Qabriel Faure |

Qabriel Faure

Faure. Fp kvarteti c-moll No 1, op.15. Allegro molto moderato (Guarneri Quartet və A. Rubinstein)

Əla musiqi! O qədər aydın, o qədər saf və o qədər fransız və o qədər insani! R. Dumesnil

Mallarmenin salonu şairlər üçün necə idisə, Forenin sinfi musiqiçilər üçün idi... Dövrün ən yaxşı musiqiçiləri, bir neçə istisna olmaqla, bu gözəl zəriflik və zövq məktəbindən keçmişlər. A. Roland-Manuel

Böyük fransız bəstəkarı, orqan ifaçısı, pianoçu, dirijor, musiqi tənqidçisi G. Forun həyatı əlamətdar tarixi hadisələr dövründə keçmişdir. Onun fəaliyyətində xarakter, üslub xüsusiyyətləri, iki müxtəlif əsrin xüsusiyyətləri qaynayıb-qarışmışdır. O, Fransa-Prussiya müharibəsinin son döyüşlərində iştirak edib, Paris Kommunası hadisələrinin şahidi olub, Rusiya-Yapon müharibəsinin sübutlarını eşidib (“Ruslarla yaponlar arasında nə qırğın! Bu iyrəncdir”), sağ qalıb. birinci dünya müharibəsi. İncəsənətdə impressionizm və simvolizm onun gözləri önündə çiçəkləndi, Bayreutda Vaqner festivalları və Parisdə Rus fəsilləri keçirildi. Lakin ən əlamətdarı fransız musiqisinin yenilənməsi, onun ikinci doğulması idi ki, bunda Faure də iştirak edir və onun ictimai fəaliyyətinin əsas pafosunu təşkil edir.

Faure Fransanın cənubunda məktəb riyaziyyat müəllimi və Napoleon ordusunda kapitanın qızının ailəsində anadan olub. Cəbrayıl ailənin altıncı övladı idi. Kənddə sadə bir kəndli-çörəkçi ilə böyümək, səssiz, düşüncəli bir oğlan formalaşdırdı, ona doğma vadilərinin yumşaq konturlarına sevgi aşıladı. Onun musiqiyə marağı gözlənilmədən yerli kilsənin harmoniyasında cəsarətli improvizasiyalarda özünü göstərdi. Uşağın istedadı nəzərə çarpdı və onu Parisə Klassik və Dini Musiqi Məktəbinə oxumağa göndərdilər. Məktəbdə oxuduğu 11 il, Qriqorian nəğməsindən başlayaraq erkən musiqi də daxil olmaqla, çoxlu sayda əsərlərin öyrənilməsinə əsaslanaraq, Fora lazımi musiqi bilik və bacarıqlarını verdi. Belə bir üslub yönümü, XNUMX əsrin ən böyük bəstəkarlarının bir çoxu kimi, Baxdan əvvəlki dövrün bəzi musiqi təfəkkür prinsiplərini canlandıran yetkin Forun işində əks olundu.

Böyük miqyaslı və müstəsna istedada malik bir musiqiçi - 1861-65-ci illərdə məktəbdə dərs deyən C. Saint-Saens ilə ünsiyyət Fora xüsusilə çox şey verdi. Müəllim və tələbə arasında tam inam və maraqlar birliyi əlaqələri yaranmışdır. Saint-Saens təhsilə yeni bir ruh gətirdi, tələbələrini romantiklərin musiqisi ilə tanış etdi - R. Şumann, F. Liszt, R. Vaqner, o vaxta qədər Fransada yaxşı tanınmırdı. For bu bəstəkarların təsirlərinə biganə qalmadı, dostları onu bəzən “Fransız Şumanı” da adlandırırdılar. Saint-Saens ilə ömür boyu davam edən bir dostluq başladı. Tələbənin müstəsna istedadını görən Sen-Saens bəzi tamaşalarda özünü əvəz etmək üçün dəfələrlə ona etibar etmiş, sonralar orqan üçün yazdığı “Breton təəssüratları”nı ona həsr etmiş, ikinci fortepiano konsertinin girişində Forenin mövzusundan istifadə etmişdir. Məktəbi bəstəkarlıq və fortepiano üzrə birinci mükafatlarla bitirdikdən sonra Faure Brittanydə işləməyə getdi. Kilsədə rəsmi vəzifələrini, böyük uğur qazandığı dünyəvi cəmiyyətdə musiqi ifaçılığı ilə birləşdirən For tezliklə səhvən yerini itirir və Parisə qayıdır. Burada Saint-Saens ona kiçik kilsədə orqan ifaçısı kimi işə düzəlməyə kömək edir.

Foretin taleyində məşhur müğənni Pauline Viardotun salonu mühüm rol oynadı. Daha sonra bəstəkar oğluna yazır: “Məni ananızın evində mehribanlıqla, mehribanlıqla qarşıladılar, bunu heç vaxt unutmayacağam. Mən saxladım ... möcüzəli saatların xatirəsini; onlar ananızın razılığı və sizin diqqətiniz, Turgenevin qızğın rəğbəti ilə o qədər qiymətlidirlər...” Turgenevlə ünsiyyət rus incəsənət xadimləri ilə əlaqələrin əsasını qoydu. Sonralar o, S.Taneyev, P.Çaykovski, A.Qlazunovla tanış olur, 1909-cu ildə Fore Rusiyaya gəlir, Sankt-Peterburq və Moskvada konsertlər verir.

Viardonun salonunda tez-tez Faurenin yeni əsərləri eşidilirdi. Bu zaman o, melodik gözəlliyi, harmonik rənglərin incəliyi və lirik yumşaqlığı ilə dinləyiciləri özünə cəlb edən çoxlu sayda romanslar (o cümlədən məşhur "Oyanış") bəstələmişdi. Skripka sonatası coşğulu reaksiyalar doğurdu. Parisdə olarkən onu eşidən Taneyev yazırdı: “Mən ondan çox məmnunam. Bəlkə də bu, burada eşitdiklərim arasında ən yaxşı kompozisiyadır... Ən orijinal və yeni harmoniyalar, ən cəsarətli modulyasiyalar, lakin eyni zamanda kəskin, qulağı qıcıqlandıran heç nə yoxdur... Mövzuların gözəlliyi heyrətamizdir...”

Bəstəkarın şəxsi həyatı daha az uğurlu olmuşdur. Gəlinlə (Viardotun qızı) nişanını kəsdikdən sonra Foret şiddətli bir sarsıntı yaşadı, nəticələrindən yalnız 2 ildən sonra xilas oldu. Yaradıcılığa qayıdış bir sıra romansları və Piano və Orkestr üçün balladanı (1881) gətirir. Listin pianizm ənənələrini inkişaf etdirərək, For ifadəli melodiya və harmonik rənglərin demək olar ki, impressionist incəliyi ilə əsər yaradır. Heykəltəraş Fremierin qızı ilə evlənmək (1883) və ailədə sakitləşmək Foretin həyatını daha xoşbəxt etdi. Bu, musiqidə də özünü göstərir. Bu illərin fortepiano əsərlərində və romanslarında bəstəkar heyrətamiz zəriflik, incəlik və təfəkkürlü məmnunluq əldə edir. Bir dəfədən çox ağır depressiya ilə bağlı böhranlar və bir musiqiçi üçün belə faciəvi xəstəliyin başlanğıcı (eşitmə xəstəliyi) bəstəkarın yaradıcılıq yolunu kəsdi, lakin o, hər birindən qalib gəldi, görkəmli istedadının getdikcə daha çox sübutunu təqdim etdi.

A.Fransa görə, “ən orijinal, ən günahkar və ən mistik, ən mürəkkəb və ən çaşqın, ən çılğın, lakin əlbəttə ki, P.Verlenin poeziyasına müraciət Fore üçün məhsuldar idi. ən ilhamlanmış və müasir şairlərin ən əsli” (“Venesiyadan” və “Yaxşı mahnı” silsilələri də daxil olmaqla 20-yə yaxın romans).

Ən böyük uğurları Faurenin sevimli kamera janrları müşayiət etdi, onun öyrənilməsi əsasında bəstəkarlıq sinfində tələbələrlə dərslərini qurdu. Onun yaradıcılığının zirvələrindən biri dramatik toqquşmalar və həyəcanlı pafoslarla dolu möhtəşəm İkinci Piano Kvartetidir (1886). Faure həm də böyük əsərlər yazıb. İkinci Dünya Müharibəsi illərində onun “Penelopa” operası (1913) fransız vətənpərvərləri üçün xüsusi məna kəsb edirdi, bir çox tədqiqatçı və Fore yaradıcılığının pərəstişkarları onu tərənnümlərinin yumşaq və nəcib kədəri ilə şedevr Rekviyem hesab edirlər (1888). Maraqlıdır ki, For 1900-cü əsrin ilk konsert mövsümünün açılışında iştirak edərək, Prometey lirik dramına musiqi bəstələyir (Esxildən sonra, 800). Bu, təqribən nəhəng bir iş idi. XNUMX ifaçı və "Fransız Bayreuth" - Fransanın cənubundakı Pireney adalarında açıq hava teatrında baş tutdu. Paltarın məşqi zamanı tufan qopub. Faure xatırladı: “Fırtına dəhşətli idi. İldırım arenaya, Prometeyin yanğın törətməli olduğu yerə (nə təsadüf!) düşdü... mənzərə acınacaqlı vəziyyətdə idi. Ancaq hava yaxşılaşdı və premyera böyük uğur qazandı.

Farın ictimai fəaliyyəti fransız musiqisinin inkişafı üçün böyük əhəmiyyət kəsb edirdi. O, Fransanın musiqi sənətinin təbliğinə yönəlmiş Milli Cəmiyyətin fəaliyyətində fəal iştirak edir. 1905-ci ildə Fore Paris Konservatoriyasının direktoru vəzifəsini tutdu və onun fəaliyyətinin gələcək çiçəklənməsi, şübhəsiz ki, professor-müəllim heyətinin yenilənməsi və Faure tərəfindən həyata keçirilən yenidənqurmaların nəticəsidir. Həmişə sənətdə yeni və mütərəqqi olanın müdafiəçisi kimi çıxış edən Fore 1910-cu ildə Milli Cəmiyyətə qəbul edilməyən gənc musiqiçilər tərəfindən təşkil edilən yeni Müstəqil Musiqi Cəmiyyətinin prezidenti olmaqdan imtina etmədi, onların arasında Faurenin çoxlu tələbələri (o cümlədən M. Ravel). 1917-ci ildə For, konsert həyatının atmosferini yaxşılaşdıran müstəqilləri Milli Cəmiyyətə daxil etməklə fransız musiqiçilərinin birləşməsinə nail oldu.

1935-ci ildə Faure yaradıcılığının dostları və pərəstişkarları, böyük musiqiçilər, ifaçılar və bəstəkarlar, o cümlədən onun tələbələrinin çoxu geniş auditoriya arasında bəstəkarın musiqisini təbliğ edən Qabriel Forun Dostları Cəmiyyətini təsis etdilər - “o qədər aydın, o qədər saf. , o qədər fransız və o qədər insan”.

V. Bazarnova