Dərs 5

Əvvəlki dərsin materialından gördüyünüz kimi, musiqi üçün qulaq təkcə musiqiçilər üçün deyil, həm də səslərin sehrli dünyası ilə işləyən hər kəs üçün lazımdır: səs mühəndisləri, səs istehsalçıları, səs dizaynerləri, səsləri qarışdıran video mühəndislər video ilə.

Buna görə də, musiqi üçün qulağı necə inkişaf etdirmək məsələsi bir çox insan üçün aktualdır.

Dərsdə xüsusi texniki avadanlıq tələb etməyən və hazırda tətbiq oluna bilən xüsusi texnika və məşqlər var.

Siz artıq başa düşdünüz ki, biz musiqi qulağı olmadan edə bilmərik, buna görə başlayaq!

Musiqi qulaq nədir

Musiqi üçün qulaq mürəkkəb anlayışdır. Bu, insana musiqi səslərini və melodiyalarını qavramağa, onların texniki xüsusiyyətlərini və bədii dəyərini qiymətləndirməyə imkan verən qabiliyyətlər toplusudur.

Əvvəlki dərslərimizdə musiqi səsinin çoxlu xüsusiyyətlərə malik olduğunu artıq öyrənmişdik: ton, səs, tembr, müddət.

Və sonra musiqinin ayrılmaz xüsusiyyətləri var ki, melodiyanın hərəkətinin ritmi və tempi, ahəng və tonallıq, bir musiqi əsəri daxilində melodik xətlərin birləşdirilməsi yolu və s. bir melodiyanın bütün bu komponentlərini qiymətləndirmək və tam bir əsərin yaradılmasında iştirak edən hər bir musiqi alətini eşitmək.

Ancaq musiqidən uzaq olan, sadəcə adlarını belə bilmədiyinə görə bütün səslənən musiqi alətlərini tanıya bilməyən, eyni zamanda melodiyanın gedişatını tez xatırlaya və onun tempini təkrarlaya bilən bir çox insanlar var. və minimal oxuyan səslə ritm. Burda nə məsələ var? Amma fakt budur ki, musiqiyə qulaq asmaq heç də bir növ monolit anlayış deyil. Musiqili eşitmənin bir çox növləri var.

Musiqi qulağının növləri

Bəs, bu musiqi qulağı növləri hansılardır və hansı əsaslarla təsnif edilirlər? Gəlin bunu anlayaq!

Musiqi qulağının əsas növləri:

Polifonik eşitmə praktiki faydalılıq baxımından ən qiymətli və inkişaf baxımından ən çətin hesab olunur. Polifonik eşitmə ilə bağlı demək olar ki, bütün materiallarda verilən klassik bir nümunə Motsartın həqiqətən fenomenal eşitmə qabiliyyətinin nümunəsidir.

14 yaşında Motsart atası ilə birlikdə Sikstin kapellasını ziyarət etdi, burada başqa şeylər arasında Qreqorio Alleqri Misererenin əsərlərini dinlədi. Miserere üçün qeydlər ən ciddi şəkildə saxlanılırdı və məlumatı sızdıranlar xaric edilmə ilə üzləşəcəkdilər. Motsart bir çox aləti və 9 səsi özündə cəmləşdirən bütün melodik xətlərin səsini və əlaqəsini qulaq ilə əzbərləyir, sonra isə bu materialı yaddaşdan notlara köçürür.

Bununla belə, yeni başlayan musiqiçiləri mükəmməl səs-küy daha çox maraqlandırır - bu nədir, onu necə inkişaf etdirmək olar, nə qədər vaxt lazımdır. Deyək ki, mütləq meydança yaxşıdır, lakin gündəlik həyatda bir çox narahatlıq gətirir. Belə bir eşitmə sahibləri ən kiçik xoşagəlməz və ahəngsiz səslərdən qıcıqlanır və ətrafımızda onların çoxluğunu nəzərə alsaq, onlara həsəd aparmağa dəyməz.

Ən köklü şəkildə köklənmiş musiqiçilər iddia edirlər ki, musiqidə mükəmməl zirvə sahibi ilə qəddar zarafat edə bilər. Hesab edilir ki, belə insanlar klassiklərin aranjimanlarının və müasir uyğunlaşmalarının bütün ləzzətlərini qiymətləndirə bilmirlər və hətta populyar kompozisiyanın fərqli bir açardakı adi örtüyü də onları qıcıqlandırır, çünki. onlar artıq əsəri yalnız orijinal açarda eşitməyə öyrəşiblər və başqa heç birinə “keçidə” bilmirlər.

Musiqi qulağının növlərinə başqa maraqlı bir baxış var. Beləliklə, bəzi tədqiqatçılar hesab edirlər ki, ümumiyyətlə, musiqi qulağının yalnız 2 növü var: mütləq və nisbi. Biz, ümumiyyətlə, mütləq hündürlüklə məşğul olmuşuq və yuxarıda nəzərdən keçirilən bütün digər musiqi tonlarının nisbi səs tonuna istinad etmək təklif olunur [N. Kurapova, 2019].

Bu yanaşmada müəyyən ədalət var. Təcrübə göstərir ki, əgər siz musiqi əsərinin hündürlüyünü, tembrini və ya dinamikasını dəyişdirsəniz – yeni aranjiman etsəniz, açarı qaldırsanız və ya aşağı salsanız, tempi sürətləndirə və ya yavaşlatsanız – hətta çoxdan tanış olan əsərin qavranılması çoxları üçün nəzərəçarpacaq dərəcədə çətinləşir. Xalq. O qədər ki, hamı onu artıq tanış kimi tanıya bilməz.

Beləliklə, şərti olaraq “musiqi üçün nisbi qulaq” termini ilə birləşdirilə bilən musiqi qulağının bütün növləri bir-biri ilə sıx bağlıdır. Buna görə də, musiqinin tam hüquqlu qavranılması üçün musiqi eşitmənin bütün aspektləri üzərində işləmək lazımdır: melodik, ritmik, səs-küy və s.

Bu və ya digər şəkildə, musiqi üçün qulağın inkişafı üzərində işləmək həmişə sadədən mürəkkəbə aparır. Və əvvəlcə interval eşitmə qabiliyyətinin, yəni iki səs arasındakı məsafəni (interval) eşitmək qabiliyyətinin inkişafı üzərində işləyirlər. Amma gəlin hər şeyi qaydasında danışaq.

Solfecionun köməyi ilə musiqi üçün qulağı necə inkişaf etdirmək olar

Bir sözlə, musiqi üçün qulaq inkişaf etdirmək istəyənlər üçün artıq universal bir resept var və bu köhnə yaxşı solfeciodur. Solfecio kurslarının əksəriyyəti musiqi notasını öyrənməklə başlayır və bu tamamilə məntiqlidir. Qeydləri vurmaq üçün harada hədəf alacağını başa düşmək arzu edilir.

2 və 3-cü dərsləri yaxşı öyrəndiyinizə əmin deyilsinizsə, xüsusi Solfecio musiqi kanalında 3-6 dəqiqəlik bir sıra təlim videolarına baxın. Bəlkə də canlı izahat sizə yazılı mətndən daha yaxşı uyğun gəlir.

Dərs 1. Musiqi miqyası, qeydlər:

Dərs 2. Solfecio. Stabil və qeyri-sabit addımlar:

Dərs 3

Dərs 4. Kiçik və əsas. Tonik, tonallıq:

Biliyinizə kifayət qədər əminsinizsə, daha mürəkkəb materialı götürə bilərsiniz. Məsələn, misal kimi məşhur musiqi əsərlərindən istifadə edərək intervalların səsini dərhal əzbərləyin və eyni zamanda dissonant və samit intervalları arasındakı fərqi eşidin.

Biz sizə faydalı bir video tövsiyə edəcəyik, lakin əvvəlcə rok həvəskarlarına böyük bir şəxsi xahiş edəcəyik ki, mühazirəçinin açıq-aydın rok musiqisi ilə dost olmadığı və beşinci akkordların pərəstişkarı olmadığına qəzəblənməsin. Qalan hər şeydə o çox ağıllı müəllim

İndi, əslində, musiqi qulağının inkişafı üçün məşqlərə.

İdmanla musiqi üçün qulaq necə inkişaf etdirmək olar

Ən yaxşı musiqi qulağı musiqi aləti və ya təqlid çalma prosesində inkişaf edir. Əgər siz 3 nömrəli dərsin bütün tapşırıqlarını diqqətlə yerinə yetirmisinizsə, deməli, musiqi üçün qulağı inkişaf etdirmək üçün artıq ilk addımı atmısınız. Məhz, onlar 3 nömrəli dərsdə öyrənilən bütün intervalları musiqi alətində və ya Google Play-dən yüklənmiş Perfect Piano piano simulyatorunda ifa edib oxuyublar.

Hələ etməmisinizsə, indi edə bilərsiniz. İstənilən açarla başlaya biləcəyinizi xatırladırıq. Bir düyməni iki dəfə ifa etsəniz, siz 0 yarımton intervalı, 2 bitişik düymə – yarımton, birdən sonra – 2 yarımton və s. alırsınız. Mükəmməl Piano parametrlərində siz planşetdə şəxsən sizə uyğun olan düymələrin sayını təyin edə bilərsiniz. göstərin. Onu da xatırlayırıq ki, smartfonda oynamaqdansa planşetdə oynamaq daha rahatdır, çünki. Ekran daha böyükdür və oraya daha çox düymə sığacaq.

Alternativ olaraq, ölkəmizdəki musiqi məktəblərində adət olduğu kimi, C major miqyasından başlaya bilərsiniz. Bu, əvvəlki dərslərdən xatırladığınız kimi, "edin" qeydindən başlayaraq ardıcıl olaraq bütün ağ düymələrdir. Parametrlərdə siz elmi nota (kiçik oktava – C3-B3, 1-ci oktava – C4-B4 və s.) və ya daha sadə və daha tanış olan do, re, mi, fa, sol, la uyğun olaraq açar təyinat variantını seçə bilərsiniz. , si , et. Məhz bu notlar artan ardıcıllıqla ardıcıl olaraq çalınmalı və oxunmalıdır. Sonra məşqləri mürəkkəbləşdirmək lazımdır.

Musiqili qulaq üçün müstəqil məşqlər:

Bundan əlavə, bütün bu məşqlər mürəkkəb ola bilər: əvvəlcə qeydləri çalın və yalnız sonra onları yaddaşdan oxuyun. Qeydləri dəqiq vurduğunuzdan əmin olmaq üçün mikrofona daxil olmağa icazə verdiyiniz Pano Tuner proqramından istifadə edin.

İndi köməkçiyə ehtiyacınız olacaq bir məşq oyununa keçək. Oyunun mahiyyəti: alətdən və ya simulyatordan üz döndərirsiniz və köməkçiniz eyni anda 2, 3 və ya 4 düyməni basır. Tapşırığınız köməkçinizin neçə nota basdığını təxmin etməkdir. Yaxşı, əgər siz də bu notları oxuya bilsəniz. Notaların nə olduğunu qulaqdan deyə bilsəniz əla olar. Nə danışdığımı daha yaxşı başa düşmək üçün baxın bu oyunu nece oynamisan peşəkar musiqiçilər:

Kursumuz musiqi nəzəriyyəsinin əsaslarına və musiqi savadına həsr olunduğuna görə, peşəkarlar kimi 5 və ya 6 notla təxmin etməyi məsləhət görmürük. Ancaq çox çalışsanız, zamanla eyni şeyi edə biləcəksiniz.

Notaları birdəfəlik vurmağın öhdəsindən gəlmək, vokalçıların bu bacarığı necə məşq etdirə biləcəyini başa düşmək və bunun üçün çox işləməyə hazır olmaq istəyirsinizsə, sizə ətraflı təsviri olan bir akademik saat (45 dəqiqə) davam edən tam hüquqlu dərsi tövsiyə edə bilərik. musiqiçi və müəllimdən izahatlar və praktiki tapşırıqlar Alexandra Zilkova:

Ümumiyyətlə, heç kim hər şeyin asanlıqla və dərhal baş verəcəyini iddia etmir, amma təcrübə göstərir ki, öz əlinizlə, peşəkarların köməyi olmadan, adi akademik 45 dəqiqəlik mühazirə ilə müqayisədə elementar şeylərə daha çox vaxt sərf edə bilərsiniz.

Xüsusi proqram təminatının köməyi ilə musiqi üçün qulağı necə inkişaf etdirmək olar

Musiqi üçün qulağın inkişafının ənənəvi üsullarına əlavə olaraq, bu gün xüsusi proqramların köməyinə müraciət edə bilərsiniz. Ən maraqlı və təsirli olanlardan bəziləri haqqında danışaq.

Mükəmməl meydança

Bu, ilk növbədə, "Mütləq Qulaq - Qulaq və Ritm Təlimi" tətbiqidir. Musiqi qulaqları üçün xüsusi məşqlər var və onlardan əvvəl - bir şeyi unutduğunuz təqdirdə nəzəriyyəyə qısa bir araşdırma. Əsas bunlardır tətbiq bölmələri:

Nəticələr 10 ballıq sistem üzrə qiymətləndirilir və onları yadda saxlamaq və musiqi qulağınızda işləyərkən göstərəcəyiniz gələcək nəticələrlə müqayisə etmək olar.

Eşitmə mütləqdir

“Mükəmməl meydança” “Mükəmməl meydança” ilə eyni deyil. Bunlar tamamilə fərqli tətbiqlərdir və Absolute Hearing sizə imkan verir hətta bir musiqi aləti seçin, altında məşq etmək istədiyiniz:

Bu, musiqi gələcəyinə artıq qərar verənlər və müxtəlif alətlərin səsini sınamaq və yalnız bundan sonra öz zövqünə uyğun nəsə seçmək istəyənlər üçün çox uyğundur.

Funksional Qulaq Təlimçisi

İkincisi, Funksional Qulaq Təlimçisi tətbiqi var, burada bəstəkar, musiqiçi və proqramçı Alain Benbassat metoduna uyğun olaraq qulağınızı musiqiyə öyrətmək təklif olunacaq. O, bəstəkar və musiqiçi olmaqla, kiminsə notları əzbərləməkdə çətinlik çəkdiyi halda, tamamilə səmimiyyətlə heç bir dəhşətli şey görmür. Proqram sadəcə təxmin etməyə və eşitdiyiniz səslə düyməni basmağa imkan verir. Metod haqqında oxuya bilərsiniz, seçin əsas məşq və ya melodik diktə:

Yəni burada əvvəlcə notlar arasındakı fərqi eşitməyi öyrənmək, yalnız bundan sonra onların adlarını əzbərləmək təklif olunur.

Onlayn musiqi üçün qulağı necə inkişaf etdirmək olar

Bundan əlavə, heç bir şey yükləmədən qulağınızı birbaşa onlayn olaraq musiqiyə öyrədə bilərsiniz. Məsələn, Musiqi Testlərində çox şey tapa bilərsiniz maraqlı testlər, Amerikalı həkim və peşəkar musiqiçi Jake Mandell tərəfindən hazırlanmışdır:

Jake Mandell Testləri:

Anladığınız kimi, bu cür testlər təkcə yoxlayır, həm də musiqi qavrayışınızı öyrədir. Buna görə də, əvvəlcədən nəticələrə şübhə etsəniz də, onlardan keçməyə dəyər.

Musiqi qulağının inkişafı üçün eyni dərəcədə maraqlı və faydalı olan “Hansı alətdə ifa edir?” onlayn testidir. Orada bir neçə musiqi parçasını dinləmək və hər biri üçün 1 cavab variantından 4-ni seçmək təklif olunur. Digər şeylər arasında banjo, pizzikato skripka, orkestr üçbucağı və ksilofon olacaq. Bu cür tapşırıqların bir fəlakət olduğunu düşünürsənsə, thansı cavab variantı də var:

Musiqi üçün qulağı inkişaf etdirmək üçün məsləhətləri və fəndləri öyrəndikdən sonra, yəqin ki, musiqi alətiniz və ya kompüterdə uzun müddət oturmaq üçün vaxtınız olmasa belə, bunun üçün bütöv bir imkanlar okeanının olduğunu başa düşdünüz. Və bu imkanlar ətrafımızda səslənən bütün səslər və musiqilərdir.

Musiqi müşahidəsinin köməyi ilə musiqi üçün qulaq necə inkişaf etdirmək olar

Musiqi və eşitmə müşahidəsi musiqi qulağının inkişafı üçün tamamilə tam hüquqlu bir üsuldur. Ətrafdakı səsləri dinləmək və şüurlu şəkildə musiqi dinləməklə nəzərə çarpan nəticələr əldə etmək olar. Perforatorun hansı notda vızıldadığını və ya çaydanın qaynadığını, sevimli sənətçinin vokalını neçə gitara müşayiət etdiyini, musiqi müşayiətində neçə musiqi alətinin iştirak etdiyini təxmin etməyə çalışın.

Arfa və violonçel, 4 simli və 5 simli bas gitara, bek-vokal və ikiqat izləmə arasında fərq qoymağı öyrənməyə çalışın. Aydınlaşdırmaq üçün, ikiqat izləmə vokal və ya alət hissələrinin 2 və ya daha çox dəfə təkrarlanmasıdır. Və əlbəttə ki, 4 nömrəli dərsdə öyrəndiyiniz polifonik texnikaları qulaqla ayırd etməyi öyrənin. Özünüzdən fenomenal eşitməyə nail olmasanız belə, indi eşitdiyinizdən daha çox eşitməyi öyrənəcəksiniz.

Musiqi alətində ifa etməklə musiqiyə qulaq necə inkişaf etdirmək olar

Müşahidələrinizi praktiki olaraq birləşdirmək çox faydalıdır. Məsələn, musiqi alətində və ya imitatorda eşidilmiş melodiyanı yaddaşdan götürməyə çalışın. Bu, yeri gəlmişkən, interval eşitmənin inkişafı üçün faydalıdır. Melodiyanın hansı notdan başladığını bilməsəniz belə, sadəcə melodiyanın yuxarı və aşağı pillələrini yadda saxlamaq və qonşu səslər arasındakı fərqi (interval) başa düşmək kifayətdir.

Ümumiyyətlə, musiqi üçün qulaq üzərində işləmək sizə aiddirsə, bəyəndiyiniz mahnı üçün dərhal akkord axtarmağa tələsməyin. Əvvəlcə onu özünüz götürməyə çalışın, heç olmasa əsas melodik xətti. Və sonra təklif olunan seçimlə təxminlərinizi yoxlayın. Seçiminiz İnternetdə tapılanla uyğun gəlmirsə, bu, düzgün seçmədiyiniz demək deyil. Ola bilsin ki, kimsə rahat tonda öz versiyasını dərc edib.

Nə qədər düzgün seçdiyinizi başa düşmək üçün akkordlara deyil, akkordların tonikləri arasındakı intervallara baxın. Əgər bu hələ də çətindirsə, mychords.net saytında bəyəndiyiniz mahnını tapın və düymələri yuxarı və aşağı “hərəkət edin”. Əgər melodiyanı düzgün seçmisinizsə, düymələrdən biri sizə eşitdiyiniz akkordları göstərəcək. Saytda köhnə və yeni bir ton mahnı var və var sadə naviqasiya:

İstədiyiniz kompozisiya ilə səhifəyə girdiyiniz zaman dərhal görəcəksiniz tonallıq pəncərəsi sağa (artırmaq) və sola (azalmaq üçün) oxlarla:

Məsələn, sadə akkordları olan bir mahnı düşünün. Məsələn, “Gecə Snayperləri” qrupunun “Daş” kompozisiyası 2020-ci ildə işıq üzü görmüşdür. Beləliklə, onu ifa etməyə dəvət edirik. aşağıdakı akkordlarda:

Əgər açarı 2 yarım ton qaldırsaq, Akkordlara baxaq:

Beləliklə, açarı köçürmək üçün hər bir akkordun tonunu lazımi sayda yarımtonla dəyişdirməlisiniz. Məsələn, təqdim olunan nümunədə olduğu kimi 2 artırın. Saytın tərtibatçılarını iki dəfə yoxlasanız və hər orijinal akkorda 2 yarım ton əlavə etsəniz, görəcəksiniz ki, bu necə işləyir:

Piano klaviaturasında siz sadəcə olaraq ağ və qara rəngləri nəzərə alaraq akkordun barmaqlarını istədiyiniz qədər sağa və ya sola köçürürsünüz. Gitarada açarı qaldırarkən sadəcə olaraq kapo asmaq olar: üstəgəl birinci ladda 1 yarım ton, ikinci ladda 2 yarımton və s.

Notlar hər 12 yarımtondan bir (oktava) təkrarlandığı üçün aydınlıq üçün endirərkən eyni prinsipdən istifadə etmək olar. Nəticə budur:

Nəzərə alın ki, biz 6 yarım ton artırıb-azaldıqda eyni nota gəlirik. Musiqi üçün qulağınız hələ tam inkişaf etməsə belə, onu asanlıqla eşidə bilərsiniz.

Sonra, sadəcə gitaradakı akkordun rahat barmaqlarını seçməlisiniz. Əlbəttə ki, 10-11-ci ladda bir kapo ilə oynamaq əlverişsizdir, buna görə də barmaqlıqda belə bir hərəkət yalnız düymələrin köçürülməsi prinsipini vizual başa düşmək üçün tövsiyə olunur. Əgər yeni düymədə hansı akkorda ehtiyacınız olduğunu başa düşsəniz və eşidirsinizsə, istənilən akkord kitabxanasında rahat barmağı asanlıqla seçə bilərsiniz.

Beləliklə, artıq qeyd olunan F-major akkordu üçün onun gitarada necə ifa olunacağına dair 23 seçim var [MirGitar, 2020]. G-major üçün isə ümumilikdə 42 barmaq təklif olunur [MirGitar, 2020]. Yeri gəlmişkən, onların hamısını ifa etsəniz, bu, həm də musiqi qulağınızın inkişafına kömək edəcəkdir. Əgər dərsin bu hissəsini tam başa düşmürsünüzsə, gitara da daxil olmaqla musiqi alətlərində ifa etməyə həsr olunmuş 6-cı dərsi bitirdikdən sonra ona yenidən qayıdın. Bu arada musiqi qulağı üzərində işləməyə davam edəcəyik.

Uşaqlarda və uşaqlarda musiqi üçün qulaqları necə inkişaf etdirmək olar

Uşaqlarınız varsa, oynayarkən onlarla birlikdə musiqi üçün qulaq inkişaf etdirə bilərsiniz. Uşaqları musiqi sədaları altında əl çalmağa və ya rəqs etməyə və ya uşaq mahnısı oxumağa dəvət edin. Onlarla Guessing Game oynayın: uşaq üzünü çevirir və indi nə etdiyinizi səslə təxmin etməyə çalışır. Məsələn, açarları silkələyin, qarabaşaq yarmasını tavaya tökün, bıçağı itiləyin və s.

Siz "Menagerie" oynaya bilərsiniz: uşaqdan pələngin necə böyüdüyünü, itin hürdüyünü və ya pişiyin miyavladığını təsvir etməyi xahiş edin. Yeri gəlmişkən, miyavlama qarışıq vokal texnikasını mənimsəmək üçün ən populyar məşqlərdən biridir. Səs və nitqin inkişafı kursunun bir hissəsi kimi xüsusi Müğənnilik dərsimizdən vokal texnikaları və texnikaları haqqında daha çox məlumat əldə edə bilərsiniz.

Və təbii ki, kitab ən qiymətli bilik mənbəyi olaraq qalır. Biz sizə “Musiqi qulağının inkişafı” kitabını tövsiyə edə bilərik [G. Şatkovski, 2010]. Bu kitabdakı tövsiyələr əsasən uşaqlarla işləməyə aiddir, lakin musiqi nəzəriyyəsini sıfırdan öyrənən insanlar orada da çoxlu faydalı məsləhətlər tapacaqlar. Digər faydalı metodik ədəbiyyatda “Musiqi qulağı” dərsliyinə diqqət yetirilməlidir [S. Oskina, D. Parnes, 2005]. Onu tam öyrəndikdən sonra kifayət qədər yüksək bilik səviyyəsinə çata bilərsiniz.

Uşaqlarla daha dərindən araşdırmalar üçün xüsusi ədəbiyyat da var. Xüsusilə, məktəbəqədər yaşda səsli eşitmənin məqsədyönlü inkişafı üçün [I. İlyina, E. Mixaylova, 2015]. Və "Solfecio siniflərində uşaq musiqi məktəbi şagirdlərinin musiqi qulağının inkişafı" kitabında uşaqların öyrənməsi üçün uyğun mahnıları seçə bilərsiniz [K. Malinina, 2019]. Yeri gəlmişkən, eyni kitaba görə, uşaqlar solfecionun əsaslarını öz qavrayışlarına uyğun formada mənimsəyə biləcəklər. İndi musiqi üçün qulaq inkişaf etdirməyin bütün yollarını ümumiləşdirək.

Musiqi qulağının inkişafı yolları:

Diqqət etdiyiniz kimi, biz heç bir yerdə israr etmirik ki, musiqi qulağının inkişafı üçün dərslər yalnız müəllimlə və ya yalnız müstəqil olmalıdır. İxtisaslı musiqi və ya müğənnilik müəllimi ilə işləmək imkanınız varsa, bu fürsətdən mütləq yararlanın. Bu, sizə qeydlərinizə daha yaxşı nəzarət edəcək və ilk olaraq nə üzərində işləməyiniz barədə daha çox fərdi məsləhət verəcək.

Eyni zamanda, müəllimlə işləmək müstəqil təhsili ləğv etmir. Demək olar ki, hər bir müəllim musiqi qulağının inkişafı üçün sadalanan məşqlərdən və xidmətlərdən birini tövsiyə edir. Əksər müəllimlər müstəqil oxumaq üçün xüsusi ədəbiyyatı, xüsusən də “Musiqi qulağının inkişafı” kitabını tövsiyə edirlər [G. Şatkovski, 2010].

Varfolomey Vaxromeyevin “Musiqinin Elementar Nəzəriyyəsi” bütün musiqiçilər üçün mütləq olmalıdır [V. Vaxromeev, 1961]. Bəziləri İqor Sposobinin "Musiqinin Elementar Nəzəriyyəsi" dərsliyinin yeni başlayanlar üçün daha asan və başa düşülən olacağına inanırlar [I. Sposobin, 1963]. Təcrübəli məşğələlər üçün onlar adətən “İbtidai musiqi nəzəriyyəsində problemlər və məşqlər” məsləhətini verirlər [V. Xvostenko, 1965].

Təklif olunan tövsiyələrdən hər hansı birini seçin. Ən əsası, özünüz və musiqi qulağınız üzərində işləməyə davam edin. Bu, həm oxumaqda, həm də seçilmiş musiqi alətini mənimsəməkdə sizə çox kömək edəcək. Və unutmayın ki, kursun növbəti dərsi musiqi alətlərinə həsr olunub. Bu arada testin köməyi ilə biliklərinizi möhkəmləndirin.

Dərsi başa düşmə testi

Bu dərsin mövzusu üzrə biliklərinizi yoxlamaq istəyirsinizsə, bir neçə sualdan ibarət qısa testdən keçə bilərsiniz. Hər sual üçün yalnız 1 variant düzgün ola bilər. Seçimlərdən birini seçdikdən sonra sistem avtomatik olaraq növbəti suala keçir. Aldığınız xallara cavablarınızın düzgünlüyü və keçməyə sərf olunan vaxt təsir edir. Nəzərə alın ki, suallar hər dəfə fərqlidir və seçimlər qarışdırılır.

İndi isə musiqi alətləri ilə tanış olaq.