Václav Neumann |

Vatslav Neyman

"Kövrək fiqur, nazik baş, asket xüsusiyyətləri - Franz Konwitschny'nin qüdrətli görünüşü ilə daha böyük bir kontrast təsəvvür etmək çətindir. Praqa sakini Vatslav Neyman Konviçnidən sonra Gewandhaus orkestrinin rəhbəri vəzifəsini tutduğuna görə, bir neçə il əvvəl alman musiqişünası Ernst Krause yazırdı.

Uzun illər Vatslav Neyman öz istedadını eyni vaxtda iki musiqi mədəniyyətinə - Çexoslovakiya və Alman dilinə verib. Onun səmərəli və çoxşaxəli fəaliyyəti həm musiqili teatrda, həm də konsert səhnəsində getdikcə daha geniş ölkə və şəhərləri əhatə edir.

Nisbətən yaxın vaxtlara qədər Neuman az tanınırdı - bu gün onun haqqında müharibədən sonrakı nəslin ən istedadlı və ən orijinal dirijorlarından biri kimi danışırlar.

Sənətkarın doğulduğu yer Praqadır, musiqiçilər onu çoxdan ləqəblə “Avropanın konservatoriyası” adlandırırlar. Bir çox dirijorlar kimi Neumann da Praqa Konservatoriyasının məzunudur. Orada onun müəllimləri P.Dədəçək və V.Talıx idi. O, orkestr alətlərində - skripka, viola çalmaqla başlayıb. Səkkiz il o, məşhur Smetana kvartetinin üzvü olub, orada viola ifa edib və Çexiya Filarmoniya Orkestrində çalışıb. Neumann dirijor olmaq arzusundan ayrılmadı və məqsədinə çatdı.

İlk bir neçə il Karlovı Varı və Brnoda işləmiş, 1956-cı ildə Praqa Şəhər Orkestrinin dirijoru olmuşdur; eyni zamanda Neumann ilk dəfə Berlin Komişe Opera Teatrının idarəetmə panelində çıxış etdi. Teatrın görkəmli rejissoru V.Felsenşteyn gənc dirijorda ona aid olan xüsusiyyətləri – əsərin həqiqi, realist köçürülməsi, musiqi tamaşasının bütün komponentlərinin qaynaşması istəyini hiss edə bilmişdir. Və Neumanı teatrın baş dirijoru vəzifəsinə dəvət etdi.

Neumann 1956-cı ildən 1960-cı ilə qədər beş ildən çox Komiş Operində qaldı və daha sonra burada qastrol dirijoru kimi çıxış etdi. Görkəmli ustadla və ən yaxşı ansambllardan biri ilə işləmək ona qeyri-adi məbləğ verdi. Məhz bu illərdə rəssamın özünəməxsus yaradıcı obrazı formalaşıb. Hamar, sanki "musiqi ilə" gedir, hərəkətlər kəskin, aydın vurğu ilə birləşdirilir (onun dəyənəyi alətə və ya qrupa "məqsəd" kimi görünür); dirijor səslərin gradasiyasına xüsusi diqqət yetirir, böyük kontrastlara və parlaq kulminasiyalara nail olur; qənaətli hərəkətlərlə orkestrə rəhbərlik edərək niyyətini orkestr üzvlərinə çatdırmaq üçün mimikaya qədər bütün imkanlardan istifadə edir.

Neymanın zahirən təsirsiz, ciddi dirijorluq üslubu böyük həyəcanverici və təsir edici gücə malikdir. Moskvalılar buna bir neçə dəfə - həm dirijorun Komişe Opera Teatrının konsolunda çıxışları zamanı, həm də sonralar Praqa Filarmonik Orkestri ilə bizə gələndə əmin ola bilərdilər. O, 1963-cü ildən mütəmadi olaraq bu komanda ilə işləyir. Lakin Neumann ADR-in yaradıcı kollektivləri ilə əlaqəsini kəsmir – 1964-cü ildən Leypsiq Operası və Gevandhaus Orkestrinin musiqi rəhbəri kimi işləyir və teatrda tamaşalara dirijorluq edir. Drezden Operası.

Neymanın simfonik dirijor kimi istedadı həmyerlilərinin musiqisinin – məsələn, Smetanın “Mənim Vətənim” şeirlər silsiləsi, Dvoryakın simfoniyaları və Janacek və Martinunun əsərləri, milli ruh və “mürəkkəb sadəlik”in şərhində xüsusilə aydın görünür. dirijor, eləcə də müasir çex və alman müəlliflərinə yaxın olan . Onun sevimli bəstəkarları arasında Brams, Şostakoviç, Stravinski də var. Teatra gəlincə, burada dirijorun ən yaxşı əsərləri sırasında “Hoffmann nağılları”, “Otello”, “Komisşe Opera”da “Hikər Şanterel”in adını çəkmək lazımdır; “Katya Kabanova” və “Boris Qodunov” Şostakoviç variantında, onun Leypsiqdə səhnələşdirdiyi; L.Yanaçekin “Ölü evdən” operası – Drezdendə.

L. Qriqoryev, J. Platek, 1969