Daniel Francois Esprit Auber |

Daniel Auber

Ober. "Fra Diavolo". Gənc Aqnes (N. Figner)

Fransa İnstitutunun üzvü (1829). Uşaq ikən skripka çalırdı, romanslar bəstələdi (onlar nəşr olundu). Onu kommersiya karyerasına hazırlayan valideynlərinin istəyinə qarşı özünü musiqiyə həsr edib. Onun teatr musiqisindəki ilk, hələ də həvəskar təcrübəsi L. Cherubini tərəfindən təsdiq edilmiş (onun rəhbərliyi altında Aubert sonradan bəstəkarlıq öyrənmişdir) komik operası İuliya (1811) olmuşdur.

Aubertin səhnələşdirdiyi ilk komik operaları olan Əsgərlər İstirahətdə (1813) və Vəsiyyətnamə (1819) tanınmadı. Şöhrət ona qəsrin sahibi olan Çoban komik operası (1820) gətirdi. 20-ci illərdən. Obert operalarının əksəriyyətinin librettosunun müəllifi olan dramaturq E. Skribe ilə uzunmüddətli səmərəli əməkdaşlığa başladı (onlardan birincisi Lester və Qar idi).

Karyerasının əvvəlində Aubert G. Rossini və A. Boildieu-dan təsirlənmişdi, lakin artıq "Mason" (1825) komik operası bəstəkarın yaradıcı müstəqilliyinə və orijinallığına dəlalət edir. 1828-ci ildə onun şöhrətini bərqərar edən "Porticidən olan lal" (Fenella, lib. Scribe və J. Delavigne) operası zəfər uğuru ilə səhnəyə qoyuldu. 1842-71-ci illərdə Aubert Paris Konservatoriyasının direktoru, 1857-ci ildən həm də saray bəstəkarı idi.

Ober C. Meyerberlə birlikdə qrand opera janrının yaradıcılarından biridir. “Porticidən lal” operası bu janra aiddir. Onun süjeti - 1647-ci ildə Neapolitan balıqçılarının ispan quldarlarına qarşı üsyanı - Fransada 1830-cu il İyul İnqilabı ərəfəsində ictimai əhval-ruhiyyəyə uyğun gəlirdi. Orientasiyası ilə opera qabaqcıl tamaşaçıların ehtiyaclarına cavab verir, bəzən inqilabi tamaşalara səbəb olur (1830-cu ildə Brüsseldəki tamaşada vətənpərvərlik təzahürü Belçikanın Hollandiya hökmranlığından azad edilməsinə səbəb olan üsyanın başlanğıcı kimi xidmət edirdi). Rusiyada operanın rus dilində nümayişinə çar senzurası yalnız “Palermo quldurları” (1857) adı ilə icazə vermişdi.

Bu, personajları qədim qəhrəmanlar deyil, adi insanlar olan real-tarixi süjetə əsaslanan ilk böyük operadır. Ober qəhrəmanlıq mövzusunu xalq mahnılarının, rəqslərinin, eləcə də Böyük Fransız İnqilabının döyüş mahnılarının və marşlarının ritmik intonasiyaları vasitəsilə şərh edir. Operada təzadlı dramaturgiya, çoxsaylı xorlar, kütləvi janr və qəhrəmanlıq səhnələri (bazarda, üsyan), melodramatik situasiyalardan (dəlilik səhnəsi) istifadə olunur. Qəhrəman rolu balerinaya həvalə edilmişdi ki, bu da bəstəkara Fenellanın səhnə əsərini müşayiət edən obrazlı ifadəli orkestr epizodları ilə partituranı doyurmağa və operaya təsirli balet elementlərini daxil etməyə imkan verdi. “Porticidən lal” operası xalq-qəhrəmanlıq və romantik operanın sonrakı inkişafına öz təsirini göstərmişdir.

Aubert fransız komik operasının ən böyük nümayəndəsidir. Onun "Fra Diavolo" (1830) operası bu janrın tarixində yeni mərhələyə qədəm qoydu. Çoxsaylı komik operalar arasında fərqlənir: "Bürünc at" (1835), "Qara Domino" (1837), "Tacın brilyantları" (1841). Aubert 18-ci əsr fransız komik operası ustalarının ənənələrinə arxalanırdı. (FA Philidor, PA Monsigny, AEM Gretry), eləcə də onun yaşlı müasiri Boildieu Rossini sənətindən çox şey öyrəndi.

Scribe ilə əməkdaşlıq edərək, Aubert macəralı və macəralı, bəzən nağıl süjetləri, təbii və sürətlə inkişaf edən, möhtəşəm, oynaq, bəzən qrotesk situasiyalarla zəngin olan yeni tipli komik opera janrını yaratdı.

Aubertin musiqisi hazırcavabdır, komediya hərəkətlərini həssas şəkildə əks etdirir, zərif yüngüllük, lütf, əyləncə və parlaqlıqla doludur. Fransız gündəlik musiqisinin (mahnı və rəqs) intonasiyalarını təcəssüm etdirir. Onun partituraları melodik təravət və rəngarənglik, kəskin, kəskin ritmlər və çox vaxt incə və canlı orkestrlər ilə seçilir. Aubert müxtəlif aris və mahnı formalarından istifadə edir, ansambl və xorları ustalıqla təqdim edir, onları oynaq, təsirli şəkildə şərh edir, canlı, rəngarəng janr səhnələri yaradırdı. Yaradıcı məhsuldarlıq Aubertdə müxtəliflik və yenilik hədiyyəsi ilə birləşdirildi. A.N.Serov bəstəkara yüksək qiymət, parlaq təsvir verib. Aubertin ən yaxşı operaları öz populyarlığını qoruyub saxlamışdır.

EF Bronfin

Tərkibi:

operaları – Julia (Julie, 1811, Chime qalasındakı özəl teatr), Jean de Couvain (Jean de Couvain, 1812, eyni yerdə), İstirahətdə olan hərbçilər (Le séjour militaire, 1813, Feydeau Teatrı, Paris), Vəsiyyətnamə, və ya Sevgi qeydləri (Le testament ou Les billets doux, 1819, Opera Komik Teatrı, Paris), Çoban – qala sahibi (La bergère châtelaine, 1820, eyni yerdə), Emma və ya diqqətsiz vəd (Emma ou La) promesse imprudente, 1821, eyni yerdə), Leicester (1823, eyni yerdə), Snow (La neige, 1823, eyni yerdə), İspaniyada Vendome (Vendôme en Espagne, P. Herold ilə birlikdə, 1823, Kralın Musiqi Akademiyası və Rəqs, Paris), Məhkəmə Konserti (Le concert à la cour, ou La débutante, 1824, Opera Komik Teatrı, Paris), Leocadia (Léocadie, 1824, eyni zamanda), Kərpicçi (Le maçon, 1825, eyni yerdə), Utancaq ( Le timide , ou Le nouveau séducteur, 1825, eyni zamanda), Fiorella (Fiorella, 1825, eyni yerdə), Porticidən səssiz (La muette de Portici, 1828, Kral Musiqi və Rəqs Akademiyası, Paris), Gəlin (La fiancée, 1829, Opera Komike, Paris), Fra D iavolo (F ra Diavolo, ou L'hôtellerie de Terracine, 1830, eyni yerdə), Tanrı və Bayadère (Le dieu et la bayadère, ou La courtisane amoureuse, 1830, King. Musiqi və Rəqs Akademiyası, Paris; səssiz bayadère isp rolu. balerina M. Taglioni), Sevgi iksiri (Le philtre, 1831, eyni yerdə), Markiz de Brenvilye (La marquise de Brinvilliers, 8 başqa bəstəkarla birlikdə, 1831, Opera Komik Teatrı, Paris), And (Le serment, ou Les faux) -monnayeurs, 1832, Kralın Musiqi və Rəqs Akademiyası, Paris), III Gustav və ya Maskarad Ball (Qustave III, ou Le bal masque, 1833, eyni zamanda), Lestocq, ou L' intrigue et l'amour, 1834, Opera Komiks, Paris), Tunc At (Le cheval de bronze, 1835, eyni zamanda; 1857-ci ildə yenidən işlənərək böyük operaya çevrildi), Akteon (Actéon, 1836, eyni zamanda), Ağ Qapaqlılar (Les chaperons blancs, 1836, eyni yerdə), Elçi (L'ambassadrice, 1836, eyni yerdə), Qara Domino (Le domino noir, 1837, eyni yerdə), Fairy Lake (Le lac des fées, 1839, Kralın Musiqi və Rəqs Akademiyası, Paris), Zanetta (Zanetta, ou Jouer) avec le feu, 1840, Opera Komik Teatrı, Paris), Tac Brilyantları (Les diamants de la couronne, 1841, eyni yerdə), Olonna hersoqu (Le duc d 'Olonne, 1842, eyni yerdə), İblisin payı (La hissə) du diable, 1843, eyni yerdə), Siren (La sirène, 1844,ibid.), Barcarolle, və ya Sevgi və Musiqi (La barcarolle ou L'amour et la musique, 1845, eyni yerdə), Haydée (Haydée, ou Le secret, 1847, eyni yerdə), Prodigal oğul (L'enfant prodigue, 1850) , Kral. Musiqi və Rəqs Akademiyası, Paris), Zerlina (Zerline ou La corbeille d'oranges, 1851, eyni zamanda), Marko Spada (Marko Spada, 1852, Opera Komik Teatrı, Paris; 1857-ci ildə yenidən işlənmiş balet), Cenni Bell (Cenni Bell) , 1855, eyni zamanda), Manon Lescaut (Manon Lescaut, 1856, eyni yerdə), Çərkəz qadın (La circassienne, 1861, eyni yerdə), Kral de Qarbenin gəlini (La fiancée du roi de Garbe, 1864, eyni yerdə) , Xoşbəxtliyin ilk günü (Le premier jour de bonheur, 1868, eyni zamanda), Sevgi arzusu (Rêve d'amour, 1869, eyni zamanda); simlər. kvartetlər (nəşr olunmamış) və s.