İrina Petrovna Boqaçeva |

İrina Boqaçeva

2 mart 1939-cu ildə Leninqradda anadan olub. Atası - Komyakov Petr Georgiyeviç (1900-1947), professor, texnika elmləri doktoru, Politexnik İnstitutunun qara metallurgiya kafedrasının müdiri. Ana - Komyakova Tatyana Yakovlevna (1917-1956). Əri – Qaudasinski Stanislav Leonoviç (1937-ci il təvəllüdlü), görkəmli teatr xadimi, Rusiyanın xalq artisti, Sankt-Peterburq Konservatoriyasının musiqi rejissorluğu kafedrasının müdiri. Qızı – Qaudasinskaya Yelena Stanislavovna (1967-ci il təvəllüdlü), pianoçu, Beynəlxalq və Ümumrusiya müsabiqələrinin qalibi. Nəvəsi - İrina.

İrina Boqaçeva rus ziyalılarının yüksək mənəviyyat ənənələrini ailəsinin yaşlı üzvlərindən miras almışdır. Böyük mədəniyyət adamı olan, dörd dildə danışan atası incəsənətə, xüsusən də teatra böyük maraq göstərirdi. O, İrinanın liberal sənət təhsili almasını istəyirdi və uşaqlıqdan ona dilləri sevdirməyə çalışırdı. Ana, İrinanın xatirələrinə görə, gözəl bir səsə sahib idi, amma qız mahnı oxumağa ehtiraslı bir sevgini ondan deyil, qohumlarının inandığı kimi, Volqada danışan və güclü bası olan ata babasından miras aldı.

İrina Boqaçevanın erkən uşaqlığı Leninqradda keçib. Ailəsi ilə birlikdə o, doğma şəhərinin blokadasının çətinliklərini tam hiss etdi. Çıxarıldıqdan sonra ailə Kostroma bölgəsinə evakuasiya edildi və yalnız İrina məktəbə girəndə doğma şəhərlərinə qayıtdılar. Yeddinci sinif şagirdi olan İrina əvvəlcə Mariinskiyə, sonra Kirov adına Opera və Balet Teatrına gəldi və onun həyat eşqi oldu. İndiyədək ilk “Yevgeni Oneginin”, ilk “Maça kraliçası”nın qrafinya rolunda unudulmaz Sofiya Petrovna Preobrajenskaya ilə təəssüratları yaddaşlardan silinməyib...

Müğənni olmaq üçün qeyri-müəyyən ümidlər yarandı, lakin çətin həyat şəraiti ilə üzləşdi. Sağlamlığı blokadada pozulan atası qəfildən dünyasını dəyişir, bir neçə ildən sonra anası onun ardınca gedir. İrina indi qayğısına qalmalı olduğu üç bacı arasında ən böyüyü olaraq qaldı. Texniki məktəbə gedir. Ancaq musiqiyə olan sevgi öz təsirini göstərir, həvəskar tamaşalarda iştirak edir, solo oxuma və bədii ifadə dərnəklərində iştirak edir. Bir vaxtlar Mariinski Teatrının səhnəsində çıxış edən vokal müəllimi Marqarita Tixonovna Fitinqof, tələbəsinin bənzərsiz qabiliyyətlərini yüksək qiymətləndirərək, İrinanın peşəkar oxumağa başlamasını təkid etdi və özü də onu Leninqrad Rimski-Korsakov Konservatoriyasına gətirdi. Qəbul imtahanında Boqaçova Sen-Sansın “Samson və Delila” operasından Delilanın ariyasını ifa edib və qəbul olub. Bundan sonra onun bütün yaradıcılıq həyatı Rusiyanın ilk ali musiqi təhsili müəssisəsi olan konservatoriya ilə, eləcə də Teatr Meydanının o biri tərəfindəki bina ilə - əfsanəvi Mariinski ilə bağlıdır.

İrina İP Timonova-Levandonun tələbəsi oldu. "İraida Pavlovnanın sinfinə daxil olduğum üçün taleyə çox minnətdaram" dedi Boqaçeva. – Düşüncəli və ağıllı müəllim, simpatik insan anamı əvəz etdi. Bizi hələ də dərin insani və yaradıcı ünsiyyət birləşdirir”. Sonradan İrina Petrovna İtaliyada təhsil aldı. Lakin Timonova-Levandonun konservatoriya sinfində öyrəndiyi rus vokal məktəbi onun müğənnilik sənətinin əsası oldu. Hələ tələbə ikən, 1962-ci ildə Boqaçeva Vokalçıların Qlinka adına Ümumittifaq müsabiqəsinin laureatı oldu. İrinanın böyük uğuru teatrlar və konsert təşkilatları tərəfindən ona marağın artmasına səbəb oldu və tezliklə o, Moskva Böyük Teatrından və Leninqrad Kirov Teatrından eyni vaxtda debüt təklifləri aldı. O, Neva sahilindəki böyük teatrı seçir. Burada onun ilk çıxışı 26-cü il martın 1964-da "The Queen of Spades" filmində Polina rolunda oldu.

Tezliklə dünya şöhrəti Boqaçevaya gəlir. 1967-ci ildə o, birinci mükafatı aldığı Rio-de-Janeyroda keçirilən nüfuzlu beynəlxalq vokal müsabiqəsinə göndərildi. Braziliyalı tənqidçilər və digər ölkələrdən olan müşahidəçilər onun qələbəsini sensasiyalı adlandırdılar və O Globo qəzetinin rəyçisi yazırdı: Donizettinin və rus müəlliflərinin - Musorqski və Çaykovskinin möhtəşəm ifasında tam şəkildə özünü son turda göstərdi. Opera ilə yanaşı müğənninin konsert fəaliyyəti də uğurla inkişaf edir. Belə sürətlə inkişaf edən bir karyeranın gənc rəssamdan nə qədər zəhmət, nə konsentrasiya və fədakarlıq tələb etdiyini təsəvvür etmək asan deyil. Gəncliyindən o, xidmət etdiyi işə, öz nüfuzuna görə məsuliyyət hissi, əldə etdikləri ilə fəxr hissi, hər şeydə birinci olmaq üçün yaxşı, stimullaşdırıcı bir istək ilə xarakterizə olunur. Təcrübəsizlərə elə gəlir ki, hər şey öz-özünə olur. Boqaçevanın malik olduğu nəhəng müxtəlif üslubların, obrazların, musiqili dram növlərinin belə yüksək sənətkarlıq səviyyəsində nümayiş etdirilməsi üçün nə qədər həqiqi fədakar əmək tələb olunduğunu ancaq peşəkar həmkarlar hiss edə bilər.

1968-ci ildə İtaliyaya məşhur Genarro Barra ilə təcrübə keçmək üçün gələn o, onun rəhbərliyi altında o qədər operaları öyrənməyə müvəffəq oldu ki, digər stipendiyaçılar keçə bilmədilər: Bizenin Karmen və Verdinin əsərləri – Aida, İl trovatore, Luiza Miller ”, “Don Karlos”, “Maskarad topu”. O, yerli təcrübəçilər arasında məşhur La Scala teatrının səhnəsində çıxış etmək təklifi alan ilk olub və Ulrika mahnısını ifa edərək ictimaiyyətdən və tənqidçilərdən böyük razılıq qazanıb. Sonradan Boqaçeva İtaliyada bir neçə dəfə çıxış etdi və orada həmişə çox isti qarşılandı.

Görkəmli sənətkarın çoxsaylı sonrakı qastrol səfərlərinin marşrutları bütün dünyanı əhatə edirdi, lakin onun bədii həyatının əsas hadisələri, ən mühüm rolların hazırlanması, ən əlamətdar premyeraları – bütün bunlar onun doğma Sankt-Peterburqla, həmkarı ilə bağlıdır. Mariinski Teatrı. Burada o, rus opera sənəti xəzinəsinin mülkiyyətinə çevrilən qadın portretləri qalereyasını yaratdı.

Xovanşçinadakı Marfa onun ən mühüm səhnə əsərlərindən biridir. Aktrisanın bu rolu təfsirinin zirvəsi son akt, “eşq dəfni”nin heyrətamiz səhnəsidir. Boqaçevanın trubasının zirvələrinin parıldadığı vəcdli marş, qeyri-adi zərifliyin ayrılığa axdığı, oxumağı violonçel kantilenasına bənzətmək olar məhəbbət melodiyası – bütün bunlar uzun müddət dinləyicinin qəlbində qalır, gizli bir ümid doğurur: belə bir gözəllik təcəssümü doğuran torpaq məhv olmayacaq və güclənməyəcək.

Rimski-Korsakovun “Çar gəlini” operası indi zorakılığın yalnız zorakılığa səbəb ola biləcəyi günlərimizlə canlı rezonans doğuran bir əsər kimi qəbul edilir. Qəzəb, tapdalanan qürur, Lyubaşa-Boqaçovanın Qriqoriyə və özünə hörmətsizliyi, dəyişməsi, hər bir mərhələsini Boqaçeva tərəfindən qeyri-adi psixoloji bəsirət və aktyorluq məharəti ilə çatdıran mənəvi tufan yaradır. Yorulmuş halda o, “Mən yaşadıqlarım budur” ariyasına başlayır və səsinin qorxmaz, soyuq, qeyri-dünya səsi, mexaniki olaraq hətta ritmi onu əsəbləşdirir: qəhrəmanın gələcəyi yoxdur, burada bir xəbər var. ölüm. Boqaçevanın təfsirindəki son aktdakı rolun fırtınalı sonu vulkan püskürməsinə bənzəyir.

Boqaçevanın ən sevimli və məşhur rolları arasında "Maça kraliçası" filmindəki qrafinya da var. İrina Petrovna doğma şəhərində və xaricdə parlaq operanın bir çox tamaşalarında iştirak etmişdir. O, Puşkin və Çaykovski obrazının şərhini rejissorlar Roman Tixomirov, Stanislav Qaudasinski (Musorqski Teatrında oynadığı tamaşada, qrupun Avropa, Amerika, Asiyada qastrol səfərində çıxış edib), dirijorlar Yuri Simonov, Myung-Wun Chung. O, Andron Konçalovskinin sensasiyalı oxunuşunda Parisdə, Opera de la Bastille-də “The Queen of Spades” tamaşasını təqdim edən beynəlxalq aktyor heyətinə dəvət olunub. 1999-cu ilin yazında o, Nyu-Yorkun Metropoliten Operasında Valeri Gergiev və İlyas Moşinskinin rejissorluğu ilə tarixi tamaşada böyük Plasido Dominqonun çıxış etdiyi tarixi tamaşada qrafinya (həmçinin Qubernator) rolunu ifa etdi. Herman kimi ilk dəfə. Ancaq bəlkə də ən məhsuldarı Kirov Teatrının məşhur tamaşasında həm musiqi, həm də səhnə aspektlərinə rəhbərlik edən Yuri Temirkanov ilə qrafinya hissəsinin diqqətlə öyrənilməsi idi.

Xarici bəstəkarların operalarındakı bir çox rollar arasında onun ən yüksək sənət uğurları kimi iki rolu xüsusilə qeyd etmək lazımdır - Karmen və Amneris. Sevilyadakı tütün fabrikindəki həyasız qızla Misir fironunun təkəbbürlü qızı necə də bir-birinə bənzəmir! Bununla belə, bir-biri ilə və Boqaçevanın digər qəhrəmanları ilə bütün yaradıcılığı ilə ümumi bir ideya ilə bağlıdırlar: azadlıq əsas insan hüququdur, heç kim onu ​​əlindən ala bilməz, almamalıdır.

Padşahın qüdrətli qızı olan əzəmətli və gözəl Amnerisə ortaq məhəbbətin səadətini bilmək verilmir. Şahzadəni hiyləgər olmağa və qəzəbdən partlamağa sövq edən qürur, sevgi və qısqanclıq onda hər şey qəribə şəkildə birləşir və Boqaçeva bu halların hər birini maksimum emosional intensivliklə çatdırmaq üçün vokal və səhnə rəngləri tapır. Boqaçevanın məhkəmənin məşhur səhnəsini necə aparması, onun gurultulu aşağı notlarının və pirsinqli, güclü yüksək notlarının səsi onu təsadüfən görən və eşidən hər kəsin yaddaşından silinməyəcək.

"Mənim üçün ən əziz olan, şübhəsiz ki, Karmendir, lakin o, mənim üçün daimi yetkinlik və bacarıq sınağına çevrildi" dedi İrina Boqaçeva. Görünür, sənətçi səhnəyə barışmaz və alovlu bir ispan kimi görünmək üçün doğulub. "Karmenin elə bir cazibəsi olmalıdır ki, tamaşaçı bütün tamaşa boyu onu amansızcasına izləsin, sanki onun işığından sehrli, cazibədarlıq yaransın".

Boqaçevanın ən əhəmiyyətli rolları arasında “İl trovatore”dən Azucena, Verdinin “Taleyin qüvvəsi” filmindən Preziosilla, Boris Godunovdan Marina Mnişek və Şahzadə İqordan Konçakovna yer almalıdır. Müasir müəlliflərin ən yaxşı rolları arasında Andrey Petrovun "Böyük Pyotr" operasındakı yuyucu Marta Skavronskaya, gələcək İmperator Yekaterina var.

Baş rolları ifa edən İrina Petrovna heç vaxt kiçik rollara yuxarıdan aşağı baxmırdı, heç birinin olmadığına əmin idi: personajın əhəmiyyəti, orijinallığı onun səhnədə qalma müddəti ilə qətiyyən müəyyən edilmir. Yuri Temirkanov və Boris Pokrovskinin "Müharibə və Sülh" tamaşasında Helen Bezuxova rolunu mükəmməl ifa etdi. Sergey Prokofyevin operasının Valeri Gergiev və Qrem Vikkin növbəti tamaşasında Boqaçeva Axrosimova rolunu ifa etdi. Prokofyevin başqa bir operasında - Dostoyevskidən sonra qumarbaz - rəssam Nənə obrazını yaradıb.

Opera səhnəsindəki çıxışlardan əlavə, İrina Boqaçeva aktiv konsert fəaliyyətinə rəhbərlik edir. O, orkestr və fortepiano müşayiəti ilə çox oxuyur. Onun konsert repertuarına klassik operettalardan ariyalar və mahnılar, o cümlədən estrada mahnıları daxildir. Onun sənət hədiyyəsini yüksək qiymətləndirən Valeri Qavrilinin “Payız” və digər gözəl mahnılarını ilham və hisslə oxuyur...

Boqaçevanın kamera musiqisi tarixində xüsusi bir fəsil onun D.D.Şostakoviçin vokal əsərləri üzərində işləməsi ilə bağlıdır. Marina Tsvetaevanın misraları üçün süitanı yaradaraq, ilk ifanı kimə həvalə edəcəyini seçərək bir çox müğənniləri dinlədi. Və Boqaçevada dayandı. İrina Petrovna fortepiano partiyasını ifa edən S.B.Vakmanla birlikdə premyera hazırlığına qeyri-adi məsuliyyətlə yanaşırdı. O, onun üçün yeni olan obrazlı dünyaya dərindən nüfuz etdi, musiqi üfüqlərini əhəmiyyətli dərəcədə genişləndirdi və bundan nadir məmnunluq hissi yaşadı. “Onunla ünsiyyət mənə böyük yaradıcılıq sevinci bəxş etdi. Mən yalnız belə bir tamaşanı xəyal edə bilərdim "dedi müəllif. Premyera böyük həvəslə qarşılandı və sonra sənətçi süitanı dünyanın hər yerində dəfələrlə oxudu. Bundan ruhlanan dahi bəstəkar Syuitanın səs və kamera orkestri üçün variantını yaratmış və bu versiyada Boqaçova da onu bir neçə dəfə ifa etmişdir. Müstəsna uğur onun parlaq ustadın başqa bir vokal əsərinə - "Saşa Çerninin misraları üzrə beş satira"ya müraciəti ilə müşayiət olundu.

İrina Boqaçeva "Lentelefilm" studiyasında və televiziyada çox və səmərəli işləyir. Musiqili filmlərdə rol alıb: “İrina Boqaçeva oxuyur” (rejissor V.Okuntsov), “Səs və orqan” (rejissor V.Okuntsov), “Mənim həyatım operası” (rejissor V.Okuntsov), “Karmen – Partiya səhifələri” (rejissor O. Ryabokon). Sankt-Peterburq televiziyasında “Mahnı, romantika, vals”, “İtalyan arzuları” (rejissor İ.Taymanova), “Rus romansı” (rejissor İ.Taymanova) videofilmləri, həmçinin müğənninin Böyük Filarmoniyadakı yubiley benef- çıxışları. Hall (50, 55 və 60 yaşlarına görə). İrina Boqaçeva 5 CD yazıb buraxdı.

Hazırda müğənninin yaradıcılıq həyatı son dərəcə zəngindir. Sankt-Peterburq Yaradıcılıq Birliklərinin Əlaqələndirmə Şurasının sədr müavinidir. Hələ 1980-ci ildə, müğənnilik karyerasının zirvəsində olarkən pedaqogika ilə məşğul olan müğənni iyirmi ildir ki, Sankt-Peterburq Konservatoriyasında professor kimi solo ifaçılıqdan dərs deyir. Onun tələbələri arasında dünyanın ən yaxşı opera müğənnilərindən hesab edilən Olqa Borodina, Natalya Evstafyeva (Beynəlxalq müsabiqənin diplom laureatı) və Natalya Biryukova (Beynəlxalq və Ümumrusiya müsabiqələrinin laureatı) böyük uğur qazanmışlar. Almaniyada və Qızıl Soffit Mükafatına namizəd olan Yuri İvşin (Musorqski Teatrının solisti, beynəlxalq müsabiqələr laureatı), həmçinin Mariinski Teatrının gənc solistləri Elena Çebotareva, Olqa Savova və başqaları. İrina Boqaçeva – SSRİ xalq artisti (1976), RSFSR xalq artisti (1974), Rusiyanın əməkdar artisti (1970), SSRİ Dövlət mükafatı laureatı (1984) və RSFSR M adına Dövlət Mükafatı laureatı. Qlinka (1974). 1983-cü ildə müğənni RSFSR Ali Soveti Rəyasət Heyətinin Fəxri Fərmanı ilə təltif edilmiş, 24-ci il mayın 2000-də Sankt-Peterburq Qanunvericilik Məclisi İrina Boqaçovaya “Sankt-Peterburqun fəxri vətəndaşı” adı vermişdir. . O, Xalqlar Dostluğu (1981) və III dərəcəli “Vətənə xidmətə görə” (2000) ordeni ilə təltif edilmişdir.

İrina Petrovna Boqaçevanın məşğul olduğu intensiv və çoxşaxəli yaradıcılıq fəaliyyəti nəhəng qüvvələrin tətbiqini tələb edir. Bu qüvvələr ona sənətə, musiqiyə, operaya fanatik sevgi bəxş edir. Providence tərəfindən verilən istedad üçün yüksək vəzifə hissi var. Bu hissdən irəli gələn o, gənc yaşlarından zəhmətkeş, məqsədyönlü və metodik işləməyə alışıb, işləmək vərdişi ona çox kömək edir.

Boqaçevaya dayaq onun Sankt-Peterburqun ətrafında yerləşən, geniş və gözəl, zövqünə uyğun təchiz olunmuş evidir. İrina Petrovna dənizi, meşəni, itləri sevir. Boş vaxtlarını nəvəsi ilə keçirməyi xoşlayır. Hər yay, qastrol olmasa, ailəsi ilə birlikdə Qara dənizi gəzməyə çalışır.

PS İrina Boqaçeva 19-cu il sentyabrın 2019-da Sankt-Peterburqda vəfat edib.