Domenico Scarlatti |

Domeniko Scarlatti

... Zarafat edib oynayaraq, çılğın ritmləri və çaşqın sıçrayışları ilə o, sənətin yeni formalarını yaradır... K. Kuznetsov

Bütün Scarlatti sülaləsindən - musiqi tarixinin ən görkəmlilərindən biri - JS Bax və GF Handel ilə eyni yaşda olan Alessandro Scarlattinin oğlu Cüzeppe Domeniko ən böyük şöhrət qazandı. D.Skarlatti musiqi mədəniyyəti salnaməsinə ilk növbədə fortepiano musiqisinin banilərindən biri, virtuoz klavesin üslubunun yaradıcısı kimi daxil olmuşdur.

Scarlatti Neapolda anadan olub. O, atasının və görkəmli musiqiçi Q.Hertzin tələbəsi olmuş, 16 yaşında Neapolitan Kral Kapellasının orqanisti və bəstəkarı olmuşdur. Lakin tezliklə ata Domenikonu Venesiyaya göndərir. A.Skarlatti bu qərarının səbəblərini hersoq Alessandro Mediçiyə yazdığı məktubda belə izah edir: “Onu Neapoldan getməyə məcbur etdim, orada istedadı üçün kifayət qədər yer var idi, lakin istedadı belə bir yer üçün deyildi. Oğlum qanadları böyümüş qartaldır...” Ən görkəmli italyan bəstəkarı F.Qasparini ilə 4 illik təhsil, Handellə tanışlıq və dostluq, məşhur B.Marçello ilə ünsiyyət – bütün bunlar onun formalaşmasında mühüm rol oynamaya bilməzdi. Scarlattinin musiqi istedadı.

Bəstəkarın həyatında Venesiya bəzən tədris və təkmilləşmədə qalırdısa, kardinal Ottoboninin himayəsi sayəsində köçdüyü Romada onun yaradıcılıq yetkinliyi dövrü artıq başlamışdı. Scarlattinin musiqi əlaqələri dairəsinə B. Pasquini və A. Corelli daxildir. O, sürgündə olan Polşa kraliçası Mariya Kazimira üçün operalar yazır; 1714-cü ildən Vatikanda qrup ustası oldu, bir çox müqəddəs musiqi yaratdı. Bu vaxta qədər ifaçı Scarlattinin şöhrəti möhkəmlənir. Musiqiçinin İngiltərədə populyarlaşmasına töhfə verən irlandiyalı orqan ifaçısı Tomas Rozenqravın xatirələrinə görə, o, heç bir mükəmməllik dərəcəsini aşan belə keçidlər və effektlər eşitməyib, “sanki alətin arxasında min şeytan var”. Konsert virtuoz klavesin ifaçısı Scarlatti bütün Avropada tanınırdı. Neapol, Florensiya, Venesiya, Roma, London, Lissabon, Dublin, Madrid – bu, yalnız ən ümumi mənada musiqiçinin dünya paytaxtları ətrafında sürətli hərəkətlərinin coğrafiyasıdır. Avropanın ən nüfuzlu məhkəmələri parlaq konsert ifaçısını himayə etdi, taclı şəxslər öz mövqelərini bildirdilər. Bəstəkarın dostu Farinellinin xatirələrinə görə, Skarlattinin müxtəlif ölkələrdə hazırlanmış çoxlu klavesinləri olub. Bəstəkar musiqiçiyə verdiyi dəyərə uyğun olaraq hər bir alətə hansısa məşhur italyan sənətçisinin adını verib. Scarlattinin sevimli klavesininə “Urbinalı Rafael” adı verildi.

1720-ci ildə Scarlatti əbədi olaraq İtaliyanı tərk etdi və Lissabona İnfanta Maria Barbara məhkəməsinə müəllimi və qrup rəhbəri kimi getdi. Bu xidmətdə o, həyatının bütün ikinci yarısını keçirdi: sonradan Maria Barbara İspan kraliçası oldu (1729) və Scarlatti onun ardınca İspaniyaya getdi. Burada o, bəstəkar A. Soler ilə ünsiyyət qurur, onun yaradıcılığı ilə Scarlattinin təsiri ispan klavier sənətinə təsir göstərir.

Bəstəkarın geniş irsindən (20 opera, təqribən 20 oratoriya və kantata, 12 instrumental konsert, kütlə, 2 “Miserere”, “Stabat mater”) klavier əsərləri canlı bədii dəyərini saxlamışdır. Məhz onlarda Skarlattinin dühası əsl dolğunluqla özünü büruzə verirdi. Onun bir hərəkətli sonatalarının ən dolğun kolleksiyasında 555 kompozisiya var. Bəstəkar özü bunları məşq adlandırmış və ömürlük nəşrinə yazdığı ön sözdə yazırdı: “İstər həvəskar, istərsə də peşəkar olsanız, dərin planlı bu əsərlərdə gözləməyin; klavesin texnikasına öyrəşmək üçün onları idman kimi qəbul edin”. Bu cəsarətli və hazırcavab əsərlər həvəs, parlaqlıq və ixtira ilə doludur. Onlar opera-buffa obrazları ilə assosiasiya yaradırlar. Burada çox şey müasir italyan skripka üslubundan və təkcə italyan deyil, həm də ispan və portuqal xalq rəqsləri musiqisindəndir. Xalq prinsipi onlarda aristokratiya parıltısı ilə özünəməxsus şəkildə birləşir; improvizasiya – sonata formasının prototipləri ilə. Xüsusilə klavier virtuozluğu tamamilə yeni idi: registrlər çalmaq, əllərin keçidi, nəhəng sıçrayışlar, qırıq akkordlar, qoşa notlarla keçidlər. Domeniko Scarlattinin musiqisi çətin tale yaşadı. Bəstəkarın ölümündən az sonra o, unuduldu; esselərin əlyazmaları müxtəlif kitabxanalarda və arxivlərdə başa çatdı; opera partituraları, demək olar ki, hamısı geri qaytarılmayacaq şəkildə itirilir. XNUMX əsrdə Scarlattinin şəxsiyyətinə və yaradıcılığına maraq canlanmağa başladı. Onun irsinin böyük hissəsi aşkar edilərək nəşr olundu, geniş ictimaiyyətə məlum oldu və dünya musiqi mədəniyyətinin qızıl fonduna daxil oldu.

I. Vetlitsyna