Bir pərdəli opera

Bir səhnə pərdəsindən ibarət operaya birpərdəli opera deyilir. Bu hərəkəti şəkillərə, səhnələrə, epizodlara bölmək olar. Belə operanın müddəti çoxpərdəlidən xeyli azdır. Bir pərdəli opera miniatür ölçüsünə baxmayaraq, dramaturgiya və arxitektonikası inkişaf etmiş tam hüquqlu musiqi orqanizmidir və janr müxtəlifliyi ilə seçilir. "Böyük" opera kimi, o, uvertüra və ya giriş ilə başlayır və solo və ansambl nömrələrini ehtiva edir.

Bununla belə, birpərdəli operanın özünəməxsus xüsusiyyətləri var:

Misal:

17-18-ci əsrlərdə birpərdəli opera. tez-tez irihəcmli operaların fasilələri zamanı ifa olunur; məhkəmədə, eləcə də ev kinoteatrlarında. Erkən kiçik operanın musiqi ifadəliliyinin mərkəzi elementi reçitativ idi və 18-ci əsrin ortalarından. ariya onu ikinci plana keçir. Reçitativ süjetin mühərriki, ansambllarla ariyalar arasında əlaqə rolunu oynayır.

Glückdən Puççiniyə qədər.

50-ci illərdə XVIII əsrdə HW Gluck iki sevimli əyləncəli bir pərdəli opera bəstələdi: və P. Mascagni, bir əsr sonra dünyaya kiçik formada dramatik bir opera verir. XNUMX əsrin əvvəllərində janrın yüksəlişi. D. Puççini ona və bəstəkarın D. Qoldun eyniadlı pyesi əsasında birpərdəli operalar yaratmasına maraq oyatdı,, ; P. Hindemit komik opera yazır. Kiçik formalı operaların çoxlu nümunələri var.

Nikahdan kənar uşaq dünyaya gətirən və tövbə etmək üçün monastıra gedən nəcib bir xanımın taleyi Puççininin “Anjelika bacı” operasının süjetinin əsasını təşkil edir. Oğlunun ölümündən xəbər tutan Anjelika bacı zəhər içir, lakin intiharın cənnətdə uşağı görməsinə imkan verməyən dəhşətli bir günah olduğunu anlayır, qəhrəmanı Məryəmə bağışlanması üçün dua etməyə sövq edir. O, kilsənin məkanında ağ saçlı bir oğlanın əlindən tutmuş Müqəddəs Bakirəni görür və rahat ölür.

Dramatik bacı Angelica bütün digər Puççini operalarından fərqlidir. Burada yalnız qadın səsləri iştirak edir və yalnız final səhnəsində oğlanlar xoru (“Mələklər xoru”) səslənir. Əsərdə kilsə himnlərinin orqanla stilizasiyasından, ciddi polifoniya texnikasından istifadə olunur və orkestrdə zənglər eşidilir.

Birinci səhnə maraqlı şəkildə açılır - orqan akkordları, zənglər və quşların cingiltisi ilə müşayiət olunan dua ilə. Gecənin şəkli - simfonik intermezzo da eyni mövzu üzərində qurulacaq. Operada əsas diqqət baş qəhrəmanın incə psixoloji portretinin yaradılmasına verilir. Anjelika rolunda həddindən artıq drama bəzən müəyyən bir səs-küy olmadan nitq nidalarında ifadə olunur.

Rus bəstəkarlarının birpərdəli operaları.

Görkəmli rus bəstəkarları müxtəlif janrlarda çoxlu gözəl birpərdəli operalar bəstələmişlər. Onların yaradıcılığının əksəriyyəti lirik-dramatik və ya lirik istiqamətə (məsələn, N.A. Rimski-Korsakovun “Boyaryna Vera Şeloqa”, Çaykovskinin “İolanta”, Raxmaninovun “Aleko” və s.), həm də kiçik formaya aiddir. komik opera - Qeyri-adi deyil. İ.F.Stravinski Puşkinin 19-cu əsrin əvvəllərində əyalət Rusiyasının mənzərəsini əks etdirən “Kolomnadakı kiçik ev” poeması əsasında bir pərdəli opera yazdı.

Operanın baş qəhrəmanı Paraşa sevgilisi, cəsarətli hussarın yanında olmaq və sərt anasının şübhələrini sovuşdurmaq üçün aşpaz Mavranı geyindirir. Aldatma üzə çıxanda “aşpaz” pəncərədən qaçır, Paraşa isə arxasınca qaçır. “Mavra” operasının orijinallığını rəngarəng material verir: şəhər sentimental romantikasının intonasiyaları, qaraçı mahnısı, opera ariya-lamentosu, rəqs ritmləri və bütün bu musiqili kaleydoskop parodiya-qrotesk kanalında yerləşdirilib. iş.

Kiçik uşaq operaları.

Birpərdəli opera uşaqların qavrayışı üçün çox uyğundur. Klassik bəstəkarlar uşaqlar üçün çoxlu qısa operalar yazıblar. Onlar 35 dəqiqədən bir saata qədər davam edir. M.Ravel bir pərdədə uşaq operasına üz tutdu. O, ev tapşırığını hazırlamaq istəməyən, anasına kin salmaq üçün oyun oynayan diqqətsiz bir oğlan haqqında “Uşaq və sehr” adlı füsunkar əsər yaratdı. Onun korladığı şeylər canlanır və əclafı hədələyir.

Birdən kitab səhifəsindən Şahzadə peyda olur, oğlanı danlayır və gözdən itir. Dərsliklər ona israrla mənfur tapşırıqları diktə edir. Oynayan pişiklər peyda olur və Uşaq onların arxasınca bağçaya qaçır. Burada onu incidən bitkilər, heyvanlar və hətta yağış gölməçəsi kiçik pranksterdən şikayətlənir. İncimiş məxluqlar oğlanın intiqamını almaq istəyərək dava salmaq istəyirlər, lakin birdən öz aralarında dava salırlar. Qorxmuş uşaq anasına zəng edir. Əlil Dələ onun ayağına düşəndə ​​oğlan onun ağrıyan pəncəsini bağlayır və yorğun halda yıxılır. Hər kəs uşağın yaxşılaşdığını başa düşür. Tədbir iştirakçıları onu götürür, evə aparır və anama zəng edir.

Bəstəkarın istifadə etdiyi ritmlər 20-ci əsrdə dəbdə idi. Boston valsı və fokstrot rəqsləri stilizə edilmiş lirik və pastoral epizodlara orijinal kontrast verir. Həyata gətirilən əşyalar instrumental mövzularla təmsil olunur, uşağa rəğbət bəsləyən obrazlara melodik melodiyalar verilir. Ravel onomatopeyadan (pişiyin xoruldaması və miyavlaması, qurbağaların xırıltısı, saatın vurması və sınmış fincanın cingiltisi, quş qanadlarının çırpınması və s.) geniş şəkildə istifadə edirdi.

Opera güclü dekorativ elementə malikdir. Yöndəmsiz kreslo və yaraşıqlı divan dueti parlaq rəngdədir - bir minuet ritmində, Kubok və Çaynik dueti isə pentatonik rejimdə bir fokstrotdur. Qrotesk, iddialı xor və fiqurların rəqsi kəskindir, hiss olunan çapıq ritmi ilə. Operanın ikinci səhnəsi ciddi elegiyadan tutmuş komikaya qədər bol vals ilə xarakterizə olunur.