John Lill |

Con Lill

Con Lill 1970-ci ildə Moskvada keçirilən IV Beynəlxalq Çaykovski Müsabiqəsində Vladimir Krainevlə birlikdə bir çox istedadlı pianoçuları geridə qoyaraq və münsiflər heyəti arasında heç bir xüsusi fikir ayrılığına, hakimlərlə ictimaiyyət arasında ənənəvi mübahisələrə səbəb olmadan fəxri kürsünün ən yüksək pilləsinə qalxdı. . Hər şey təbii görünürdü; 25 yaşına baxmayaraq, o, artıq yetkin, əsaslı şəkildə qurulmuş bir usta idi. Məhz bu təəssürat onun inamlı ifasını tərk etdi və bunu təsdiqləmək üçün müsabiqə kitabçasına baxmaq kifayət idi, xüsusilə də Con Lillin həqiqətən də fantastik repertuarının - 45 solo proqramı və orkestrlə 45-ə yaxın konserti olduğunu bildirirdi. . Bundan əlavə, orada oxumaq olardı ki, müsabiqə vaxtı o, artıq tələbə deyil, müəllim, hətta professor idi. Kral Musiqi Kolleci. Bu gözlənilməz oldu, bəlkə də, yalnız ingilis sənətçinin əvvəllər heç vaxt yarışlarda əlini sınamadığı ortaya çıxdı. Lakin o, taleyini “bir zərbə ilə” həll etməyə üstünlük verdi – və hamının əmin olduğu kimi, yanılmadı.

Bütün bunlara baxmayaraq, Con Lill hamar bir yolda Moskva zəfərinə gəlmədi. O, fəhlə ailəsində anadan olub, Londonun Şərqi End qəsəbəsində (atası fabrikdə işləyirdi) böyüyüb və erkən uşaqlıqda musiqi istedadı nümayiş etdirərək uzun müddət öz aləti belə yox idi. . Məqsədli bir gəncin istedadının inkişafı olduqca sürətlə getdi. 9 yaşında ilk dəfə orkestrlə çıxış etdi, Brahmsın İkinci Konsertini ifa etdi (heç bir halda “uşaq” əsəri deyil!), 14 yaşında Bethoveni demək olar ki, hamısını əzbər bilirdi. Kral Musiqi Kollecindəki təhsil illəri (1955-1965) ona D.Lipatti medalı və Gulbenkian Vəqfi Təqaüdü də daxil olmaqla bir çox fərqli fərqlər qazandırdı. Təcrübəli müəllim, “Musiqili Gənclər” təşkilatının rəhbəri Robert Mayer ona çox kömək etdi.

1963-cü ildə pianoçu Royal Festival Hall-da rəsmi debüt etdi: Bethovenin Beşinci Konserti ifa olundu. Bununla belə, kolleci bitirən kimi Lill çox vaxtını şəxsi dərslərə ayırmağa məcbur oldu – pul qazanmaq lazım idi; tezliklə öz almamaterində dərs aldı. Yalnız tədricən o, əvvəlcə evdə, sonra ABŞ, Kanada və bir sıra Avropa ölkələrində fəal şəkildə konsertlər verməyə başladı. Onun istedadını ilk qiymətləndirənlərdən biri 1967-ci ildə Lillin Vyanada çıxışını eşidən Dmitri Şostakoviç oldu. Üç ildən sonra Mayer onu Moskva müsabiqəsində iştirak etməyə razı saldı...

Beləliklə, uğur tamamlandı. Ancaq yenə də, Moskva ictimaiyyətinin ona verdiyi ziyafətdə müəyyən bir ehtiyatlılıq var idi: o, o qədər səs-küylü ləzzətlər yaratmadı ki, Kliburnun romantik həyəcanı, Oqdonun heyrətamiz orijinallığı və ya G. Sokolov əvvəllər səbəb olmuşdu. Bəli, hər şey düzgün idi, hər şey yerində idi ”ancaq bir şey, bir növ ləzzət çatışmırdı. Xüsusilə rəqabət həyəcanı səngidikdə və qalib ölkəmizə ilk səfərinə çıxanda bunu bir çox ekspertlər də hiss etdilər. Piano ifaçılığının gözəl bilicisi, tənqidçi və pianoçu P.Peçerski Lillin məharətinə, ideyalarının aydınlığına və ifa asanlığına qiymət verərək qeyd etdi: “Pianoçu nə fiziki, nə də (təəssüf ki!) emosional “işləmir”. Əgər birinci fəth edirsə və sevindirirsə, ikincisi ruhdan salır... Yenə də belə görünür ki, Con Lillin əsas qələbələri hələ qabaqdadır, o, ağıllı və mükəmməl bacarıqlarına daha çox hərarət əlavə etməyi bacaranda, lazım olanda isə - və isti.

Bu fikir bütövlükdə (müxtəlif çalarlar ilə) bir çox tənqidçilər tərəfindən paylaşıldı. Rəssamın üstünlükləri arasında rəyçilər "ruhi sağlamlıq", yaradıcı həyəcanın təbiiliyi, musiqi ifadəsinin səmimiliyi, harmonik tarazlıq, "oyunun əsas ümumi tonu" adlandırdılar. Onun ifalarının icmallarına müraciət etdikdə məhz bu epitetlərlə qarşılaşacağıq. Lill Prokofyevin Üçüncü Konsertini ifa etdikdən sonra “Musical Life” jurnalı yazırdı: “Bir daha gənc musiqiçinin məharəti məni heyran etdi”. “Artıq onun inamlı texnikası bədii zövq verməyə qadirdir. Və güclü oktavalar və "qəhrəmanca" sıçrayışlar və çəkisiz görünən piano keçidləri ...

O vaxtdan otuz ilə yaxın vaxt keçir. Con Lill üçün bu illər nəyi diqqətə çatdırdı, rəssamın sənətinə hansı yeniliklər gətirdi? Xarici olaraq, hər şey təhlükəsiz şəkildə inkişaf etməyə davam edir. Müsabiqədə qazanılan qələbə onun üçün konsert səhnəsinin qapılarını daha da geniş açdı: o, çox qastrol səfərlərində olur, Bethovenin demək olar ki, bütün sonatalarını və onlarla başqa əsərlərini plastinkalara yazır. Eyni zamanda, mahiyyət etibarı ilə zaman Con Lillin tanış portretinə yeni xüsusiyyətlər əlavə etməyib. Xeyr, onun məharəti azalmayıb. Əvvəllər olduğu kimi, illər əvvəl olduğu kimi, mətbuat onun “dairəvi və zəngin səsinə”, ciddi zövqünə, müəllif mətninə diqqətli münasibətinə (lakin onun ruhuna deyil, hərfinə) hörmətlə yanaşır. Xüsusilə Lill heç vaxt bəstəkarın təyin etdiyi kimi bütün təkrarları kəsmir və yerinə yetirmir, o, tamaşaçı üçün oynayaraq ucuz effektlərdən istifadə etmək istəyinə yaddır.

“Musiqi onun üçün təkcə gözəlliyin təcəssümü, nəinki hisslərə müraciət və nəinki əyləncə, həm də həqiqətin ifadəsi olduğuna görə, o, öz işinə bu reallığın təcəssümü kimi yanaşır, ucuz zövqlərdən, cəzbedici rəftarlardan ötrü. istənilən növ.” 25 yaşı tamam olduğu günlərdə sənətkarın yaradıcılığının 35 illiyini qeyd edən Record and Recording jurnalını yazdı!

Ancaq eyni zamanda, sağlam düşüncə çox vaxt rasionallığa çevrilir və bu cür "işgüzar pianizm" tamaşaçılarda isti reaksiya tapmır. “O, musiqinin məqbul olduğunu düşündüyündən daha çox ona yaxınlaşmasına imkan vermir; o, həmişə onun yanındadır, bütün hallarda sizin üzərinizdədir "dedi ingilis müşahidəçilərindən biri. Hətta sənətkarın “tac nömrələrindən” birinin – Bethovenin Beşinci Konsertinin resenziyalarında belə təriflərə rast gəlmək olar: “cəsarətlə, lakin təxəyyülsüz”, “məyusedici dərəcədə qeyri-yaradıcı”, “qeyri-qənaətbəxş və açığı darıxdırıcı”. Tənqidçilərdən biri istehzasız olaraq yazırdı ki, “Lillin oyunu bir qədər məktəb müəlliminin yazdığı ədəbi esseyə bənzəyir: hər şey düzgün, düşünülmüş, dəqiq formada görünür, lakin o, kortəbiilikdən və uçuşdan məhrumdur. , onsuz yaradıcılıq qeyri-mümkündür və ayrı-ayrı, yaxşı işlənmiş fraqmentlərdə bütövlük. Emosionallığın, təbii temperamentin azlığını hiss edən sənətkar bəzən bunu süni şəkildə kompensasiya etməyə çalışır - şərhinə subyektivizm elementləri daxil edir, musiqinin canlı toxumasını məhv edir, sanki özünə qarşı çıxır. Amma bu cür ekskursiyalar istənilən nəticəni vermir. Eyni zamanda, Lillin son qeydləri, xüsusən də Bethovenin sonatalarının yazıları onun sənətinin dərinliyinə, ifasının daha ifadəliliyinə istəkdən danışmağa əsas verir.

Onda oxucu soruşacaq ki, Con Lill hələ də Çaykovski müsabiqəsinin qalibi adını doğrultmayıb? Cavab o qədər də sadə deyil. Təbii ki, bu, yaradıcılığının çiçəklənmə dövrünə qədəm qoymuş möhkəm, yetkin və ağıllı pianoçudur. Lakin bu onilliklər ərzində onun inkişafı əvvəlki kimi sürətli olmamışdır. Yəqin ki, buna səbəb sənətkarın fərdiliyinin miqyasının, orijinallığının onun musiqi və pianoçuluq istedadına tam uyğun gəlməməsidir. Bununla belə, yekun nəticələr çıxarmaq hələ tezdir – axı Con Lillin imkanları tükənməkdən uzaqdır.

Qriqoryev L., Platek Ya., 1990

Con Lill yekdilliklə dövrümüzün aparıcı pianoçularından biri kimi tanınır. Pianoçu yarım əsrə yaxın karyerası ərzində solo konsertləri ilə 50-dən çox ölkəyə səfər edib və dünyanın ən yaxşı orkestrlərində solist kimi çıxış edib. O, Amsterdam, Berlin, Paris, Praqa, Roma, Stokholm, Vyana, Moskva, Sankt-Peterburq, Asiya və Avstraliya şəhərlərinin konsert salonları tərəfindən alqışlarla qarşılanıb.

Con Lill 17 mart 1944-cü ildə Londonda anadan olub. Onun nadir istedadı özünü çox erkən göstərdi: o, ilk solo konsertini 9 yaşında verdi. Lill Londonda Kral Musiqi Kollecində Vilhelm Kempflə birlikdə oxudu. Artıq 18 yaşında o, Ser Adrian Boultun dirijorluğu ilə orkestrlə Raxmaninovun 3 nömrəli konsertini ifa edib. Tezliklə Royal Festival Hall-da Bethovenin 5 nömrəli konserti ilə parlaq London debütü oldu. 1960-cı illərdə pianoçu mötəbər beynəlxalq müsabiqələrdə çoxsaylı mükafatlar və mükafatlar qazanıb. Lillin ən yüksək nailiyyəti adına IV Beynəlxalq Müsabiqədə qazandığı qələbədir. 1970-ci ildə Moskvada Çaykovski (V. Krainev ilə XNUMX-ci mükafatı paylaşdı).

Lillin ən geniş repertuarına 70-dən çox fortepiano konserti daxildir (bütün konsertlər Bethoven, Brahms, Rachmaninov, Çaykovski, Liszt, Chopin, Ravel, Shostakoviç, həmçinin Bartok, Britten, Grieg, Weber, Mendelssohn, Motsart, Saint-Safiev, Sent-Safiev, Frank, Şumann). O, xüsusən Bethovenin əsərlərinin görkəmli tərcüməçisi kimi məşhurlaşdı. Pianoçu 32 sonatasının tam tsiklini Böyük Britaniya, ABŞ və Yaponiyada dəfələrlə ifa edib. Londonda o, BBC Proms-da 30-dan çox konsert verib və müntəzəm olaraq ölkənin əsas simfonik orkestrləri ilə çıxış edir. Böyük Britaniyadan kənarda o, London Filarmonik və Simfonik Orkestrləri, Hərbi Hava Qüvvələri Simfonik Orkestri, Birmingem, Halle, Kral Şotlandiya Milli Orkestri və Şotlandiya Hərbi Hava Qüvvələri Simfonik Orkestri ilə qastrol səfərlərində olub. ABŞ-da – Klivlend, Nyu-York, Filadelfiya, Dallas, Sietl, Baltimor, Boston, Vaşinqton, San Dieqo simfonik orkestrləri ilə.

Pianoçunun son çıxışlarına Sietl Simfoniyası, Sankt-Peterburq Filarmoniyası, London Filarmoniyası və Çexiya Filarmoniyasının konsertləri daxildir. 2013/2014 mövsümündə 70 illik yubileyi münasibətilə Lill London və Mançesterdə Bethoven sonata siklini ifa etdi və Sietldəki BenaroyaHallda, Dublin Milli Konsert Zalında, Sankt-Peterburq Filarmoniyasının Böyük Zalında resitallarla çıxış etdi. və Kral Filarmonik Orkestri (Kral Festival Zalında çıxışlar daxil olmaqla) ilə Böyük Britaniyanı gəzdi, Pekin Milli İfaçılıq İncəsənət Mərkəzi Orkestri və Vyana Tonkunstler Orkestri ilə debüt etdi. Yenidən Halle Orkestrləri, Uels üçün Hərbi Hava Qüvvələrinin Milli Qrupu, Kral Şotlandiya Milli Orkestri və Bornmut Simfonik Orkestri ilə birlikdə oynadı.

2013-cü ilin dekabrında Lill Moskvada Vladimir Spivakov dəvət edir... festivalında çıxış edərək, Vladimir Spivakovun dirijorluğu ilə Rusiya Milli Filarmoniya Orkestri ilə iki axşam Bethovenin bütün beş fortepiano konsertini ifa etdi.

Pianoçunun çoxsaylı yazıları DeutscheGrammophon, EMI (A. Gibson tərəfindən idarə olunan Kral Şotlandiya Orkestri ilə Bethovenin konsertlərinin tam silsiləsi), ASV (C. Lachranın dirijorluğu ilə Halle Orkestri ilə iki Bram konserti; hamısı Bethoven) etiketlərində hazırlanmışdır. sonatalar), PickwickRecords (C.Cuddun dirijorluğu ilə London Simfonik Orkestri ilə Çaykovskinin 1 nömrəli konserti).

Bir müddət əvvəl Lill ASV-də Prokofyevin sonatalarının tam toplusunu qeyd etdi; V.Veller və onun Çandoda baqatellərinin dirijorluğu ilə Birmingem Orkestri ilə Bethovenin konsertlərinin tam toplusu; Kral Filarmonik Orkestri ilə Con Field tərəfindən M. Arnoldun Mövzu üzrə Fantaziyası (Lill-ə həsr olunub) Conifer-də V. Hendlinin dirijorluğu ilə; Rachmaninovun bütün konsertləri, həmçinin Nimbus Records-da onun ən məşhur solo əsərləri. Con Lillin son səsyazmalarına Schumannın Classicsfor Pleasure etiketindəki əsərləri və Schumann, Brahms və Haydnın sonataları da daxil olmaqla Signumrecords-da iki yeni albom daxildir.

Con Lill Böyük Britaniyanın səkkiz universitetinin fəxri doktoru, aparıcı musiqi kollec və akademiyalarının fəxri üzvüdür. 1977-ci ildə o, Britaniya İmperiyası ordeninin zabiti, 2005-ci ildə isə musiqi sənətindəki xidmətlərinə görə Britaniya İmperiyası ordeninin komandiri adına layiq görülüb.