Viola: alətin təsviri, tərkibi, tarixi, səsi, növləri, istifadəsi

Skripka və violonçelin qabaqcılı, İntibah və Barokko musiqi mədəniyyətinin ən məşhur nümayəndəsi, adı italyan dilindən "bənövşəyi çiçək" kimi tərcümə olunan simli yaylı musiqi alətidir. XNUMX-ci əsrin sonlarında görünən o, bu gün də barokko kamera konsertlərinin əsas iştirakçısıdır.

Violanın quruluşu

Skripka qrupunun bütün nümayəndələri kimi, alət də maili formaları, açıq bir "bel" və küt bucaqları olan bir gövdəyə malikdir. Geniş boynu taclandıran dirək qutusu ilbiz formasına malikdir. Dirəklər eninədir. “C” hərfi şəklində rezonator dəlikləri simlərin hər iki tərəfində yerləşir. Stend düz və ya şaquli ola bilər. Viola 5-7 simdən ibarətdir.

Onlar oturarkən, bir yan divarını ayağına söykəyərək və ya aləti şaquli olaraq yerə vurğulayaraq, xordofon çalırlar. Bədənin ölçüləri növdən asılı olaraq dəyişə bilər. Ən böyük tenor viola. Ansamblda o, bas rolunu oynayır. Violetta - viola daha kiçik ölçülüdür.

səslənir

Alət zahirən skripka ailəsinə bənzəsə də, səsi çox fərqlidir. Skripkadan fərqli olaraq yumşaq, tutqun, məxməri tembrə, hamar dinamik naxışa və həddən artıq yüklənmədən səsə malikdir. Məhz buna görə də, viola salon musiqisinin bilicilərinə, qulaqlarını incə musiqi ilə sevindirən zadəganlara aşiq oldu.

Eyni zamanda, skripka çoxdan "küçə rəqibi" hesab olunurdu, onun səs-küylü, qışqırıq səsinə çevrilməsi, violanın ölçülü, məxmər tonları ilə rəqabət apara bilmədi. Digər mühüm fərq, dəyişmək, ən incə səs nüanslarını yerinə yetirmək, müxtəlif texnikaları tətbiq etmək bacarığıdır.

tarix

Viol ailəsi XNUMX əsrdə formalaşmağa başlayır. O vaxta qədər ərəb dünyasından götürülmüş simli kamanlı alətlər fatehlərlə birlikdə İspaniyaya da nüfuz edərək Avropada geniş istifadə olunurdu. Beləliklə, rebek çiyninə, çənəsinə söykəndi və lira dizlərinə qoyuldu. Viola dizləri arasında yerə qoyuldu. Bu üsul xordofonun böyük ölçüsü ilə əlaqədar idi. Tamaşa da gamba adlanırdı.

XV-XVII əsrlərin Avropasında musiqi mədəniyyətində viola dövrü baş verir. Ansambllarda, orkestrlərdə səslənir. O, aristokratik dünyanın nümayəndələri tərəfindən seçilir. Əsilzadə ailələrində uşaqlara musiqi öyrədilir. Məşhur klassik Uilyam Şekspir öz əsərlərində tez-tez ondan bəhs edir, məşhur ingilis rəssamı Tomas Qeynsboro ondan ilham alır və incə musiqidən həzz almaq üçün tez-tez təqaüdə çıxır.

Viola opera partituralarında liderdir. Bax, Puççini, Şarpentier, Massenet onun üçün yazır. Ancaq skripka böyük bacı ilə inamla rəqabət aparır. XNUMX əsrin sonunda o, onu peşəkar konsert səhnəsindən tamamilə kənarlaşdıraraq, yalnız kamera musiqisi üçün erkən musiqi həvəskarları üçün yer buraxdı. Bu alətə sadiq qalan son musiqiçi Karl Fridrix Abel olmuşdur.

İfaçılıq məktəbi yalnız XNUMX əsrin əvvəllərində canlandırılacaqdır. Təşəbbüskar Avqust Venzinger olacaq. Viola peşəkar səhnəyə qayıdacaq və Kristian Debereyner və Pol Qrummerin sayəsində Avropa, Amerika, Rusiya konservatoriyalarının dərslərində yerini alacaq.

Viola növləri

Musiqi mədəniyyəti tarixində ailənin ən geniş yayılmış tenor nümayəndəsi. O, ən çox ansambllarda və orkestrlərdə, bas funksiyasını yerinə yetirirdi. Digər növlər də var idi:

• hündür;
• bas;
• üçqat.

Alətlər ölçülərinə, simlərin sayına və köklənməsinə görə dəyişir.

Istifadə

Ən çox kamera performansında istifadə olunur. Ötən əsrin əvvəllərində viola yeni bir inkişaf aldı. Qədim alət yenidən səhnədən səsləndi, onu ifa etməyi öyrənmək konservatoriyalarda məşhurlaşdı. Kiçik salonlarda kamera konsertlərində səslər, İntibah və Barokko əsərlərini sevənlər musiqi dinləməyə gəlirlər. Həmçinin kilsələrdə xordofonu eşidə bilərsiniz, burada viola xidmət zamanı ilahiləri müşayiət edir.

Dünyanın bir çox muzeyləri köhnə nümunələrin təqdim olunduğu bütün ekspozisiyaları toplayır. Sankt-Peterburqda Şeremetyev sarayında, Moskvada Qlinka muzeyində belə bir zal var. Ən əhəmiyyətli kolleksiya Nyu Yorkdadır.

Müasirləri arasında ən yaxşı ifaçı italyan virtuozu Paolo Pandolfodur. 1980-ci ildə Filip Emmanuel Baxın sonatalarını lentə aldı, 2000-ci ildə isə dünyanı İohan Sebastyan Baxın violonçel sonataları ilə tanış etdi. Pandolfo viola üçün musiqi bəstələyir, dünyanın ən məşhur salonlarında konsertlər verir, barokko musiqisinin bilicilərinin tam salonlarını toplayır. Musiqiçinin tez-tez enkor kimi ifa etdiyi “Violatanqo” bəstəsi dinləyicilər arasında xüsusilə populyardır.

Sovet İttifaqında Vadim Borisovski orijinal musiqinin dirçəldilməsinə böyük diqqət yetirirdi. Böyük onun sayəsində köhnə viola Moskva konservatoriyalarının konsert salonlarında səsləndi.