Золтан Кодай (Zoltan Kodály) |

Zoltan Kodalı

Onun sənəti müasir musiqidə onu macar ruhunun ən xarakterik poetik təzahürləri ilə əlaqələndirən xüsusiyyətlərinə görə xüsusi yer tutur: qəhrəmanlıq lirikası, fantaziyanın şərq zənginliyi, yığcamlıq və ifadə intizamı və ən əsası coşqun çiçəkləmə sayəsində. melodiyalardan. B. Sabolçi

Görkəmli macar bəstəkarı və musiqişünas-folklorşünası Z.Kodalı öz yaradıcılıq və musiqi-ictimai fəaliyyətini macar xalqının tarixi taleyi, milli mədəniyyətin inkişafı uğrunda mübarizəsi ilə dərindən əlaqələndirmişdir. Kodalinin uzun illər səmərəli və çoxşaxəli fəaliyyəti müasir Macarıstan bəstəkarlar məktəbinin formalaşması üçün böyük əhəmiyyət kəsb etmişdir. B.Bartok kimi Kodalı da öz bəstəkarlıq üslubunu macar kəndli folklorunun ən xarakterik və həyat qabiliyyətli ənənələrinin müasir musiqi ifadə vasitələri ilə birləşdirilərək yaradıcılıqla həyata keçirməsi əsasında yaratmışdır.

Kodai anasının rəhbərliyi altında musiqi öyrənməyə başladı, ənənəvi ailə musiqi gecələrində iştirak etdi. 1904-cü ildə Budapeşt Musiqi Akademiyasını bəstəkar diplomu ilə bitirmişdir. Kodály həm də universitet təhsili (ədəbiyyat, estetika, dilçilik) alıb. 1905-ci ildən macar xalq mahnılarını toplayıb öyrənməyə başlayır. Bartokla tanışlıq elmi folklor sahəsində möhkəm uzunmüddətli dostluğa və yaradıcı əməkdaşlığa çevrildi. Təhsilini başa vurduqdan sonra Kodali Berlin və Parisə səyahət etdi (1906-07), burada Qərbi Avropa musiqi mədəniyyətini öyrəndi. 1907-19-cu illərdə. Kodály Budapeşt Musiqi Akademiyasının professorudur (nəzəriyyə, bəstəkarlıq sinfi). Bu illər ərzində onun fəaliyyəti bir çox sahələrdə cərəyan edir: musiqi yazır; macar kəndli folklorunun sistemli şəkildə toplanması və tədqiqini davam etdirir, mətbuatda musiqişünas və tənqidçi kimi çıxış edir, ölkənin musiqi və ictimai həyatında fəal iştirak edir. 1910-cu illərdə Kodalinin yazılarında. – fortepiano və vokal siklləri, kvartetlər, kamera instrumental ansambllar – klassik musiqi ənənələrini, macar kəndli folklorunun xüsusiyyətlərinin yaradıcılıqla həyata keçirilməsini və musiqi dili sahəsində müasir yenilikləri üzvi şəkildə birləşdirirlər. Onun əsərləri tənqidçilər və macar musiqi ictimaiyyəti tərəfindən ziddiyyətli qiymətlər alır. Dinləyicilərin və tənqidçilərin mühafizəkar hissəsi Kodai-də yalnız ənənələrin təxribatçı olduğunu görür. cəsarətli eksperimentator və yalnız bir neçə uzaqgörən musiqiçi yeni Macarıstan bəstəkarlıq məktəbinin gələcəyini onun adı ilə əlaqələndirir.

Macarıstan Respublikasının yaranması zamanı (1919) Kodaly adına Dövlət Ali Musiqi Sənəti Məktəbinin direktor müavini olub. F. Liszt (Musiqi Akademiyasının adı belə dəyişdirildi); Bartok və E. Dohnanyi ilə birlikdə ölkənin musiqi həyatını dəyişdirməyi hədəfləyən Musical Directory-nin üzvü oldu. Horthy rejimi altında bu fəaliyyətinə görə Kodaly təqib edildi və 2 il məktəbdən uzaqlaşdırıldı (o, 1921-40-cı illərdə yenidən bəstəkarlıq dərsi verdi). 20-30-cu illər – Kodalinin yaradıcılığının çiçəklənməsi zamanı ona dünya şöhrəti və tanınması gətirən əsərlər yaradır: xor, orkestr və solist üçün “Macar məzmuru” (1923); Sekey İplik Fabriki operası (1924, 2-ci nəşr 1932); qəhrəmanlıq-komik opera Hari Yanoş (1926). Solistlər, xor, orqan və orkestr üçün "Buda qalasının Te Deumu" (1936); Orkestr üçün konsert (1939); Orkestr üçün “Marošsekdən rəqslər” (1930) və “İstedaddan rəqslər” (1939) və s. O, özünün kütləvi musiqi tərbiyəsi və tərbiyəsi metodunu inkişaf etdirdi, bunun əsasını kiçik yaşlarından xalq musiqisini dərk etmək, onu doğma musiqi dili kimi mənimsəmək təşkil etdi. Kodály metodu təkcə Macarıstanda deyil, bir çox başqa ölkələrdə də geniş şəkildə tanınıb və inkişaf etdirilib. 200 kitabın, məqalənin, dərs vəsaitinin, o cümlədən “Macar xalq musiqisi” monoqrafiyasının (1937, rus dilinə tərcüməsi) müəllifidir. Kodaly həm də Beynəlxalq Xalq Musiqisi Şurasının prezidenti idi (1963-67).

Uzun illər Kodály yaradıcılıqla aktiv qaldı. Müharibədən sonrakı dövr əsərləri arasında “Zinka Panna” operası (1948), “Simfoniya” (1961), “Kallai Ketteş” kantatası (1950) şöhrət qazanmışdır. Kodály həm də öz əsərlərinin ifası ilə dirijor kimi çıxış etdi. Bir çox ölkələrdə olmuş, iki dəfə SSRİ-də olmuşdur (1947, 1963).

Dostu və həmkarı Bela Bartok Kodalinin işini təsvir edərək yazırdı: “Bu əsərlər macar ruhunun etirafıdır. Zahirən bu, Kodalinin yaradıcılığının yalnız macar xalq musiqisinə köklənməsi ilə izah olunur. Daxili səbəb Kodainin öz xalqının yaradıcı gücünə və gələcəyinə olan sonsuz inamıdır.

A. Malinkovskaya