Proqram musiqisi |
Musiqi Şərtləri

Proqram musiqisi |

Lüğət kateqoriyaları
termin və anlayışlar, sənətdə cərəyanlar

Alman proqramımusik, Fransız musiqisi bir proqram, ital. musiqi proqramı musiqi proqramı

Müəyyən şifahi, çox vaxt poetik olan musiqi əsərləri. proqram və orada çap olunan məzmunun aşkarlanması. Musiqi proqramlaşdırması fenomeni spesifiklə əlaqələndirilir. musiqini başqalarından fərqləndirən xüsusiyyətləri. iddia. İnsanın duyğularını, əhval-ruhiyyəsini, mənəvi həyatını nümayiş etdirmək sahəsində musiqi digərlərindən mühüm üstünlüklərə malikdir. sizin tərəfinizdən iddia. Dolayı olaraq, hisslər və əhval-ruhiyyə vasitəsilə musiqi çoxlarını əks etdirə bilir. reallıq hadisələri. Lakin o, insanda bu və ya digər hisslərin konkret nədən qaynaqlandığını dəqiq təyin edə bilmir, nümayişin obyektiv, konseptual konkretliyinə nail ola bilmir. Belə konkretləşdirmə imkanlarına nitq dili və ədəbiyyatı malikdir. Substantiv, konseptual konkretləşdirməyə can atan bəstəkarlar proqram musiqisi yaradırlar. istehsal; reçeteleme op. proqram, nitq dil, incəsənət vasitələrini məcbur edirlər. lit-ry vəhdətdə, aktual musalarla sintezdə hərəkət edir. deməkdir. Musiqi ilə ədəbiyyatın vəhdətinə həm də onların müvəqqəti sənətlər olması, obrazın böyüməsini, inkişafını göstərməyə qadir olması da şərait yaradır. Kəffarə fərqi. məhkəmə prosesi uzun müddətdir ki, davam edir. Qədim dövrlərdə ümumiyyətlə müstəqil qurumlar yox idi. məhkəmə çəkişmələrinin növləri – onlar birlikdə, birlikdə hərəkət edirdilər, iddia sinkretik idi; eyni zamanda əmək fəaliyyəti və dekompasiya ilə sıx bağlı idi. bir növ rituallar, rituallar. O zaman məhkəmələrin hər biri maliyyə baxımından o qədər məhdud idi ki, sinkretikdən çıxdı. tətbiqi problemlərin həllinə yönəlmiş birlik mövcud ola bilməzdi. İddiaların sonrakı bölüşdürülməsi təkcə həyat tərzinin dəyişməsi ilə deyil, həm də onların hər birinin sinkretik daxilində əldə edilən imkanlarının artması ilə müəyyən edilirdi. estetikanın bu yüksəlişi ilə bağlı birlik. insan hissləri. Eyni zamanda, sənətin vəhdəti, o cümlədən musiqinin sözlə, poeziyanın vəhdəti - ilk növbədə, bütün növ vokalarda heç vaxt kəsilməyib. və wok.-dramatik. janrlar. Başlanğıcda. 19-cu əsrdə musiqi və poeziyanın müstəqil sənət kimi uzun müddət mövcud olmasından sonra onların vəhdətinə meyl daha da gücləndi. Bu, artıq onların zəifliyi ilə deyil, gücləri ilə, öz güclərini həddi aşmaqla müəyyən edilirdi. imkanlardan. Gerçəkliyin bütün rəngarəngliyi ilə, bütün cəhətləri ilə əksini daha da zənginləşdirməyə yalnız musiqinin və sözün birgə fəaliyyəti ilə nail olmaq olardı. Proqramlaşdırma isə musiqi ilə nitq dili vasitələrinin, eləcə də ədəbiyyatın vahid əks etdirmə obyektinin musiqinin öz vasitələri ilə çatdıra bilmədiyi tərəflərini bildirən və ya nümayiş etdirən vəhdət növlərindən biridir. T. o., proqram musiqisinin ayrılmaz elementi. məhsul. bəstəkarın nəzərdə tutduğu reallıq hadisəsini ifadə edən qısa veriliş olsun, bəstəkarın özü tərəfindən yaradılmış və ya seçilmiş şifahi proqramdır (E. Grieg musiqidən dramaya G. İbsen "Peer Gynt"), bəzən dinləyicini müəyyən bir işıqa "istinad edir". məhsul. (“Makbet” R. Ştraus - simfoniya. "Şekspirin dramı əsasında" şeiri) və ya ədəbi əsərdən uzun bir parça, bəstəkarın bu və ya digər işıqlandırmaya uyğun tərtib etdiyi ətraflı proqram. məhsul. (simf. O.-nin eyniadlı nağılı əsasında Rimski-Korsakovun “Antar” süitası (2-ci simfoniya). VƏ. Senkovski) və ya elmlər namizədi ilə əlaqəsi olmayan.

Musiqinin hər başlığı, hər izahı onun proqramı sayıla bilməz. Proqram yalnız musiqinin müəllifindən gələ bilər. Əgər o, verilişi deməyibsə, deməli, onun ideyası qeyri-proqram olub. O, ilk Op verdi. proqramı tərk etdi və sonra Op'u tərcümə etdi. qeyri-proqram kateqoriyasına aiddir. Proqram musiqinin izahı deyil, onu tamamlayır, musiqidə çatışmayan, muzaların təcəssümü üçün əlçatmaz olanı üzə çıxarır. deməkdir (əks halda lazımsız olardı). Bununla o, qeyri-proqram op. musiqisinin hər hansı təhlilindən, onun musiqisinin hər hansı təsvirindən, hətta ən poetik də daxil olmaqla, əsaslı şəkildə fərqlənir. və Op müəllifinə aid təsvirdən. və onun yaradıcılığında yaranan konkret hadisələrə, to-rye işarə edir. müəyyən muzaların şüuru. şəkillər. Və əksinə - proqram op. proqramın özünün musiqi dilinə “tərcüməsi” deyil, muzaların əksidir. proqramda öz əksini tapmış eyni obyektin vasitələri. Müəllifin özünün verdiyi başlıqlar da konkret reallıq hadisələrini deyil, musiqinin daha dəqiq çatdırdığı emosional müstəvi anlayışlarını ifadə edirsə, proqram deyil (məsələn, “Kədər” kimi başlıqlar və s.). Belə olur ki, proqram məhsula əlavə olunur. müəllifin özü tərəfindən, üzvi deyil. musiqi ilə vəhdət, lakin bunu artıq sənət müəyyən edir. bəstəkarın bacarığı, bəzən də şifahi proqramı nə qədər yaxşı tərtib etdiyi və ya seçdiyi ilə. Bunun proqramlaşdırma fenomeninin mahiyyəti məsələsi ilə heç bir əlaqəsi yoxdur.

Muses özü müəyyən konkretləşdirmə vasitələrinə malikdir. dil. Onların arasında Musalar da var. obrazlılıq (səsli rəsm bax) – reallığın müxtəlif növ səslərinin əks olunması, musiqinin yaratdığı assosiativ təsvirlər. səslər – onların hündürlüyü, müddəti, tembri. Konkretləşdirmənin mühüm vasitəsi həm də “tətbiqi” janrların – rəqs, onun bütün növlərində marş və s. xüsusiyyətlərin cəlb edilməsidir. Musaların milli-xarakterik xüsusiyyətləri də konkretləşdirmə rolunu oynaya bilər. dil, musiqi üslubu. Bütün bu konkretləşdirmə vasitələri Op-un ümumi konsepsiyasını ifadə etməyə imkan verir. (məsələn, işıq qüvvələrinin qaranlıqlar üzərində qələbəsi və s.). Bununla belə, şifahi proqram tərəfindən təmin edilən o substantiv, konseptual konkretləşdirməni təmin etmirlər. Üstəlik, musiqidə daha çox istifadə olunur. məhsul. uyğun musiqi. konkretləşdirmə vasitələri, musiqinin tam qavranılması üçün sözlər, proqramlar bir o qədər zəruridir.

Proqramlaşdırmanın bir növü şəkil proqramlaşdırmadır. Buraya bir obrazı və ya varlıqlara məruz qalmayan reallıq obrazları kompleksini əks etdirən əsərlər daxildir. müddəti boyu dəyişir. Bunlar təbiət şəkilləri (mənzərələr), çarpayıların şəkilləridir. şənliklər, rəqslər, döyüşlər və s., musiqi. təsvirlər cansız təbiət obyektləri, eləcə də portret muses. eskizlər.

Musiqi proqramlaşdırmasının ikinci əsas növü süjet proqramlaşdırmasıdır. Proqram məhsulları üçün süjetlərin mənbəyi. bu növ ilk növbədə sənət kimi xidmət edir. yanır. Süjet-proqramda musiqi. məhsul. musiqi inkişafı. obrazlar ümumi və ya konkret olaraq süjetin inkişafına uyğun gəlir. Ümumiləşdirilmiş süjetli proqramlaşdırma ilə ardıcıl süjetli proqramlaşdırmanı fərqləndirin. Proqramlaşdırmanın ümumiləşdirilmiş süjet növünə aid olan və proqram vasitəsilə bu və ya digər işıqlandırma ilə əlaqəli əsərin müəllifi. istehsal, onda təsvir olunan hadisələri bütün ardıcıllığı və mürəkkəbliyi ilə göstərmək məqsədi daşımır, əksinə, müslümanlar verir. yanan əsas təsvirlər üçün xarakterikdir. məhsul. və süjetin inkişafının ümumi istiqaməti, hərəkət edən qüvvələrin ilkin və yekun nisbəti. Əksinə, proqramlaşdırmanın serial-süjetli tipinə aid olan əsərin müəllifi hadisələrin inkişafında aralıq mərhələləri, bəzən hadisələrin bütün ardıcıllığını nümayiş etdirməyə çalışır. Bu tip proqramlaşdırmaya müraciət, inkişafın orta mərhələlərinin düz bir xətt üzrə getməyən, lakin yeni personajların tətbiqi, hərəkətin quruluşunun dəyişdirilməsi, hadisələrlə əlaqəli olduğu süjetlərlə diktə olunur. əvvəlki vəziyyətin birbaşa nəticəsi olmayanlar, əhəmiyyət kəsb edir. Ardıcıl süjetli proqramlaşdırmaya müraciət də yaradıcılıqdan asılıdır. bəstəkar parametrləri. Müxtəlif bəstəkarlar çox vaxt eyni süjetləri müxtəlif üsullarla tərcümə edirlər. Məsələn, V.Şekspirin “Romeo və Cülyetta” faciəsi P.İ.Çaykovskini əsər yaratmağa ruhlandırmışdır. proqramlaşdırmanın ümumiləşdirilmiş süjet növü (“Romeo və Cülyetta” uvertüra-fantasiyası), Q.Berlioz – məhsul yaratmaq. ardıcıl süjetli proqramlaşdırma növü (müəllif hətta saf simfonizmdən kənara çıxan və vokal başlanğıcı cəlb edən "Romeo və Cülyetta" dramatik simfoniyası).

Musiqi sahəsində dili ayırd etmək olmaz. P əlamətləri. m Bu, proqram məhsullarının formasına da aiddir. Proqramlaşdırmanın şəkilli tipini təmsil edən əsərlərdə spesifikliyin yaranması üçün heç bir ilkin şərt yoxdur. strukturları. Proqram məhsullarının müəllifləri tərəfindən təyin olunan tapşırıqlar. ümumiləşdirilmiş süjet tipli, qeyri-proqram musiqisində işlənmiş formalar, ilk növbədə sonata alleqro forması ilə uğurla ifa olunur. Proqramın müəllifləri op. ardıcıl süjet növü muses yaratmalıdır. forma, süjetə az-çox “paralel”. Amma onlar onu müxtəlif elementləri birləşdirərək qururlar. artıq geniş şəkildə təmsil olunan bəzi inkişaf üsullarını cəlb edən qeyri-proqram musiqi formaları. Onların arasında variasiya üsulu var. Bu, bir çox başqalarına münasibətdə fenomenin mahiyyətinə təsir etməyən dəyişiklikləri göstərməyə imkan verir. əhəmiyyətli xüsusiyyətlər, lakin bir sıra keyfiyyətlərin qorunması ilə əlaqələndirilir ki, bu da görüntünün hansı yeni formada görünməsindən asılı olmayaraq onu tanımağa imkan verir. Monotematizm prinsipi variasiya metodu ilə sıx bağlıdır. Bu prinsipi obrazlı çevrilmə baxımından istifadə edərək, F. Liszt simfonik şeirlərində və s. istehsal edildikdə, bəstəkar musiqini pozma təhlükəsi olmadan süjeti izləməkdə daha çox sərbəstlik qazanır. bütünlük op. Simvolların leytmotiv xarakteristikası ilə əlaqəli başqa bir monotematizm növü (bax. Əsas söz), Ch tətbiqini tapır. arr. serial-smeta istehsallarında. Operada yaranan leytmotiv xarakteristikası da instr. musiqi, burada ilk və ən çox müraciət edənlərdən biri G. Berlioz. Onun mahiyyəti Op boyunca bir mövzunun olmasındadır. eyni qəhrəmana xas xüsusiyyət kimi çıxış edir. O, hər dəfə qəhrəmanı əhatə edən yeni mühiti ifadə edən yeni kontekstdə görünür. Bu mövzu özünü dəyişə bilər, lakin ondakı dəyişikliklər onun "obyektiv" mənasını dəyişmir və yalnız eyni qəhrəmanın vəziyyətindəki dəyişiklikləri, onun haqqında fikirlərin dəyişməsini əks etdirir. Leytmotiv xarakteristikasının qəbulu dövrilik, süjetlilik şəraitində ən uyğundur və dövrünün təzadlı hissələrini birləşdirən, vahid süjeti üzə çıxaran güclü vasitəyə çevrilir. Ardıcıl süjet ideyalarının musiqidə təcəssümünü və sonata alleqro və sonata-simfoniya xüsusiyyətlərinin birhərəkətli formada birləşməsini asanlaşdırır. dövrü, F tərəfindən yaradılan xarakterikdir. Simfonik janrdan bir vərəq. şeirlər. Misc. hərəkətin addımları nisbətən müstəqil olanların köməyi ilə çatdırılır. epizodlar, aralarındakı kontrast sonata-simfoniyanın hissələrinin kontrastına uyğundur. dövrü, sonra bu epizodlar sıxılmış reprizdə "birliyə gətirilir" və proqrama uyğun olaraq onlardan bu və ya digəri seçilir. Dövr nöqteyi-nəzərindən repriz adətən finala, sonata alleqro nöqteyi-nəzərindən 1-ci və 2-ci epizodlar ekspozisiyaya, 3-cü (“sikldə şerzo”) uyğun gəlir. inkişaf. Liszt belə sintetikdən istifadə edir. formalar tez-tez monotematizm prinsipinin istifadəsi ilə birləşdirilir. Bütün bu üsullar bəstəkarlara musiqi yaratmağa imkan verirdi. süjetin fərdi xüsusiyyətlərinə uyğun gələn və eyni zamanda üzvi və vahid formalar. Lakin yeni sintetik formaları təkcə proqram musiqisinə aid etmək olmaz.

Proqram musiqisi var. cit., proqram kimi məhsulların iştirak etdiyi. rəssamlıq, heykəltəraşlıq, hətta memarlıq. Məsələn, Listin V.Kaulbaxın freskası əsasında “Hunların döyüşü” simfonik poemaları və M.Ziçinin rəsmləri əsasında “Beşikdən məzara”, özünün “Vilyam kapellası” pyesi bunlardır. Deyin”; “Nişan” (Rafaelin rəsminə), “Mütəfəkkir” (Mikelancelonun heykəli əsasında) fp. sikllər “Səyahət illəri” və s. Lakin bu iddiaların mövzu, konseptual konkretləşdirilməsi imkanları tam deyil. Təsadüfi deyil ki, rəsm və heykəltəraşlıq əsərlərinə konkretləşdirici ad verilir ki, bu da onların bir növ proqramı sayıla bilər. Ona görə də müxtəlif əsərlər əsasında yazılan musiqi əsərlərində təsvir, incəsənət, mahiyyət etibarı ilə təkcə musiqi ilə rəssamlığı, musiqi ilə heykəltəraşlığı deyil, musiqi, rəssamlıq və söz, musiqi, heykəltəraşlıq və sözü birləşdirir. Və onlarda proqramın funksiyalarını Ç. arr. istehsal deyil təsvir, iddialar, lakin şifahi proqram. Bu, ilk növbədə, müvəqqəti sənət-va kimi musiqinin, statik, “məkan” sənət kimi isə rəsm və heykəltəraşlığın müxtəlifliyi ilə müəyyən edilir. Memarlıq obrazlarına gəlincə, onlar ümumiyyətlə musiqini mövzu və anlayış baxımından konkretləşdirə bilmirlər; musiqi müəllifləri. memarlıq abidələri ilə bağlı əsərlər, bir qayda olaraq, özlərindən deyil, tarixdən, onlarda və ya onların yaxınlığında baş verən hadisələrdən, onlar haqqında yaranan əfsanələrdən ("Vışeqrad" simfonik siklindən) ilhamlanmışdır. B. Smetana “Mənim Vətənim”, yuxarıda adı çəkilən Lisztin “The Chapel of William Tell” fortepiano pyesi, müəllif onu təsadüfən “Biri hamı üçün, hamı bir nəfər üçün” epiqrafı ilə ön söz deməyib).

Proqramlaşdırma museslərin böyük fəthi idi. iddia. O, muzalarda əks olunan reallıq obrazlarının çeşidinin zənginləşməsinə səbəb oldu. prod., yeni ifadələrin axtarışı. vasitələr, yeni formalar forma və janrların zənginləşməsinə və fərqlənməsinə töhfə verdi. Bəstəkarın klassik musiqiyə yanaşması adətən onun həyatla bağlılığı, müasirlik, aktual problemlərə diqqəti ilə müəyyən edilir; başqa hallarda bəstəkarın reallıqla yaxınlaşmasına, onun daha dərindən qavranmasına öz töhfəsini verir. Bununla belə, müəyyən mənada P. m. proqramsız musiqidən aşağıdır. Proqram musiqi qavrayışını daraldır, diqqəti onda ifadə olunan ümumi fikirdən yayındırır. Süjet ideyalarının təcəssümü adətən musiqi ilə əlaqələndirilir. daha çox və ya daha az şərti olan xüsusiyyətlər. Elə buna görə də bir çox böyük bəstəkarların proqramlaşdırmaya ikili münasibəti onları həm cəlb edir, həm də dəf edir (P.İ. Çaykovski, Q.Maler, R.Ştraus və s.). P. m. müəyyən deyil: ən yüksək musiqi növü, proqramsız musiqi olmadığı kimi. Bunlar bərabər, eyni dərəcədə qanuni növlərdir. Aralarındakı fərq onların əlaqəsini istisna etmir; hər iki cins də wok ilə əlaqələndirilir. musiqi. Deməli, opera və oratoriya proqram simfonizminin beşiyi idi. Opera uvertürası proqram simfoniyasının prototipi idi. şeirlər; opera sənətində P. m.-də çox geniş istifadə olunan leytmotivizm və monotematizm üçün ilkin şərtlər də mövcuddur. Öz növbəsində proqramlaşdırılmamış instr. musiqi wokdan təsirlənir. musiqi və P. m. P. m-də tapıldı. yeni ifadə edəcək. imkanlar proqramsız musiqinin də mülkiyyətinə çevrilir. Dövrün ümumi tendensiyaları həm klassik musiqinin, həm də qeyri-proqram musiqisinin inkişafına təsir göstərir.

Proqramda musiqi və proqramın vəhdəti Op. mütləq deyil, həll olunmazdır. Elə olur ki, op. ifa edərkən proqram dinləyiciyə çatdırılmır. musiqi müəllifinin dinləyiciyə müraciət etdiyi məhsul ona tanış deyil. Bəstəkar öz ideyasını təcəssüm etdirmək üçün nə qədər ümumiləşdirilmiş forma seçirsə, əsərin musiqisini onun proqramından belə “ayırmaq” qavramaya bir o qədər az ziyan vuracaqdır. Müasirin icrasına gəldikdə belə bir "ayrılıq" həmişə arzuolunmazdır. işləyir. Ancaq istehsalın performansına gəldikdə, təbii ola bilər. proqram ideyaları zaman keçdikcə öz aktuallığını və əhəmiyyətini itirə biləcəyi üçün daha əvvəlki dövr. Bu hallarda, musiqi prod. az və ya çox dərəcədə proqramlaşdırıla bilən xüsusiyyətləri itirir, proqramlaşdırılmayanlara çevrilir. Beləliklə, P. m. və qeyri-proqram musiqisi, ümumiyyətlə, tamamilə aydındır, tarixi. aspekt şərtidir.

AP м. prof tarixi boyu mahiyyətcə inkişaf etmişdir. buz isk-va. Tədqiqatçılar tərəfindən tapılan ən erkən hesabatlar proqram təminatı haqqındadır. Op eramızdan əvvəl 586-cı ilə aiddir. - bu il Delfidəki Pythian oyunlarında (Dr. Yunanıstan), avletist Sakao Timostenin Apollonun əjdaha ilə döyüşünü əks etdirən pyesini oynadı. Sonrakı dövrlərdə bir çox proqram işləri yaradılmışdır. Onların arasında Leypsiq bəstəkarı J. Kunau, klavesin miniatürləri F. Kuperin və J. F. Rameau, klavier "Sevimli qardaşın gedişində Kapriççio", İ. C. Bax. Proqramlaşdırma Vyana klassiklərinin əsərlərində də təqdim olunur. Onların əsərləri arasında: proqram simfoniyaları triadası J. Haydn, dek. günün saatları (No 6, “Səhər”; No 7, “Günorta”; No 8, “Axşam”), onun “Vida” simfoniyası; Bethovenin "Pastoral Symphony" (№ 6), bütün hissələri proqram altyazıları ilə təmin edilir və partiturada Op müəllifinin proqramlaşdırma növünü başa düşmək üçün vacib bir qeyd var. – “Resimdən daha çox hisslərin ifadəsi”, özünün “Vittoriya döyüşü” pyesi əvvəlcə mexaniki üçün nəzərdə tutulmuşdu. buz panharmonikon aləti, lakin sonra orcda ifa olunur. nəşrləri, xüsusən də onun “Prometeyin yaradıcılığı” baletinə, Kollinin “Koriolan” faciəsinə, “Leonora” uvertürası № XNUMX. 1-3, Hötenin “Eqmont” faciəsinə uvertüra. Dramalara giriş kimi yazılmışdır. və ya musiqili dram. istehsal edərək, tezliklə müstəqillik əldə etdilər. Daha sonra proqram Op. həm də tez-tez K.-L-yə giriş kimi yaradılırdı. yandırılmışdır. prod., zamanla itirərək girəcək. fəaliyyət göstərir. P-nin əsl çiçəklənməsi. m musiqi dövründə gəldi. romantizm. Klassik və hətta maarifçilik estetikasının nümayəndələri ilə müqayisədə romantik rəssamlar dekompasiyanın xüsusiyyətlərini başa düşürdülər. iddia. Onlar gördülər ki, onların hər biri həyatı özünəməxsus şəkildə əks etdirir, yalnız ona xas olan vasitələrdən istifadə edir və eyni obyekti, onun üçün əlçatan olan müəyyən tərəfdən bir hadisəni əks etdirir, nəticədə onların hər biri bir qədər məhduddur və natamam mənzərə verir. reallığın. Bu, romantik rəssamları dünyanın daha dolğun, çoxtərəfli nümayişi üçün sənətin sintezi ideyasına gətirib çıxardı. Musiqi. romantiklər musiqinin poeziya ilə əlaqəsi vasitəsi ilə yeniləşməsi şüarını elan etmiş, bir çox dillərə çevrilmişdir. buz məmulatı. Proqram Op. F. yaradıcılığında mühüm yer tutur. Mendelson-Bartoldinin (musiqidən Şekspirin “Yay gecəsi yuxusuna” uvertürası, “Hebridlər” və ya “Finqal mağarası”, “Dəniz sükutu və xoşbəxt üzgüçülük”, “Gözəl Melusina”, “Ruy Blas” və s.) uvertüraları), R. . Şumann (Bayronun Manfredinə uvertüralar, Hötenin Faustundan səhnələrə, pl. fp. pyeslər və pyes silsilələr və s.). Xüsusilə vacibdir P. m G-dən alır. Berlioz (“Fantastik simfoniya”, “Harold İtaliyada” simfoniyası, dram. “Romeo və Cülyetta” simfoniyası, “Cənazə və zəfər simfoniyası”, “Veyverli”, “Gizli hakimlər”, “Kral Lir”, “Rob Roy” uvertürləri və s.) və F. Liszt (“Faust” simfoniyası və Dantenin “İlahi komediya”sına simfoniya, 13 simfoniya. şeirlər, pl. fp. pyeslər və pyeslər silsiləsi). Sonradan P.-nin inkişafına mühüm töhfə. m gətirdi B. Krem (sim. “III Riçard”, “Kamp Wallenstein”, “Qakon Jarl” şeirləri, 6 şeirdən ibarət “Mənim Vətənim” silsiləsi), A. Dvořák (sim. “Suçu”, “Qızıl fırlanan çarx”, “Meşə göyərçini” və s. şeirləri, uvertüraları – Hussite, “Otello” və s.) və R. Ştraus (simp. “Don Juan”, “Ölüm və Maarif”, “Makbet”, “Til Ulenşpigel”, “Zərdüşt belə danışdı” şeirləri, fantastik. "Don Kixot", "Ev simfoniyası" və s.) cəngavər mövzusunda varyasyonlar. Proqram Op. həm də K. tərəfindən yaradılmışdır. Debussy (orc. prelüd “Faun günortası”, simfoniya. siklləri "Gecələr", "Dəniz" və s.), M. Reger (Böcklinə görə 4 simfonik şeir), A. Onegger (simf. “Niqamon nəğməsi” poeması, simfoniya.

Proqramlaşdırma rus dilində zəngin inkişaf etmişdir. musiqi. Rus nat üçün. musiqi məktəbləri proqram təminatının diktə etdiyi estetikaya müraciət edir. onun aparıcı nümayəndələrinin münasibəti, demokratiyaya olan istəkləri, əsərlərinin ümumi anlaşıqlılığı, eləcə də işlərinin “obyektiv” xarakteri. Yazılardan, osn. mahnı mövzularında və buna görə də musiqi və sözlərin sintezinin elementlərini ehtiva edir, çünki dinləyici onları qəbul edərkən yazışma mətnlərini musiqi ilə əlaqələndirir. mahnılar (Qlinkanın "Kamarinskaya"), rus. bəstəkarlar tezliklə faktiki musiqi əsərinə gəldilər. Bir sıra görkəmli proqram op. “Qüdrətli Ovuc” üzvlərini – M.A.Balakirev (“Tamara” simfonik poeması), M.P.Musorqski (“Sərgidəki şəkillər” fortepiano üçün), NA Rimski-Korsakov (“Sadko” simfonik rəsm əsəri, “Antar” simfoniyası) yaradıb. Çoxlu sayda proqram məhsulları P.İ.Çaykovskiyə məxsusdur (“Qış yuxuları” 1-ci simfoniyası, “Manfred” simfoniyası, “Romeo və Cülyetta” fantastik uvertürası, “Francesca da Rimini” simfonik poeması və s.). Canlı proqram məhsulları AK Qlazunov (“Stenka Razin” simfonik poeması), AK Lyadov (“Baba Yaga”, “Sehrli göl” və “Kikimora” simfonik rəsmləri), Vas. S. Kalinnikov (“Sidr və xurma ağacı” simfonik rəsm əsəri), S.V. Raxmaninov (“Uçurum” simfonik fantaziyası, “Ölülər adası” simfonik poeması), A.N.Skryabin (“Ecstazi” simfonik poeması”, “Od şeiri” ( “Prometey”), pl. fp. oynayır).

Proqramlaşdırma bayquşların işində də geniş şəkildə təmsil olunur. bəstəkarlar, o cümlədən. S.S.Prokofyev (“Orkestr üçün “Skif süitası”, “Payız” simfonik eskizi, “Arzular” simfonik rəsm əsəri, fortepiano pyesləri), N. Ya. Myaskovski (“Sükut” və “Ələstor” simfonik poemaları, 10, 12, 16 və s. simfoniyalar), D. D. Şostakoviç (2, 3 (“Birinci May”) simfoniyaları), 11 (“1905”), 12 (“1917) ”) və s.). Proqram Op. bayquşların gənc nəsillərinin nümayəndələri tərəfindən də yaradılmışdır. bəstəkarlar.

Proqramlaşdırma təkcə peşəkarlar üçün deyil, həm də “Nar” üçün xarakterikdir. musiqi iddiası. Xalqlar arasında muses. mədəniyyətlər to-rykh inkişaf etmiş instr. musiqi yaradıcılığı, o, təkcə mahnı melodiyalarının ifası və variasiyası ilə deyil, həm də mahnı sənətindən asılı olmayaraq kompozisiyaların yaradılması ilə bağlıdır, b.ç. proqram təminatı. Beləliklə, proqram op. qazaxların əhəmiyyətli bir hissəsini təşkil edir. (Kui) və Qırğız. (kyu) instr. oynayır. Bu əsərlərin hər biri solist-instrumentalist (qazaxlar arasında - kuyi) tərəfindən çarpayıların birində ifa olunur. alətlər (qazaxlarda dombra, qobyz və ya sıbız, qırğızlarda komuz və s.), proqram adı var; PL. bu pyeslərin müxtəlif dillərdə ötürülən mahnılar kimi ənənəvi hala gəldi. nəsildən-nəslə ötürülən variantlar.

Proqramlaşdırma fenomeninin işıqlandırılmasında bu sahədə çalışan bəstəkarların özləri - F.Liszt, G. Berlioz və başqaları mühüm töhfə vermişlər. musiqişünaslıq P. m. hadisəsini dərk etməkdə nəinki irəli getmədi, əksinə ondan uzaqlaşdı. Məsələn, P. m.-də məqalələrin müəlliflərinin ən böyük Qərbi Avropaya yerləşdirilməsi əhəmiyyətlidir. musiqi ensiklopediyaları və problemin öyrənilməsi təcrübəsini ümumiləşdirməli, proqramlaşdırma fenomeninə çox qeyri-müəyyən təriflər verməli (bax. Grov's Dictionary of music and musicians, c. 6, L.-NY, 1954; Riemann Musiklexikon, Sachteil, Mainz, 1967) , bəzən hətta imtina c.-l. təriflər (Die Musik in Geschichte und Gegenwart. Allgemeine Enzyklopädie der Musik, Bd 10, Kassel ua, 1962).

Rusiyada proqramlaşdırma probleminin tədqiqi Rusiyanın fəaliyyəti dövründə başlanmışdır. nümayəndələri bu mövzuda mühüm açıqlamalar buraxan klassik musiqi məktəbləri. Sov-da proqramlaşdırma probleminə diqqət xüsusilə gücləndirilmişdir. vaxt. 1950-ci illərdə jurnalın səhifələrində. “Sovet musiqisi” və qaz. “Sovet incəsənəti” xüsusi idi. musiqi mövzusunda müzakirə. proqram təminatı. Bu müzakirə həm də P. m fenomeninin başa düşülməsində fərqlilikləri ortaya qoydu. ) və dinləyicilər üçün “şüurlu” və “şüursuz”un proqramlaşdırıla bilməsi haqqında, proqramsız musiqidə proqramlaşdırıla bilməsi haqqında və s. Bütün bu ifadələrin mahiyyəti P. m. Op əlavə bir proqram olmadan. bəstəkarın özü tərəfindən. Belə nöqteyi-nəzər istər-istəməz məzmunla proqramlılığın eyniləşdirilməsinə, bütün musiqilərin proqram xarakterli elan edilməsinə, elan olunmamış verilişlərin “təxmin edilməsinə”, yəni bəstəkarın ideyalarının özbaşına şərhinə haqq qazandırmağa gətirib çıxarır ki, buna bəstəkarlar özləri də həmişə kəskin şəkildə qarşı çıxırlar. qarşı çıxdı. 50-60-cı illərdə. Proqramlaşdırma problemlərinin inkişafına, xüsusən də proqramlaşdırma dilinin növlərinin delimitasiyası sahəsinə müəyyən töhfə verən bir neçə əsər ortaya çıxdı. Bununla belə, proqramlaşdırıla bilmə fenomeni haqqında vahid bir anlayış hələ qurulmamışdır.

References: Çaykovski PI, 17 fevral / 1 mart 1878-ci il və 5/17 dekabr 1878-ci il tarixli HP fon Mekka məktublar, kitabda: Çaykovski PI, NF fon Mek ilə yazışmalar, cild. 1, M.-L., 1934, eyni, Poln. coll. soç., cild. VII, M., 1961 s. 124-128, 513-514; onun, O proqram musiqisi, M.-L., 1952; Cui Ts. A., Rus romantikası. Onun inkişafı haqqında esse, Sankt-Peterburq, 1896, s. 5; Laroche, Proqram musiqisi haqqında bir şey, İncəsənət Dünyası, 1900, cild. 3, səh. 87-98; Hanslikin "Musiqi cəhətdən gözəl haqqında" kitabına tərcüməçinin öz giriş sözü. musiqi tənqidi məqalələr, cild. 1, M., 1913, səh. 334-61; onun, Hanslikin opponentlərindən biri, eyni yerdə, səh. 362-85; Stasov VV, İncəsənət 1901-ci əsrdə, kitabda: 3-cü əsr, Sankt-Peterburq, 1952, eyni, kitabında: İzbr. soç., cild. 1, M., 1917; Yastrebtsev VV, NA Rimsky-Korsakov haqqında xatirələrim, cild. 1959, S., 95, L., 1951, s. 5; Şostakoviç D., Həqiqi və xəyali proqramlaşdırma haqqında, “SM”, 1953, № 1959; Bobrovski V.P., Rus klassik proqram musiqisində sonata forması, M., 7 (dis. avtoreferatı); Sabinina M., Proqram musiqisi nədir?, MF, 1962, No 1963; Aranovski M., Proqram musiqisi nədir?, M., 1968; Tyulin Yu. N., Şopenin əsərlərində proqramlaşdırıla bilənlik haqqında, L., 1963, M., 1965; Xoxlov Yu., Musiqili proqramlaşdırma haqqında, M., 11; Auerbach L., Proqramlaşdırma problemlərini nəzərə alaraq, “SM”, XNUMX, No XNUMX. Həmçinin bax yanan. “Musiqili estetika”, “Musiqi”, “Səsli rəsm”, “Monotematizm”, “Simfonik poema” məqalələri altında.

Yu. N. Xoxlov

Cavab yaz