Boris Nikolayevich Lyatoshinsky (Boris Lyatoshinsky) |

Boris Lyatoşinski

Boris Nikolayeviç Lyatoşinskinin adı təkcə Ukrayna sovet musiqisinin inkişafının nəhəng və bəlkə də ən şərəfli dövrü ilə deyil, həm də böyük istedadın, cəsarətin və dürüstlüyün xatirəsi ilə bağlıdır. Ölkəsinin ən çətin vaxtlarında, həyatının ən acı anlarında o, səmimi, cəsarətli bir sənətkar olaraq qaldı. Lyatoşinski ilk növbədə simfonik bəstəkardır. Onun üçün simfonizm musiqidə həyat tərzidir, ən böyük kətandan tutmuş xor miniatürünə və ya xalq mahnısının aranjimanlarına qədər istisnasız olaraq bütün əsərlərdə düşüncə prinsipidir.

Lyatoşinskinin sənətdəki yolu asan deyildi. İrsi ziyalı, 1918-ci ildə Kiyev Universitetinin hüquq fakültəsini, bir ildən sonra Kiyev Konservatoriyasını R.Qlierenin bəstəkarlıq sinfində bitirib. Əsrin birinci onilliyinin keşməkeşli illəri gənc bəstəkarın ilk əsərlərində də öz əksini tapıb, bu əsərlərdə onun məhəbbətləri artıq aydın şəkildə hiss olunur. Birinci və İkinci Simli Kvartetlər, Birinci Simfoniya fırtınalı romantik impulslarla doludur, nəfis zərif musiqi mövzuları mərhum Skryabinə aiddir. Sözə böyük diqqət – M.Meterlinkin, İ.Buninin, İ.Severyaninin, P.Şellinin, K.Balmontun, P.Verleynin, O.Uayldın, qədim Çin şairlərinin poeziyası mürəkkəb melodiya ilə eyni dərəcədə incə romanslarda təcəssüm olunurdu, harmonik və ritmik vasitələrin qeyri-adi müxtəlifliyi. Eyni sözləri kəskin ifadəli obrazlar, mövzuların aforistik lakonizmi və ən aktiv, dramatik və təsirli işlənməsi ilə seçilən bu dövrün fortepiano əsərləri (Reflections, Sonata) haqqında da söyləmək olar. Mərkəzi kompozisiya Birinci Simfoniyadır (1918), o, polifonik istedadı, orkestr tembrlərinin parlaq əmrini və ideya miqyasını açıq şəkildə təzahür etdirir.

1926-cı ildə Uvertüra dörd Ukrayna mövzusunda çıxdı, bu, Ukrayna folkloruna diqqətlə diqqət yetirməsi, xalq təfəkkürünün sirlərinə, onun tarixinə, mədəniyyətinə nüfuz etməsi ilə xarakterizə olunan yeni dövrün başlanğıcını qeyd etdi ("Qızıl halqa" və "Opera" operaları). Komandir (Şçors) ); T.Şevçenko haqqında “Zapovit” kantatası; ən gözəl lirizm, Ukrayna xalq mahnılarının səs və fortepiano və xor üçün kapella aranjımanları ilə əlamətdardır, burada Lyatoşinski cəsarətlə mürəkkəb polifonik texnikaları, eləcə də xalq musiqisi üçün qeyri-adi, lakin son dərəcə ifadəli və üzvi harmoniyaları təqdim edir). XNUMX əsrin tarixi süjeti sayəsində "Qızıl Halqa" operası (İ. Frankonun hekayəsi əsasında). xalq obrazlarını, faciəli sevgini, fantastik obrazları çəkməyə imkan verdi. Operanın musiqi dili də eyni dərəcədə müxtəlifdir, mürəkkəb leytmotivlər sistemi və davamlı simfonik inkişafı ilə. Müharibə illərində Lyatoşinski Kiyev Konservatoriyası ilə birlikdə Saratov şəhərinə təxliyə edildi, burada ağır iş şəraiti davam etdi. Bəstəkar radiostansiyanın redaktorları ilə daim əməkdaşlıq edirdi. Ukraynanın işğal olunmuş ərazisinin sakinləri və partizanları üçün verilişlərini yayımlayan T.Şevçenko. Elə həmin illərdə Ukrayna Kvinteti, Dördüncü Simli Kvartet və Ukrayna xalq mövzularında Simli Kvartet üçün Syuita yaradılmışdır.

Müharibədən sonrakı illər xüsusilə gərgin və məhsuldar olmuşdur. 20 ildir ki, Lyatoshinsky gözəl xor miniatürləri yaradır: st. T. Şevçenko; "Mövsümlər" dövrü st. A. Puşkin, stansiyada. A.Fet, M.Rılski, “Keçmişdən”.

1951-ci ildə yazılan Üçüncü Simfoniya əlamətdar əsər oldu. Onun əsas mövzusu xeyirlə şərin mübarizəsidir. Ukrayna Bəstəkarlar İttifaqının plenumunda ilk tamaşadan sonra simfoniya o dövr üçün xarakterik olan ədalətsiz sərt tənqidlərə məruz qaldı. Bəstəkar şerzonu və finalı yenidən hazırlamalı oldu. Amma xoşbəxtlikdən musiqi canlı qaldı. Ən mürəkkəb konsepsiyanın, musiqi düşüncəsinin, dramatik həllinin təcəssümü ilə Lyatoşinskinin Üçüncü Simfoniyasını D.Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası ilə bərabər tutmaq olar. 50-60-cı illər bəstəkarın slavyan mədəniyyətinə böyük marağı ilə yadda qaldı. Ümumi kök axtarışında slavyan, polyak, serb, xorvat, bolqar folklorunun ümumiliyi yaxından öyrənilir. Nəticədə, fortepiano və orkestr üçün “Slavyan konserti” yaranır; Violonçel və fortepiano üçün Polşa mövzularında 2 mazurka; romanslar st. A. Mitskeviç; "Qrajina", "Vistula sahillərində" simfonik poemaları; “Polşa süitası”, “Slavyan uvertürası”, Beşinci (“Slavyan”) simfoniyası, simfonik orkestr üçün “Slavyan süitası”. Panslavizm Lyatoşinski yüksək humanist mövqelərdən dünyanı hisslər və dərketmə birliyi kimi şərh edir.

Bəstəkar öz pedaqoji fəaliyyətində eyni idealları rəhbər tutmuş, Ukrayna bəstəkarlarının birdən çox nəslini yetişdirmişdir. Lyatoşinskinin məktəbi, ilk növbədə, fərdiliyin identifikasiyası, fərqli fikrə hörmət, axtarış azadlığıdır. Məhz buna görə də onun tələbələri V.Silvestrov və L.Qrabovski, V.Qodzyatski və N.Poloz, E.Stankoviç və İ.Şamo öz yaradıcılıqlarında bir-birlərinə o qədər bənzəmirlər. Onların hər biri öz yolunu seçərək, buna baxmayaraq, hər bir əsərində Müəllimin əsas vəsiyyətinə – vicdanlı və barışmaz vətəndaş, mənəviyyat və vicdan nökəri olaraq qalmağa sadiq qalır.

S. Filşteyn