Monique de la Bruchollerie |

Monique de la Bruchollerie

Bu kövrək, balaca qadında böyük güc gizlənirdi. Onun ifası heç də həmişə kamillik nümunəsi olmayıb və onu heyran edən fəlsəfi dərinliklər və virtuoz parlaqlıq deyil, onu tənqidçilərdən birinin təbirincə desək, bir növ, az qala vəcdə gətirən ehtiras, qarşısıalınmaz cəsarət idi. bir Valkyrie və döyüş meydanına piano. . Və bu cəsarət, ifa bacarığı, özünü bütünlüklə musiqiyə vermək, bəzən ağlasığmaz templər seçmək, ehtiyatlılığın bütün körpülərini yandırmaq məhz ona uğur gətirən, sözlə ifadə etmək çətin olsa da, müəyyənedici xüsusiyyəti, sözün əsl mənasında onu tutmağa imkan verirdi. tamaşaçılar. Əlbəttə, cəsarət əsassız deyildi – bu, İ.Filiplə Paris Konservatoriyasında təhsil alarkən əldə edilmiş kifayət qədər bacarıq və məşhur E.Zauerin rəhbərliyi altında təkmilləşməyə əsaslanırdı; təbii ki, bu cəsarəti Bruşolrini Fransanın pianoçu ümidi hesab edən və məsləhətləri ilə ona kömək edən A.Kortot ruhlandırıb və gücləndirib. Ancaq yenə də məhz bu keyfiyyət ona öz nəslinin bir çox istedadlı pianoçularından üstün olmağa imkan verdi.

Monique de la Brucholrie-nin ulduzu Fransada deyil, Polşada yüksəldi. 1937-ci ildə Şopen adına Üçüncü Beynəlxalq Müsabiqədə iştirak etdi. Yeddinci mükafat böyük nailiyyət kimi görünməsə də, rəqiblərin nə qədər güclü olduğunu xatırlayırsınızsa (bildiyiniz kimi, Yakov Zak müsabiqənin qalibi oldu), onda 22 yaşlı sənətçi üçün pis deyildi. Üstəlik, həm münsiflər heyəti, həm də ictimaiyyət onu gördü, qızğın xasiyyəti dinləyicilərdə dərin təəssürat yaratdı və Şopenin E-major Şerzonunun ifası böyük həvəslə qarşılandı.

Bir il sonra o, daha bir mükafat aldı - yenə çox yüksək deyil, onuncu mükafat və yenə də Brüsseldəki müstəsna müsabiqədə. Həmin illərdə fransız pianoçusunu eşidən Q.Neuhaus, K.Adzhemovun xatirələrinə görə, onun Tokkata Sen-Saensdə parlaq ifasını xüsusilə qeyd edirdi. Nəhayət, Brucholri bir axşam Parisin “Pleyel” zalında Ç.Ş.-nin dirijorluğu ilə orkestrin müşayiəti ilə üç fortepiano konserti ifa etdikdən sonra həmyerliləri də onu yüksək qiymətləndirdilər. Munsch.

Rəssamın istedadının çiçəklənməsi müharibədən sonra baş verdi. Brucholrie Avropanı çox gəzdi və müvəffəqiyyətlə, 50-ci illərdə ABŞ, Cənubi Amerika, Afrika və Asiyaya parlaq turlar etdi. O, geniş və rəngarəng repertuarda tamaşaçıların qarşısına çıxır, proqramlarında bəlkə də Motsart, Brahms, Şopen, Debüssi və Prokofyevin adlarına başqalarından daha çox rast gəlmək olar, lakin onlarla birlikdə Bax və Mendelsonun musiqilərini ifa edir. , Klementi və Şumann, Frank və de Falla, Şimanovski və Şostakoviç … Çaykovskinin ilk konserti bəzən onun ilk müəllimi İsidor Filip tərəfindən hazırlanmış Vivaldinin Skripka Konsertinin fortepiano transkripsiyası ilə yanaşı olur. Amerikalı tənqidçilər Breucholrie-ni Artur Rubinşteynin özü ilə müsbət müqayisə edərək vurğulayırlar ki, “onun sənəti fiqurunun evsizliyini unutdurur, barmaqlarının gücü isə möhtəşəmdir. Siz inanmalısınız ki, qadın pianoçu kişi enerjisi ilə oynaya bilər”.

60-cı illərdə Brucholrie iki dəfə Sovet İttifaqına səfər etdi və bir çox şəhərlərdə çıxış etdi. Və onun oyununun ən yaxşı keyfiyyətlərini göstərməyi bacararaq tez bir zamanda rəğbət qazandıq. Bəstəkar N.Makarova “Pravda”da yazırdı: “Pianoçu musiqiçinin ən vacib keyfiyyətinə malikdir: dinləyicini valeh etmək, ona musiqinin emosional gücünü onunla yaşatmaq bacarığı”. Bakı tənqidçisi A.İsazadə öz əsərində “güclü və yetkin intellektin qüsursuz emosionallıqla xoşbəxt birləşməsini” tapmışdır. Bununla yanaşı, sərt sovet tənqidi pianoçunun bəzən ədəb-ərkanını, stereotiplərə meylini görməzdən gələ bilməzdi ki, bu da onun Bethoven və Şumanın əsas əsərlərini ifa etməsinə mənfi təsir göstərirdi.

Faciəli bir hadisə sənətçinin karyerasını dayandırdı: 1969-cu ildə Rumıniyada qastrol səfərində olarkən avtomobil qəzasına düşdü. Ağır zədələr onu həmişəlik oynamaq imkanından məhrum etdi. Lakin o, xəstəliklə mübarizə apardı: tələbələrlə oxudu, bir çox beynəlxalq müsabiqələrin münsiflər heyətinin işində iştirak etdi, konkav klaviatura və geniş diapazonlu pianonun yeni dizaynını inkişaf etdirdi, onun fikrincə, ən zənginləri açdı. pianoçular üçün perspektivlər.

1973-cü ilin əvvəlində Avropanın musiqi jurnallarından biri Monique de la Brucholrie-yə həsr olunmuş kədərli başlıq altında "Yaşayanın xatirələri" adlı uzun məqalə dərc etdi. Bir neçə gün sonra pianoçu Buxarestdə vəfat etdi. Onun rekordlara yazılan irsi hər iki Brahm konsertinin, Çaykovski, Şopenin, Motsartın konsertləri, Frankın Simfonik Variasiyaları və Raxmaninovun Paqanini mövzusunda rapsodiyası və bir sıra solo əsərlərinin səs yazılarından ibarətdir. Onlar bizim üçün fransız musiqiçilərindən birinin bu sözlərlə son səfərinə yola saldığı sənətkarın xatirəsini qoruyub saxlayırlar: “Monique de la Bruchollie! Bu o demək idi: uçan bannerlərlə performans; o demək idi: ifa olunana ehtirasla bağlılıq; o demək idi: bayağılıqsız parlaqlıq və xasiyyətin fədakar yanması.

Qriqoryev L., Platek Ya.