Jussi Björling |

Jussi Björling

İsveçli Jussi Björling, tənqidçilər tərəfindən böyük italyan Beniamino Giglinin yeganə rəqibi adlandırıldı. Ən görkəmli vokalçılardan biri də “sevimli Jussi”, “Apollo bel canto” adlanırdı. VV Timoxin qeyd edir: “Björlinqin fərqli italyan keyfiyyətləri ilə həqiqətən qeyri-adi gözəllik səsi var idi”. “Onun tembri heyrətamiz parlaqlıq və hərarətlə fəth etdi, səsin özü nadir plastikliyi, yumşaqlığı, elastikliyi ilə seçildi və eyni zamanda zəngin, şirəli, alovlu idi. Bütün diapazonda sənətçinin səsi bərabər və sərbəst səslənirdi - onun yuxarı notları parlaq və gur idi, orta registr şirin yumşaqlıqla ovsunlanırdı. Müğənninin özünün ifa tərzində xarakterik italyan həyəcanı, impulsivlik, səmimi açıqlıq hiss olunurdu, baxmayaraq ki, hər cür emosional şişirtmə Björlinqə həmişə yad idi.

O, italyan bel kanto ənənələrinin canlı təcəssümü idi və onun gözəlliyindən ilham almış müğənni idi. Björlinqi məşhur italyan tenorlarının (məsələn, Karuso, Gigli və ya Pertile) pleyadasına daxil edən tənqidçilər tamamilə haqlıdırlar, onlar üçün nəğmənin gözəlliyi, səs elminin plastikliyi və leqato ifadəsinə məhəbbət ifaçının ayrılmaz xüsusiyyətləridir. görünüş. Hətta həqiqi tipli əsərlərdə də Björling heç vaxt ehtiras, melodramatik gərginliyə yol vermədi, heç vaxt oxunan oxuma və ya şişirdilmiş vurğu ilə vokal ifadənin gözəlliyini pozmadı. Bütün bunlardan Björlingin kifayət qədər temperamentli müğənni olmadığı heç də nəticə vermir. Verdinin və realist məktəbin bəstəkarlarının operalarının parlaq dramatik səhnələrində onun səsi necə animasiya və ehtirasla səslənirdi - istər İl trovatorenin finalı olsun, istərsə də Kənd Şərəfindən Turiddu və Santuzza səhnəsi olsun! Björling incə inkişaf etmiş nisbət hissi, bütövün daxili harmoniyası olan bir sənətkardır və məşhur isveçli müğənni ənənəvi olaraq vurğulanan emosiya intensivliyi ilə italyan ifa tərzinə böyük bədii obyektivlik, cəmlənmiş povest tonu gətirmişdir.

Byorlinqin özü (eləcə də Kirsten Flaqstadın səsi) şimal mənzərələri, Qriq və Sibeliusun musiqisi üçün xarakterik olan özünəməxsus yüngül elegiacizm çalarına malikdir. Bu yumşaq zəriflik italyan kantilenasına, Björlinqin sehrli, sehrli gözəlliklə səsləndirdiyi lirik epizodlara xüsusi təsir və ruhlandırıcılıq verdi.

Yuhin Jonatan Björling 2 fevral 1911-ci ildə Stora Tuna şəhərində musiqiçi ailəsində anadan olub. Onun atası David Björling kifayət qədər tanınmış müğənnidir, Vyana Konservatoriyasının məzunudur. Ata oğulları Olle, Jussi və Yestanın müğənni olacağını xəyal edirdi. Belə ki, Jussi ilk müğənnilik dərslərini atasından alıb. Vaxt gəldi ki, erkən dul David ailəsini dolandırmaq və eyni zamanda oğlanları musiqi ilə tanış etmək üçün oğullarını konsert səhnəsinə aparmağa qərar verdi. Atası Björling Quartet adlı ailə vokal ansamblı təşkil etdi, burada balaca Jussi soprano partiyasını oxudu.

Bu dörd nəfər ölkənin hər yerində kilsələrdə, klublarda, təhsil müəssisələrində çıxış edirdilər. Bu konsertlər gələcək müğənnilər üçün yaxşı məktəb idi - oğlanlar kiçik yaşlarından özlərini sənətkar hesab etməyə öyrəşmişdilər. Maraqlıdır ki, kvartetdə çıxış zamanı çox gənc, doqquz yaşlı Jussinin 1920-ci ildə çəkilmiş yazıları var. Və o, 18 yaşından müntəzəm olaraq qeydlər aparmağa başlayıb.

Atasının ölümündən iki il əvvəl Jussi və qardaşları peşəkar müğənni olmaq arzusunu həyata keçirə bilməmişdən əvvəl qəribə işlərlə kifayətlənməli oldular. İki il sonra Jussi o zaman opera teatrının rəhbəri olan D. Forselin sinfində Stokholmda Kral Musiqi Akademiyasına daxil ola bildi.

Bir il sonra, 1930-cu ildə Stokholm Opera Evinin səhnəsində Jussinin ilk çıxışı oldu. Gənc müğənni Motsartın “Don Giovanni” əsərində Don Ottavio partiyasını ifa edib və böyük uğur qazanıb. Eyni zamanda, Björling Kral Opera Məktəbində italyan müəllimi Tullio Voger ilə təhsilini davam etdirdi. Bir il sonra Björling Stokholm Opera Evinin solisti olur.

1933-cü ildən istedadlı müğənninin şöhrəti bütün Avropaya yayılıb. Buna onun Kopenhagen, Helsinki, Oslo, Praqa, Vyana, Drezden, Paris, Florensiyada uğurlu turları kömək edir. İsveçli sənətkarın həvəslə qarşılanması bir sıra şəhərlərdəki teatrların direktorluğunu onun iştirakı ilə tamaşaların sayını artırmağa məcbur edib. Məşhur dirijor Arturo Toskanini müğənnini 1937-ci ildə Don Ottavio rolunu ifa etdiyi Salzburq festivalına dəvət edir.

Elə həmin il Björling ABŞ-da uğurla çıxış etdi. Sprinqfild (Massaçusets ştatı) şəhərində solo proqramın nümayişindən sonra bir çox qəzetlər konsertlə bağlı xəbərləri birinci səhifələrə çıxarıblar.

Teatr tarixçilərinin fikrincə, Byorlinq Metropolitan Operasının baş rollarda çıxış etmək üçün müqavilə bağladığı ən gənc tenor oldu. Noyabrın 24-də Jussi ilk dəfə Metropolitenin səhnəsinə çıxdı və La bohème operasında partiya ilə debüt etdi. Və dekabrın 2-də sənətçi İl trovatoredə Manrikonun partiyasını ifa etdi. Üstəlik, tənqidçilərin fikrincə, amerikalıları dərhal ovsunlayan belə "unikal gözəllik və parlaqlıq" ilə. Bu, Björlingin əsl zəfəri idi.

V.V.Timoxin yazır: “Byorlinq 1939-cu ildə Londonun Kovent Qarden Teatrının səhnəsində debüt etdi və heç də az uğur qazanmadı və Metropolitendə 1940/41 mövsümü “Un ballo in maschera” tamaşası ilə açıldı, həmin tamaşada sənətçi onun partiyasını ifa etdi. Richard. Teatr rəhbərliyi ənənəyə uyğun olaraq, mövsümün açılışına tamaşaçıların xüsusi rəğbətini qazanan müğənniləri dəvət edir. Sözügedən Verdi operasına gəlincə, o, sonuncu dəfə demək olar ki, dörddə bir əsr əvvəl Nyu-Yorkda tamaşaya qoyulub! 1940-cı ildə Björling ilk dəfə San Fransisko Operasının səhnəsində çıxış etdi (Un ballo in maschera və La bohème).

İkinci Dünya Müharibəsi illərində müğənninin fəaliyyəti yalnız İsveçlə məhdudlaşır. Hələ 1941-ci ildə Björlinqin antifaşist əhval-ruhiyyəsindən xəbərdar olan alman hakimiyyət orqanları ona ABŞ-a səfər üçün lazım olan Almaniya vasitəsilə tranzit vizası verməkdən imtina etdilər; sonra "La Boheme" və "Riqoletto"da alman dilində oxumaqdan imtina etdiyi üçün Vyana turu ləğv edildi. Björlinq Beynəlxalq Qızıl Xaç Cəmiyyətinin nasizm qurbanlarının xeyrinə təşkil etdiyi konsertlərdə onlarla dəfə çıxış etmiş və bununla da minlərlə dinləyicinin xüsusi rəğbətini və rəğbətini qazanmışdır.

Çoxlu dinləyicilər səs yazısı sayəsində isveçli ustanın yaradıcılığı ilə tanış olublar. 1938-ci ildən italyan musiqisini orijinal dildə yazır. Sonralar rəssam italyan, fransız, alman və ingilis dillərində demək olar ki, bərabər sərbəstliklə oxuyur: eyni zamanda səsin gözəlliyi, vokal məharəti, intonasiya dəqiqliyi ona heç vaxt xəyanət etmir. Ümumiyyətlə, Byorlinq, demək olar ki, səhnədə möhtəşəm jestlərə və mimikalara müraciət etmədən ən zəngin tembr və qeyri-adi çevik səsinin köməyi ilə dinləyiciyə təsir etdi.

Müharibədən sonrakı illər rəssamın qüdrətli istedadının yeni yüksəlişi ilə yadda qaldı, ona yeni tanınma əlamətləri gətirdi. Dünyanın ən böyük opera teatrlarında çıxış edir, çoxlu konsertlər verir.

Beləliklə, 1945/46 mövsümündə müğənni Metropolitendə oxuyur, Çikaqo və San-Fransiskodakı opera evlərinin səhnələrində qastrol səfərləri edir. Və sonra on beş ildir ki, bu Amerika opera mərkəzləri müntəzəm olaraq məşhur sənətkarı qəbul edir. O vaxtdan bəri Metropolitan Teatrında Björlingin iştirakı olmadan cəmi üç mövsüm keçdi.

Məşhur olan Björling qırılmadı, lakin doğma şəhəri ilə Stokholm səhnəsində müntəzəm olaraq çıxış etməyə davam etdi. Burada o, nəinki özünün taclı italyan repertuarında parladı, həm də T.Ranqstromun “Gəlin”, K.Atterberqin “Fanal”, N.Berqin “Enqelbrext” operalarında ifa olunan İsveç bəstəkarlarının yaradıcılığının təbliği üçün çox işlər gördü.

Onun lirik-dramatik tenorunun gözəlliyi və gücü, intonasiya saflığı, kristal aydın diksiyası və altı dildə qüsursuz tələffüzü sözün əsl mənasında əfsanəyə çevrilib. Sənətkarın ən yüksək nailiyyətləri arasında, ilk növbədə, italyan repertuarının operalarında klassiklərdən tutmuş veristlərə qədər rolları qeyd etmək olar: Rossininin "Sevilya bərbəri" və "Uilyam Tell"; Verdinin “Riqoletto”, “Traviata”, “Aida”, “Trovatore”; Puççini tərəfindən “Tosca”, “Cio-Cio-San”, “Turandot”; Leoncavallo tərəfindən "Klounlar"; Kənd Şərəf Mascagni. Bununla yanaşı, o və “Seraqliodan oğurluq”da əla Belmont və “Sehirli fleyta”da Tamino, Fidelioda Florestan, Lenski və Vladimir İqoreviç, Qunod operasında Faust. Bir sözlə, Byorlinqin yaradıcılıq diapazonu güclü səsinin diapazonu qədər genişdir. Onun repertuarında qırxdan çox opera partiyası var, o, onlarla disk yazdırıb. Konsertlərdə Jussi Björling vaxtaşırı kifayət qədər tanınmış sənətçilərə çevrilmiş qardaşları ilə və bəzən həyat yoldaşı, istedadlı müğənni Anne-Liza Berq ilə çıxış etdi.

Björlinqin parlaq karyerası öz zirvəsində başa çatdı. Ürək xəstəliyinin əlamətləri artıq 50-ci illərin ortalarında görünməyə başladı, lakin sənətçi onları görməməyə çalışdı. 1960-cı ilin martında Londonda La bohem tamaşası zamanı infarkt keçirdi; veriliş ləğv edilməli idi. Lakin çətinliklə sağalmış Jussi yarım saat sonra yenidən səhnəyə çıxdı və opera bitdikdən sonra görünməmiş ayaqda alqışlandı.

Həkimlər uzunmüddətli müalicədə israr edirdilər. Björling təqaüdə çıxmaqdan imtina etdi, elə həmin ilin iyununda o, son yazısını - Verdinin rekviyemini etdi.

Avqustun 9-da o, Göteborqda böyük müğənninin son çıxışı olacaq konsert verdi. Lohenqrin, Onegin, Manon Leskodan ariyalar, Alven və Sibeliusun mahnıları ifa olunub. Björling beş həftə sonra 1960-cı ilin sentyabrında XNUMX-da öldü.

Müğənninin bir çox planlarını həyata keçirməyə vaxtı olmayıb. Artıq payızda sənətçi Metropolitenin səhnəsində Puççininin Manon Lescaut operasının yenilənməsində iştirak etməyi planlaşdırırdı. İtaliyanın paytaxtında o, Riçardın “Maschera”da “Un ballo” filmindəki hissəsinin çəkilişini tamamlamaq niyyətində idi. O, heç vaxt Qunod operasında Romeo partiyasını yazmayıb.