George Gershwin |

Corc Gerşvin

Onun musiqisi nə deyir? Adi insanlar haqqında, onların sevinci və kədəri, sevgisi, həyatı haqqında. Ona görə də onun musiqisi həqiqətən millidir... D. Şostakoviç

Musiqi tarixinin ən maraqlı fəsillərindən biri amerikalı bəstəkar və pianoçu C.Qerşvinin adı ilə bağlıdır. Yaradıcılığının formalaşması və çiçəklənməsi "Caz dövrü"nə - özünün dediyi kimi, 20-30-cu illər dövrünə təsadüf edir. XNUMX əsr ABŞ-da ən böyük Amerika yazıçısı S. Fitzgerald. Bu sənət öz dövrünün ruhunu, Amerika xalqının həyatının xarakterik xüsusiyyətlərini musiqidə ifadə etməyə çalışan bəstəkara əsaslı təsir göstərmişdir. Gerşvin cazı xalq musiqisi hesab edirdi. "Mən orada Amerikanın musiqi kaleydoskopunu eşidirəm - bizim nəhəng qaynayan qazanımız, ... milli həyat nəbzimiz, mahnılarımız ..." bəstəkar yazır.

Rusiyadan olan mühacirin oğlu Gerşvin Nyu-Yorkda anadan olub. Uşaqlığı şəhərin rayonlarından birində - atasının kiçik bir restoranın sahibi olduğu Şərq tərəfində keçib. Nadinc və səs-küylü, həmyaşıdlarının yanında naəlaclıqdan zarafatlar edən Corc valideynlərinə özünü musiqi qabiliyyətli uşaq hesab etməyə əsas vermədi. Böyük qardaşıma piano alanda hər şey dəyişdi. Müxtəlif müəllimlərin nadir musiqi dərsləri və ən əsası müstəqil çoxlu saatlıq improvizasiya Gerşvinin son seçimini müəyyənləşdirdi. Onun karyerası Remmik and Company musiqi nəşriyyat şirkətinin musiqi mağazasında başlayıb. Burada valideynlərinin istəyinə zidd olaraq on altı yaşında musiqi satıcısı-reklamçısı kimi fəaliyyətə başlayır. “Hər gün saat doqquzda mən artıq mağazada piano arxasında oturub gələn hər kəs üçün məşhur melodiyalar ifa edirdim...” Gerşvin xatırlayırdı. Xidmətdə E.Berlin, C.Kern və başqalarının məşhur melodiyalarını ifa edən Gerşvinin özü yaradıcılıqla məşğul olmaq arzusunda idi. On səkkiz yaşlı musiqiçinin mahnılarının Brodvey səhnəsində debütü onun bəstəkarının zəfərinin başlanğıcı oldu. Təkcə sonrakı 8 il ərzində o, 40-sı əsl musiqili komediya olmaqla 16-dan çox tamaşaya musiqi yaradıb. Artıq 20-ci illərin əvvəllərində. Gershwin Amerikada və sonra Avropada ən məşhur bəstəkarlardan biridir. Ancaq onun yaradıcı xasiyyəti yalnız pop musiqisi və operetta çərçivəsində dar oldu. Gerşvin, öz sözləri ilə desək, bütün janrları, irihəcmli əsərlər yaratmaq texnikasının bütün dolğunluğunu mənimsəyən “əsl bəstəkar” olmaq arzusunda idi.

Gershwin sistematik musiqi təhsili almamışdı və o, bəstəkarlıq sahəsində əldə etdiyi bütün nailiyyətləri dövrünün ən böyük musiqi hadisələrinə qarşı qarşısıalınmaz maraqla birləşən özünütərbiyə və tələbkarlığa borclu idi. Artıq dünya şöhrətli bəstəkar olduğundan o, M.Raveldən, İ.Stravinskidən, A.Şenberqdən bəstəkarlıq və alətlər üzrə təhsil almağı xahiş etməkdən çəkinmirdi. Birinci dərəcəli virtuoz pianoçu olan Gerşvin uzun müddət məşhur amerikalı müəllim E.Hatçesondan fortepiano dərsləri almağa davam etdi.

1924-cü ildə bəstəkarın ən yaxşı əsərlərindən biri olan "Bluz üslubunda rapsodiya" fortepiano və simfonik orkestr üçün ifa edilmişdir. Piano partiyasını müəllif ifa edib. Yeni əsər Amerika musiqi ictimaiyyətinin böyük marağına səbəb olub. Böyük uğur qazanmış “Rapsodiya”nın premyerasında S.Raxmaninov, F.Kreysler, C.Heyfets, L.Stokovski və başqaları iştirak etmişlər.

Sonra “Rapsodiya” yaranır: Fortepiano Konserti (1925), orkestr proqram işi “Parisdə Amerika” (1928), Fortepiano və orkestr üçün ikinci Rapsodiya (1931), “Kuba uvertürası” (1932). Bu kompozisiyalarda zənci cazının, afro-amerikan folklorunun, Brodvey pop musiqisinin ənənələrinin Avropa musiqi klassiklərinin forma və janrları ilə birləşməsi Gerşvin musiqisinin əsas üslub xüsusiyyətini müəyyən edən tam qanlı və üzvi təcəssüm tapmışdır.

Bəstəkar üçün əlamətdar hadisələrdən biri Avropaya səfəri (1928) və M.Ravel, D.Milhaud, J.Aurik, F.Poulenc, S.Prokofyev ilə Fransada, E.Kşeneç, A.Berq, F. Lehar və Kalman Vyanada.

Qerşvin simfonik musiqi ilə yanaşı kinoda ehtirasla çalışır. 30-cu illərdə. vaxtaşırı uzun müddət Kaliforniyada yaşayır və burada bir neçə filmə musiqi yazır. Eyni zamanda bəstəkar yenidən teatr janrlarına müraciət edir. Bu dövrdə yaradılan əsərlər arasında “Sənin haqqında oxuyuram” (1931) satirik pyesinin musiqisi və Gerşvinin “Qu quşu nəğməsi” – Porqi və Bess (1935) operasının musiqisi var. Operanın musiqisi ifadəlilik, zənci mahnılarının intonasiyalarının gözəlliyi, kəskin yumor, hətta bəzən qrotesklə doludur və cazın orijinal elementi ilə doymuşdur.

Gerşvinin yaradıcılığı müasir musiqi tənqidçiləri tərəfindən yüksək qiymətləndirilmişdir. Onun ən böyük nümayəndələrindən biri olan V.Damroş yazırdı: “Bir çox bəstəkarlar pişik kimi cazın ətrafında isti şorbanın ətrafında gəzir, onun bir az soyumasını gözləyirdilər... Corc Gerşvin... möcüzə göstərə bildi. O, Zoluşkanın əlindən tutub, paxıl bacılarının qəzəbinə tuş gələrək onu bütün dünyaya şahzadə kimi açıq elan edən şahzadədir.

I. Vetlitsyna