Evstigney İpatoviç Fomin |
Bəstəkarlar

Evstigney İpatoviç Fomin |

Evstigney Fomin

Dəğum tarixi
16.08.1761
Ölüm günü
28.04.1800
Peşə
bəstələmək
ölkə
Rusiya

Evstigney İpatoviç Fomin |

E. Fomin XNUMX əsrin istedadlı rus musiqiçilərindən biridir, onun səyləri ilə Rusiyada milli bəstəkarlar məktəbi yaradılmışdır. Müasirləri - M. Berezovski, D. Bortnyanski, V. Paşkeviç ilə birlikdə rus musiqi sənətinin əsaslarını qoydu. Onun operalarında və Orfey melodramında müəllifin süjet və janr seçimində maraq dairəsinin genişliyi, o dövrün opera teatrının müxtəlif üslublarına yiyələnmək özünü göstərirdi. Tarix, həqiqətən, XNUMX əsrin əksər rus bəstəkarlarına olduğu kimi, Fominə də ədalətsiz idi. İstedadlı musiqiçinin taleyi ağır olub. Onun həyatı vaxtsız başa çatdı və ölümündən az sonra adı uzun müddət unudulub. Fominin bir çox yazıları dövrümüzə qədər gəlib çatmayıb. Yalnız sovet dövründə rus operasının banilərindən olan bu görkəmli musiqiçinin yaradıcılığına maraq artdı. Sovet alimlərinin səyləri ilə onun əsərləri yenidən həyata qaytarıldı, tərcümeyi-halından bəzi cüzi məlumatlar tapıldı.

Fomin Tobolsk piyada alayının topçusu (artilleriya əsgəri) ailəsində anadan olub. O, atasını erkən itirmiş, 6 yaşında olarkən uşağı İzmailovski alayının mühafizəçilərinin əsgəri, ögey atası İ.Fedotov Rəssamlıq Akademiyasına gətirir. 21 aprel 1767-ci ildə Fomin İmperator Yelizaveta Petrovna tərəfindən qurulan məşhur Akademiyanın memarlıq sinfinin tələbəsi oldu. Akademiyada XNUMX əsrin bütün məşhur rəssamları təhsil alıb. – V.Borovikovski, D.Levitski, A.Losenko, F.Rokotov, F.Şedrin və s. Bu təhsil ocağının divarlarında tələbələrin musiqi inkişafına diqqət yetirilirdi: tələbələr müxtəlif alətlərdə ifa etməyi, oxumağı öyrənirdilər. Akademiyada orkestr təşkil edilmiş, operalar, baletlər, dramatik tamaşalar tamaşaya qoyulmuşdur.

Fominin parlaq musiqi qabiliyyəti hətta ibtidai siniflərdə də özünü büruzə verirdi və 1776-cı ildə Akademiya Şurası “memarlıq sənəti” fakültəsinin tələbəsi İpatievi (o vaxtlar Fomini tez-tez belə adlandırırdılar) instrumental musiqi öyrənmək üçün italyan M. Buiniyə göndərir. klavikord. 1777-ci ildən Fominin təhsili məşhur “Yaxşı əsgərlər” operasının müəllifi məşhur bəstəkar Q.Paypaxın rəhbərlik etdiyi Rəssamlıq Akademiyasında açılmış musiqi siniflərində davam etdirilir. Fomin onunla musiqi nəzəriyyəsi və bəstəkarlığın əsaslarını öyrənmişdir. 1779-cu ildən klavesin və bandmeyster A. Sartori onun musiqi müəllimi oldu. 1782-ci ildə Fomin Akademiyanı mükəmməl şəkildə bitirdi. Amma musiqi sinfinin şagirdi olduğu üçün nə qızıl, nə də gümüş medalla təltif oluna bilməyib. Şura onu yalnız 50 rubl pul mükafatı ilə qeyd etdi.

Akademiyanı bitirdikdən sonra təqaüdçü kimi Fomin 3 il müddətinə təkmilləşmək üçün İtaliyaya, o zamanlar Avropanın ən böyük musiqi mərkəzi hesab edilən Boloniya Filarmoniya Akademiyasına göndərildi. Orada Padre Martininin (böyük Motsartın müəllimi), daha sonra isə S.Matteinin (sonralar Q.Rossini və Q.Donizettinin yanında oxuyub) rəhbərliyi altında uzaq Rusiyadan gələn təvazökar musiqiçi musiqi təhsilini davam etdirir. 1785-ci ildə Fomin akademik adı üçün imtahana buraxıldı və bu imtahandan mükəmməl keçdi. Yaradıcı enerji ilə dolu, yüksək "bəstəkarlıq ustası" adı ilə Fomin 1786-cı ilin payızında Rusiyaya qayıtdı. Bəstəkar buraya gəldikdən sonra II Yekaterinanın librettosuna "Novqorod Boqatır Boeslaeviç" operasını bəstələmək üçün sifariş aldı. . Operanın premyerası və Fominin bəstəkar kimi debütü 27 noyabr 1786-cı ildə Ermitaj Teatrında baş tutdu. Ancaq imperator operanı bəyənmədi və bu, gənc bir musiqiçinin məhkəmədəki karyerasının yarımçıq qalması üçün kifayət etdi. II Yekaterinanın dövründə Fomin heç bir rəsmi vəzifə almırdı. Yalnız 1797-ci ildə, ölümündən 3 il əvvəl, nəhayət, opera partiyalarının tərbiyəçisi kimi teatr direktorluğunun xidmətinə qəbul edildi.

Fominin həyatının əvvəlki onillikdə necə keçdiyi məlum deyil. Bununla belə, bəstəkarın yaradıcılığı fəal idi. 1787-ci ildə o, “Çərçivə üzərindəki faytonçular” operasını (N.Lvovun mətninə) bəstələdi və növbəti il ​​2 operası – “Şəxsən, ya da güman et, qızı tap” (musiqi və libre qorunmayıb) çıxdı. və "Amerikalılar". Onların ardınca “Sehrbaz, Falçı və Matchmaker” (1791) operası gəldi. 1791-92-ci illərdə. Fominin ən yaxşı əsəri “Orfey” melodramıdır (Y. Knyazninin mətni). Ömrünün son illərində V.Ozerovun “Yaropolk və Oleq” (1798) faciəsi, “Klorida və Milan” və “Qızıl alma” (təxminən 1800) operalarına xor yazıb.

Fominin opera bəstələri janrlara görə müxtəlifdir. Burada rus komik operaları, italyan buffa üslubunda opera və rus bəstəkarının ilk dəfə yüksək faciəli mövzuya müraciət etdiyi birpərdəli melodram var. Seçilmiş janrların hər biri üçün Fomin yeni, fərdi yanaşma tapır. Beləliklə, onun rus komik operalarında folklor materialının təfsiri, xalq mövzularının işlənmə üsulu ilk növbədə diqqəti cəlb edir. Rus “xor” operasının növü “Məşqçilər məşqdə” operasında xüsusilə qabarıq şəkildə təqdim olunur. Burada bəstəkar rus xalq mahnılarının müxtəlif janrlarından - rəsmdən, dairəvi rəqsdən, rəqsdən geniş istifadə edir, səssiz işlənmə üsullarından, solo melodiya və xor nəqarətinin üst-üstə düşməsindən istifadə edir. Erkən rus proqram simfonizminin maraqlı nümunəsi olan uvertüra da xalq mahnı rəqsi mövzularının inkişafı üzərində qurulmuşdur. Motivlərin sərbəst dəyişməsinə əsaslanan simfonik inkişaf prinsipləri M.Qlinkanın “Kamarinskaya” əsərindən başlayaraq rus klassik musiqisində geniş davamını tapacaqdır.

Məşhur fabulist İ.Krılovun “Amerikalılar” mətni əsasında hazırlanmış operada Fomin opera-buffa üslubunda məharətlə məharətlə çıxış etmişdir. Yaradıcılığının zirvəsi o dövrün məşhur faciə aktyoru İ.Dmitrevskinin iştirakı ilə Sankt-Peterburqda səhnələşdirilmiş “Orfey” melodramı olmuşdur. Bu tamaşa dramatik qiraətin orkestrin müşayiəti ilə birləşməsinə əsaslanırdı. Fomin fırtınalı pafosla dolu və tamaşanın dramatik ideyasını dərinləşdirən əla musiqi yaratdı. O, melodramın sonunda ümumi kulminasiya nöqtəsinə – “Qəzəblərin rəqsi”nə yönəlmiş, davamlı daxili inkişafla vahid simfonik hərəkət kimi qəbul edilir. Müstəqil simfonik nömrələr (uvertüra və Qəzəblilərin rəqsi) melodramanı proloq və epiloq kimi çərçivəyə salır. Uvertüranın gərgin musiqisinin, kompozisiyanın mərkəzində yerləşən lirik epizodların və dinamik finalın müqayisəsi prinsipinin özü də rus dramatik simfoniyasının inkişafına zəmin yaradan Fominin heyrətamiz bəsirətindən xəbər verir.

Melodram “teatrda bir neçə dəfə təqdim olunub və böyük tərifə layiq görülüb. Cənab Dmitrevski Orfey rolunda onu qeyri-adi aktyorluğu ilə taclandırdı” – Knyaznin haqqında onun toplanmış əsərlərinə ön söz yazdığı essedə oxuyuruq. 5 fevral 1795-ci ildə Moskvada Orfey filminin premyerası oldu.

"Orfey" melodramının ikinci doğulması artıq sovet səhnəsində baş verdi. 1947-ci ildə Musiqi Mədəniyyəti Muzeyinin hazırladığı bir sıra tarixi konsertlərdə ifa edilmişdir. M.İ.Qlinka. Elə həmin illərdə məşhur sovet musiqişünası B.Dobroxotov Orfeyin partiturasını bərpa etdi. Melodram Leninqradın 250 illiyinə (1953) və Fominin anadan olmasının 200 illiyinə (1961) həsr olunmuş konsertlərdə də ifa edilmişdir. Və 1966-cı ildə ilk dəfə xaricdə, Polşada erkən musiqi konqresində ifa olundu.

Fominin yaradıcılıq axtarışlarının genişliyi və müxtəlifliyi, istedadının parlaq orijinallığı onu haqlı olaraq XNUMX əsrdə Rusiyanın ən böyük opera bəstəkarı hesab etməyə imkan verir. “Məşqçilər düzəndə” operasında rus folkloruna yeni yanaşması və “Orfey”dəki faciəli mövzuya ilk müraciəti ilə Fomin XNUMX əsrin opera sənətinə yol açdı.

A. Sokolova

Cavab yaz