Paul Dessau |

Paul Dessau

ADR ədəbiyyatını və incəsənətini təmsil edən xadimlərin adları bürcündə fəxri yerlərdən biri P.Dessauya məxsusdur. Onun yaradıcılığı, B.Brextin pyesləri və A.Seqersin romanları, İ.Bexerin şeirləri və Q.Eyslerin mahnıları, F.Kremerin heykəlləri və V.Klemkenin qrafikası, opera rejissoru. V.Felsenşteyn və K.Vulfun kinematoqrafik əsərləri nəinki vətəndə layiqli populyarlıq qazanıb, geniş rəğbət qazanıb və V əsr sənətinin parlaq nümunəsinə çevrilib. Dessaunun geniş musiqi irsi müasir musiqinin ən xarakterik janrlarını əhatə edir: 5 opera, çoxsaylı kantata-oratoriya kompozisiyaları, 2 simfoniya, orkestr parçaları, dram tamaşaları üçün musiqi, radio şouları və filmlər, vokal və xor miniatürləri. Dessaunun istedadı onun yaradıcılıq fəaliyyətinin müxtəlif sahələrində - bəstəkarlıq, dirijorluq, tədris, ifaçılıq, musiqi və ictimai sahədə özünü göstərirdi.

Kommunist bəstəkar olan Dessau dövrünün ən mühüm siyasi hadisələrinə həssaslıqla cavab verirdi. Antiimperialist əhval-ruhiyyə “İspaniyada öldürülən əsgər” (1937) mahnısında, “Guernica” (1938) piano pyesində, “Beynəlxalq Müharibə ABC” silsiləsində (1945) ifadə olunur. Roza Lüksemburq və Karl Liebknext üçün xor və orkestr üçün kitabə (30) beynəlxalq kommunist hərəkatının görkəmli xadimlərinin faciəli ölümünün 1949-cu ildönümünə həsr edilmişdir. Aparteid qurbanlarına həsr olunmuş ümumiləşdirilmiş musiqi və publisistik sənəd Lumumbanın Rekviyem (1963) idi. Dessaunun digər xatirə əsərlərinə Leninə vokal-simfonik Epitafı (1951), "Bertolt Brextin xatirəsinə" orkestr kompozisiyası (1959) və səs və fortepiano üçün "Qorkiyə Epitaf" (1943) daxildir. Dessau həvəslə müxtəlif ölkələrin müasir mütərəqqi şairlərinin mətnlərinə – E.Vaynertin, F.Volfun, İ.Bexerin, J.İvaşkeviçin, P.Nerudanın yaradıcılığına müraciət etdi. Mərkəzi yerlərdən birini B.Brextin əsərlərindən ilhamlanan musiqi tutur. Bəstəkarın sovet mövzusu ilə bağlı əsərləri var: “Lancelot” operası (E.Şvartsın “Əjdaha” pyesi əsasında, 1969), “Rus möcüzəsi” filminə musiqi (1962). Dessaunun musiqi sənətinə yolu uzun bir ailə ənənəsi ilə idarə olunurdu.

Onun babası, bəstəkarın dediyinə görə, öz dövründə bəstəkarlıq istedadı olan məşhur kantor olub. Tütün fabrikində fəhlə işləyən ata, ömrünün sonuna kimi mahnı oxumağa məhəbbətini qoruyub saxladı və həyata keçməyən peşəkar musiqiçi olmaq arzusunu uşaqlarda təcəssüm etdirməyə çalışdı. Hamburqda baş verən erkən uşaqlıqdan Paul F.Şubert mahnılarını, R.Vaqnerin melodiyalarını eşitdi. 6 yaşında skripka çalmağa başlayıb, 14 yaşında isə solo gecədə böyük konsert proqramı ilə çıxış edib. 1910-cu ildən Dessau iki il Berlindəki Klindvort-Şarvenka Konservatoriyasında təhsil alır. 1912-ci ildə Hamburq şəhər teatrında orkestr konsertmeysteri və baş dirijor F.Vinqartnerin köməkçisi kimi işə düzəlir. Uzun müddətdir ki, dirijor olmaq arzusunda olan Dessau Weingartner ilə yaradıcı ünsiyyətdən bədii təəssüratları həvəslə qəbul edir, müntəzəm olaraq Hamburqda qastrol səfərində olan A. Nikişin çıxışlarını həvəslə qəbul edirdi.

Dessaunun müstəqil dirijorluq fəaliyyəti Birinci Dünya Müharibəsinin başlaması və sonradan orduya çağırılması ilə kəsildi. Brext və Eysler kimi Dessau da milyonlarla insanın həyatına son qoyan qanlı qırğının mənasız qəddarlığını tez dərk etdi, alman-avstriya hərbçilərinin milli-şovinist ruhunu hiss etdi.

Opera teatrları orkestrinin rəhbəri kimi sonrakı iş O. Klempererin (Kölndə) və B. Valterin (Berlində) fəal dəstəyi ilə baş verdi. Ancaq musiqi bəstələmək həvəsi getdikcə daha çox dirijor kimi karyera arzusunu əvəz etdi. 20-ci illərdə. müxtəlif instrumental kompozisiyalar üçün bir sıra əsərlər, o cümlədən fleyta, klarnet və kornanın müşayiəti ilə solo skripka üçün konsertino var. 1926-cı ildə Dessau Birinci Simfoniyanı tamamladı. Praqada Q.Şteynberqin dirijorluğu ilə uğurla ifa edilmişdir (1927). 2 ildən sonra viola və cembalo (yaxud fortepiano) üçün Sonatina peyda oldu, burada neoklassizm ənənələrinə yaxınlıq və P. Hindemitin üslubuna istiqamətlənmə hiss olunur.

1930-cu ilin iyununda Berlin Musiqi Həftəsi festivalında Dessaunun “Dəmiryol oyunu” musiqili adaptasiyası nümayiş olundu. Uşaqların qavrayışı və ifası üçün nəzərdə tutulmuş məktəb operasının xüsusi növü kimi “tədris pyesi” janrı Brext tərəfindən yaradılmış və bir çox aparıcı bəstəkarlar tərəfindən mənimsənilmişdir. Eyni zamanda, Hindemitin “Biz şəhər tikirik” opera oyununun premyerası oldu. Hər iki əsər bu gün də məşhurdur.

1933-cü il bir çox rəssamların yaradıcılıq tərcümeyi-halında xüsusi başlanğıc nöqtəsi oldu. Uzun illər öz vətənlərini tərk etdilər, faşist Almaniyasından mühacirətə getməyə məcbur oldular, A.Şenberq, Q.Eysler, K.Vayl, B.Valter, O.Klemperer, B.Brext, F.Volf. Dessaunun da siyasi sürgün olduğu ortaya çıxdı. Onun yaradıcılığının Paris dövrü (1933-39) başladı. Müharibə əleyhinə mövzu əsas təkan olur. 30-cu illərin əvvəllərində. Dessau, Eislerin ardınca, kütləvi siyasi mahnı janrını mənimsədi. “Talman Sütunu” belə yarandı – “... Frankoçulara qarşı döyüşlərdə iştirak etmək üçün Parisdən keçərək İspaniyaya gedən alman anti-faşistlərinə qəhrəmancasına ayrılıq sözü.”

Fransanın işğalından sonra Dessau 9 il ABŞ-da yaşayır (1939-48). Nyu Yorkda Brextlə Dessaunun çoxdan düşündüyü əlamətdar görüş var. Hələ 1936-cı ildə Parisdə bəstəkar Brextin “Müqəddəs İoan Məbəd” pyesindəki mətn əsasında “Qara saman papaqların döyüş mahnısı”nı yazır – bu, Orlean qızının həyatının parodiya şəklində yenidən təsəvvür edilən variantıdır. Mahnı ilə tanış olan Brecht dərhal onu Nyu Yorkdakı Yeni Sosial Tədqiqatlar Məktəbinin studiya teatrında müəllif gecəsinə daxil etmək qərarına gəldi. Brechtin mətnlərində Dessau təqribən yazdı. 50 əsər – musiqili-dramatik, kantata-oratoriya, vokal və xor. Onların arasında əsas yeri bəstəkarın vətəninə qayıtmasından sonra yaratdığı “Lukullusun sorğu-sualı” (1949) və “Puntilanın” (1959) operaları tutur. Onlara yanaşma Brextin pyeslərinin musiqisi idi – “99 Faiz” (1938), sonralar “Üçüncü İmperiyada Qorxu və Yoxsulluq”; “Cəsarət ana və uşaqları” (1946); "Sezuandan olan yaxşı adam" (1947); "İstisna və Qayda" (1948); "Cənab. Puntila və onun qulluqçusu Matti” (1949); “Qafqaz təbaşir dairəsi” (1954).

60-70-ci illərdə. operaları meydana çıxdı – “Lancelot” (1969), “Einstein” (1973), “Leone və Lena” (1978), “Fair” uşaq mahnısı (1963), İkinci Simfoniya (1964), orkestr triptixi (“1955”). , “Fırtınalar dənizi”, “Lenin”, 1955-69), dörd violonçel, iki piano və zərb alətləri üçün “Kvattrodrama” (1965). “GDR-in ağsaqqal bəstəkarı” ömrünün sonuna qədər intensiv fəaliyyətini davam etdirdi. Ölümündən bir qədər əvvəl F.Hennenberq yazırdı: “Dessau hətta doqquzuncu onilliyində də öz canlı xasiyyətini qoruyub saxladı. Öz nöqteyi-nəzərini təsdiqləyərək, bəzən yumruğunu masaya vura bilir. Eyni zamanda, o, həmişə həmsöhbətin arqumentlərinə qulaq asacaq, özünü heç vaxt hər şeyi bilən və məsum kimi göstərməyəcək. Dessau səsini qaldırmadan inandırıcı olmağı bilir. Amma çox vaxt agitator tonunda danışır. Eyni şey onun musiqisinə də aiddir”.

L. Rimski