Janr musiqi |

Fransız janrı, lat. cins – cins, növ

Tarixən formalaşmış cins və muza növlərini xarakterizə edən birmənalı olmayan anlayış. onların mənşəyi və həyat məqsədi, ifa və qavrayış üsulu və şəraiti (yeri) ilə, habelə məzmun və forma xüsusiyyətləri ilə bağlı əsərlər. Janr anlayışı incəsənətin bütün növlərində mövcuddur, lakin onun sənətlərinin xüsusiyyətlərinə görə musiqidə. təsvirlər, xüsusi məna daşıyır; o, sanki məzmun və forma kateqoriyaları arasında sərhəddə dayanır və istifadə olunan ifadələr kompleksinə əsasən məhsulun obyektiv məzmununu mühakimə etməyə imkan verir. vəsait.

Zh konsepsiyasının mürəkkəbliyi və qeyri-müəyyənliyi. m. həm də onu müəyyən edən amillərin hamısının eyni vaxtda və bərabər qüvvə ilə hərəkət etməməsi ilə bağlıdır. Bu amillərin özləri fərqli qaydadadırlar (məsələn, icra forması və yeri) və müxtəlif dərəcədə qarşılıqlı kondisiyaya malik müxtəlif birləşmələrdə hərəkət edə bilərlər. Ona görə də musiqidə elm fərqli inkişaf etmişdir. Zh təsnifat sistemləri. m. Onlar Zh-yə səbəb olan amillərdən hansından asılıdır. m. əsas hesab olunur. Məsələn, BA Zuckerman məzmun amilini (janr – tipləşdirilmiş məzmun), AH Coxop – cəmiyyəti vurğulayır. varlığı, yəni musiqinin həyat məqsədi və onun ifa və qavranılması üçün mühit. Fəlsəfi musiqinin ən dolğun tərifi L. A. Mazel və “Musiqi əsərlərinin təhlili” L. A. Mazel və BA Zuckerman. Zh təsnifatının mürəkkəbliyi. m. həm də onların təkamülü ilə bağlıdır. Musaların mövcudluğu şərtlərinin dəyişməsi. işləri, Narın qarşılıqlı əlaqəsi. yaradıcılıq və prof. art-va, o cümlədən museslərin inkişafı. dillər köhnə janrların modifikasiyasına və yenilərinin yaranmasına səbəb olur. Zh. m. əks etdirir və nat. bu və ya digər ideoloji sənətə aid olan musiqi məhsulunun xüsusiyyətləri. istiqaməti (məsələn, fransız romantik böyük operası). Çox vaxt eyni əsər müxtəlif nöqteyi-nəzərdən xarakterizə oluna bilər və ya eyni janr bir neçə janr qrupunda ola bilər. Beləliklə, opera ən ümumi mənada musiqi janrı kimi müəyyən edilə bilər. yaradıcılıq. Sonra onu wok.-instr qrupuna aid edə bilərsiniz. (tamaşa üsulu) və teatral-dramatik. işlərin (icra yeri və bitişik iddia ilə əlaqəsi). Bundan əlavə, onun tarixi görünüşünü müəyyən etmək mümkündür, dövr, süjet seçmək ənənələri (çox vaxt milli), tikinti, hətta müəyyən bir teatrda tamaşa və s. (məs İtalyan opera janrları seria və buffa, fransız komik və ya lirik opera). Daha fərdi. musiqi və dramın xüsusiyyətləri. operanın məzmunu və forması ədəbi janrın daha da konkretləşməsinə səbəb olacaqdır (Motsartın buffa operası "Fiqaronun evlənməsi" lirik-komediya operasıdır, Rimski-Korsakovun "Sadko"su epik operadır və s.). Bu təriflər daha çox və ya daha az dəqiqliklə, bəzən də müəyyən özbaşınalıqda fərqlənə bilər; bəzən bəstəkarın özü tərəfindən verilir (“Qar qız” – yaz nağılı, “Yevgeni Onegin” – lirik səhnələr və s.). “janrlar daxilində janrları” ayırmaq olar. Belə ki, ariyalar, ansambllar, reçitativlər, xorlar, simfoniyalar. operaya daxil olan fraqmentləri dekabr kimi də təyin etmək olar. wok janrları. və instr. musiqi. Bundan əlavə, onların janr xüsusiyyətlərini müxtəlif məişət janrları əsasında aydınlaşdırmaq olar (məsələn, Qunodun "Romeo və Cülyetta" əsərindən Cülyettanın valsı və ya Rimski-Korsakovun "Sadko"sundan Sadkonun dairəvi rəqs mahnısı) həm bəstəkarın göstərişlərinə əsaslanaraq, həm də özlərinə xas olan. təriflər (Çerubinonun “Ürək həyəcanlandırır” ariyası romantizm, Suzannanın ariyası serenadadır).

Beləliklə, janrları təsnif edərkən hansı amilin və ya bir neçə amilin birləşməsinin həlledici olduğunu hər dəfə nəzərə almaq lazımdır. Janrların təyinatına görə janrları insan həyatının tələbatları ilə bilavasitə bağlı olan, məişətdə səslənən janrlara – məişət və xalq-məişət janrlarına və müəyyən həyati və məişət funksiyalarını daşımayan janrlara bölmək olar. 1-ci qrupun bir çox janrları musiqinin əlaqəli sənət növlərindən (şeir, xoreoqrafiya) hələ tam ayrılmadığı və bütün növ əmək proseslərində, ritual hərəkətlərdə (dəyirmi rəqslər, zəfər və ya hərbi yürüşlər) istifadə edildiyi bir dövrdə yaranmışdır. rituallar, sehrlər və s.).

Decl. tədqiqatçılar janrların müxtəlif fundamental prinsiplərini müəyyən edirlər. Belə ki, B.A.Zukerman mahnı və rəqsi “ilkin janrlar” hesab edir, K.S.Skrebkov üç janr növündən – deklamasiya (sözlə bağlı), motoritet (hərəkətlə bağlı) və nəğmə (müstəqil lirik ifadəliliklə bağlı) haqqında danışır. AH Coxop bu üç növə daha iki növ əlavə edir – instr. siqnalizasiya və səs təsviri.

Janr xüsusiyyətləri bir-birinə qarışaraq, məsələn, qarışıq həyata keçirə bilər. mahnı və rəqs, janrlar. Xalq-məişət janrlarında, eləcə də həyatın məzmununu daha mürəkkəb, vasitəli formada əks etdirən janrlarda ümumi təsnifatla yanaşı, differensiallaşdırılmış da var. O, məhsulun həm praktik məqsədini, həm məzmununu, xarakterini konkretləşdirir. (məsələn, müxtəlif lirik mahnılar kimi layla, serenada, barkarolla, matəm və qələbə yürüşləri və s.).

Daim yeni məişət janrları meydana çıxdı, fərqli tipli janrlara təsir etdi və onlarla qarşılıqlı əlaqəyə girdi. İntibah dövrü, məsələn, instr. formalaşmasının başlanğıcını əhatə edir. o dövrün gündəlik rəqslərindən ibarət süita. Süita simfoniyanın mənşəyindən biri kimi xidmət edirdi. Minuetin simfoniyanın hissələrindən biri kimi təsbiti bu ən yüksək instr formasının kristallaşmasına kömək etdi. musiqi. 19-cu əsrin iddiası ilə. mahnı və rəqslərin poetikləşdirilməsi bağlıdır. janrlarını lirik və psixoloji zənginləşdirir. məzmun, simfonikləşdirmə və s.

Məişət Zh. m., özlərində tipik cəmlənir. dövrün intonasiya və ritmləri, sosial mühit, onları dünyaya gətirən insanlar prof. musiqi. Məişət mahnısı və rəqsi. janrları (alman, avstriya, slavyan, macar) Vyana klassikinin formalaşdığı əsaslardan biri olmuşdur. məktəb (C.Haydnın folklor-janr simfonizmi burada xüsusilə göstəricidir). Musiqi inqilabının yeni janrları. Fransanın qəhrəmanlığı əks olunur. L. Bethovenin simfonizmi. Milli məktəblərin yaranması həmişə bəstəkarın məişət və nar janrlarını ümumiləşdirməsi ilə bağlıdır. musiqi. Həm konkretləşdirmə, həm də ümumiləşdirmə vasitəsi kimi çıxış edən məişət və xalq-məişət janrlarına geniş inam (“janr vasitəsilə ümumiləşdirmə” – A.A.Alşvanq tərəfindən Bizenin “Karmen” operası ilə bağlı təqdim etdiyi termin) realisti səciyyələndirir. opera (P.İ. Çaykovski, M.P.Musorqski, J.Bize, Q.Verdi), pl. hadisələr instr. 19-20-ci əsrlərin musiqisi. (F.Şubert, F.Şopen, İ.Brams, D.D.Şostakoviç və başqaları). 19-20-ci əsrlərin musiqisi üçün. janr əlaqələrinin geniş sistemi xarakterikdir, sintezdə ifadə olunur (çox vaxt eyni mövzu daxilində) xüsusiyyətlərin parçalanması. janrları (təkcə gündəlik musiqi deyil) və məhsulun həyati məzmununun xüsusi zənginliyindən bəhs edir. (məsələn, F.Şopen). Janr tərifi romantizmin mürəkkəb “poetik” formalarının dramaturgiyasında mühüm rol oynayır. məsələn, 19-cu əsrin musiqisi. monotematizm prinsipi ilə əlaqədar olaraq.

Sosial-tarixidən asılıdır. yerin mühit amilləri, ifa şəraiti və muzaların mövcudluğu. məhsul. janrın formalaşmasına və təkamülünə fəal təsir göstərir. aristokrat saraylarından tutmuş xalq teatrına qədər orada çox dəyişmiş və bir janr kimi kristallaşmasına öz töhfəsini vermişdir. Teatrdakı tamaşalar belə dekabrları bir araya gətirir. musiqili dramın komponentləri və ifa üsulu ilə. opera, balet, vodevil, operetta, dramlarda tamaşa üçün musiqi kimi janrlar. t-pe və s. B 17 c. kino musiqisinin, radio musiqisinin və estrada musiqisinin yeni janrları yarandı.

Uzun müddət ansambl və solo əsərlərin ifası ilə məşq etdi. (kvartetlər, triolar, sonatalar, romanslar və mahnılar, ayrı-ayrı alətlər üçün parçalar və s.) məişət, “kamera” mühitində daha böyük dərinliyi, bəzən ifadə yaxınlığı, lirik-fəlsəfi oriyentasiyası ilə kamera janrlarının spesifikliyini doğurmuşdur. , əksinə, gündəlik janrlara yaxınlıq (oxşar performans şərtlərinə görə). Kamera janrlarının spesifikliyinə tamaşada məhdud sayda iştirakçıların böyük təsiri var.

Kons. inkişafı. həyat, musiqi performansını köçürmək. böyük səhnədə əsərləri, dinləyici sayının çoxalması da sonun özəlliyinə gətirib çıxardı. janrları öz virtuozluğu, daha böyük relyef tematikası, tez-tez qaldırılmış "natiqlik" muza tonu ilə. çıxışlar və s.. Belə janrların mənşəyi orqan əsərlərinə gedib çıxır. J. Frescobaldi, D. Buxtehude, GF Handel və xüsusilə JS Baxa; onların xarakterik xüsusiyyətləri mütləq konsertin “xüsusi” janrında (əsasən orkestr ilə bir solo alət üçün), kons. həm solistlər, həm də orkestr üçün parçalar (F. Mendelssohn, F. Liszt və s. fortepiano əsərləri). Kons.-ə köçürüldü. səhnə kamerası, məişət və hətta ibrətamiz-pedaqoji. janrlar (etüdlər) müvafiq olaraq yeni xüsusiyyətlər əldə edə bilir. son xüsusiyyətləri. Xüsusi müxtəliflik, artıq GF Handelin ("Su üzərində musiqi", "Firework Music") əsərlərində təmsil olunan və Böyük Fransızlar dövründə geniş yayılmış plener janrları (açıq hava musiqisi) adlanır. inqilab. Bu nümunə ilə tamaşanın yerinin öz nəsli, ləngliyi və əhatə dairəsi ilə tematikliyin özünə necə təsir etdiyini görmək olar.

İfa şəraiti amili musiqinin qavranılmasında dinləyicinin fəallıq dərəcəsi ilə bağlıdır. əsərlər – tamaşada birbaşa iştiraka qədər. Deməli, məişət janrları ilə sərhəddə inqilabda doğan kütləvi janrlar (kütləvi mahnı) dayanır. dövründə və bayquş musiqisində böyük inkişafa nail olmuşdur. B 20-ci əsrin musiqi-dramı geniş yayıldı. janrları, eyni vaxtda prof. ifaçılar və tamaşaçılar (P. Hindemit və B. Brittenin uşaq operaları).

İfaçıların tərkibi və ifa üsulu janrların ən ümumi təsnifatını müəyyən edir. Bu, ilk növbədə, wok-a bölünmədir. və instr. janrlar.

Bir neçə istisna olmaqla qutu janrları (vokalizasiya) poetika ilə əlaqələndirilir. (nadir hallarda nəsr) mətnlər. Onlar əksər hallarda musiqili və poetik kimi yaranmışdır. söz və musiqinin eyni vaxtda yarandığı janrlar (qədim sivilizasiyaların musiqisində, orta əsrlər, müxtəlif ölkələrin xalq musiqisində) ümumi ritmə malik idi. təşkilat. Qutu əsərləri solo (mahnı, romans, ariya), ansambl və xor əsərlərinə bölünür. Onlar sırf vokal (müşayiətsiz solo və ya xop, kapella; kapella kompozisiyası xüsusilə İntibah dövrünün polifonik musiqisi, eləcə də 17-18 əsr rus xor musiqisi üçün xarakterikdir) və vokal-instr. (daha tez-tez, xüsusən 17-ci əsrdən) - bir (adətən klaviatura) və ya bir neçə ilə müşayiət olunur. alətlər və ya orkestr. Qutu məhsulu. bir və ya bir neçəsinin müşayiəti ilə. alətlər kamera voklərinə aiddir. janrlar, orkestrin müşayiəti ilə – böyük wok.-instr. janrlar (oratoriya, kütləvi, rekviyem, ehtiraslar). Bütün bu janrların mürəkkəb tarixi var ki, bu da onları təsnif etməyi çətinləşdirir. Beləliklə, kantata həm kamera solo əsəri, həm də qarışıq musiqi üçün böyük kompozisiya ola bilər. kompozisiya (xop, solistlər, orkestr). 20-ci əsr üçün tipik iştirak wok.-instr. məhsul. oxucu, aktyorlar, pantomimanın cəlb edilməsi, rəqs, teatrlaşdırma (A.Oneqqerin dramatik oratoriyaları, K.Orffun “səhnə kantataları”, vokal-instrumental janrları dram teatrının janrlarına yaxınlaşdıran).

Eyni ifaçılardan (solistlər, xop, orkestr) və çox vaxt wok-instr ilə eyni komponentlərdən istifadə edən opera. janrları, öz mərhələsi ilə seçilir. və dram. təbiətlidir və mahiyyətcə sintetikdir. müxtəlifliyi birləşdirən janr. iddia növləri.

Alət janrları rəqsdən, daha geniş mənada musiqinin hərəkətlə əlaqəsindən yaranır. Eyni zamanda, wok janrları onların inkişafına həmişə təsir göstərmişdir. musiqi. Əsas janrlar instr. musiqi – solo, ansambl, orkestr – Vyana klassiklərinin dövründə (II əsrin ikinci yarısı) formalaşmışdır. Bunlar simfoniya, sonata, kvartet və başqa kamera ansamblları, konsert, uvertüra, rondo və s.İnsan həyatının ən mühüm cəhətlərinin (hərəkət və mübarizə, refleks və hiss, istirahət və oyun və s.) ümumiləşdirilməsi həlledici rol oynamışdır. bu janrların kristallaşmasında. ) tipik sonata-simfonik formada. dövrü.

Klassik instr formalaşması prosesi. janrları ifaçıların diferensiallaşması ilə paralel baş verirdi. kompozisiyaları, inkişafı ilə ifadə edəcək. və texnologiya. alət imkanları. İfa tərzi solo, ansambl və orkestr janrlarının spesifikasında öz əksini tapmışdır. Beləliklə, sonata janrı fərdi başlanğıcın böyük rolu ilə xarakterizə olunur, simfoniya - daha çox ümumiləşdirmə və miqyasda, kütləvi, kollektiv, konsertin başlanğıcını ortaya qoyur - bu cərəyanların improvizasiya ilə birləşməsi.

Romantizm dövründə instr. musiqi, sözdə. poetik janrlar – ballada, poema (fp. və simfonik), həmçinin lirik. miniatür. Bu janrlarda qohum sənətlərin təsiri, proqramlaşdırmaya meyl, lirik-psixoloji və şəkil-rəngkarlıq prinsiplərinin qarşılıqlı təsiri var. Romantikliyin formalaşmasında böyük rol oynayır. instr. janrları FP-nin zəngin ekspressiv və tembr imkanlarının açılması ilə ifa edilmişdir. və orkestr.

Bir çox qədim janrlardan (XVIII əsrin 17-1-ci yarısı) istifadə olunmaqda davam edir. Bəziləri romantikdir. dövr dəyişdirildi (məsələn, improvizasiyanın böyük rol oynadığı prelüdiya və fantaziya, miniatürlərin romantik dövrü şəklində canlandırılan süita), digərlərində əhəmiyyətli dəyişikliklər baş vermədi (konsert qrosso, passacaglia, sözdə kiçik polifonik sikl – prelüdiya və fuqa və s.).

Janrın formalaşması üçün ən vacibi məzmun amilidir. Musiqi yazmaq. müəyyən bir musiqidə məzmun. forma (sözün geniş mənasında) Zh konsepsiyasının mahiyyətidir. m. Zh-nin təsnifatı. m., məzmun növlərini birbaşa əks etdirən, ədəbiyyat nəzəriyyəsindən götürülmüşdür; ona uyğun olaraq dramatik, lirik və epik janrlar fərqləndirilir. Bununla belə, bu cür ifadəliliyin daimi bir-birinə qarışması bu növ təsnifatı müəyyən etməyi çətinləşdirir. Beləliklə, dramatik bir inkişaf lirikanı ortaya çıxara bilər. lirikadan kənar miniatür. janrları (C-moll Şopenin gecəsi), povest-epik. ballada janrının təbiətini lirika mürəkkəbləşdirə bilər. tematik və dramın təbiəti. inkişaf (Şopenin balladaları); dramatik simfoniyaları dramaturgiyanın, tematikanın mahnı-lirik prinsipləri ilə əlaqələndirmək olar (Şubertin h-moll simfoniyası, Çaykovskinin simfoniyaları və s.).

Zh-nin problemləri. m. musiqişünaslığın bütün sahələrinə təsir göstərir. Zh rolu haqqında. m. musaların məzmununun açıqlanmasında. məhsul. Muzaların müxtəlif problem və fenomenlərinə həsr olunmuş əsərlərdə deyilir. yaradıcılıq (məsələn, A.Doljanskinin “P.İ. Çaykovskinin instrumental musiqisi” kitabında, L.A.Mazelin F.Şopen, D.D.Şostakoviç və s. haqqında əsərlərində). Diqqət pl. yerli və xarici ölkələrdən tədqiqatçıları bölmənin tarixi cəlb edir. janrlar. B 60-70-ci illər. 20-ci əsrin problemləri Zh. m. muzalarla getdikcə daha sıx bağlıdır. estetika və sosiologiya. Qadın musiqisinin öyrənilməsində bu istiqamət B.V.Asəfiyevin (“Rus musiqisi 1930-cu əsrin əvvəlindən”, XNUMX) əsərlərində təsvir edilmişdir. Musiqi musiqisi nəzəriyyəsinin xüsusi inkişafının əməyi sovet musiqi elminə (A.A. Alşvanq, LA Mazel, B.A. Zukerman, S. S. Skrebkov, A. A. Koxopa və başqalarının əsərləri) məxsusdur.

Bayquşlar baxımından. Musiqişünaslıqda janr əlaqələrinin aydınlaşdırılması muzaların təhlilinin zəruri və ən mühüm tərkib hissəsidir. əsərləri, musaların sosial məzmununun müəyyənləşdirilməsinə kömək edir. incəsənətdir və musiqidə realizm problemi ilə sıx bağlıdır. Janr nəzəriyyəsi musiqişünaslığın ən mühüm sahələrindən biridir.

References: Alschwang AA, Opera janrları “Karmen”, kitabında: Seçilmiş məqalələr, M., 1959; Zukerman BA, Musiqi janrları və musiqi formalarının əsasları, M., 1964; Skrebkov CC, Musiqi Üslublarının Bədii Prinsipləri (Giriş və Tədqiqat), in: Musiqi və Müasirlik, cild. 3, M., 1965; musiqi janrları. Oturdu. məqalələr, red. T.B.Popova, M., 1968; Coxop AH, Musiqidə janrın estetik mahiyyəti, M., 1968; onun, Musiqi janrlarının nəzəriyyəsi: vəzifələr və perspektivlər, topluda: Musiqi formalarının və janrlarının nəzəri problemləri, M., 1971, s. 292-309.

EM Tsareva