Lucia Aliberti |

Lucia Aliberti

OPERANIN ULDUZLARI: LÜSİA ALIBERTİ

Lucia Aliberti ilk növbədə musiqiçidir və yalnız bundan sonra müğənnidir. Soprano piano, gitara, skripka və akkordeona sahibdir və musiqi bəstələyir. Onun arxasında demək olar ki, otuz illik karyerası var, bu müddət ərzində Aliberti dünyanın bütün prestijli səhnələrində mahnı oxuyur. Moskvada da çıxış etdi. O, almandilli ölkələrdə və qəzetlərin tez-tez bütün səhifələrini onun çıxışlarına həsr etdiyi Yaponiyada xüsusilə qiymətləndirilir. Onun repertuarı əsasən Bellini və Donizettinin operalarından ibarətdir: Pirate, Outlander, Capuleti və Montecchi, La sonnambula, Norma, Beatrice di Tenda, Puritani, Anna Boleyn, L'elisir d'amore, Lucrezia Borgia, Mary Stuart, Lucia di Lammermoor, Roberto Devereux, Linda di Chamouni, Don Pasquale. Rossini və Verdi rollarında da çıxış edir. Almaniyada o, "Bel Canto kraliçası" elan edildi, lakin vətənində, İtaliyada primadonna daha az populyardır. Keçmiş tenor və məşhur opera aparıcısı Barcaccia İtalyan radiosunun üçüncü kanalında Enriko Stinkelli ona təhqiredici ifadələr olmasa da, bir çox kostik sözlər həsr etdi. Bu düşüncə hökmdarına görə (hər gün günorta birdə radionu açmayan opera həvəskarı yoxdur) aliberti Mariya Kallası hədsiz dərəcədə, zövqsüz və allahsızcasına təqlid edir. Alessandro Mormile Lucia Aliberti ilə danışır.

Öz səsinizi necə müəyyənləşdirirsiniz və Mariya Kallası təqlid etmək ittihamlarına qarşı özünüzü necə müdafiə edirsiniz?

Xarici görünüşümün bəzi xüsusiyyətləri Kallası xatırladır. Onun kimi mənim də böyük burnum var! Amma bir insan olaraq mən ondan fərqliyəm. Düzdür, səs baxımından mənimlə onun arasında oxşar cəhətlər var, amma məncə, məni təqlid etməkdə ittiham etmək haqsızlıq və səthi yanaşmadır. Düşünürəm ki, mənim səsim ən yüksək oktavadakı Kallasın səsinə bənzəyir, burada səslər güclü və şəffaf dramaturqla fərqlənir. Amma mərkəzi və aşağı registrlərə gəlincə, mənim səsim tamam başqadır. Callas koloratura ilə dramatik soprano idi. Mən özümü koloraturlu lirik-dramatik soprano hesab edirəm. Özümü daha aydın ifadə edəcəm. Mənim dramatik vurğum Kallas kimi səsin özündə deyil, ifadəlilikdədir. Mərkəzim elegik tembri ilə lirik sopranoyu xatırladır. Onun əsas xüsusiyyəti saf və mücərrəd gözəllik deyil, lirik ifadəlilikdir. Kallasın böyüklüyü ondadır ki, o, romantik operaya zərif ehtirası, demək olar ki, maddi dolğunluğu ilə bəxş edir. Ondan sonra gələn digər tanınmış sopranolar bel kantoya daha çox diqqət yetirdilər. Məndə belə təəssürat yaranıb ki, bu gün bəzi rollar yüngül sopranolara və hətta subret tipli koloraturaya qayıdıb. On doqquzuncu əsrin əvvəllərindəki bəzi operalarda ifadəlilik həqiqəti hesab etdiyim şeydən geri addım atmaq riski var ki, bunlara Kallas, eyni zamanda Renata Skotto və Renata Tebaldi də dramatik inandırıcılıq və eyni zamanda geri qaytardılar. zaman stilistik dəqiqliyi.

Bu illər ərzində səsinizi təkmilləşdirmək və daha incə etmək üçün necə çalışmısınız?

Açığını deyim ki, registrlərin vahidliyinə nəzarət etməkdə həmişə çətinlik çəkmişəm. Əvvəlcə təbiətimə güvənərək oxuyurdum. Sonra Romada Luici Roni ilə altı il, sonra isə Alfredo Krausla oxudum. Kraus mənim əsl müəllimimdir. O, mənə səsimə hakim olmağı və özümü daha yaxşı tanımağı öyrətdi. Herbert fon Karajan da mənə çox şey öyrətdi. Amma onunla İl trovatore, Don Karlos, Toska və Norma mahnılarını oxumaqdan imtina edəndə əməkdaşlığımız kəsildi. Ancaq bilirəm ki, ölümündən az əvvəl Karacan mənimlə Norma ifa etmək arzusunu bildirib.

İndi özünüzü öz imkanlarınızın sahibi kimi hiss edirsiniz?

Məni tanıyanlar deyir ki, birinci düşmənim mənəm. Ona görə də nadir hallarda özümdən razıyam. Özümütənqid hissim bəzən o qədər qəddar olur ki, bu, psixoloji böhranlara gətirib çıxarır və məni narazı salır və öz qabiliyyətlərimdən əmin deyiləm. Və yenə də deyə bilərəm ki, bu gün mən texniki və ifadəli vokal qabiliyyətimin ən yüksək çağındayam. Bir vaxtlar səsim mənə hakim idi. İndi səsimi idarə edirəm. Düşünürəm ki, repertuarıma yeni operalar əlavə etməyin vaxtı çatıb. İtalyan bel canto adlanan şeydən sonra mən Lombardlar, İki Foskari və Quldurlardan başlayaraq Verdinin erkən operalarında böyük rolları araşdırmaq istərdim. Mənə artıq Nabukko və Makbet təklif olunub, amma gözləmək istəyirəm. İstərdim ki, uzun illər səsimin bütövlüyünü qoruyum. Krausun dediyi kimi, səhnədə müğənninin yaşı rol oynamır, səsinin yaşı rol oynayır. Və əlavə etdi ki, köhnə səsi olan gənc müğənnilər var. Kraus mənim üçün necə yaşamaq və oxumaq nümunəsi olaraq qalır. O, bütün opera müğənniləri üçün nümunə olmalıdır.

Beləliklə, özünüzü mükəmməllik axtarışından kənarda düşünmürsünüz?

Mükəmməlliyə can atmaq həyatımın qaydasıdır. Söhbət təkcə mahnı oxumaqdan getmir. İntizamsız həyatı təsəvvür etmək mümkün olmadığına inanıram. Nizam-intizam olmasa, biz nəzarət hissini itirmək riski ilə üzləşirik, bunsuz bizim qeyri-ciddi və istehlakçı cəmiyyətimiz qarışıqlığa düşə bilər, hətta qonşuya hörmətsizlikdən danışırıq. Ona görə də həyat və karyerama baxışımı adi standartlardan kənar hesab edirəm. Mən romantik, xəyalpərəst, sənət və gözəl şeylərin pərəstişkarıyam. Qısacası: estetika.

Jurnal tərəfindən nəşr olunan Lucia Aliberti ilə müsahibə iş

İtalyan dilindən tərcümə

Spoleto Teatrında debütü (1978, Bellininin La Sonnambula tamaşasında Əminə), 1979-cu ildə həmin festivalda bu partiyanı ifa etdi. 1980-ci ildən La Scala-da. 1980-ci ildə Glyndebourne Festivalında Falstaffda Nanette partiyasını ifa etdi. 80-ci illərdə Genuya, Berlin, Sürix və digər opera teatrlarında mahnı oxuyub. 1988-ci ildən Metropolitan Operasında (Lusiya kimi debüt). 1993-cü ildə Hamburqda Violettanın partiyasını ifa etdi. 1996-cı ildə Berlində (Almaniya Dövlət Operası) Bellininin Beatrice di Tenda əsərində baş rolu ifa etdi. Partiyalar arasında həmçinin Gilda, Bellininin "Püritanlar" əsərində Elvira, Offenbaxın "Hoffmann nağılları"nda Olympia da var. Səsyazmalara Violetta (dirijor R. Paternostro, Kapriççio), Bellininin “Pirat” filmindəki İmogene (dirijor Viotti, Berlin klassikləri) daxildir.

Yevgeni Tsodokov, 1999