Samuil Feinberg |

Samuel Feinberg

Oxunan kitabdan, eşitilən musiqidən, görülən bir şəkildən estetik təəssüratlar hər zaman yenilənə bilir. Materialın özü adətən sizin ixtiyarınızdadır. Lakin vəhylərin yerinə yetirilməsinin xüsusi təəssüratları yavaş-yavaş, zaman keçdikcə yaddaşımızdan silinir. Bununla belə, görkəmli ustadlarla, ən əsası, orijinal tərcüməçilərlə ən parlaq görüşlər uzun müddət insanın mənəvi şüurunu kəsdi. Belə təəssüratlara, şübhəsiz ki, Feinberqin pianoçuluq sənəti ilə görüşlər daxildir. Onun anlayışları, şərhləri heç bir çərçivəyə, heç bir kanona sığmırdı; musiqini özünəməxsus şəkildə – hər bir ifadəni eşitdi, əsərin formasını, bütün quruluşunu özünəməxsus şəkildə qavrayırdı. Bunu hətta bu gün də Faynberqin yazılarını digər böyük musiqiçilərin ifası ilə müqayisə etməklə görmək olar.

Sənətkarın konsert fəaliyyəti qırx ildən çox davam edib. Moskvalılar ona sonuncu dəfə 1956-cı ildə qulaq asdılar. Faynberq isə artıq Moskva Konservatoriyasının sonunda (1911) özünü irimiqyaslı rəssam elan etdi. A.B.Qoldenveyzerin tələbəsi imtahan komissiyasının diqqətinə əsas proqramdan əlavə (Prelüd, Frankın xoral və fuqası, Raxmaninovun Üçüncü Konserti və digər əsərlər) Baxın “Yaxşı xasiyyətli Klavye” əsərinin bütün 48 prelüd və fuqasını çatdırıb.

O vaxtdan bəri Faynberq yüzlərlə konsert verib. Lakin onların arasında Sokolniki meşə məktəbində tamaşa xüsusi yer tutur. Bu, 1919-cu ildə baş verdi. V.İ.Lenin uşaqlara baş çəkməyə gəldi. Daha sonra onun xahişi ilə Faynberq Şopenin Prelüd əsərini Do majorda oynadı. Pianoçu xatırlayırdı: “Bacardığı qədər kiçik bir konsertdə iştirak etməkdən həzz alan hər kəs Vladimir İliçin heyrətamiz və parlaq həyat eşqi ilə xəbərdar olmaya bilməzdi... Mən o daxili həvəslə ifa edirdim, hamıya məlumdur. hər bir musiqiçiyə, fiziki olaraq hiss etdiyiniz zaman, hər bir səsin tamaşaçılar tərəfindən mehriban, rəğbətlə qarşılandığını hiss edirsiniz.

Geniş dünyagörüşlü və böyük mədəniyyətə malik musiqiçi olan Feynberq bəstəyə çox diqqət yetirirdi. Onun bəstələri arasında fortepiano üçün üç konsert və on iki sonata, Puşkinin, Lermontovun, Blokun şeirləri əsasında vokal miniatürləri var. Faynberqin transkripsiyaları, ilk növbədə, bir çox konsert pianoçularının repertuarına daxil olan Baxın əsərləri böyük bədii dəyərə malikdir. O, 1922-ci ildən Moskva Konservatoriyasının professoru olmaqla, pedaqogikaya çoxlu enerji sərf etmişdir (1940-cı ildə ona sənətşünaslıq doktoru elmi dərəcəsi verilmişdir). Onun tələbələri arasında konsert artistləri və müəllimləri İ.Aptekarev, N.Emelyanova, V.Merzhanov, V.Petrovskaya, L.Zyuzin, Z.Ignatieva, V.Natanson, A.Sobolev, M.Yeşçenko, L.Roşçina və başqaları var idi. Buna baxmayaraq, o, sovet musiqi sənəti tarixinə, ilk növbədə, fortepiano ifaçılığının görkəmli ustası kimi daxil olmuşdur.

Emosional və intellektual başlanğıclar onun musiqi dünyagörüşündə bir növ möhkəm şəkildə iç-içə idi. Faynberqin tələbəsi professor V.A.Natanson vurğulayır: “İntuitiv sənətkar o, musiqinin birbaşa, emosional qavranılmasına böyük əhəmiyyət verirdi. İstənilən məqsədyönlü “rejissorluq” və şərhə, uzaqgörən nüanslara mənfi münasibət bəsləyirdi. O, intuisiya və zəkanı tamamilə birləşdirdi. Dinamika, agogika, artikulyasiya, səs istehsalı kimi performans komponentləri həmişə stilistik cəhətdən əsaslandırılmışdır. Hətta “mətni oxumaq” kimi silinmiş sözlər də məna kəsb edirdi: o, musiqini təəccüblü dərəcədə dərindən “gördü”. Hərdən elə gəlirdi ki, bir əsər çərçivəsində sıxılır. Onun bədii intellekti geniş üslubi ümumiləşdirmələrə meyl edirdi.

Sonuncu nöqteyi-nəzərdən onun kütləvi təbəqələrdən ibarət repertuarı xarakterikdir. Ən böyüklərindən biri Baxın musiqisidir: 48 prelüd və fuqa, həmçinin böyük bəstəkarın orijinal əsərlərinin əksəriyyəti. Faynberqin tələbələri 1960-cı ildə yazırdılar: “Onun Baxın ifası xüsusi tədqiqə layiqdir. Bütün yaradıcılıq ömrünü Baxın polifoniyası üzərində işləmiş Faynberq bir ifaçı kimi bu sahədə elə yüksək nəticələr əldə etmişdir ki, onun əhəmiyyəti, bəlkə də, tam açıqlanmamışdır. Faynberq öz ifasında heç vaxt formanı “kiçiltmir”, detallara “heyran qalmır”. Onun təfsiri əsərin ümumi mənasından irəli gəlir. Onun qəlibləmə sənəti var. Pianoçunun incə, uçuşan ifadəsi, sanki, qrafik rəsm yaradır. Bəzi epizodları birləşdirərək, digərlərini vurğulayaraq, musiqi nitqinin plastikliyini vurğulayaraq, heyrətamiz bir ifa bütövlüyünə nail olur.

“Tsiklik” yanaşma Feinberqin Bethoven və Skryabinə münasibətini müəyyən edir. Moskvanın konsert həyatının yaddaqalan epizodlarından biri pianoçunun Bethovenin otuz iki sonatasını ifa etməsidir. Hələ 1925-ci ildə o, Skryabinin bütün on sonatasını ifa edib. Əslində o, Şopenin, Şumanın və digər müəlliflərin əsas əsərlərini də qlobal səviyyədə mənimsəmişdir. Və ifa etdiyi hər bir bəstəkar üçün bəzən ümumi qəbul edilmiş ənənəyə zidd olan xüsusi baxış bucağı tapa bilmişdir. Bu mənada A.B.Qoldenvayzerin müşahidəsi göstəricidir: “Faynberqin təfsirində hər şeylə razılaşmaq həmişə mümkün olmur: onun başgicəlləndirici sürətli templərə meyli, sezuralarının orijinallığı – bütün bunlar bəzən mübahisə doğurur; bununla belə, pianoçunun müstəsna ustalığı, özünəməxsus fərdiliyi və tələffüz olunan güclü iradəli başlanğıcı ifanı inandırıcı edir və hətta dissident dinləyicini də istər-istəməz valeh edir”.

Faynberq öz müasirlərinin musiqisini həvəslə ifa edirdi. Belə ki, o, dinləyiciləri N.Myaskovskinin, A.N.Aleksandrovun maraqlı yenilikləri ilə tanış etmiş, SSRİ-də ilk dəfə S.Prokofyevin Üçüncü Piano Konsertini ifa etmişdir; Təbii ki, o, öz bəstələrinin də gözəl tərcüməçisi idi. Faynberqə xas olan obrazlı təfəkkürün orijinallığı müasir opusların şərhində rəssama xəyanət etmirdi. Faynberqin pianizminin özü isə xüsusi keyfiyyətlərlə seçilirdi. Professor A.A.Nikolayev buna diqqət çəkmişdir: “Faynberqin pianoçuluq məharətinin texnikaları da özünəməxsusdur – barmaqlarının heç vaxt oxşamayan hərəkətləri və sanki düymələri sığallayan kimi alətin şəffaf, bəzən də məxmər tonu, səslərin təzadlılığı, ritmik naxışın zərifliyi”.

...Bir dəfə bir pianoçu qeyd etdi: “Məncə, əsl sənətkar ilk növbədə xüsusi sındırma göstəricisi ilə səciyyələnir, o, səs təsviri yaratmağa qadirdir”. Feinberqin əmsalı çox böyük idi.

yanan. sit.: Pianizm bir sənət kimi. – M., 1969; Pianoçu ustalığı. – M., 1978.

Lit.: SE Feinberg. pianoçu. Bəstəkar. Tədqiqatçı. – M., 1984.

L. Qriqoryev, J. Platek