğənninin Mazepa obrazı çox gözəl alınıb. Rəssam qoca hetmanın zahiri zadəganlığı ilə onun yaxşı insani hiss və motivlərə yad olan xain mahiyyəti arasındakı ziddiyyətləri cəsarətlə açmışdır. Soyuq hesablama İvanovun ifa etdiyi Mazepanın bütün düşüncələrinə və hərəkətlərinə rəhbərlik edir. Beləliklə, Mazepa Marianın atası Koçubeyin edam edilməsi əmrini verdi. Və bu alçaqlığı edib, ona kor-koranə güvənən Məryəmi mehribancasına qucaqlayır və eyhamla soruşur ki, əgər ikisindən biri ölsə, o, hansını – onun və ya atasını – qurban kəsəcək. Aleksey İvanov bu səhnəni heyrətamiz psixoloji ifadəliliklə aparırdı ki, bu, Mazepanın bütün planlarının iflasa uğradığını görəndə sonuncu şəkildə daha da böyüyür.

Aleksey Petroviç İvanov qastrol səfərləri ilə demək olar ki, bütün Sovet İttifaqını gəzdi, xaricə səyahət etdi, xarici opera teatrlarının müxtəlif opera tamaşalarında iştirak etdi. 1945-ci ildə Vyanada çıxış etdikdən sonra rəssam üzərində "Məşəkətdən azad edilmiş Vyana şəhərinin böyük sənətkarına" yazısı olan dəfnə çələngi aldı. Müğənni həmişə M.İ.Qlinkanın “sərbəst axan səs, isti rəngli və həmişə mənalı” göstərişini xatırlayırdı. Aleksey Petroviçin oxumasını eşidəndə, onun hər sözü dinləyiciyə çatdıran mükəmməl diksiyasına heyran olanda istər-istəməz bu sözlər yada düşür. İvanov bir sıra kitabların müəllifidir, onların arasında onun “Rəssamın həyatı” adlı kitabında çap olunmuş xatirələri xüsusi yer tutur.

AP İvanovun əsas diskoqrafiyası:

1. 1953-cü ildə lentə alınmış V.Nebolsinin dirijorluğu ilə Böyük Teatrın xor və orkestri, Eskamilonun tərkibində G.Bizenin “Karmen” operası, partnyorlar – V.Borisenko, Q.Nelepp, E.Şumskaya və başqaları. (Hazırda ölkəmizdə və xaricdə CD şəklində buraxılır)
2. R.Leonkavallonun “Pagliaççi” operası, Tonionun tərkibində, V.Nebolsinin dirijorluğu ilə Böyük Teatrın xoru və orkestri, 1959-cu ilin “canlı” yazısı, partnyorlar – M.Del Monako, L.Maslennikova, N.Timçenko, E. Belov. (Axırıncı dəfə 1983-cü ildə Melodiya şirkətində fonoqrafla buraxılmışdır)
3. M. Mussorqskinin “Boris Qodunov” operası, Andrey Şçelkalovun tərkibində, Böyük Teatrın xor və orkestri A. Məlik-Paşayevin dirijorluğu ilə 1962-ci ildə lentə alınmış, partnyorlar – İ. Petrov, Q. Şulpin, V. İvanovski, M. Reşetin, I Arkhipova və başqaları. (Xaricdə CD-də buraxılmışdır)
4. 1951-ci ildə lentə alınmış V.Nebolsinin dirijorluğu ilə Böyük Teatrın Şaklovitinin, xor və orkestrin tərkibinə daxil olan M.Musorqskinin “Xovanşçina” operası, partnyorlar – M.Reyzen, M.Maksakov, A.Krivçenya, Q.Bolşakov, N. Xanayev və başqaları. (Xaricdə CD-də buraxılmışdır)
5. Troekurovun tərkibində E. Napravnikin “Dubrovski” operası, V. Nebolsinin dirijorluğu ilə Böyük Teatrın xoru və orkestri, 1948-ci ildə lentə alınmış, partnyorlar – İ. Kozlovski, N. Çubenko, E. Verbitskaya, E. İvanov, N. Pokrovskaya və başqaları. (XX əsrin 70-ci illərində Melodiya şirkəti tərəfindən qrammofon vallarında sonuncu buraxılış)
6. 1958-ci ildə lentə alınmış V.Nebolsinin dirijorluğu ilə Böyük Teatrın elçi, xor və orkestrinin tərkibində N. Rimski-Korsakovun “Çar Saltan nağılı” operası, partnyorlar – İ.Petrov, E.Smolenskaya, V.İvanovski. , G. Oleinichenko, L. Nikitina, E. Shumilova, P. Chekin və başqaları. (Xaricdə CD-də buraxılmışdır)
7. Qryaznoyun tərkibinə daxil olan N. Rimski-Korsakovun “Çar gəlini” operası, Böyük Teatrın xor və orkestri, 1958-ci ilin “canlı” yazısı, partnyorlar – E. Şumskaya, İ. Arxipova. (Yazı radio fondunda saxlanılır, CD-də yayımlanmayıb)
8. 1950-ci ildə lentə alınmış A.Melik-Paşayevin dirijorluğu ilə Böyük Teatrın Demon, xor və orkestrinin tərkibinə daxil olan A. Rubinşteynin “Demon” operası, partnyorlar – T. Talaxadze, İ. Kozlovski, E. Qribova, V. Gavryushov və başqaları. (Ölkəmizdə və xaricdə CD şəklində buraxılmışdır)
9. P.Çaykovskinin “Mazepa” operası, 1948-ci ildə lentə alınmış V.Nebolsinin dirijorluğu ilə Böyük Teatrın Mazepa partiyası, xor və orkestri, partnyorlar – İ.Petrov, V.Davidova, N.Pokrovskaya, Q.Bolşakov və b. (Xaricdə CD-də buraxılmışdır)
10. Tomskinin tərkibində P. Çaykovskinin “Maçalar kraliçası” operası, A. Məlik-Paşayevin dirijorluğu ilə Böyük Teatrın xor və orkestri, 1948-ci ildə lentə alınmış, partnyorlar – Q. Nelepp, E. Smolenskaya, P. Lisitsian, E. Verbitskaya, V. Borisenko və başqaları. (Rusiyada və xaricdə CD-də buraxılmışdır)
11. P. Çaykovskinin “Çereviçki” operası, Bes qrupunun bir hissəsi, A. Məlik-Paşayevin dirijorluğu ilə Böyük Teatrın xor və orkestri, 1948-ci ildə lentə alınmış, partnyorlar – E. Kruqlikova, M. Mixaylov, G. Nelepp, E. Antonova, F. Qodovkin və başqaları. (Xaricdə CD-də buraxılmışdır)
12. Ryleyevin tərkibində Y.Şaporinin “Dekabristlər” operası, A.Melik-Paşayevin dirijorluğu ilə Böyük Teatrın xoru və orkestri, 1955-ci ildə lentə alınmış, partnyorlar – A.Piroqov, N.Pokrovskaya, Q.Nelepp, E.Verbitskaya. , I. Petrov , A. Oqnivtsev və başqaları. (Son dəfə XX əsrin 60-cı illərinin sonlarında “Melodiya” qrammofon vallarında buraxılmışdır) A.P.İvanovanın məşhur “Çereviçki” kinooperasının iştirakı ilə çəkilmiş videoçarxlar arasında 40-cı illərin sonlarının iştirakı ilə çəkilişlər G. Bolshakova, M. Mixaylova və başqalarının.