Klassik musiqinin böhranı

Təəssüf ki, klassik musiqi son illər kifayət qədər ciddi böhran yaşadı. Bu illər ərzində nə olub ki, bu qədər zəngin, nəcib və təsirli musiqilər musiqinin kənarına itələnib. Bu, ilk növbədə həyatın təlaşından və insanın sivilizasiyanın bu təlaşından qopmaq üçün getdikcə daha az vaxta malik olması ilə bağlıdır. Hamımız təqib olunuruq və dincəlməyə və bu sehrli dünyaya qərq olmağa vaxtımız yoxdur.

Klassikləri dinləməyi necə öyrənmək olar

Çox vaxt, xüsusən də gənclər əvvəlcədən klassik musiqinin üstündən xətt çəkərək onu başa düşmədiklərini, bəyənmədiklərini bildirirlər. Təəssüf ki, bu yanaşma əsasən bu növ üçün doğru vaxtın ayrılması ilə bağlıdır. Klassik əsərə qulaq asmaq lazımdır, çünki bu, müəyyən musiqi hekayəsinin formasıdır. Burada bəzi fraqmentar dinləmə çox kömək edəcək. Bu, başa düşməyəcəyimiz bir kitabı oxumağa bənzəyir, onu oxuyarkən hələ də kimsə ilə danışacağıq və əlavə olaraq televizora baxacağıq. Burada heç kimin bizi narahat etməyəcəyi müəyyən bir zaman və məkan ayırmalıyıq ki, hər şeyi əvvəldən axıra kimi dincliklə dinləyə bilək. Məsələn, Filarmoniyada konsertlər zamanı tam sükutun hökm sürməsinin səbəblərindən biri də budur. Klassik musiqi hər kəsin atladığı, qışqırdığı, güldüyü və əslində, adətən elə təhrif mərhələsində olan ayrı-ayrı səslərə çox da qulaq asmadığı rok konserti deyil ki, onları hər birindən seçmək o qədər çətindir. digər. Beləliklə, klassik musiqini anlamağa kömək edəcək əsas element onu dinləmək üçün doğru yer və vaxtdır.

Fərqli prioritetlər, fərqli mədəniyyət

Problemi görmək üçün iki dünyanı, bir neçə onlarla, hətta bir neçə yüz il əvvəl olan dünya ilə indiki dünyaya baxmaq və müqayisə etmək lazımdır. Aristokratiya məhkəmələrində piano adətən qonaq otağında yerləşirdi. Bu gün sosial statusundan asılı olmayaraq hər evdə hi-fi sistemi və ya musiqi ifa etmək üçün istifadə olunan başqa bir elektron cihaz tapa bilərsiniz. Əvvəllər insanlar daha dinc yaşayır, görüşməyə, birlikdə vaxt keçirməyə daha çox vaxt tapırdılar, musiqi təhsili isə mötəbər təhsilin əlaməti idi. Məsləhət görürdü ki, yaxşı aristokrat evdən olan qulluqçu xarici dilləri, xüsusən də fransız dilini bilməli, tikiş tikməyi, musiqi alətində ifa etməyi bacarmalıdır. İnsanlar görüşürdü və bu görüşlər zamanı onları musiqi müşayiət edirdi. Bu gün insanlar da görüşür, bu məclisləri də musiqi müşayiət edir, bəs bu görüşlərdə bu musiqiyə daha dərindən girən varmı? Xeyr, çünki biz daim təlaş içində yaşayırıq və verilən musiqi parçasını bir an belə düşünməyə, təhlil etməyə vaxtımız yoxdur. Bu səbəbdən də sözün geniş mənasında populyar musiqi klassik musiqini sənətin hüdudlarına itələdi. Disko-polo kimi janrlar niyə bu qədər populyardır? Çünki bu, klassikləri dinləmək üçün olduğu kimi dinləmək üçün də steril şəraitə ehtiyacımız olmayan ən sadə quruluşlu ayənin qısa, adətən kifayət qədər sürətli templi bir parçasıdır - xor. Sadə bir melodiya, sadə mətn və bu, çoxu üçün kifayətdir, amma bunu etməklə biz ruhən yoxsullaşırıqmı? Axı klassik musiqi vasitəsilə gənc ən yaxşı inkişaf edir və təkcə musiqinin deyil, təbiətin, ətraf aləmin gözəlliyinə daha həssas olur.

Təbii ki, bu gün baş verən hər şeyi inkar etmək olmaz. XX əsrin sürətli texnoloji inkişafı o demək idi ki, musiqidə də böyük dəyişikliklər baş verdi. Əvvəla, musiqi üç əsas sahəni əhatə edirdi: yalnız ruhanilər üçün nəzərdə tutulmuş kilsə musiqisi, bugünkü populyar musiqinin ekvivalenti olan klassik musiqi, çünki, məsələn, Ştrausun bu cür mübarizələrini indiki dövrlə uğurla müqayisə etmək olar. musiqi, məsələn, estrada və musiqi folkloru, yəni adi əhalinin və kəndlilərin həzz aldıqları musiqi. Bu gün bu janrlar, xüsusən də XNUMX əsrdə müxtəlif cərəyanları inkişaf etdirən əyləncə musiqisinə baxsaq, daha çox böyüdü. Buna baxmayaraq, demək olar ki, heç bir müasir musiqi janrının klassik musiqi qədər həssaslıq və inkişafa təsiri yoxdur.

Öyrənərkən klassik alətdən - akustik alətdən istifadə etmək məcburidir

Ən çox hansı musiqini sevməyimizdən və gələcəkdə hansı alətdə ifa etməyi planlaşdırmağımızdan asılı olmayaraq, ən yaxşısı təhsilimizə klassik və ənənəvi akustik alətlə başlamaqdır. Klassik təhsil sayəsində müvafiq texniki emalatxanaya sahib olacağıq. Burada hər bir detal vacibdir və bu, bizi mükəmməlliyə can atmağa məcbur edir. Bununla belə, klassik akustik alətdə məşq etməyimiz bizə hər artikulyasiyaya və ya dinamik müdaxiləmizə həssas olan alətin təbii səsini hiss etməyə imkan verəcək. Ən yaxşı qurulmuş elektrik, elektron və ya rəqəmsal alət belə ənənəvi akustik alətdə ifa olunan hissləri tam şəkildə təkrarlaya bilməz.

Xülasə

Ənənəni və onunla əlaqəli mədəniyyəti qorumaq hər bir nəslin məsuliyyətidir. Bundan əlavə, klassik musiqinin özümüzü daha yaxşı hiss etdirən, daha yaxşı əhval-ruhiyyəmizə malik olan xüsusiyyətləri var və çox vaxt bizə sakitləşdirici təsir göstərə bilər. Hətta elmi olaraq müəyyən edilmişdir ki, klassik musiqiyə qulaq asanda dopamin adlı hormon ifraz olunur və bu da bizi məmnun edir. Klassik musiqinin bu qədər üstünlükləri ilə niyə bu dünyanın dərinliyinə getməyə, dincəlməyə və özünü xoşbəxt hiss etməyəsən?