Uşaqlarda və böyüklərdə ritm hissini necə inkişaf etdirmək olar?

Hər şeydən əvvəl başa düşməlisiniz ki, musiqi ritm hissini təcrübədən ayrı şəkildə inkişaf etdirmək mümkün deyil. Başqa sözlə, aşağıda müzakirə edəcəyimiz xüsusi məşqlər və texnikanın köməyi ilə musiqi dərsləri prosesində onu inkişaf etdirməlisiniz.

Başqa bir şey, musiqi təcrübəsi ilə birbaşa əlaqəli olmamasına baxmayaraq, töhfə verən, yəni ritm hissini inkişaf etdirməyə kömək edə bilən fəaliyyətlər də var. Onları da ayrıca nəzərdən keçirəcəyik.

Musiqi dərslərində ritm hissini inkişaf etdirmək

Ritm hissinin tərbiyəsinə musiqi fəaliyyətinin müxtəlif növləri yönəldilə bilər: nəzəri bazanın öyrənilməsi, alətdə ifa və oxuma, notların yenidən yazılması, dirijorluq və s. Bu problemə həsr olunmuş əsas metodları nəzərdən keçirək.

İŞ №1 “BEYNİN TƏRBİYƏSİ”. Ritm hissi təkcə hiss deyil, həm də müəyyən düşüncə tərzidir. Buna görə də, musiqi nəzəriyyəsi baxımından uşağı (və böyükləri - özünü) tədricən ritm hadisələri ilə tanış etmək son dərəcə vacibdir. Burada ən vacib şey nədir? Nəbz, metr, musiqi imzası, notların və pauzaların müddəti haqqında biliklər vacibdir. Aşağıdakı materiallar bu tapşırığı yerinə yetirməkdə sizə kömək edəcək (adların üzərinə klikləyin – yeni səhifələr açılacaq):

QEYD MÜDDƏTİ

PAUZA MÜDDƏTİ

PULSE VƏ METRE

MUSİQİ ÖLÇÜSÜ

QEYDLƏR VƏ PAUZALARIN MÜDDƏTİNİ ARTIRAN ƏLAMƏTLƏR

İŞ №2 “Ucadan saymaq”. Bu üsul musiqi məktəblərinin müəllimləri tərəfindən həm ilkin mərhələdə, həm də daha böyük uşaqlarla birlikdə geniş istifadə olunur. Metodun mahiyyəti nədir?

Şagird ucadan döyüntüləri ölçüyə uyğun ölçüdə hesablayır. Ölçü 2/4 olarsa, sayma belə gedir: “bir-iki-və”. Ölçü 3/4-dirsə, buna görə üçə qədər saymaq lazımdır: "bir və iki və üç və." Əgər vaxt imzası 4/4 olaraq təyin edilibsə, onda dördə qədər sayırıq: “bir-və, iki-və, üç-və, dörd-və”.

Eyni zamanda, müxtəlif musiqi müddətləri və fasilələr eyni şəkildə hesablanır. Tam dörd sayılır, yarım not və ya pauza iki vuruş alır, dörddəbir not bir alır, səkkizinci yarım vuruş alır (yəni onlardan ikisi ritmdə ifa edilə bilər: biri çalınır, məsələn, “bir”, ikincisi isə “və” üzərində).

Beləliklə, vahid ölçülü sayı və müddətlərin sayı birləşdirilir. Əgər siz parçaları öyrənərkən bu üsuldan müntəzəm və səmərəli istifadə etsəniz, o zaman şagird tədricən ritmik ifa etməyə alışacaq. Belə bir birləşmənin bir nümunəsi:

İŞ №3 «RITMOSLOGİYA». Ritmik duyğunun inkişaf etdirilməsinin bu üsulu çox effektivdir, adətən 1-2-ci siniflərdə solfecio dərslərində istifadə olunur, lakin bunu evdə istənilən yaşda edə bilərsiniz. Onlar uşaqlara izah edirlər ki, melodiyada uzun və qısa səslər var, onlar üçün oxşar uzunluqlu ritmik hecalar seçilir.

Məsələn, notlarda dörddəbir nota rast gələndə “ta”, səkkizinci “ti” hecası olduqda, səkkizdə ikisi ard-arda “ti-ti” demək təklif olunur. Yarım not – uzadılmış “ta-am” hecasını deyirik (sanki notun uzun olduğunu və dörddə ikidən ibarət olduğunu göstərir). Çox rahatdır!

Bununla necə işləmək olar? Məsələn, M.Karasevin məşhur “Bir balaca yolka üçün qışda soyuqdur” mahnısının melodiyasını götürək. Bir nümunə götürə bilərsiniz və istədiyiniz kimi daha sadə və ya daha mürəkkəbdir. Və sonra iş bu qaydada qurulur:

1. Birincisi, biz sadəcə olaraq musiqi mətnini nəzərdən keçiririk, onun hansı not müddətinə malik olduğunu müəyyənləşdiririk. Məşq edirik – bütün müddətləri “hecalarımız” adlandırırıq: dörddəbirlər – “ta”, səkkizlər – “ti”, yarım – “ta-am”.

Nə əldə edirik? Birinci ölçü: ta, ti-ti. İkinci ölçü: ta, ti-ti. Üçüncüsü: ti-ti, ti-ti. Dördüncüsü: ta-am. Melodiyanı sona qədər bu şəkildə təhlil edək.

2. Növbəti addım ovucları birləşdirməkdir! Avuçlarımız eyni vaxtda ritmik hecaları tələffüz edərkən ritmik bir naxış çalacaq. Əlbəttə ki, bu mərhələdən dərhal başlaya bilərsiniz, xüsusən də ilk dəfə üsula müraciət etmisinizsə.
3. Uşaq ritmik nümunəni əzbərləyibsə, onda bunu edə bilərsiniz: ritmik hecaları notların adları ilə əvəz edin və ovucların ritmi vurmağa davam etməsinə icazə verin. Yəni düzgün ritmdə notları əl çalıb çağırırıq. Eyni zamanda, həm qeydləri oxumaq bacarığını, həm də ritm hissini gücləndiririk.
4. Biz hər şeyi eyni edirik, yalnız notlar artıq sadəcə çağırılmır, əksinə oxunur. Melodiyanı müəllimə və ya böyüklərə ifa etməyə icazə verin. Əgər özünüz oxuyursunuzsa, onu audio yazıda (pleyer – aşağıda) dinləyin, dinləməklə yanaşı oxuya bilərsiniz.

5. Belə yaxşı dərsdən sonra uşağın alətə yaxınlaşması və eyni melodiyanı yaxşı ritmlə ifa etməsi adətən çətin deyil.

Yeri gəlmişkən, istəsəniz, hər hansı digər uyğun ritmik hecalardan istifadə edə bilərsiniz. Məsələn, bunlar saat səsləri ola bilər: “tic-tac” (iki səkkizinci not), “tiki-taki” (on dördüncü not), “bom” (dörddəbir və ya yarım) və s.

İŞ № 4 «DÜRÜCÜK». Melodiyalar oxuyarkən dirijorluqdan istifadə etmək rahatdır; bu halda hesabı ucadan əvəz edir. Lakin dirijorun jestinin ritmin inkişafının digər üsullarından daha bir üstünlüyü var: o, plastiklik, hərəkətlə əlaqələndirilir. Və buna görə də dirijorluq təkcə oxuyanlar üçün deyil, həm də hər hansı bir alətdə ifa edənlər üçün son dərəcə faydalıdır, çünki o, hərəkət və iradə dəqiqliyini tərbiyə edir.

Həqiqətən də, tez-tez olur ki, uşaq eşitmə, zehni və gözləri ilə ritmi başa düşür, lakin eşitmə və hərəkət (alətdə ifa edərkən əl hərəkətləri) arasında koordinasiya olmadığı üçün düzgün oynaya bilmir. işlənmişdir. Bu çatışmazlıq sadəcə dirijorun köməyi ilə asanlıqla düzəldilir.

KEÇİRİLMƏ HAQQINDA ƏTRAFLI MƏLUMAT – BURADA OXUYUN

İŞ №5 “METRONOM”. Metronom seçilmiş tempdə musiqi nəbzini döyən xüsusi bir cihazdır. Metronomlar fərqlidir: ən yaxşısı və ən bahalısı tərəzi və çəkisi olan köhnə mexaniki saat mexanizmləridir. Analoqlar var - elektrik metronomları və ya rəqəmsal olanlar (smartfon üçün proqram və ya kompüter üçün proqram şəklində).

Metronom öyrənmənin müxtəlif mərhələlərində, lakin əsasən yaşlı uşaqlar və tələbələrlə işdə istifadə olunur. məqsəd nədir? Metronom işə salınıb ki, tələbə nəbzin döyüntüsünü daha yaxşı eşidə bilsin, bu da ona hər zaman eyni tempdə oynamağa imkan verir: nə sürətləndirmək, nə də yavaşlatmaq.

Tələbə tempi sürətləndirdikdə xüsusilə pisdir (metronom olmadan o bunu hiss etməyə bilər). Niyə pisdir? Çünki bu halda o, müəyyən ritmləri ifa etmir, fasiləyə tab gətirmir, bəzi ritmik fiqurları qazanmır, onları yeyir, büzür (xüsusən də barın son vuruşlarında on altıncı notlar).

Nəticədə, əsər nəinki ritmik olaraq təhrif olunur, həm də onun ifa keyfiyyəti də pisləşir - gec-tez sürətlənmə əsərin "danışmasına", aydınlığın itirilməsinə və texniki səhvlərin meydana çıxmasına səbəb olur (dayanır). , keçidlər uğursuz və s.) . Bütün bunlar ona görə baş verir ki, sürətlənən zaman musiqiçi normal nəfəs almağa imkan vermir, o, gərginləşir, əlləri də lazımsız yerə gərginləşir, bu da pozulmalara səbəb olur.

İŞ Nömrəli “ƏVƏZİNƏ EDİLMƏ”. Mətnlə melodiyaları öyrənmək və ya musiqiyə sözlər, sözlər seçmək də ritmik ifaçılığı inkişaf etdirmək üçün yaxşı bir yoldur. Burada ritmik hiss şifahi mətnin ifadəliliyinə görə inkişaf edir ki, onun da ritmi var. Üstəlik, sözlərin ritmi insanlara musiqinin ritmindən daha çox tanışdır.

Bu üsulu necə tətbiq etmək olar? Adətən mahnılarda uzun notlarda dayanmalar mətndə belə dayanmaların baş verdiyi anlarda baş verir. İki yol var, biri effektivdir:

1. Pianoda ifa etməzdən əvvəl mahnını sözləri ilə öyrənin (yəni ritmi daha əvvəl hiss edin).
2. Mahnını notlara görə təhlil edin, sonra daha yüksək ritm dəqiqliyi üçün onu çalın və sözlərlə oxuyun (sözlər ritmi düzəltməyə kömək edir).

Bundan əlavə, alt mətn çox vaxt bəzi mürəkkəb ritmik fiqurları, məsələn, beşlikləri mənimsəməyə kömək edir. Beşincilərin və digər qeyri-adi ritmlərin ifası haqqında daha ətraflı məlumatı ritmik bölgü növlərinə həsr olunmuş məqalədə tapa bilərsiniz.

RİTMİK BÖLÜMÜN NÖVLƏRİ – BURADA OXUYUN

Ritm hissini inkişaf etdirmək üçün fəaliyyətlər

Yuxarıda qeyd etdiyimiz kimi, musiqi ilə birbaşa əlaqəsi olmayan, lakin uşaqlara və böyüklərə ritm hissi tərbiyəsində kömək edən belə fəaliyyətlər. Bu cür fəaliyyətlərə riyaziyyat, şeir oxumaq, fiziki məşqlər, xoreoqrafiya daxildir. Gəlin qeyd etdiklərimizə daha yaxından nəzər salaq.

RİYAZİYYAT. Riyaziyyat, bildiyiniz kimi, məntiqi təfəkkürün inkişafına kömək edir. Hətta 1-2-ci siniflərdə uşaqların məşq etdiyi ən sadə hesab əməliyyatları da nisbət və simmetriya hissini xeyli artırır. Və artıq dedik ki, bu hisslər ritmi ağılla mənimsəməyə kömək edir.

Bir tövsiyə verim. Gənc oğlunuzda və ya qızınızda ritm hissini sınayırsınızsa və nəticələr çox ürəkaçan deyilsə, onları təcili olaraq musiqi məktəbinə sürükləməyə ehtiyac yoxdur. Lazımdır ki, məktəbdə bir az böyüsünlər, oxuyub-yazmağı, toplama-çıxmağı öyrənsinlər və yalnız bundan sonra, yəni 8-9 yaşında uşağı artıq musiqi məktəbinə gətirsinlər. Fakt budur ki, zəif ritm hissi zehni olaraq ən təsirli şəkildə inkişaf etdirilir və buna görə də uğur ən azı elementar riyazi təlim tələb edir.

ŞEİRLERİN OXUNMASI. Şeirlərin ifadəli oxunması təkcə ona görə faydalı deyil ki, o, həm də nitq olsa da, ritmlərin təkrar istehsalı ilə bağlıdır. Musiqi də müəyyən mənada nitq və dildir. Poetik mətnlərin məzmununun təhlili böyük fayda verir.

Axı, insanların çoxu şeiri necə oxuyur? Qafiyələri götürürlər, amma oxuduqlarını heç başa düşmürlər. Bir dəfə təsadüfən 8-ci sinifdə ədəbiyyat dərsində iştirak etdik. M.Yu-nun "Mtsyri" poemasını keçdi. Lermontov, uşaqlar şeirdən parçalar əzbər oxudular. Kədərli bir şəkil idi! Şagirdlər mətni sətir-sətir aydın şəkildə tələffüz edirdilər, sətrin ortasında baş verə biləcək durğu işarələrinə (nöqtə və vergül) tamamilə məhəl qoymayaraq, sətrin sonunda heç bir durğu işarəsinin olmaya biləcəyini tamamilə nəzərə almadılar.

Keçidlərdən birinə nəzər salaq. Lermontovun mənada yazdıqları budur (sətir-sətir deyil):

Başının üstündə küp tutaraq Gürcü dar bir cığırla sahilə getdi. Hərdən daşların arasında sürüşürdü, Onların yöndəmsizliyinə gülürdü. Və onun paltarı zəif idi; Və o, arxaya atılan uzun duvaqları əyərək asanlıqla getdi. Yayın istisi qızılı üzünə, sinəsinə kölgə saldı; Və dodaqlarından və yanaqlarından istilik nəfəs aldı.

İndi bu məzmunu oxuyan tələbələrin sətir-sətir tələffüz etdiyi məzmunla müqayisə edin (bir neçə nümunə):

“Çimərliyə endim. Bəzən ”(Və bəzən getmirdi?) “Və o, asanlıqla geri addımlayırdı” (Qız maşındakı kimi geri sürət qutusunu yandırdı) “Atılır. Yay istiləri ”(O, istini atdı, yaşasın soyuq!)

Ustad hekayəçilərin mətni Lermontovun mətnindən fərqlənirmi? Sual ritorikdir. Ona görə də məzmunu təhlil etmək vacibdir. Bu, musiqini daha sonra onun ritmik quruluşu, ifadəsi baxımından təhlil etməyə kömək edir, əksinə nəyisə ifa etməyə deyil.

BƏDƏN TƏRBİYƏSİ VƏ RƏQSLER. Bu üsullar plastikliyin, hərəkətlərin köməyi ilə ritmi öyrənməyə imkan verir. Əgər bədən tərbiyəsindən danışırıqsa, burada, ilk növbədə, yaxşı ritmik hesabla məktəblərdə həyata keçirilən isinmə məşqini nəzərə almalıyıq. Ritmin inkişafı üçün tennis (ritmik cavablar) və bədii gimnastika (musiqi ilə) də faydalı ola bilər.

Rəqs haqqında heç nə demək olmaz. Birincisi, rəqs demək olar ki, həmişə musiqi ilə müşayiət olunur, rəqqasə bunu da ritmik şəkildə əzbərləyir. İkincisi, bir çox rəqs hərəkətləri musiqi partiturasına qədər öyrənilir.