Elena Obraztsova |

Elena Obraztsova

M.V.Peskova öz məqaləsində Obraztsovadan bəhs edir: “Dövrümüzün böyük müğənnisi, yaradıcılığı dünya musiqi həyatında görkəmli hadisəyə çevrilmişdir. Onun qüsursuz musiqi mədəniyyəti, parlaq vokal texnikası var. Onun həssas rənglərlə, intonasiya ifadəliliyi, incə psixologizmi və qeyd-şərtsiz dramatik istedadı ilə dolu zəngin mezzosoprano bütün dünyanı onun Santuzza (Ölkə Şərəfi), Karmen, Delila, Marfa (Xovanşina) hissələrinin təcəssümü haqqında danışmağa vadar etdi.

Parisdə Böyük Teatrda qastrol səfərində “Boris Qodunov”da çıxış etdikdən sonra F.İ.Şalyapinlə birgə işləyən məşhur impresario Sol Yurok onu qeyri-klass müğənni adlandırdı. Xarici tənqidlər onu "Bolşoyun böyük səslərindən" biri kimi təsnif edir. 1980-ci ildə müğənni böyük bəstəkarın musiqisini mükəmməl ifa etdiyinə görə İtaliyanın Busseto şəhərinin “Qızıl Verdi” mükafatına layiq görülüb.

Elena Vasilievna Obraztsova 7 iyul 1939-cu ildə Leninqradda anadan olub. İxtisasca mühəndis olan atası əla bariton səsi var idi, üstəlik, skripkada da yaxşı ifa edirdi. Obraztsovların mənzilində tez-tez musiqi səslənirdi. Lena uşaq bağçasında erkən oxumağa başladı. Sonra Pionerlər və Məktəblilər Sarayının xorunun solisti oldu. Orada qız məmnuniyyətlə qaraçı romanslarını və Lolita Torresin repertuarından o illərdə çox məşhur olan mahnıları ifa etdi. Əvvəlcə o, yüngül, mobil koloratur soprano ilə fərqlənirdi və nəticədə kontraltoya çevrildi.

O vaxt atasının işlədiyi Taqanroqda məktəbi bitirdikdən sonra Lena valideynlərinin təkidi ilə Rostov Elektrotexnika İnstitutuna daxil olur. Ancaq bir il oxuduqdan sonra qız öz riski ilə Leninqrada gedir, konservatoriyaya daxil olur və məqsədinə çatır.

Dərslər professor Antonina Andreevna Qriqoryeva ilə başladı. Obraztsova deyir: "O, çox nəzakətlidir, həm insan, həm də musiqiçi kimi dəqiqdir". – Hər şeyi tez etmək, bir anda böyük ariyalar, mürəkkəb romanslar oxumaq istəyirdim. Və o, israrla inandırdı ki, vokalın "əsaslarını" dərk etmədən heç bir şey alınmayacaq... Və mən məşqlərdən sonra məşqlər oxuyurdum, bəzən isə kiçik romanslar oxuyurdum. Sonra daha böyük şeylərin vaxtı gəldi. Antonina Andreevna heç vaxt göstəriş vermədi, göstəriş vermədi, amma həmişə çalışdı ki, mənim özüm görülən işə münasibətimi bildirim. Helsinkidəki ilk qələbələrimə və Qlinka yarışmasında özümdən az olmayanda sevindim...”.

1962-ci ildə Helsinkidə Yelena ilk mükafatını, qızıl medalını və laureat adını aldı və elə həmin il Moskvada M.İ.Qlinka adına vokalçıların II Ümumittifaq müsabiqəsində qalib oldu. Obraztsovanı teatrda dinləmələrə dəvət edən Bolşoy Teatrının solisti PG Lisitsian və opera truppasının rəhbəri T.L.Çernyakov.

Beləliklə, 1963-cü ilin dekabrında hələ tələbə olarkən Obraztsova Böyük Teatrın səhnəsində Marina Mnişek (Boris Godunov) rolunda debüt etdi. Müğənni bu hadisəni xüsusi emosiya ilə xatırlayır: “Böyük Teatrın səhnəsinə bir dənə də olsun orkestr məşqi olmadan çıxdım. Yadımdadır, səhnə arxasında dayanıb öz-özümə dedim: “Boris Qodunov fəvvarənin yanında səhnəsiz də gedə bilər və mən heç nəyə görə çıxmayacağam, qoy pərdə bağlansın, mən çıxmayacağam”. Mən tamamilə halsız vəziyyətdə idim və məni qollarımdan tutub səhnəyə aparan bəylər olmasaydı, bəlkə də, həqiqətən də, həmin axşam fəvvarə başında səhnə olmazdı. İlk çıxışımla bağlı heç bir təəssüratım yoxdur - yalnız bir həyəcan, bir növ rampa atəşi, qalanları isə heyrətə gəldi. Amma şüuraltı olaraq düzgün oxuduğumu hiss etdim. Tamaşaçılar məni çox yaxşı qarşıladılar...”

Daha sonra Parisli rəyçilər Marina Mnişek rolunda Obraztsova haqqında yazırdılar: “Tamaşaçılar... ideal Marina üçün əla vokal və xarici məlumatlara malik Yelena Obraztsovanı həvəslə qarşıladılar. Obraztsova ləzzətli aktrisadır, onun səsi, üslubu, səhnə varlığı və gözəlliyi tamaşaçılar tərəfindən heyran qalır ... "

1964-cü ildə Leninqrad Konservatoriyasını mükəmməl şəkildə bitirən Obraztsova dərhal Böyük Teatrın solisti oldu. Tezliklə o, sənətçilər komandası ilə Yaponiyaya uçur, daha sonra Bolşoy Teatrının truppası ilə İtaliyada çıxış edir. La Skala səhnəsində gənc rəssam Qubernatorluq (Çaykovskinin "Maçalar kraliçası") və Şahzadə Marya (Prokofyevin "Müharibə və Sülh") partiyalarını ifa edir.

M.Jirmunski yazır:

“La Scala səhnəsində onun zəfəri haqqında hələ də əfsanələr var, baxmayaraq ki, bu hadisənin artıq 20 yaşı var. Onun Metropolitan Operasındakı ilk çıxışı ayaqda alqışlanana qədər “teatr tarixindəki ən möhtəşəm debütü” adlandırıldı. Eyni zamanda, Obraztsova peşəkar keyfiyyətlərin ən yüksək səviyyədə tanınmasına nail olaraq Karayan müğənniləri qrupuna daxil oldu. Il trovatore-nin yazıldığı üç gün ərzində o, ağlasığmaz açıq xasiyyəti, musiqidən maksimum emosional təsir çıxarmaq bacarığı, həmçinin amerikalı dostlarından xüsusilə görüş üçün aldığı çoxlu sayda gözəl paltarları ilə böyük dirijoru valeh etdi. maestro. Gündə üç dəfə paltar dəyişdirir, ondan qızılgüllər alır, Salzburqda oxumaq və beş opera yazmaq üçün dəvətlər alır. Lakin La Skaladakı uğurdan sonra əsəbi yorğunluq onun Karajanı tamaşaya getməsinə mane oldu - o, məsul Sovet təşkilatından bildiriş almadı, Obraztsovadan və bütün ruslardan incidi.

O, bu planların iflasa uğramasını öz karyerasına vurulan əsas zərbə hesab edir. İki ildən sonra yaranan barışıqdan sonra Don Karlosun tək tamaşası və onun telefon zənginin şoku, şəxsi təyyarəsinin Playboys ilə dolu olması və teatrın girişində Karacanın başına zərbə endirməsi ilə bağlı xatirələr qalıb. O vaxta qədər dinləyicini Ustadın son ideyalarının qavranışından yayındıra bilməyən o rəngsiz səslərdən birinin sahibi Aqnes Baltsa artıq Karacanın daimi mezzosopranosuna çevrilmişdi.

1970-ci ildə Obraztsova iki böyük beynəlxalq müsabiqədə ən yüksək mükafatları aldı: Moskvada P.İ.Çaykovskinin adına və Barselonada məşhur ispan müğənnisi Fransisko Vinasın adına.

Lakin Obraztsova böyüməsini dayandırmadı. Onun repertuarı xeyli genişlənir. O, Prokofyevin "Semyon Kotko" operasında Frosya, "İl trovatore"da Azucena, "Don Karlos"da Karmen, Eboli, Molçanovun "Sübhlər sakitdir" operasında Jenya Komelkova kimi müxtəlif rolları ifa edir.

Tokio və Osaka (1970), Budapeşt və Vyanada (1971), Milanda (1973), Nyu Yorkda və Vaşinqtonda (1975) Bolşoy Teatr Şirkəti ilə çıxış etdi. Və hər yerdə tənqid həmişə sovet müğənnisinin yüksək bacarığını qeyd edir. Rəssamın Nyu-Yorkdakı çıxışlarından sonra rəyçilərdən biri yazırdı: “Elena Obraztsova beynəlxalq səviyyədə tanınma ərəfəsindədir. Belə müğənnini ancaq xəyal edə bilərik. O, opera səhnəsinin müasir artistini fərqləndirən hər şeyə malikdir”.

1974-cü ilin dekabrında Barselonadakı Liseo Teatrında onun çıxışı diqqəti cəlb etdi, burada Karmenin dörd tamaşası baş rolların müxtəlif ifaçıları ilə nümayiş olundu. Obraztsova amerikalı müğənnilər Coy Devidson, Rozalind Elias və Qreys Bambri üzərində parlaq yaradıcılıq qələbəsi qazandı.

"Sovet müğənnisini dinləmək, - ispan tənqidçi yazırdı, "biz bir daha Karmenin rolunun nə qədər çoxşaxəli, emosional çoxşaxəli və həcmli olduğunu görmək imkanımız oldu. Onun bu məclisdəki həmkarları qəhrəmanın xarakterinin əsasən bir tərəfini inandırıcı və maraqlı şəkildə təcəssüm etdirirdilər. Nümunəvi filmdə Karmen obrazı bütün mürəkkəbliyi və psixoloji dərinliyi ilə ortaya çıxdı. Buna görə də əminliklə deyə bilərik ki, o, Bizenin bədii konsepsiyasının ən incə və sadiq ifadəçisidir.

M.Jirmunski yazır: “Karmendə o, zəif insan təbiəti üçün dözülməz ölümcül məhəbbət nəğməsi oxuyurdu. Finalda bütün səhnə boyu yüngül yerişlə hərəkət edən qəhrəmanı özü ölümü daxili ağrıdan qurtuluş, xəyallarla reallıq arasında dözülməz uyğunsuzluq kimi qəbul edərək özünü çəkilmiş bıçağa atır. Məncə, bu rolda Obraztsova opera teatrında təqdir olunmayan bir inqilab etdi. O, 70-ci illərdə rejissor operası fenomeninə çevrilən konseptual əsərə doğru ilk addım atanlardan biri oldu. Onun unikal vəziyyətində, bütün tamaşanın konsepsiyası rejissordan deyil (Zeffirelli özü rejissor idi), müğənnidən gəldi. Obraztsovanın opera istedadı ilk növbədə teatrdır, tamaşanın dramaturgiyasını əlində saxlayan, ona öz ölçüsünü qoyan odur...”

Obraztsova özü deyir: “Mənim Karmenim 1972-ci ilin martında İspaniyada, Kanar adalarında, Peres Qaldes adlı kiçik bir teatrda anadan olub. Fikirləşirdim ki, heç vaxt Karmeni oxumayacağam, mənə elə gəldi ki, bu mənim tərəfim deyil. Orada ilk dəfə çıxış edəndə həqiqətən debütümü yaşadım. Özümü rəssam kimi hiss etməyi dayandırdım, sanki Karmenin ruhu mənim içinə köçdü. Və final səhnəsində Navaja Xosenin zərbəsindən yıxılanda birdən özümə dəlicəsinə yazığım gəldi: mən niyə belə gənc ölməliyəm? Sonra sanki yarıyuxulu kimi tamaşaçıların qışqırtılarını, alqışlarını eşitdim. Və məni reallığa qaytardılar”.

1975-ci ildə müğənni İspaniyada Karmen partiyasının ən yaxşı ifaçısı kimi tanınıb. Obraztsova sonralar bu rolu Praqa, Budapeşt, Belqrad, Marsel, Vyana, Madrid və Nyu-Yorkun səhnələrində ifa edib.

1976-cı ilin oktyabrında Obraztsova Nyu-York Metropolitan Operasında Aidada debüt etdi. Bir tənqidçi yazırdı: “Sovet müğənnisini ABŞ-dakı əvvəlki çıxışlarından tanıyaraq, onun Amneris kimi çıxışından əlbəttə ki, çox şey gözləyirdik”. “Ancaq reallıq Met müntəzəmlərinin ən cəsarətli proqnozlarını belə üstələdi. Bu, Amerika səhnəsinin uzun illər bilmədiyi əsl zəfər idi. O, Amneris kimi nəfəs kəsən ifası ilə tamaşaçıları vəcd və təsvirolunmaz həzz vəziyyətinə saldı”. Başqa bir tənqidçi qəti şəkildə bəyan etdi: “Obraztsova son illərdə beynəlxalq opera səhnəsində ən parlaq kəşfdir”.

Obraztsova gələcəkdə xaricə çox qastrol səfərində olub. 1977-ci ildə o, F. Cilea-nın Adriana Lecouvreur (San-Fransisko) və Ulrika Ball in Masquerade (La Scala) əsərində Bulyon Şahzadəsini ifa etdi; 1980-ci ildə – İ.F.Stravinskinin (“La Skala”) “Oedipus Rex” filmində Jokasta; 1982-ci ildə – Ceyn Seymur G. Donizettinin (“La Skala”) “Anna Boleyn” filmində və Eboli “Don Karlos”da (Barselona). 1985-ci ildə Arena di Verona festivalında sənətçi Amneris (Aida) partiyasını uğurla ifa etdi.

Növbəti il ​​Obraztsova Böyük Teatrda Massenetin “Verter” operasını səhnələşdirərək opera rejissoru kimi çıxış etdi və burada əsas partiyanı uğurla ifa etdi. Onun ikinci əri A.Juraitis dirijor idi.

Obraztsova təkcə opera tamaşalarında deyil, uğurla çıxış edirdi. Geniş konsert repertuarı ilə o, La Scala, Pleyel Concert Hall (Paris), New York Carnegie Hall, London Wigmore Hall və bir çox başqa yerlərdə konsertlər verib. Onun rus musiqisinin məşhur konsert proqramlarına Qlinkanın, Darqomıjskinin, Rimski-Korsakovun, Çaykovskinin, Raxmaninovun romans silsiləsi, Musorqskinin, Sviridovun mahnıları və vokal siklləri, Prokofyevin A.Axmatovanın şeirlərinə mahnılar silsiləsi daxildir. Xarici klassiklərin proqramına R.Şumanın “Qadının məhəbbəti və həyatı” silsiləsi, italyan, alman, fransız musiqisinin əsərləri daxildir.

Obraztsova həm də müəllim kimi tanınır. 1984-cü ildən Moskva Konservatoriyasının professorudur. 1999-cu ildə Yelena Vasilievna Sankt-Peterburqda keçirilən vokalçıların Yelena Obraztsova adına Birinci Beynəlxalq Müsabiqəsinə rəhbərlik edib.

2000-ci ildə Obraztsova dramatik səhnədə debüt etdi: R.Viktyukun quruluşunda "Antonio fon Elba" tamaşasında baş rolu oynadı.

Obraztsova opera müğənnisi kimi uğurla çıxış etməyə davam edir. 2002-ci ilin mayında o, məşhur Vaşinqton Kennedi Mərkəzində Plasido Dominqo ilə birlikdə Çaykovskinin “Maça kraliçası” operasında oxudu.

“Məni bura “The Queen of Spades”də oxumağa dəvət etmişdilər”, - Obraztsova deyib. – Bundan əlavə, mayın 26-da mənim böyük konsertim olacaq... 38 ildir birlikdə işləyirik (Dominqo ilə – Təqribən Avt.). “Karmen”, “İl trovatore”, “Maskaradlı top”, “Samson və Delilah”, “Aida”da birlikdə oxumuşuq. Və sonuncu dəfə onlar keçən payızda Los-Ancelesdə çıxış ediblər. İndi olduğu kimi, bu, Kürək Kraliçası idi.

PS Elena Vasilievna Obraztsova 12 yanvar 2015-ci ildə vəfat etdi.