Nikkolo Paqanini (Niccolò Paganini) |

Niccolo Paqanini

Həyatı, şöhrəti belə parlaq günəş işığı ilə işıq saçan, bütün dünyanın şövqlə ibadətləri ilə bütün sənətkarların şahı kimi tanıdığı bir sənətkar daha olardımı? F. Siyahı

İtaliyada Genuya bələdiyyəsində parlaq Paqaninin skripkasını vəsiyyət etdiyi skripka saxlanılır. İldə bir dəfə, qurulmuş ənənəyə uyğun olaraq, dünyanın ən məşhur skripkaçıları orada oynayırlar. Paqanini skripkanı "mənim topum" adlandırdı - musiqiçi XNUMX əsrin ilk üçdə birində İtaliyada baş verən milli azadlıq hərəkatında iştirakını belə ifadə etdi. Skripkaçının çılğın, üsyankar sənəti italyanların vətənpərvərlik əhval-ruhiyyəsini yüksəldir, onları sosial qanunsuzluğa qarşı mübarizəyə səsləyirdi. Karbonari hərəkatına rəğbət bəslədiyinə və anti-klerikal bəyanatlara görə Paqanini “Cenevizli Yakobin” ləqəbini aldı və katolik ruhaniləri tərəfindən təqib edildi. Onun konsertləri tez-tez nəzarətində olduğu polis tərəfindən qadağan edilirdi.

Paqanini kiçik bir tacir ailəsində anadan olub. Dörd yaşından mandolin, skripka və gitara musiqiçinin həyat yoldaşı oldu. Gələcək bəstəkarın müəllimləri əvvəlcə onun böyük musiqisevər atası, sonra isə San Lorenso kafedralının skripkaçısı J. Kosta olub. Paqaninin ilk konserti 11 yaşında olarkən olub. İfa olunan bəstələr arasında gənc musiqiçinin fransız inqilabi mahnısı “Karmagnola” mövzusunda öz variasiyaları da ifa olunub.

Çox keçmədən Paqanininin adı geniş şəkildə tanındı. Şimali İtaliyada konsertlər verib, 1801-1804-cü illərdə Toskanada yaşayıb. Solo skripka üçün məşhur kaprizlərin yaradılması məhz bu dövrə aiddir. İfa şöhrətinin çiçəkləndiyi dövrdə Paqanini bir neçə il konsert fəaliyyətini Lucca'da məhkəmə xidmətinə dəyişdi (1805-08), bundan sonra yenidən və nəhayət konsert performansına qayıtdı. Tədricən Paqanininin şöhrəti İtaliyadan kənara çıxdı. Bir çox avropalı skripkaçılar onunla güclərini ölçməyə gəldilər, lakin heç biri ona layiqli rəqib ola bilmədi.

Paqaninin virtuozluğu fantastik idi, onun tamaşaçılara təsiri inanılmaz və izaholunmazdır. Müasirləri üçün o, bir sirr, fenomen görünürdü. Bəziləri onu dahi, bəziləri şarlatan hesab edirdilər; onun adı sağlığında müxtəlif fantastik əfsanələr qazanmağa başladı. Bununla belə, bu, onun "şeytan" görünüşünün orijinallığı və bir çox nəcib qadınların adları ilə əlaqəli tərcümeyi-halının romantik epizodları ilə çox kömək etdi.

46 yaşında, şöhrətinin zirvəsində olan Paqanini ilk dəfə İtaliyadan kənara səyahət etdi. Onun Avropadakı konsertləri aparıcı sənətçilərin coşğulu qiymətinə səbəb oldu. F.Şubert və Q.Heyne, V.Göte və O.Balzak, E.Delakrua və T.A.Hoffmann, R.Şumann, F.Şopen, G.Berlioz, Q.Rossini, J.Meyerber və bir çox başqaları skripkaların hipnotik təsiri altında idilər. Paqanini. Onun səsləri ifaçılıq sənətində yeni bir dövr açdı. Paqanini fenomeni italyan maestronunun oyununu “fövqəltəbii möcüzə” adlandıran F.Lisztin yaradıcılığına güclü təsir göstərmişdir.

Paqanininin Avropa turnesi 10 il davam etdi. O, artıq ağır xəstə olaraq vətənə qayıdıb. Paqaninin ölümündən sonra papa kuriyası uzun müddət onun İtaliyada dəfn olunmasına icazə vermədi. Yalnız uzun illər sonra musiqiçinin külü Parmaya aparılaraq orada basdırıldı.

Paqanini musiqisindəki romantizmin ən parlaq nümayəndəsi eyni zamanda dərin milli sənətkar idi. Onun yaradıcılığı əsasən italyan xalq və peşəkar musiqi sənətinin bədii ənənələrindən qaynaqlanır.

Bəstəkarın əsərləri skripkanın instrumental imkanlarını üzə çıxarmaqda sonsuz kantilena, virtuoz elementlər, ehtiras, hüdudsuz təxəyyüllə dinləyiciləri ovsunlamağa davam edərək konsert səhnəsində indi də geniş səslənir. Paqanininin ən çox ifa etdiyi əsərlər arasında Campanella (Zəng), İkinci Skripka Konsertindən rondo və Birinci Skripka Konserti var.

Skripka solo üçün məşhur "24 Capricci" hələ də skripkaçıların ən böyük nailiyyəti hesab olunur. İfaçıların repertuarında qalmaq və Paqanininin bəzi variasiyaları – Q. Rossininin “Zoluşka”, “Tankred”, “Musa” operalarının mövzularında, “Beneventonun toyu” baletinin mövzusunda F. Süssmeyer (bəstəkar bu əsəri “Cadılar” adlandırırdı), eləcə də “Venesiya Karnavalı” və “Əbədi Hərəkət” virtuoz kompozisiyaları.

Paqanini təkcə skripka deyil, həm də gitara çalmağı mükəmməl bilirdi. Onun skripka və gitara üçün yazdığı bir çox bəstələri indi də ifaçıların repertuarına daxildir.

Paqaninin musiqisi bir çox bəstəkarları ilhamlandırdı. Onun bəzi əsərləri List, Şuman, K. Riemanovski tərəfindən fortepiano üçün aranjeman edilib. Kampanella və İyirmi dördüncü kaprizin melodiyaları müxtəlif nəsillərin və məktəblərin bəstəkarları: List, Şopen, İ.Brams, S.Raxmaninov, V.Lütoslavski tərəfindən aranjiman və variasiyaların əsasını təşkil etmişdir. Musiqiçinin eyni romantik obrazını Q.Heyne “Florentin gecələri” hekayəsində əks etdirir.

I. Vetlitsyna

Kiçik bir tacir, musiqisevər ailəsində anadan olub. Erkən uşaqlıqda atasından mandolin, sonra skripka çalmağı öyrəndi. Bir müddət San Lorenso Katedralinin ilk skripkaçısı J. Kostadan dərs aldı. 11 yaşında Genuyada müstəqil konsert verdi (ifa olunan əsərlər arasında - Fransız inqilabi mahnısı "Carmagnola" üzərində öz variasiyaları). 1797-98-ci illərdə Şimali İtaliyada konsertlər verir. 1801-04-cü illərdə Toskanada, 1804-05-ci illərdə Genuyada yaşamışdır. Bu illərdə o, solo skripka üçün “24 Capricci”, gitara müşayiəti ilə skripka üçün sonatalar, simli kvartetlər (gitara ilə) yazıb. Lucca məhkəməsində xidmət etdikdən sonra (1805-08) Paqanini özünü tamamilə konsert fəaliyyətinə həsr etdi. Milanda (1815) konsertlər zamanı Paqanini ilə məğlub olduğunu etiraf edən fransız skripkaçı C. Lafont arasında müsabiqə baş verdi. Bu, köhnə klassik məktəblə romantik cərəyan arasında gedən mübarizənin ifadəsi idi (sonradan Parisdə F.Liszt və Z.Thalberq arasında pianoçu sənət sahəsində analoji müsabiqə keçirilmişdir). Paqanininin Avstriya, Çexiya, Almaniya, Fransa, İngiltərə və başqa ölkələrdəki çıxışları (1828-ci ildən) incəsənətin aparıcı xadimlərinin (Liszt, R. Schumann, H. Heine və başqaları) həvəslə qiymətləndirilməsinə səbəb oldu və onun üçün "Şeytan"ı yaratdı. misilsiz bir virtuozun şöhrəti. Paqaninin şəxsiyyəti fantastik əfsanələrlə əhatə olunmuşdu ki, bu da onun "şeytan" görünüşünün orijinallığı və tərcümeyi-halının romantik epizodları ilə asanlaşdırılırdı. Katolik ruhaniləri Paqaninini anti-klerikal bəyanatlara və Karbonari hərəkatına simpatiyaya görə təqib etdilər. Paqaninin ölümündən sonra papa kuriyası onun İtaliyada dəfn olunmasına icazə vermədi. Yalnız uzun illər sonra Paqanininin külü Parmaya daşındı. Paqanini obrazı Q.Heyne tərəfindən “Florentin gecələri” (1836) hekayəsində çəkilmişdir.

Paqanininin mütərəqqi novator yaradıcılığı 10-30-cu illərin milli azadlıq hərəkatının təsiri ilə İtaliya incəsənətində (o cümlədən Q. Rossini və V. Bellininin vətənpərvərlik operalarında) geniş vüsət almış musiqi romantizminin ən parlaq təzahürlərindən biridir. . 19-cu əsr Paqanini sənəti bir çox cəhətdən fransız romantiklərinin yaradıcılığı ilə bağlı idi: bəstəkar Q.Berlioz (Paqanini ilk dəfə onu yüksək qiymətləndirmiş və fəal dəstəkləmişdir), rəssam E.Delakrua, şair V.Hüqo. Paqanini ifasının pafosu, obrazlarının parlaqlığı, fantaziya uçuşu, dramatik təzadlar və ifasının qeyri-adi virtuoz miqyası ilə tamaşaçıları valeh etdi. Onun sənətində sözdə. sərbəst fantaziya italyan xalq improvizasiya üslubunun xüsusiyyətlərini göstərir. Paqanini konsert proqramlarını əzbər ifa edən ilk skripkaçı idi. Yeni ifa üsullarını cəsarətlə təqdim edən, alətin koloristik imkanlarını zənginləşdirən Paqanini skripka sənətinin təsir dairəsini genişləndirdi, müasir skripka ifa texnikasının əsaslarını qoydu. O, alətin bütün diapazonundan geniş istifadə edir, barmaqların dartılması, tullanma, müxtəlif qoşa not texnikası, harmonika, pizzikato, zərb zərbələrindən, bir simdə ifadan geniş istifadə edirdi. Paqanininin bəzi əsərləri o qədər ağırdır ki, ölümündən sonra uzun müddət oynanılmaz hesab olunurdu (onları ilk ifa edən Y.Kubelikdir).

Paqanini görkəmli bəstəkardır. Onun bəstələri melodiyaların plastikliyi və ahəngdarlığı, modulyasiya cəsarəti ilə seçilir. Onun yaradıcılıq irsində solo skripka op üçün “24 capricci” seçilir. 1 (onların bəzilərində, məsələn, 21-ci kapriççidə List və R.Vaqnerin texnikalarını gözləməklə, melodik inkişafın yeni prinsipləri tətbiq olunur), skripka və orkestr üçün 1-ci və 2-ci konsertlər (D-dur, 1811; h. -moll, 1826; sonuncunun son hissəsi məşhur "Campanella" dır). Paqanini yaradıcılığında opera, balet və xalq mövzularında variasiyalar, kamera-instrumental əsərlər və s. mühüm yer tuturdu. Gitarada görkəmli virtuoz olan Paqanini də bu alət üçün 200-ə yaxın əsər yazıb.

Bəstəkarlıq yaradıcılığında Paqanini italyan musiqi sənətinin xalq ənənələrinə arxalanaraq dərin milli rəssam kimi çıxış edir. Üslub müstəqilliyi, faktura cəsarətliliyi və yeniliyi ilə seçilən onun yaratdığı əsərlər skripka sənətinin bütün sonrakı inkişafı üçün başlanğıc nöqtəsi rolunu oynadı. Liszt, F.Şopen, Schumann və Berliozun adları ilə bağlı olaraq 30-cu illərdə başlayan piano ifaçılığı və alət sənətində inqilab. 19-cu əsr, əsasən Paqanini sənətinin təsiri ilə meydana gəldi. Bu, romantik musiqiyə xas olan yeni melodik dilin formalaşmasına da təsir etdi. Paqanininin təsiri dolayısı ilə 20-ci əsrdə izlənilir. (Prokofyevin skripka və orkestr üçün 1-ci konserti; Şimanovskinin “Miflər” skripka əsərləri, Ravelin “Qaraçı” konsert fantaziyası). Paqanininin skripka əsərlərinin bəziləri Liszt, Schumann, I. Brahms, SV Rachmaninov tərəfindən fortepiano üçün aranjeman edilib.

1954-cü ildən etibarən Paqanini Beynəlxalq Skripka Müsabiqəsi hər il Genuyada keçirilir.

İ.M.Yampolski

Rossini və Bellininin musiqi ictimaiyyətinin diqqətini cəlb etdiyi o illərdə İtaliya parlaq virtuoz skripkaçı və bəstəkar Nikkolo Paqanini irəli sürdü. Onun sənəti XNUMX əsrin musiqi mədəniyyətinə nəzərəçarpacaq təsir göstərmişdir.

Opera bəstəkarları kimi Paqanini də milli torpaqda böyüdü. Operanın vətəni olan İtaliya eyni zamanda qədim kamanlı instrumental mədəniyyətin mərkəzi idi. Hələ XNUMX əsrdə orada Legrenzi, Marini, Veracini, Vivaldi, Corelli, Tartini adları ilə təmsil olunan parlaq bir skripka məktəbi yarandı. Opera sənətinə yaxın inkişaf edən italyan skripka musiqisi özünün demokratik istiqamətini aldı.

Mahnının melodikliyi, lirik intonasiyaların xarakterik dairəsi, parlaq “konsertlik”, formanın plastik simmetriyası – bütün bunlar operanın şübhəsiz təsiri altında formalaşmışdır.

Bu instrumental ənənələr XNUMX əsrin sonlarında canlı idi. Sələflərini və müasirlərini arxada qoyan Paqanini Viotti, Rode və başqaları kimi görkəmli virtuoz skripkaçıların möhtəşəm bürcündə parladı.

Paqanininin müstəsna əhəmiyyəti təkcə onun musiqi tarixində ən böyük skripka virtuozu olması ilə bağlı deyil. Paqanini, ilk növbədə, yeni, romantik ifa tərzinin yaradıcısı kimi böyükdür. Rossini və Bellini kimi onun sənəti də xalq azadlıq ideyalarının təsiri altında İtaliyada yaranmış təsirli romantizmin ifadəsi rolunu oynayırdı. Paqanininin fenomenal texnikası skripka ifaçılığının bütün normalarını aşaraq, yeni bədii tələblərə cavab verdi. Onun nəhəng temperamenti, vurğulanmış ifadəsi, emosional nüansların heyrətamiz zənginliyi yeni texnikalara, misilsiz tembr-rəngli effektlərə səbəb olub.

Paqanininin skripka üçün yazdığı çoxsaylı əsərlərinin (onlardan 80-i var, onlardan 20-si çap olunmayıb) romantik təbiəti ilk növbədə virtuoz ifaçılığın xüsusi anbarı ilə bağlıdır. Paqanininin yaradıcılıq irsində List və Vaqnerin musiqisini xatırladan (məsələn, İyirmi birinci Kapriççio) cəsarətli modulyasiyalar və melodik inkişafın orijinallığı ilə diqqəti cəlb edən əsərlər var. Ancaq yenə də Paqanininin skripka əsərlərində əsas şey dövrünün instrumental sənətinin ifadəliliyinin sərhədlərini sonsuza qədər itələmiş virtuozluqdur. Paqanininin nəşr olunmuş əsərləri onların əsl səsi haqqında tam təsəvvür yaratmır, çünki onların müəllifinin ifa tərzinin ən mühüm elementi italyan xalq improvizasiyası tərzində sərbəst fantaziya idi. Paqanini effektlərinin çoxunu xalq ifaçılarından götürmüşdür. Ciddi bir akademik məktəbin nümayəndələrinin (məsələn, Spurs) onun oyununda "buffonerlik" xüsusiyyətlərini görmələri xarakterikdir. Eyni dərəcədə əhəmiyyətlidir ki, bir virtuoz kimi Paqanini dahiliyini yalnız öz əsərlərini ifa edərkən göstərdi.

Paqanininin qeyri-adi şəxsiyyəti, onun bütün "azad rəssam" obrazı romantik bir rəssam haqqında dövrün ideyalarına ideal şəkildə uyğun gəlirdi. Onun dünya konvensiyalarına açıq-aşkar etinasızlığı və sosial aşağı təbəqəyə rəğbəti, gəncliyində sərgərdanlıq və yetkin yaşlarında uzaq sərgərdan gəzintiləri, qeyri-adi, “iblis” görkəmi və nəhayət, anlaşılmaz ifaçılıq dahisi onun haqqında əfsanələrin yaranmasına səbəb olub. . Katolik ruhaniləri Paqaninini anti-klerikal bəyanatlarına və Karbonarilərə rəğbətinə görə təqib etdilər. Bu, onun "şeytan sədaqəti" ilə bağlı lətifə ittihamlarına gəldi.

Heinenin poetik təxəyyülü Paqanininin ifasının sehrli təəssüratını təsvir edərkən onun istedadının fövqəltəbii mənşəyinin mənzərəsini yaradır.

Paqanini 27 oktyabr 1782-ci ildə Genuyada anadan olub. Ona skripka çalmağı atası öyrədib. Doqquz yaşında Paqanini ilk dəfə ictimaiyyət qarşısında çıxış edərək, Fransız inqilabi mahnısı Carmagnola mövzusunda öz variasiyalarını ifa etdi. On üç yaşında Lombardiyaya ilk konsert turunu etdi. Bundan sonra Paqanini diqqətini skripka əsərlərini yeni üslubda birləşdirməyə yönəltdi. Bundan əvvəl o, cəmi altı ay bəstəkarlıq öyrəndi və bu müddət ərzində iyirmi dörd fuqa bəstələdi. 1801-1804-cü illərdə Paqanini gitara üçün bəstələməklə maraqlanır (o, bu alət üçün 200-ə yaxın parça yaratmışdır). Səhnəyə ümumiyyətlə çıxmadığı bu üç illik dövr istisna olmaqla, Paqanini qırx beş yaşına qədər İtaliyada geniş və böyük uğurla konsertlər verirdi. Onun çıxışlarının miqyasını 1813-cü ildə bir mövsümdə Milanda qırxa yaxın konsert verməsi ilə qiymətləndirmək olar.

Onun vətən xaricində ilk qastrol səfəri yalnız 1828-ci ildə (Vyana, Varşava, Drezden, Leypsiq, Berlin, Paris, London və başqa şəhərlər) baş tutmuşdur. Bu tur ona dünya şöhrəti gətirdi. Paqanini həm ictimaiyyətdə, həm də aparıcı rəssamlarda heyrətamiz təəssürat yaratdı. Vyanada – Şubert, Varşavada – Şopen, Leypsiqdə – Şuman, Parisdə – Liszt və Berlioz onun istedadı ilə məftun olublar. 1831-ci ildə, bir çox rəssamlar kimi, Paqanini də bu beynəlxalq paytaxtın təlatümlü ictimai və bədii həyatına cəlb olunaraq Parisdə məskunlaşdı. Üç il orada yaşadı və İtaliyaya qayıtdı. Xəstəlik Paqanini tamaşaların sayını əhəmiyyətli dərəcədə azaltmağa məcbur etdi. 27 may 1840-cı ildə vəfat etdi.

Paqanininin təsiri ən çox onun əsl inqilab etdiyi skripka musiqisi sahəsində nəzərə çarpır. Onun Belçika və Fransız skripkaçılar məktəbinə təsiri xüsusilə əhəmiyyətli idi.

Bununla belə, bu sahədən kənarda da Paqanini sənəti əbədi iz qoyub. Şumann, Liszt, Brahms, Paqanininin ən əhəmiyyətli əsəri olan “Solo skripka üçün 24 kapriççi” opsiyasından piano üçün etüdlərini tərtib etmişlər. 1, sanki onun yeni ifaçılıq texnikalarının ensiklopediyasıdır.

(Paqanini tərəfindən hazırlanmış texnikaların çoxu Paqanininin sələflərində və xalq praktikasında tapılan texniki prinsiplərin cəsarətli inkişafıdır. Bunlara aşağıdakılar daxildir: harmonik səslərin görünməmiş dərəcədə istifadəsi, həm də səs diapazonunun böyük genişlənməsinə səbəb oldu. skripka və onun tembrinin əhəmiyyətli dərəcədə zənginləşdirilməsi; XNUMX əsrin skripkaçısı Biberdən götürülmüş, xüsusilə incə rəngli effektlərə nail olmaq üçün skripkanın sazlanması üçün müxtəlif sistemlər; eyni zamanda pizzikato və kaman çalmaqdan istifadə: təkcə ikiqat deyil , həm də üçlü notlar; bir barmaqla xromatik glissandolar, stakkato daxil olmaqla müxtəlif yay texnikaları; bir simdə performans; dördüncü simin diapazonunu üç oktavaya qədər artırmaq və digərləri.)

Şopenin fortepiano etüdləri də Paqanininin təsiri ilə yaradılmışdır. Şopenin pianistik üslubunda Paqanininin texnikası ilə birbaşa əlaqəni görmək çətin olsa da, buna baxmayaraq, Şopenin etüd janrının yeni şərhinə görə ona borcludur. Beləliklə, fortepiano ifaçılığı tarixində yeni dövr açan romantik pianizm, şübhəsiz ki, Paqanininin yeni virtuoz üslubunun təsiri altında formalaşmışdır.

VD Konen

Tərkibi:

solo skripka üçün — 24 capricci op. 1 (1801-07; red. Mil., 1820), giriş və variasiyalar Ürək dayandıqca (Nel cor piu non mi sento, Paisiellonun La Belle Miller, 1820 və ya 1821-dən bir mövzuda); skripka və orkestr üçün – 5 konsert (D-dur, op. 6, 1811 və ya 1817-18; h-minor, op. 7, 1826, red. P., 1851; E-dur, op., 1826; d-moll, ifasız op., 1830, red. Mil., 1954; a-moll, 1830-cu ildə başlayıb), 8 sonata (1807-28, o cümlədən Napoleon, 1807, bir simli; Spring, Primavera, 1838 və ya 1839), Perpetual Motion (İl. moto perpetuo, op. 11, 1830-cu ildən sonra), Varyasyonlar (The Witch, La streghe, Süssmayr's Marriage of Benevento, op. 8, 1813; Prayer, Preghiera, Rossini's Moses from the topic on one string, 1818) və ya 1819; Mən artıq ocaqda kədərlənmirəm, Non piu mesta accanto al fuoco, Rossini's Cinderella'dan bir mövzuda, op.Rossini's Tancred, op.12, yəqin ki, 1819); viola və orkestr üçün – böyük viola üçün sonata (ehtimal ki, 1834); skripka və gitara üçün — 6 sonata, op. 2 (1801-06), 6 sonata, op. 3 (1801-06), Cantabile (d-moll, red. skr. and fp., W., 1922); gitara və skripka üçün – sonata (1804, red. Fr. / M., 1955/56), Böyük Sonata (red. Lpz. – W., 1922); kamera instrumental ansamblları — Viola üçün konsert triosu, vlc. və gitara (İspan 1833, red. 1955-56), 3 kvartet, op. 4 (1802-05, red. Mil., 1820), 3 kvartet, op. 5 (1802-05, red. Mil., 1820) və 15 kvartet (1818-20; red. kvartet No. 7, Fr./M., 1955/56), skripka, viola, gitara və vokal üçün, 3 kvartet. 2 skr., viola və vlc. (1800-cü illər, red. kvartet E-dur, Lpz., 1840-cı illər); vokal-instrumental, vokal kompozisiyaları və s.

References:

Yampolski İ., Paqanini – gitara ifaçısı, “SM”, 1960, No 9; öz, Nikkolo Paqanini. Həyat və yaradıcılıq, M., 1961, 1968 (notoqrafiya və xronoqraf); özünün, Capricci N. Paganini, M., 1962 (B-ka konsertlərin dinləyicisi); Palmin AG, Niccolo Paganini. 1782-1840. Qısa bioqrafik eskiz. Gənclər üçün kitab, L., 1961.