Nikolay Pavloviç Diletski (Nikolay Diletski) |
Nikolay Diletski
Musiqi var, səsi ilə belə insan qəlbini həyəcanlandırır, sevincə ovo, kədərə və ya çaşqınlığa ovo... N. Diletski
N. Diletskinin adı XNUMX əsrdə, dərin konsentrasiyalı znamenny nəğməsi xor polifoniyasının açıq emosional səsi ilə əvəz edildiyi zaman yerli peşəkar musiqinin dərin yenilənməsi ilə əlaqələndirilir. Çoxəsrlik monofonik oxuma ənənəsi öz yerini xorun harmonik harmoniyalarına olan həvəsə verdi. Səslərin partiyalara bölünməsi yeni üsluba - partes oxumağa ad verdi. Parts yazısı ustaları arasında ilk böyük şəxsiyyət bəstəkar, alim, musiqi pedaqoqu, xor rəhbəri (dirijor) Nikolay Diletskidir. Onun taleyində rus, ukrayna və polyak mədəniyyətləri arasında canlı bağlar yarandı ki, bu da partes üslubunun çiçəklənməsini qidalandırdı.
Kiyevdən olan Diletski Vilna Yezuit Akademiyasında (indiki Vilnüs) təhsil alıb. Aydındır ki, orada 1675-ci ilə qədər humanitar fakültəni bitirmişdir, çünki özü haqqında yazırdı: "Azad tələbənin elmləri". Sonralar Diletski uzun müddət Rusiyada - Moskvada, Smolenskdə (1677-78), sonra yenidən Moskvada işlədi. Bəzi məlumatlara görə, musiqiçi "səsli müğənnilər" xorları ilə məşhur olan Stroganovların "görkəmli adamları" üçün xor direktoru vəzifəsində çalışıb. Mütərəqqi fikirli bir insan olan Diletski, XNUMX əsrin məşhur rus mədəniyyət xadimləri dairəsinə mənsub idi. Onun həmfikirləri arasında gənc partes üslubunun estetikasını təsdiq edən “Musiqi konkordları ordeni ilə ilahi nəğmə haqqında” traktatının müəllifi İ.Korenev, parlaq və ruhlu musiqinin yaradıcısı bəstəkar V. Titov var. xor rəsmləri, yazıçılar Simeon Polotski və S. Medvedev.
Diletskinin həyatı haqqında məlumat az olsa da, onun musiqi əsərləri və elmi əsərləri ustadın simasını canlandırır. Onun kredosu yüksək peşəkarlıq ideyasının təsdiqi, musiqiçinin məsuliyyətinin dərk edilməsidir: “Belə bəstəkarlar çoxdur ki, qaydaları bilmədən, sadə mülahizələrdən istifadə edərək bəstələyirlər, lakin bu, mükəmməl ola bilməz, məsələn ritorika və ya etikanı öyrənmiş adam şeir yazır... və musiqi qaydalarını öyrənmədən yaradıcılıq edən bəstəkar. Yolda gedən, yolu bilmədən, iki yol qovuşanda şübhələnir ki, bu onun yoludur, yoxsa o biri, qaydaları öyrənməyən bəstəkarla da.
Partiya ustası rus musiqi tarixində ilk dəfə olaraq təkcə milli ənənələrə deyil, həm də Qərbi Avropa musiqiçilərinin təcrübəsinə arxalanır və onun bədii üfüqlərinin genişləndirilməsinin tərəfdarıdır: “İndi mən qrammatikaya başlayıram... həm Pravoslav Kilsəsini, həm də Romanı oxumağın yaradıcıları olan bir çox mahir sənətkarların və musiqiyə dair bir çox Latın kitablarının işinə əsaslanır. Beləliklə, Diletski musiqiçilərin yeni nəsillərində Avropa musiqisinin ümumi inkişaf yoluna mənsubluq hissini aşılamağa çalışır. Qərbi Avropa mədəniyyətinin bir çox nailiyyətlərindən istifadə edən bəstəkar rusların xorun tərcüməsi ənənəsinə sadiq qalır: onun bütün əsərləri o dövrün rus peşəkar musiqisində adi hal olan kapella xor üçün yazılmışdır. Diletskinin əsərlərində səslərin sayı azdır: dörddən səkkizə qədər. Oxşar bir kompozisiya bir çox partes kompozisiyalarında istifadə olunur, səslərin 4 hissəyə bölünməsinə əsaslanır: trebl, alto, tenor və bas, xorda yalnız kişi və uşaq səsləri iştirak edir. Belə məhdudiyyətlərə baxmayaraq, partes musiqisinin səs palitrası çoxrəngli və dolğun səslənir, xüsusən də xor konsertlərində. Onlarda təzadlar - bütün xorun güclü replikalarının və şəffaf ansambl epizodlarının ziddiyyəti, akkord və polifonik təqdimat, cüt və tək ölçülər, tonal və modal rənglərin dəyişməsi sayəsində əldə edilir. Diletski bu arsenaldan məharətlə istifadə edərək düşünülmüş musiqi dramaturgiyası və daxili vəhdəti ilə seçilən böyük əsərlər yaratmışdır.
Bəstəkarın əsərləri arasında monumental və eyni zamanda heyrətamiz ahəngdar “Dirilmə” kanonu seçilir. Çox hissəli bu əsər şənlik, lirik səmimiyyət, bəzi yerlərdə isə yoluxucu əyləncə ilə doludur. Musiqi melodik mahnı, kanta və xalq-instrumental növbələrlə doludur. Parçalar arasında bir çox modal, tembr və melodik əks-sədaların köməyi ilə Diletski böyük bir xor kətanının heyrətamiz bütövlüyünə nail oldu. Musiqiçinin digər əsərlərindən bu gün bir neçə xidmət dövrü (liturgiya) məlumdur, "Kilsəyə girdin", "Sənin surətin kimi", "İnsanlar gəl", "Məsihin Bədənini qəbul et" adlı birlik beytləri konsertləri. , “Kerublar”, komik mahnı “Mənim adım nəfəs darlığıdır. Ola bilsin ki, arxiv araşdırmaları Diletskinin yaradıcılığı haqqında anlayışımızı daha da genişləndirəcək, lakin bu gün onun böyük musiqi və ictimai xadim və xor musiqisinin böyük ustası olduğu, yaradıcılığında partes üslubu yetkinlik həddinə çatdığı artıq aydındır.
Diletskinin gələcəyə can atması təkcə musiqi axtarışlarında deyil, həm də təhsil fəaliyyətində hiss olunur. Onun ən mühüm nəticəsi 1670-ci illərin ikinci yarısında ustadın müxtəlif nəşrlər üzərində işlədiyi “Musiqi ideyasının qrammatikası” (“Musiqi qrammatikası”) fundamental əsərinin yaradılması oldu. Musiqiçinin çox yönlü erudisiyası, bir neçə dil bilməsi, yerli və Qərbi Avropanın geniş musiqi nümunələri ilə tanışlığı Diletskiyə o dövrün yerli musiqi elmində analoqu olmayan bir traktat yaratmağa imkan verdi. Uzun müddət bu əsər rus bəstəkarlarının bir çox nəsilləri üçün müxtəlif nəzəri məlumatların və praktiki tövsiyələrin əvəzsiz toplusu idi. Köhnə əlyazmanın vərəqlərindən onun müəllifi, deyəsən, görkəmli orta əsr alimi V.Metalovun dərin dərinlikdə yazdığı əsrlər boyu bizə baxır: onun yaradıcılığına olan səmimi məhəbbəti və müəllifin oxucunu araşdırmağa inandırdığı ata məhəbbəti. məsələnin mahiyyətini daha dərindən öyrənin və insafla, müqəddəs şəkildə bu xeyirxah işi davam etdirin.
N. Zabolotnaya
