Buynuz: alətin təsviri, tərkibi, tarixi, növləri, səsi, necə çalınması

Fransız buynuz nəfəs qrupuna daxil olan və ifaçılar üçün ən çətin olan musiqi alətidir. Başqalarından fərqli olaraq, o, əla yumşaq və dumanlı tona, hamar və məxmər tembrinə malikdir ki, bu da ona təkcə tutqun və ya kədərli əhval-ruhiyyəni deyil, həm də təntənəli, şən əhval-ruhiyyəni çatdırmaq imkanı verir.

Buynuz nədir

Nəfəs alətinin adı alman dilindən hərfi mənada "meşə buynuz" kimi tərcümə olunan "valdhorn" sözündən yaranmışdır. Onun səsi simfonik və caz orkestrlərində, eləcə də ansambl qruplarında və soloda eşidilir.

Müasir fransız buynuzları əsasən misdən hazırlanır. Onun klassik musiqi bilicilərini heyran edəcək çox füsunkar səsi var. Sələfi - buynuz haqqında ilk xatırlama Qədim Romanın çiçəklənmə dövrünə aiddir, burada siqnal agenti kimi istifadə edilmişdir.

Alət cihazı

Hələ XNUMX əsrdə təbii buynuz adlı nəfəs aləti var idi. Onun dizaynı ağızlığı və zəngi olan uzun bir boru ilə təmsil olunur. Kompozisiyada heç bir deşik, klapan, qapı yox idi, bu da ton diapazonunu əhəmiyyətli dərəcədə genişləndirməyə imkan verdi. Yalnız musiqiçinin dodaqları səs mənbəyi idi və bütün ifa texnikasına nəzarət edirdi.

Daha sonra struktur əhəmiyyətli dəyişikliklərə məruz qaldı. Dizayna klapanlar və əlavə borular daxil edildi, bu da imkanları xeyli genişləndirdi və əlavə bir sıra "mis arsenal" istifadə etmədən fərqli bir açara keçməyə imkan verdi. Kiçik ölçüsünə baxmayaraq, müasir fransız buynuzunun açılmamış uzunluğu 350 sm-dir. Çəki təxminən 2 kq-a çatır.

Buynuz necə səslənir?

Bu gün layout əsasən F-də (Fa sistemində) istifadə olunur. Buynuzun səs diapazonu H1 (si əks oktava) ilə f2 (fa ikinci oktava) diapazonundadır. Xromatik sıradakı bütün ara səslər seriyaya düşür. Fa şkalasında qeydlər yüksək səs nota açarında real səsdən beşdə bir dəfə yüksək, bas diapazonu isə dördüncü dəfə aşağıdır.

Aşağı registrdəki buynuz tembri fagot və ya tubanı xatırladan qabalaşdırılmışdır. Orta və yuxarı diapazonda səs pianoda yumşaq və hamar, fortedə parlaq və təzadlıdır. Belə çox yönlülük kədərli və ya təntənəli əhval-ruhiyyəni köçürməyə imkan verir.

1971-ci ildə Beynəlxalq Buynuzçular Assosiasiyası alətə "buynuz" adını vermək qərarına gəldi.

tarix

Alətin əcdadı təbii materiallardan hazırlanmış və siqnal aləti kimi istifadə edilən buynuzdur. Bu cür alətlər davamlılıq baxımından fərqlənmirdi və tez-tez istifadə üçün istifadə edilməmişdir. Daha sonra onlar bürüncdən töküldü. Məhsula heç bir qıvrımsız heyvan buynuzları forması verildi.

Metal məmulatların səsi daha yüksək və rəngarəng hala gəldi ki, bu da onlardan ovda, məhkəmədə və mərasim tədbirlərində istifadə etməyə imkan verdi. "Meşə buynuzunun" ən məşhur əcdadı 17-ci əsrin ortalarında Fransada qəbul edildi. Yalnız növbəti əsrin əvvəllərində alət "təbii buynuz" adını aldı.

18-ci əsrdə "meşə buynuzunun" köklü transformasiyası və orkestrlərdə istifadəsi başladı. Debüt tamaşası C.B.Lullinin əsəri olan “Elisin şahzadəsi” operasında olub. Fransız buynuzunun dizaynı və çalma texnikası daim dəyişikliklərə məruz qalmışdır. Horn ifaçısı Humple səsi daha yüksək çıxarmaq üçün onu zənginə daxil edərək yumşaq tampondan istifadə etməyə başladı. Tezliklə o, əli ilə çıxış dəliyini bağlamağın mümkün olduğuna qərar verdi. Bir müddət sonra digər buynuzçular bu texnikadan istifadə etməyə başladılar.

Dizayn 19-cu əsrin əvvəllərində, klapan icad edildiyi zaman kökündən dəyişdi. Vaqner öz əsərlərində modernləşdirilmiş alətdən istifadə edən ilk bəstəkarlardan biridir. Əsrin sonunda yenilənmiş buynuz xromatik adlandırıldı və təbii olanı tamamilə əvəz etdi.

Buynuz növləri

Dizayn xüsusiyyətlərinə görə buynuzlar 4 növə bölünür:

1. subay. Truba 3 klapanla təchiz olunub, onun səsi Fa tonunda və 3 1/2 oktava diapazonunda baş verir.
2. İkiqat. Beş klapan ilə təchiz edilmişdir. 4 rəngdə sifariş etmək olar. Eyni sayda oktava diapazonu.
3. Birləşdirilmiş. Onun xüsusiyyətləri ikiqat dizayna bənzəyir, lakin dörd klapan ilə təchiz edilmişdir.
4. Üçqat. Nisbətən yeni çeşid. Əlavə bir klapan ilə təchiz edilmişdir, bunun sayəsində daha yüksək registrlərə çata bilərsiniz.

Bu günə qədər ən çox yayılmış çeşid məhz ikiqatdır. Bununla belə, üçlük təkmilləşdirilmiş səs və dizayn sayəsində getdikcə daha çox populyarlıq qazanır.

Buynuz necə çalınır

Alətdə ifa uzun notlar və geniş nəfəsli melodiyaları uğurla ifa etməyə imkan verir. Texnika böyük bir hava təchizatı tələb etmir (ekstremal qeydlər istisna olmaqla). Mərkəzdə hava sütununun uzunluğunu tənzimləyən bir klapan dəsti var. Vana mexanizmi sayəsində təbii səslərin yüksəkliyini aşağı salmaq mümkündür. Buynuz çalanın sol əli klapan qurğusunun düymələrində yerləşir. Hava ağız boşluğundan fransız buynuzuna üfürülür.

Buynuz çalanlar arasında diatonik və xromatik tərəzilərin çatışmayan səslərini əldə etməyin 2 üsulu geniş yayılmışdır. Birincisi, "qapalı" səs çıxarmağa imkan verir. Oyun texnikası zəngi damper kimi əllə örtməkdən ibarətdir. Pianoda səs zərif, boğuq, fortedə hırıltı, boğuq notlarla səslənir.

İkinci texnika alətə “dayanmış” səs çıxarmağa imkan verir. Qəbul, çıxışı bloklayan zəngə bir yumruğun daxil edilməsini əhatə edir. Səs yarım addım qaldırılır. Belə bir texnika, təbii konfiqurasiyada ifa edildikdə, xromatik səs verirdi. Bu texnika dramatik epizodlarda istifadə olunur, o zaman fortepianoda səs çalınmalı və gərgin və narahatedici, fortedə kəskin və tikanlı olmalıdır.

Bundan əlavə, bir zəng ilə edam mümkündür. Bu texnika səsin tembrini gücləndirməklə yanaşı, musiqiyə pafoslu xarakter də verir.

Məşhur korna ifaçıları

Alətdə əsərlərin ifası bir çox ifaçılara şöhrət qazandırmışdır. Ən məşhur xaricilər arasında:

• almanlar Q. Bauman və P. Damm;
• İngilislər A. Civil və D. Brain;
• Avstriya II Leitgeb;
• Çex B. Radek.

Yerli adlar arasında ən çox eşidilənlər:

• Vorontsov Dmitri Aleksandroviç;
• Mixail Nikolaeviç Buyanovski və oğlu Vitali Mixayloviç;
• Anatoli Sergeyeviç Demin;
• Valeri Vladimiroviç Polex;
• Yana Denisoviç Tamm;
• Anton İvanoviç Usov;
• Arkadi Şilkloper.

Fransız Buynuzu üçün sənət əsərləri

Məşhurların sayına görə lider Volfqanq Amadey Motsartdır. Onların arasında e-flat major üslubunda yazılmış “D majorda 1 nömrəli korna və orkestr üçün konsert”, eləcə də 2-4 nömrəli əsərlər var.

Riçard Ştrausun bəstələrindən ən məşhuru E-flat major-da korna və orkestr üçün 2 konsertdir.

Sovet bəstəkarı Reinhold Qlierenin əsərləri də tanınan bəstələr hesab olunur. Ən məşhuru “B Flat Majorda Horn və Orkestr üçün Konsert”dir.

Müasir Fransız buynuzunda əcdadından çox az qalıqlar var. O, geniş oktava diapazonunu aldı, o, arfa və ya digər zərif alət kimi sehrli görünə bilər. Təəccüblü deyil ki, onun həyatı təsdiqləyən bas və ya incə səsi bir çox bəstəkarın əsərlərində eşidilir.