Gitarada improvizasiya etməyi necə öyrənmək olar

Əgər siz bu yazını oxuyursunuzsa, bu o deməkdir ki, siz A minor ardıcıllığını dairədə oynamaqdan daha çox musiqidə nəyəsə nail olmaq istəyirsiniz və buna görə də çox işləməyə hazır olmalısınız. İmprovizasiya musiqidə yeni üfüqlər açacaq gitaraya yiyələnməkdə ciddi addımdır, lakin yadda saxlamaq lazımdır ki, bu məsələdə qısa yol yoxdur. Təhsilinizə çox vaxt ayırmağa hazır olun və səbirli olun, yalnız bu halda uğur qazana bilərsiniz

Nə başlamaq lazımdır?

Beləliklə, sizə nə lazımdır gitarada improvizasiya etməyi öyrənin? İlk növbədə, əlbəttə ki, gitara özü. Akustik və ya elektrik gitara – o qədər də vacib deyil, yalnız öyrənməli olduğunuz material (lakin tam deyil) və sonda nə çalacağınız fərqli olacaq. Akustik gitara ilə elektron gitara arasındakı fərqlərə görə ifa üsulları da fərqlidir, əlavə olaraq akustik gitara mükəmməl uyğunlaşdığı yerdə elektrik gitara sadəcə olaraq yersiz olardı.

Bir üslubda improvizasiya etməyi öyrəndikdən sonra digərini asanlıqla mənimsəyə bilərsiniz. Əsas odur ki, əsas prinsipləri mənimsəsin. İlk növbədə, əsas tərəziləri mənimsəmək lazımdır. Başlamaq üçün özünüzü pentatonik tərəzi ilə məhdudlaşdıra bilərsiniz. Pentatonik miqyasda, adi rejimlərdən fərqli olaraq, yarım ton yoxdur və buna görə də belə bir miqyasda yalnız 5 səs var. Pentatonik şkala əldə etmək üçün adi haldan çıxarmaq kifayətdir tərəzi yarım ton təşkil edən addımlar. Məsələn, C majorda bunlar F və B notlarıdır (4-cü və 7-ci dərəcə). A minorda B və F notları çıxarılır (2-ci və 6-cı dərəcə). Pentatonik şkala öyrənmək daha asandır, improvizasiya etmək daha asandır və əksər üslublara uyğun gəlir. Təbii ki, onun melodiyası digər düymələrdəki kimi zəngin deyil, lakin başlanğıc üçün idealdır.

İstisna olaraq ehtiyatınızı daim doldurmalısınız hmmm musiqi ifadələri – standart ifadələri öyrənin, sevimli mahnılarınızdan sololar öyrənin, hər cür klişeləri öyrənin, sadəcə musiqi dinləyin və təhlil edin. Bütün bunlar sonradan improvizasiya zamanı özünüzü azad və inamlı hiss etməyə kömək edəcək əsas olacaqdır. Bundan əlavə, ritm və harmonik eşitmə hissini inkişaf etdirmək vacibdir.

Harmonik eşitməni inkişaf etdirmək üçün əlavə olaraq solfecio məşq edə və iki səsli diktələr oxuya bilərsiniz. Məsələn, siz gitarada C major miqyasında (və ya səsinizə uyğun olan hər hansı digər miqyasda) oynaya və üçüncü miqyasda daha yüksək oxuya bilərsiniz. Həmçinin dostunuzdan təsadüfi qaydada sizin üçün əvvəlcədən yazılmış akkordları çalmasını və ya çalmasını xahiş edin. Bu vəziyyətdə məqsədiniz akkordu qulaqla müəyyən etmək olacaq. Ritm hissini inkişaf etdirmək üçün hər cür ritmik nümunələrin təkrarlanması uyğun gəlir. Oynamaq lazım deyil – sadəcə əl çala və ya vura bilərsiniz.

Addım 2. Sözdən əmələ

İmprovizasiyanı öyrənərkən təkcə zəngin bir arsenala malik olmaq vacib deyil qamma və musiqi ifadələri, həm də daim oynamaq. Kobud desək, etmək üçün improvizasiya etməyi öyrənin gitarada improvizə etmək lazımdır. Siz, məsələn, sevimli mahnınızı yandıra və musiqiyə uyğunlaşaraq, öz solounuzu improvizasiya etməyə cəhd edə bilərsiniz, bu zaman özünüzə qulaq asmalı, ifanızın ümumi mənzərəyə uyğun olub-olmadığını, düzgün ifa edib-etmədiyinizi təhlil etməlisiniz. ritm və ya sağ düymədə.

Səhv etməkdən qorxmayın, bu öyrənmənin ayrılmaz hissəsidir, üstəlik, hətta təcrübəli gitaraçılar da improvizasiya zamanı tez-tez səhvlər edirlər. Siz təkcə mahnıları oxuya bilməz, həm də düymələrdən birində öz ardıcıllığınızı yaza və ona improvizasiya edə bilərsiniz. Özünüz üçün qeyri-real məqsədlər qoymayın; artıq tanış olduğunuz düymələrdə işləyin.

Proqressiv akkordların qarmaqarışıqlığı olmamalıdır, səslənməlidir və yaxşı səslənməlidir. Ancaq çox mürəkkəb bir şey də düşünməməlisiniz. Əgər rok-n-roll və ya blyuzla maraqlanırsınızsa, aşağıdakı ardıcıllığı sınaya bilərsiniz: tonik-tonik-subdominant-subdominant-tonik-tonik-dominant-subdominant-tonik-dominant. Bu, belə bir şeyə bənzəyəcək (misal olaraq C əsas açarı istifadə olunur):

Və s. Ritmik naxışın öz varyasyonlarınızı sınaya bilərsiniz. Əsas odur ki, akkordların ardıcıllığını qorumaq və onlar arasında keçidləri vaxtında etməkdir. Bu ardıcıllığın yaxşı tərəfi odur ki, sadə, eşidilə bilən və improvizə etmək asandır. Bundan əlavə, rok musiqisi üçün xarakterik olan "çəkmə", "çəkic" və ya "çəkmə", "sürüşmə", "vibrato" kimi üsullar və bir çox başqa üsullar buna uyğun olacaq.

Əslində hamısı budur. Əsasları öyrənin, oynayın, səbirli olun və mütləq uğur qazanacaqsınız.