Sonata-tsiklik forma |
Musiqi Şərtləri

Sonata-tsiklik forma |

Lüğət kateqoriyaları
terminlər və anlayışlar

Sonata-tsiklik forma - bir növ tsiklik bir bütövlükdə bir sıra bitmiş, müstəqil mövcud ola bilən, lakin ümumi bir əsər ideyası ilə əlaqəli forma. S.-nin spesifikliyi – müq. yüksək ideoloji sənətlərdədir. bütünün birliyi. S. – cf-nin hər bir hissəsi xüsusi dramaturgiya ifa edir. funksiyası, vahid məfhumun müəyyən tərəfini üzə çıxarır. Buna görə də, tamaşa bütövlükdə təcrid olunduqda, onun hissələri başqa bir dövrə aid olan hissələrdən - süitdən daha çox itirir. S.-nin birinci hissəsi – cf, bir qayda olaraq, sonata formasında yazılır (ad da buna görədir).

Sonata-simfoniya da adlandırılan sonata sikli 16-18-ci əsrlərdə formalaşmışdır. Onun köhnə preklassik nümunələri süitdən və digər siklik növlərdən hələ də aydın fərqlər göstərmir. formalar - partitalar, toccatas, concerto grosso. Onlar həmişə tariflərin kontrastına, şöbənin hərəkət növlərinə əsaslanırdılar. hissələr (buna görə də dövrün hissələrinin fransızca adları – hərəkət – “hərəkət”). İlk iki hissənin temp nisbəti yavaş-sürətli və ya (nadir hallarda) sürətli-yavaş, adətən ikinci cüt hissədə onların kontrastının daha da kəskinləşməsi ilə təkrarlanırdı; Sürətli-yavaş-sürətli (və ya yavaş-sürətli-yavaş) temp nisbəti ilə 3 hissəli dövrələr də yaradılmışdır.

Süitadan fərqli olaraq, Ç. arr. rəqs tamaşalarından, sonatanın hissələri c.-l.-nin birbaşa mücəssəməsi deyildi. rəqs janrları; sonatada fuqa da mümkün idi. Lakin bu fərq çox ixtiyaridir və dəqiq meyar kimi xidmət edə bilməz.

Sonata dövrü tsiklin qalan hissəsindən aydın şəkildə ayrılmışdır. yalnız Vyana klassiklərinin və onların bilavasitə sələflərinin - Manheim məktəbinin bəstəkarları olan FE Baxın əsərlərində formalaşır. Klassik sonata-simfoniya sikli dörd (bəzən üç, hətta iki) hissədən ibarətdir; bir neçəsini ayırd edin. ifaçıların tərkibindən asılı olaraq onun çeşidləri. Sonata bir və ya iki, qədim musiqidə və üç (trio-sonata) ifaçı üçün nəzərdə tutulmuşdur, üç nəfər üçün trio, dörd nəfərlik kvartet, beş nəfərlik kvintet, altı nəfər üçün altı, septet yeddi nəfər, oktet səkkiz nəfər üçündür. ifaçılar və s.; bütün bu çeşidləri kamera janrı, kamera musiqisi anlayışı birləşdirir. Simfoniya simfoniya tərəfindən ifa olunur. orkestr. Konsert adətən orkestr ilə solo alət (yaxud iki və ya üç alət) üçündür.

Sonata-simfoniyanın birinci hissəsi. sikl – sonata alleqro – onun obrazlı sənəti. Mərkəz. Bu hissənin musiqisinin təbiəti müxtəlif ola bilər - şən, oynaq, dramatik, qəhrəmanlıq və s., lakin həmişə aktivlik və təsirlilik ilə xarakterizə olunur. Birinci hissədə ifadə olunan ümumi əhval-ruhiyyə bütün dövrün emosional strukturunu müəyyən edir. İkinci hissə yavaş - lirikdir. Mərkəz. melodik melodiya mərkəzi, öz ilə bağlı ifadəlilik. insan təcrübəsi. Bu hissənin janr əsasları mahnı, ariya, xoradır. Müxtəlif formalardan istifadə edir. Ən az rast gəlinən rondo, inkişafı olmayan sonata forması, variasiya forması çox yayılmışdır. Üçüncü hissədə diqqət xarici aləmin təsvirlərinə, gündəlik həyat tərzinə, rəqs elementlərinə yönəldilir. J. Haydn və VA Motsart üçün bu, bir dəqiqədir. L. Bethoven, minuetdən istifadə edərək, fortepiano üçün 2-ci sonatadan. onunla birlikdə şerzonu təqdim edir (bəzən Haydnın kvartetlərində də rast gəlinir). Oynaq başlanğıcla bəzədilmiş şerzo adətən elastik hərəkət, gözlənilməz keçid və hazırcavab təzadlarla seçilir. Minuet və şerzo forması üçlü mürəkkəb 3 hissədən ibarətdir. Birinci hissənin musiqisinin xarakterini qaytaran siklin finalı çox vaxt onu daha ümumiləşdirilmiş, folklor-janr aspektində əks etdirir. Onun üçün şən hərəkətlilik, kütləvi hərəkət illüziyasının yaradılması xarakterikdir. Finalda rast gəlinən formalar rondo, sonata, rondo-sonata və variasiyalardır.

Təsvir edilən kompozisiyanı spiral-qapalı adlandırmaq olar. Bethovenin 5-ci simfoniyasında (1808) yeni konsepsiya tipi formalaşdı. Zəfərli qəhrəmanlıq səsi ilə simfoniyanın finalı - bu, birinci hissənin musiqisinin xarakterinə qayıtmaq deyil, dövrün bütün hissələrinin inkişafı məqsədidir. Buna görə də belə bir kompozisiyanı xətti səy adlandırmaq olar. Bethovendən sonrakı dövrdə bu tip sikl xüsusilə mühüm rol oynamağa başladı. Bethoven 9-cu simfoniyada (1824) yeni bir söz söylədi, finalda xoru təqdim etdi. Q. Berlioz özünün “Fantastik simfoniya” proqramında (1830) ilk dəfə olaraq modifikasiyaları ədəbi süjetlə bağlı olan leytemadan – “mövzu-xarakter”dən istifadə etmişdir.

Gələcəkdə bir çox fərdi həllər S.-ts. f. Ən vacib yeni texnikalar arasında əsas mövzunun təcəssümü ilə əlaqəli əsas mövzu-nəqarətin istifadəsi var. incəsənət. ideyalar və bütün dövrədən və ya onun ayrı-ayrı hissələrindən keçən qırmızı sap (P.İ. Çaykovski, 5-ci simfoniya, 1888, A.N. Skryabin, 3-cü simfoniya, 1903), bütün hissələrin davamlı olaraq açılan bir bütövlükdə, davamlı bir dövrədə, bir bütövlükdə birləşməsi. kontrast-kompozit forma (eyni Scriabin simfoniyası).

Q.Maler simfoniyada wokdan daha geniş istifadə edir. başlanğıcı (solist, xor), 8-ci simfoniyası (1907) və “Yer üzünün nəğməsi” (1908) isə sintetik şəkildə yazılmışdır. başqa bəstəkarlar tərəfindən daha sonra istifadə olunan simfonik-kantata janrı. P. Hindemith 1921-ci ildə bir məhsul yaradır. kiçik orkestr üçün “Kamera musiqisi” adı altında. O vaxtdan bəri "musiqi" adı sonata dövrünün növlərindən birinin təyinatına çevrilir. 20-ci əsrdə canlanan orkestr üçün konsert janrı. preklassik ənənə, həm də S.-nin növlərindən birinə çevrilir – cf (“Köhnə üslubda konsert” Reger tərəfindən, 1912, Krenekin Concerti grossi, 1921 və 1924 və s.). Bir çox fərdi və sintetik də var. bu formanın variantları sistemləşdirməyə yaramır.

References: Catuar GL, Musiqili forma, 2-ci hissə, M., 1936; Sposobin IV, Musiqi forması, M.-L., 1947, 4972, s. 138, 242-51; Livanova TN, JS Baxın musiqili dramaturgiyası və onun tarixi əlaqələri, 1-ci hissə, M., 1948; Skrebkov SS, Musiqi əsərlərinin təhlili, M., 1958, s. 256-58; Mazel LA, Musiqi əsərlərinin quruluşu, M., 1960, s. 400-13; Musiqi forması, (Yu.H.Tyulinin ümumi redaktorluğu ilə), M., 1965, s. 376-81; Reuterstein M., Çaykovskidə sonata-tsiklik formanın birliyi haqqında, Sat. Musiqi formasının sualları, cild. 1, M., 1967, səh. 121-50; Protopopov VV, Bethovenin musiqi formasının prinsipləri, M., 1970; öz, Şopenin əsərlərində sonata-tsiklik formada, Sat. Musiqi formasının sualları, cild. 2, Moskva, 1972; Barsova İ., Mahlerin ilk simfoniyalarında forma problemləri, eyni zamanda, özünün, Qustav Malerin simfoniyaları, M., 1975; Simakova I. Simfonik janrın çeşidləri məsələsinə dair, Sat. Musiqi formasının sualları, cild. 2, Moskva, 1972; Prout E., Applied forms, L., 1895 Sondhetmer R., Die formale Entwicklung der vorklassischen Sinfonie, “AfMw”, 1910, Jahrg. dörd; Neu G. von, Der Strukturwandel der zyklischen Sonatenform, “NZfM”, 232, Jahrg. 248, № 1922.

VP Bobrovski

Cavab yaz