Nikolay Nikolaevich Figner (Nicolai Figner) |

Nikolay Fiqner

Rus müğənnisi, sahibkar, vokal müəllimi. Müğənni M.İ.Fignerin əri. Bu xanəndənin sənəti bütün milli opera teatrının inkişafında, rus opera məktəbində görkəmli şəxsiyyətə çevrilmiş xanəndə-aktyor tipinin formalaşmasında mühüm rol oynamışdır.

Bir dəfə Sobinov Fiqnerə istinad edərək yazırdı: “İstedadınızın sehri altında hətta soyuq, həssas ürəklər də titrəyirdi. O yüksək yüksəliş və gözəllik anları sizi indiyə qədər eşidən heç kəsin yaddaşından silinməyəcək”.

Budur, görkəmli musiqiçi A. Pazovskinin fikri: “Tembr gözəlliyi ilə heç də diqqətçəkən olmayan xarakterik tenor səsinə malik olan Fiqner buna baxmayaraq, ən müxtəlif tamaşaçıları oxuması ilə necə həyəcanlandırmağı, bəzən hətta şoka salmağı bilirdi. , o cümlədən vokal və səhnə sənəti məsələlərində ən tələbkarlar”.

Nikolay Nikolayeviç Fiqner 21-ci il fevralın 1857-də Kazan quberniyasının Mamadış şəhərində anadan olub. Əvvəlcə Kazan gimnaziyasında təhsil alıb. Lakin kursu orada bitirməsinə imkan verməyən valideynləri onu 11-cü il sentyabrın 1874-də Sankt-Peterburq Hərbi Dəniz Kadet Korpusuna göndərdilər. Oradan XNUMX il sonra Nikolay miçman rütbəsinə buraxıldı.

Dəniz heyətinə daxil olan Figner, dünyanı dövrə vurduğu Askold korvetində üzmək üçün təyin edildi. 1879-cu ildə Nikolay miçman rütbəsinə yüksəldi və 9 fevral 1881-ci ildə leytenant rütbəsi ilə xidmətdən xəstələndiyi üçün işdən çıxarıldı.

Onun dənizçilik karyerası qeyri-adi şəraitdə qəfil sona çatdı. Nikolay tanışlarının ailəsində xidmət edən italyan Bonna aşiq oldu. Hərbi idarənin qaydalarına zidd olaraq Fiqner rəislərinin icazəsi olmadan dərhal evlənmək qərarına gəlib. Nikolay gizlicə Luizanı aparıb onunla evləndi.

Fiqnerin tərcümeyi-halında əvvəlki həyat tərəfindən qəti şəkildə hazır olmayan yeni bir mərhələ başladı. Müğənni olmağa qərar verir. Sankt-Peterburq Konservatoriyasına gedir. Konservatoriya imtahanında məşhur bariton və nəğmə müəllimi İ.P.Pryanişnikov Fiqneri öz sinfinə aparır.

Lakin əvvəlcə Pryanişnikov, sonra məşhur müəllim K.Everardi ona vokal qabiliyyətinin olmadığını başa saldılar və bu fikrindən əl çəkməyi məsləhət gördülər. Figner, açıq-aydın onun istedadı haqqında fərqli fikirdə idi.

Qısa həftəlik araşdırmada Figner müəyyən bir nəticəyə gəlir. "Mənə vaxt, iradə və iş lazımdır!" öz-özünə deyir. Ona təklif olunan maddi yardımdan istifadə edərək, artıq uşaq gözləyən Luiza ilə birlikdə İtaliyaya yola düşür. Milanda Figner tanınmış vokal müəllimləri tərəfindən tanınmağa ümid edirdi.

"Milandakı Kristofer Qalereyasına çataraq, bu mahnı mübadiləsi, Figner" oxuyan professorlar "dan bəzi şarlatanın pəncəsinə düşür və o, tez onu nəinki pulsuz, həm də səssiz tərk edir", Levik yazır. – Bəzi fövqəladə xormeyster – yunan Deroxas – onun kədərli vəziyyətini öyrənir və ona kömək əlini uzadır. Onu tam asılı vəziyyətə salır və altı ayda səhnəyə hazırlayır. 1882-ci ildə NN Figner Neapolda debüt edəcək.

Qərbdə karyerasına başlayan NN Fiqner fərasətli və ağıllı bir insan kimi hər şeyə diqqətlə baxır. O, hələ gəncdir, amma artıq başa düşəcək qədər yetkinləşib ki, bir şirin səsli oxuma yolunda, hətta İtaliyada belə, onun güldən çox tikanları ola bilər. Yaradıcı təfəkkürün məntiqi, ifa realizmi onun diqqət yetirdiyi mərhələlərdir. İlk növbədə, o, özündə bədii nisbət hissini inkişaf etdirməyə və yaxşı zövq deyilən şeyin sərhədlərini müəyyənləşdirməyə başlayır.

Fiqner qeyd edir ki, italyan opera müğənnilərinin əksəriyyəti demək olar ki, resitativə sahib deyillər və əgər varsa, ona lazımi əhəmiyyət vermirlər. Onlar yüksək nota malik ariyalar və ya ifadələr gözləyirlər, sonluğu fileto üçün uyğundur və ya hər cür səsin zəifləməsi, effektiv vokal mövqeyi və ya tessiturada cazibədar səslər şəlaləsi ilə, lakin partnyorları oxuyanda hərəkətdən açıq şəkildə ayrılırlar. . Onlar ansambllara, yəni mahiyyətcə konkret səhnənin kulminasiya nöqtəsini ifadə edən yerlərə biganə yanaşır və onları demək olar ki, həmişə dolğun səslə, əsasən də eşidilmək üçün oxuyurlar. Fiqner vaxtında başa düşdü ki, bu xüsusiyyətlər heç bir halda müğənninin məziyyətlərinə dəlalət etmir, onlar çox vaxt ümumi bədii təəssürat üçün zərərlidir və çox vaxt bəstəkarın niyyətinə ziddir. Onun gözləri önündə dövrünün ən yaxşı rus müğənniləri və onların yaratdığı Susanin, Ruslan, Holofernesin gözəl obrazları durur.

Fiqneri ilk addımlarından fərqləndirən ilk şey İtaliya səhnəsində o dövr üçün qeyri-adi olan resitativlərin təqdimatıdır. Musiqi xəttinə maksimum diqqət yetirilməyən bir söz yox, sözlə əlaqəsi olmayan bir not... Fiqnerin oxumasının ikinci xüsusiyyəti işıq və kölgənin, şirəli tonun və zərif yarımtonun, ən parlaq təzadların düzgün hesablanmasıdır.

Sanki Çaliapinin dahiyanə səsi olan “iqtisadiyyat”ını gözləyərkən Fiqner dinləyicilərini incə tələffüz olunan sözün sehri altında saxlaya bildi. Minimum ümumi səs, minimum hər bir səs ayrı-ayrılıqda - müğənninin zalın bütün künclərində eyni dərəcədə yaxşı eşidilməsi və dinləyicinin tembr rənglərinə çatması üçün lazım olan qədər.

Altı aydan az müddətdə Fiqner Neapolda Qunonun “Filemon və Baucis” əsərində, bir neçə gün sonra isə “Faust”da uğurlu debüt etdi. O, dərhal diqqət çəkdi. Maraqlandılar. İtaliyanın müxtəlif şəhərlərində turlar başladı. İtaliya mətbuatının coşğulu cavablarından yalnız biri budur. Rivista (Ferrara) qəzeti 1883-cü ildə yazırdı: “Tenor Fiqner geniş səs diapazonuna malik olmasa da, ifadə zənginliyi, qüsursuz intonasiya, icra zərifliyi və ən əsası yüksək notların gözəlliyi ilə diqqəti cəlb edir. , ən kiçik səy olmadan onunla təmiz və enerjili səslənir. “Salam olsun sənə, müqəddəs sığınacaq” ariyasında əla olduğu bir hissədə sənətkar o qədər aydın və gurultulu “et” verir ki, ən gur alqışlara səbəb olur. Challenge triosunda, sevgi duetində və final triosunda xoş anlar yaşanıb. Lakin imkanları hüdudsuz olmasa da, yenə də ona bu fürsəti təmin etdiyindən, digər məqamların da eyni duyğu və eyni şövqlə doyması, xüsusən də daha ehtiraslı və inandırıcı yozum tələb edən müqəddimə ilə doyması arzu edilir. Müğənni hələ gəncdir. Lakin ona səxavətlə bəxş edilən zəka və mükəmməl keyfiyyətlər sayəsində - diqqətlə seçilmiş repertuarla - öz yolunda çox irəliləyə biləcək.

İtaliyaya qastrol səfərindən sonra Figner İspaniyada çıxış edir və Cənubi Amerikaya qastrol səfərləri edir. Onun adı tez bir zamanda geniş yayılmışdı. Cənubi Amerikadan sonra İngiltərədəki tamaşalar gəlir. Beləliklə, Figner beş il ərzində (1882-1887) o dövrün Avropa opera teatrının görkəmli simalarından birinə çevrilir.

1887-ci ildə o, artıq Mariinsky Teatrına və görünməmiş əlverişli şərtlərlə dəvət edildi. Sonra Mariinsky Teatrının bir sənətçisinin ən yüksək maaşı ildə 12 min rubl idi. Figner cütlüyü ilə lap əvvəldən bağlanmış müqavilə mövsümdə minimum 500 tamaşa ilə tamaşaya görə 80 rubl ödəməyi nəzərdə tuturdu, yəni ildə 40 min rubl təşkil edirdi!

O vaxta qədər Luiza Figner tərəfindən İtaliyada tərk edilmişdi və qızı da orada qalmışdı. Qastrol səfərində o, gənc italyan müğənnisi Medea May ilə tanış oldu. Onunla Fiqner Sankt-Peterburqa qayıtdı. Tezliklə Medeya onun arvadı oldu. Evli cütlük uzun illər paytaxtın opera səhnəsini bəzəyən həqiqətən mükəmməl vokal dueti formalaşdırıb.

1887-ci ilin aprelində o, ilk dəfə Mariinski Teatrının səhnəsinə Radames kimi çıxdı və həmin andan 1904-cü ilə qədər truppanın aparıcı solisti, dəstəyi və fəxri olaraq qaldı.

Yəqin ki, bu müğənninin adının əbədiləşdirilməsi üçün onun “Maça kraliçası”nda Hermanın partiyalarının ilk ifaçısı olması kifayət edərdi. Beləliklə, məşhur hüquqşünas AF Koni yazırdı: “NN Figner Herman kimi heyrətamiz işlər gördü. O, Hermanı psixi pozğunluğun bütöv bir klinik mənzərəsi kimi başa düşdü və təqdim etdi... NN Figneri görəndə heyrətləndim. Onun dəliliyi nə dərəcədə dəqiq və dərindən təsvir etməsinə heyran oldum... və onun onda necə inkişaf etdiyinə. Mən peşəkar psixiatr olsaydım, tamaşaçılara deyərdim: “Gedin NN Fignerə baxın. O, sizə heç vaxt rast gəlmədiyiniz və heç vaxt tapa bilməyəcəyiniz dəliliyin inkişafının şəklini göstərəcək!.. NN Fignerin hamısını oynadığı kimi! Biz Nikolay Nikolayeviçin varlığına, bir nöqtəyə dikilmiş baxışlarına və başqalarına tamamilə laqeyd münasibətinə baxanda onun üçün qorxulu oldu... Herman rolunda N.N.Fiqneri kim görsəydi, öz oyununda dəlilik mərhələlərini izləyə bilərdi. . Məhz bu yerdə onun böyük işi meydana çıxır. Mən o vaxt Nikolay Nikolayeviçi tanımırdım, lakin sonralar onunla görüşmək şərəfinə nail oldum. Mən ondan soruşdum: “Mənə deyin, Nikolay Nikolayeviç, siz dəliliyi harada öyrənmisiniz? Siz kitabları oxumusunuz, yoxsa görmüsünüz?” — “Xeyr, mən onları oxumamışam və öyrənməmişəm, sadəcə mənə elə gəlir ki, belə olmalıdır”. Bu intuisiyadır...”

Əlbəttə ki, təkcə Herman rolunda deyil, diqqətəlayiq aktyorluq istedadını nümayiş etdirdi. Pagliacci'dəki Canio'nun nəfəs kəsici dərəcədə doğru olduğu kimi. Və bu rolda müğənni faciəvi bir iftira ilə nəticələnən nəhəng dramatik artımın bir aktına qısa müddət ərzində nail olmaqla, bütün hissləri məharətlə çatdırdı. Rəssam, oyununda hər şeyin düşünülmüş, daxili əsaslandırıldığı və eyni zamanda ehtirasla işıqlandığı Joze (Karmen) rolunda ən güclü təəssürat buraxdı.

Musiqi tənqidçisi V.Kolomiytsev 1907-ci ilin sonunda Fiqner ifalarını artıq tamamladıqda yazırdı:

“Sankt-Peterburqda olduğu iyirmi il ərzində o, çoxlu partiyalar ifa etdi. Müvəffəqiyyət onu heç yerdə dəyişmədi, amma yuxarıda haqqında danışdığım həmin “paltar və qılınc” repertuarı onun bədii şəxsiyyətinə xüsusilə uyğun gəlirdi. O, operativ, şərti ehtirasların da güclü və möhtəşəm qəhrəmanı idi. Adətən rus və alman operaları əksər hallarda onun üçün daha az uğur qazanırdı. Ümumiyyətlə, ədalətli və qərəzsiz olmaq üçün demək lazımdır ki, Fiqner müxtəlif səhnə növləri yaratmayıb (məsələn, Şaliapin onları yaradır mənasında): demək olar ki, həmişə və hər şeydə özü qalıb, yəni hamısı eyni zərif, əsəbi və ehtiraslı birinci tenor. Hətta onun makiyajı da demək olar ki, dəyişməyib – yalnız kostyumlar dəyişib, rənglər müvafiq olaraq qalınlaşıb və ya zəifləyib, müəyyən detallar kölgələnib. Amma bir daha deyirəm, bu sənətkarın şəxsi, çox parlaq keyfiyyətləri onun repertuarının ən yaxşı hissələrinə çox uyğun gəlirdi; üstəlik, unutmaq olmaz ki, bu konkret tenor hissələrin özləri mahiyyət etibarı ilə çox yeknəsəkdir.

Səhv etmirəmsə, Fiqner heç vaxt Qlinkanın operalarında görünmürdü. Lohenqrin obrazını canlandırmaq üçün uğursuz cəhddən başqa o, Vaqneri də oxumadı. Rus operalarında o, şübhəsiz ki, “Napravnik” operasında Dubrovskinin və xüsusilə Çaykovskinin “Maça kraliçası”ndakı Herman obrazında möhtəşəm idi. Və sonra bu, misilsiz Alfred, Faust (Mefistofeldə), Radames, Xose, Fra Diavolo idi.

Ancaq Fiqnerin həqiqətən silinməz təəssürat buraxdığı yer Meyerberin Huqenotsunda Raul və Verdinin operasında Otello rolları oldu. Bu iki operada o, bizə dəfələrlə böyük, nadir həzz verdi.

Figner istedadının zirvəsində səhnəni tərk etdi. Dinləyicilərin əksəriyyəti bunun səbəbinin 1904-cü ildə həyat yoldaşından boşanması olduğuna inanırdı. Üstəlik, ayrılıqda Medeya günahkar idi. Figner onunla eyni səhnədə çıxış etməyi qeyri-mümkün hesab etdi ...

1907-ci ildə opera səhnəsini tərk edən Fiqnerin vida tamaşası baş tutdu. “Rus musiqi qəzeti” bununla bağlı yazırdı: “Onun ulduzu birdən-birə yüksəldi və dərhal həm ictimaiyyəti, həm rəhbərliyi, həm də xoşməramlılığı Fiqnerin sənət nüfuzunu indiyədək naməlum rus opera müğənnilərini yüksəkliyə qaldıran yüksək cəmiyyəti kor etdi... Fiqner heyrətə gəldi. . O, bizə görkəmli səsi ilə deyilsə, partiyanı öz vokal vasitələrinə uyğunlaşdıran heyrətamiz tərzdə və daha da heyrətamiz vokal və dramatik ifa ilə gəldi.

Ancaq müğənni kimi karyerasını bitirdikdən sonra da Fiqner rus operasında qaldı. O, Odessa, Tiflis, Nijni Novqorodda bir neçə truppanın təşkilatçısı və rəhbəri olmuş, fəal və çoxşaxəli ictimai fəaliyyətə rəhbərlik etmiş, ictimai konsertlərdə çıxış etmiş, opera əsərlərinin yaradılması müsabiqəsinin təşkilatçısı olmuşdur. Mədəni həyatda ən nəzərəçarpacaq izi onun Sankt-Peterburq Xalq Evinin opera truppasının rəhbəri kimi fəaliyyəti, Fiqnerin görkəmli rejissorluq qabiliyyəti də burada özünü göstərdi.

Nikolay Nikolayeviç Fiqner 13-ci il dekabrın 1918-də vəfat edib.