Andrey Alekseevich İvanov |

Andrey İvanov

İnqilabdan əvvəlki çar Rusiyasının qərb ucqarlarından biri olan sakit kiçik Zamostye şəhəri mədəni həyat sahəsində hadisələrlə o qədər də zəngin deyildi. Ona görə də yerli gimnaziyanın müəllimi Aleksey Afanasyeviç İvanovun təşkil etdiyi həvəskar uşaq xorunun tezliklə şəhərdə geniş şöhrət qazanması təbiidir. Kiçik müğənnilər arasında Aleksey Afanasyeviçin hər iki oğlu - Sergey və Andrey, atalarının təşəbbüsünün qızğın həvəskarları da var idi. Qardaşlar hətta xorda xalq çalğı alətləri orkestri də təşkil etdilər. Ən kiçiyi Andrey sənətə xüsusilə böyük maraq göstərdi, erkən uşaqlıqdan musiqiyə qulaq asmağı çox sevirdi, onun ritmini və xarakterini asanlıqla ələ keçirirdi.

Birinci Dünya Müharibəsinin əvvəlində, 1914-cü ildə İvanovlar ailəsi Kiyevə köçdü. Müharibə dövrünün atmosferi musiqi təhsili üçün əlverişli deyildi, keçmiş hobbilər unudulmuşdu. Gənc Andrey İvanov Oktyabr İnqilabından sonra sənətə qayıtdı, lakin dərhal peşəkar olmadı. Orta məktəbi bitirdikdən sonra ilk olaraq Kiyev Kooperativ İnstitutuna daxil olur. Musiqini ehtirasla sevən gənc opera teatrına tez-tez baş çəkir, bəzən evdə sevimli melodiyalarını oxuyur. İvanovların mənzildəki qonşusu, keçmiş müğənni M.Çikirskaya Andreyin şübhəsiz qabiliyyətini görərək onu oxumağı öyrənməyə razı salır. Gənc istedadlı tələbəsinə aşiq olan və onunla üç il pulsuz oxuyan müəllim N.Lunddan fərdi dərslər alır, çünki o vaxt İvanovlar ailəsi çox təvazökar idi. Müəllimin ölümü bu dərsləri yarımçıq qoydu.

Kooperativ İnstitutunda təhsilini davam etdirən Andrey İvanov operaları daim dinləmək və onların tamaşalarında ən azı təvazökar iştirak etmək üçün eyni vaxtda Kiyev Opera Teatrına əlavə olaraq daxil oldu. O, xüsusilə bariton N. Zubarevin oxumasını xoşlayırdı və diqqətlə dinləyərək mərhum Lundun öyrətdiyi üsula bənzəyən istedadlı sənətkarın ifa tərzini, səsin yaradılması prinsiplərini qeyri-ixtiyari qavrayır və mənimsəyirdi.

Yaraşıqlı lirik-dramatik bariton və gənc ekstravanın böyük bacarıqları haqqında şayiələr musiqi və teatr dairələrində yayıldı, onlar Kiyev Konservatoriyasının opera studiyasına da çatdılar. 1925-ci ilin sentyabrında Andrey Alekseeviç Yevgeni Oneginin buraxılış tamaşasında Onegin partiyasını hazırlamaq və ifa etmək üçün studiyaya dəvət olunur. Konservatoriya dissertasiyası kimi qəbul edilən bu tamaşada uğurlu çıxış gənc müğənninin gələcək taleyini həll etdi, onun opera səhnəsinə geniş yol açdı.

O dövrdə stasionar opera teatrları ilə yanaşı, müxtəlif şəhərlərə səyahət edən səyyar opera truppaları da var idi. Belə truppalar əsasən bədii gənclərdən ibarət idi və çox vaxt kifayət qədər böyük, təcrübəli müğənnilər də qonaq ifaçılar kimi çıxış edirdilər. Bu qruplardan birinin təşkilatçısı tezliklə truppada aparıcı mövqe tutan İvanovu dəvət etdi. Oneginin yeganə hissəsi ilə komandaya gələn Andrey Alekseeviçin iş ili ərzində 22 hissə hazırlayıb oxuması sadəcə inanılmaz görünə bilər. O cümlədən Şahzadə İqor, Demon, Amonasro, Riqoletto, Germont, Valentin, Escamillo, Marsel, Yeletsky və Tomsky, Tonio və Silvio. Səyahət qrupunun işinin xüsusiyyətləri - çoxlu tamaşalar, tez-tez şəhərdən şəhərə köçmələr - müşayiətçi ilə dərin məşq və sistemli tədqiqatlara çox vaxt ayırmadı. Rəssamdan təkcə yüksək yaradıcılıq gərginliyi deyil, həm də müstəqil işləmək, klavierdə sərbəst hərəkət etmək bacarığı tələb olunurdu. Və əgər bu şəraitdə naşı müğənni ən qısa zamanda belə geniş repertuar toplamağa nail olubsa, deməli, bunu əsasən özünə, böyük, əsl istedadına, əzmkarlığına, sənət sevgisinə borcludur. Səyahət komandası ilə İvanov bütün Volqaboyu, Şimali Qafqazı və bir çox başqa yerləri gəzdi, ifadəli oxuması, gənc, güclü, gur səsin gözəlliyi və çevikliyi ilə hər yerdə dinləyiciləri valeh etdi.

1926-cı ildə iki opera teatrı - Tiflis və Bakı eyni vaxtda gənc rəssamı dəvət etdi. O, bütün teatr tamaşalarında məsul bariton partiyalarını ifa edərək iki mövsüm işlədiyi Bakını seçib. Əvvəllər yaradılmış repertuara yeni hissələr əlavə olunur: Vedenets qonağı (“Sadko”), Frederik (“Lakme”). Andrey Alekseeviç Bakıda işləyərkən Həştərxanda qastrol səfərinə çıxmaq şansı qazandı. Bu, 1927-ci ildə idi.

Sonrakı illərdə Odessa (1928-1931), sonra Sverdlovsk (1931-1934) teatrlarında işləyən Andrey Alekseeviç əsas klassik repertuarda iştirak etməklə yanaşı, bəzi nadir hallarda ifa olunan Qərb əsərləri - Puççininin Turandotu ilə tanış oldu. , Conni Kşenek və başqalarını oynayır. 1934-cü ildən Andrey İvanov Kiyevə qayıdır. Bir vaxtlar Kiyev Opera Teatrını musiqiyə aşiq kimi tərk edərək, onun səhnəsinə kifayət qədər təcrübəli, geniş və çoxşaxəli repertuara malik, böyük təcrübəyə malik müğənni kimi qayıdır və haqlı olaraq Ukrayna opera müğənniləri arasında aparıcı yerlərdən birini tutur. Davamlı yaradıcılıq yüksəlişi və səmərəli fəaliyyəti nəticəsində 1944-cü ildə SSRİ xalq artisti adına layiq görülüb. Andrey Alekseeviç 1950-ci ilə qədər Kiyev Opera Teatrında işləyib. Burada onun məharəti nəhayət cilalanır, məharəti cilalanır, yaratdığı vokal və səhnə obrazları ən dolğun və dərindən açılır, bu, qeyri-adi reinkarnasiya hədiyyəsinə dəlalət edir.

P.İ.Çaykovskinin operasındakı gücə can atan və xəyanətkar hetman Mazepa və amansız ehtirasla aludə olan saf qəlbli, fədakarcasına cəsur gənc Ostap (“Taras Bulba” Lısenko), Çirkli və əzəmətli zadəganlıqla dolu Şahzadə İqor, cazibədar yaraşıqlı Mizgir və pis, lakin öz çirkinliyi ilə yazıq olan Riqoletto, ümidsizliyə qalib gəlmiş, narahat Demon və nadinc həyat eşqi, ağıllı Fiqaro. İvanov qəhrəmanlarının hər biri üçün insan ruhunun müxtəlif tərəflərini açmaqda böyük həqiqətə nail olmaqla, rolun ən kiçik vuruşlara qədər qeyri-adi dəqiq, düşünülmüş rəsmini tapdı. Amma sənətkarın səhnə məharətinə qiymət verərək, onun uğurunun əsas səbəbini ifadəli ifaçılıqda, intonasiya zənginliyində, tembr və dinamik çalarlarda, ifadənin plastikliyində və dolğunluğunda, möhtəşəm diksiyada axtarmaq lazımdır. Bu bacarıq Andrey İvanova görkəmli kamera müğənnisi olmağa kömək etdi.

1941-ci ilə qədər o, əsas repertuarda olan teatrda çox məşğul olduğundan konsert fəaliyyəti ilə məşğul olmurdu. Böyük Vətən Müharibəsinin əvvəlində müğənninin qarşısında yeni yaradıcılıq vəzifələri durur. Kiyev Opera Teatrı ilə birlikdə Ufaya, daha sonra İrkutska təxliyə edilən Andrey Alekseeviç xəstəxanaların və hərbi hissələrin bədii təmirində fəal iştirak edir. Səhnə yoldaşları M.Litvinenko-Volqemut və İ.Patorjinskaya ilə birlikdə cəbhəyə gedir, sonra Moskvada və başqa şəhərlərdə konsertlərdə çıxış edir. 1944-cü ildə azad edilmiş Kiyevə qayıdan İvanov tezliklə oradan konsertlərlə Sovet Ordusunun irəliləyən hissələrinin ardınca Almaniyaya getdi.

Andrey İvanovun yaradıcılıq yolu orijinal, parlaq istedadlı bir sənətkarın yoludur, onun üçün teatr eyni zamanda məktəb idi. O, əvvəlcə öz yaradıcılığı ilə repertuar toplayırdısa, sonralar musiqili teatrın bir çox böyük xadimləri ilə, məsələn, rejissor V. Losski (Sverdlovsk), dirijorlar A. Pazovski (Sverdlovsk və Kiyev) və xüsusilə V. Dranişnikov () ilə işləmişdir. Kiyev) , onun vokal və səhnə bacarıqlarının inkişafında mühüm rol oynamışdır.

Bu yol təbii olaraq Andrey Alekseeviçi paytaxt səhnəsinə çıxardı. O, 1950-ci ildə yetkin ustad kimi, yaradıcılıq gücünün ən yüksək çağında Böyük Teatra daxil olur. Onun opera repertuarı, o cümlədən radio yazıları səksən hissədən ibarət idi. Yenə də müğənni yaradıcılıq axtarışında dayanmadı. İqor, Demon, Valentin, Germont kimi tanış partiyalarda çıxış edərək, onların hər birində yeni rənglər tapdı, vokal və aktyorluq performanslarını təkmilləşdirdi. Bolşoy səhnəsinin miqyası, onun opera orkestrinin səsi, əla xanəndələrlə yaradıcı əməkdaşlıq, dirijorlar N. Qolovanov, B. Xaykin, S. Samosud, M. Jukovun rəhbərliyi altında teatrda və radioda işləmək – hamısı. bu, rəssamın daha da yüksəlişinə, yaradılmış obrazların dərinləşməsinə stimul idi. Beləliklə, Andrey Alekseeviçin əvvəllər üzləşmədiyi qaçış səhnəsi ilə Bolşoy Teatrının istehsalında Şahzadə İqorun obrazı daha da əhəmiyyətli, daha da zənginləşir.

Müğənninin konsert fəaliyyəti də genişlənib. Sovet İttifaqı ətrafında çoxsaylı səfərlərdən əlavə, Andrey İvanov dəfələrlə xaricə səfər etdi - Avstriya, Macarıstan, Çexoslovakiya, Almaniya, İngiltərə, burada nəinki böyük şəhərlərdə, həm də kiçik şəhərlərdə çıxış etdi.

AA İvanovun əsas diskoqrafiyası:

1. 1946-cı ildə lentə alınmış Qryaznoq partiyası olan “Çarskaya nevesta” operasından səhnə, GABTA p/u-nun xor və orkestri K. Kondraşina, partnyor – N. Obuxova və V. Şevtsov. (Hazırda CD NA Obuxovanın sənətindən bəhs edən "Görkəmli rus müğənniləri" seriyasında xaricdə buraxılmışdır)
2. Opera “Riqoletto” J. Verdi, hissə Riqoletto, səsyazma 1947, xor GABT, orkestr VR p/u SA Samosuda onun partnyoru İ. Kozlovski, İ. Maslennikova, V. Borysenko, V. Qavryuşov və b. (Hazırda xaricdə operanın yazısı olan disk buraxılıb)
3. P.İ.İvanovun, M.Mixaylovun, E.Antonovanın və başqalarının “Çereviçki” operası. (Hazırda xaricdə operanın yazısı olan disk buraxılıb)
4. 1948-ci ildə lentə alınmış Oneginin bir hissəsi olan P.İ.Çaykovskinin “Yevgeni Onegin” operası, A.Orlovun dirijorluğu ilə Böyük Teatrın xoru və orkestri, tərəfdaşlar – E.Kruqlikova, M.Maksakova, İ.Kozlovski, M.Reizen. (Hazırda xaricdə operanın yazısı olan disk buraxılıb)
5. 1949-cu ildə knyaz İqorun tərkibində olan A.P.Borodinin “Knyaz İqor” operası, Böyük Teatrın xor və orkestri, dirijor A.Ş. Məlik-Paşayev, tərəfdaşlar – E.Smolenskaya, V.Borisenko, A.Piroqov, S.Lemeşev, M.Reyzen və başqaları. (Hazırda CD xaricdə buraxılır)
6. Müğənninin “Lebendige Vergangenheit – Andrej İvanov” serialındakı operalardan ariyaların yazıldığı solo diski. (Almaniyada CD-də buraxılmışdır)