Ritm |

Yunanca ritmos, reo - axın

Hər hansı bir prosesin vaxtında axmasının qəbul edilən forması. Dekompiyada R.-nin təzahürlərinin müxtəlifliyi. sənət növləri və üslubları (təkcə müvəqqəti deyil, həm də məkan), eləcə də sənətdən kənar. sferaları (nitq, yeriş, əmək prosesləri və s. R.) R.-nin bir çox tez-tez ziddiyyətli təriflərinə (bu sözü terminoloji aydınlıqdan məhrum edir) səbəb olmuşdur. Onların arasında üç sərbəst demarkasiya qrupu müəyyən edilə bilər.

Geniş mənada R. hər hansı qavranılan proseslərin temporal quruluşu, üç əsasdan (melodiya və harmoniya ilə birlikdə) biridir. musiqi elementləri, zamana görə paylanan (P.İ. Çaykovskiyə görə) melodik. və harmonik. birləşmələr. R. vurğu, pauza, seqmentlərə bölünmə (ayrı-ayrı səslərə qədər müxtəlif səviyyəli ritmik vahidlər), onların qruplaşdırılması, müddətə görə nisbətləri və s.; dar mənada – səslərin hündürlüyündən mücərrəd (melodikdən fərqli olaraq ritmik naxış) müddətlərinin ardıcıllığı.

Bu təsviri yanaşmaya ritmin ritmik hərəkətləri qeyri-ritmik hərəkətlərdən fərqləndirən xüsusi keyfiyyət kimi başa düşülməsi qarşı çıxır. Bu keyfiyyət diametrik olaraq əks təriflər verilir. Mn. tədqiqatçılar R.-ni müntəzəm növbə və ya təkrar və onlara əsaslanan mütənasiblik kimi başa düşürlər. Bu nöqteyi-nəzərdən R. ən təmiz formada sarkacın təkrarlanan salınımları və ya metronomun döyüntüləridir. Estetik R.-nin dəyəri, məsələn, qavrayışı asanlaşdıran və əzələ işinin avtomatlaşdırılmasına töhfə verən nizamlayıcı hərəkəti və "diqqət qənaəti" ilə izah olunur. gəzərkən. Musiqidə R.-nin belə başa düşülməsi onun vahid templə və ya ritmlə – muzalarla eyniləşdirilməsinə gətirib çıxarır. metr.

Lakin R.-nin rolunun xüsusilə böyük olduğu musiqidə (poeziyada olduğu kimi) o, çox vaxt sayğa qarşı çıxır və düzgün təkrarla deyil, izah etmək çətin olan “həyat hissi”, enerji və s. ilə əlaqələndirilir ( “Ritm misranın əsas qüvvəsi, əsas enerjisidir, onu izah etmək mümkün deyil” - VV Mayakovski). R.-nin mahiyyəti, E.Kurtun fikrincə, “irəliyə can atmaq, ona xas olan hərəkət və davamlı gücdür”. R.-nin mütənasibliyə (rasionallıq) və sabit təkrara (statika) əsaslanan təriflərindən fərqli olaraq, burada emosional və dinamiklik önə çəkilir. sayğac olmadan özünü göstərə bilən və metrik cəhətdən düzgün formalarda olmayan R. təbiəti.

Dinamik R. anlayışının lehinə, bu sözün mənşəyini Heraklitin əsas ifadə etdiyi “axmaq” felindən danışır. mövqe: "hər şey axır." Herakliti haqlı olaraq “dünyanın filosofu R” adlandırmaq olar. və “dünya harmoniyasının filosofu” Pifaqora qarşı çıxmaq. Hər iki filosof öz dünyagörüşlərini iki əsas anlayışdan istifadə edərək ifadə edirlər. antik musiqi nəzəriyyəsinin bir hissəsidir, lakin Pifaqor səs tonlarının sabit nisbətləri doktrinasına, Heraklit isə musiqinin zamanla formalaşması nəzəriyyəsinə, onun fəlsəfəsinə və antixinə müraciət edir. ritmlər bir-birini qarşılıqlı izah edə bilir. Əsas R.-nin zamansız strukturlardan fərqi unikallıqdır: “bir axına iki dəfə girə bilməzsiniz”. Eyni zamanda, “dünya R.” Heraklit alternativ olaraq "yuxarı" və "aşağı yol" ifadələridir, adları - "ano" və "kato" - antich terminləri ilə üst-üstə düşür. ritmikin 2 hissəsini ifadə edən ritmlər. vahidlər (daha çox “arsis” və “tezis” adlanır), nisbətləri R. və ya bu vahidin “loqosları” şəklindədir (Heraklitdə “dünya R.” də “dünya Logosuna” bərabərdir). Beləliklə, Heraklit fəlsəfəsi dinamikanın sintezinə yol göstərir. R.-nin rasional anlayışı, ümumiyyətlə antik dövrdə üstünlük təşkil edir.

Emosional (dinamik) və rasional (statik) baxış nöqtələri əslində bir-birini istisna etmir, əksinə tamamlayır. "Ritmik" adətən bir növ rezonansa, hərəkət üçün empatiyaya səbəb olan, onu təkrarlamaq istəyi ilə ifadə olunan hərəkətləri tanıyır (ritm təcrübələri birbaşa əzələ hissləri ilə bağlıdır və xarici hisslərdən tutmuş səslərə qədər, qəbulu tez-tez müşayiət olunur. daxili hisslərlə.oynatma). Bunun üçün bir tərəfdən hərəkətin xaotik olmaması, onun müəyyən dərk edilən struktura malik olması, təkrarlana bilən olması, digər tərəfdən təkrarın mexaniki olmaması lazımdır. R. dəqiq sarkaç kimi təkrarlarla yox olan emosional gərginliklərin və qərarların dəyişməsi kimi yaşanır. R.-də beləliklə, statik birləşir. və dinamik. işarələr, lakin, çünki ritm meyarı emosional və buna görə də mənada qalır. Subyektiv şəkildə, ritmik hərəkətləri xaotik və mexaniki hərəkətlərdən ayıran sərhədlər ciddi şəkildə müəyyən edilə bilməz, bu da onu qanuni və təsviri edir. əsas yanaşma. həm nitqin (nəzmdə və nəsrdə), həm də musiqinin xüsusi tədqiqatları. R.

Gərginliklərin və qətnamələrin bir-birini əvəz etməsi (yüksək və enən fazalar) ritmiklik verir. dövri nəşrlərin strukturları. xarakteri, yalnız müəyyən bir təkrar kimi başa düşülməlidir. fazaların ardıcıllığı (akustikada dövr anlayışını müqayisə edin və s.), həm də onun təkrara səbəb olan “yumruluğu” və ritmi təkrarsız qavramağa imkan verən tamlığı kimi. Bu ikinci xüsusiyyət daha vacibdir, ritmik səviyyə bir o qədər yüksəkdir. vahidlər. Musiqidə (həmçinin bədii nitqdə) dövr deyilir. bütöv bir fikri ifadə edən tikinti. Dövr təkrar (kuplet şəklində) və ya daha böyük formanın tərkib hissəsi ola bilər; eyni zamanda ən kiçik təhsili təmsil edir, bir kəsik müstəqil ola bilər. iş.

Ritmik. Təəssürat bütövlükdə kompozisiya tərəfindən gərginliyin dəyişməsi (yüksəyən faza, arsis, tie) həlli (azalan faza, tezis, denouement) və caesuralar və ya pauzalar ilə hissələrə bölünməsi (öz arsisləri və tezisləri ilə) nəticəsində yarana bilər. . Kompozisiyadan fərqli olaraq, daha kiçik, birbaşa qəbul edilən artikulyasiyalar adətən ritmik uyğun adlanır. Birbaşa qavranılanın hüdudlarını müəyyən etmək çətin ki, ancaq musiqidə R-ə müraciət edə bilərik. muses daxilində ifadə və artikulyasiya vahidləri. dövrlər və cümlələr yalnız semantik (sintaktik) deyil, həm də fizioloji ilə müəyyən edilir. şərtləri və böyüklüyünə görə belə fizioloji ilə müqayisə edilə bilər. tənəffüs və nəbz kimi dövriliklər, to-çovdar iki növ ritmikin prototipləridir. strukturları. Nəbzlə müqayisədə tənəffüs mexanikdən daha az avtomatlaşdırılmışdır. təkrar və R.-nin emosional mənşəyinə daha yaxındır, onun dövrləri aydın şəkildə qəbul edilən struktura malikdir və aydın şəkildə təsvir olunur, lakin onların ölçüsü, adətən təqribən uyğun gəlir. Nəbzin 4 vuruşu, bu normadan asanlıqla kənara çıxır. Nəfəs nitqin və musiqinin əsasını təşkil edir. ifadə, əsas dəyərinin müəyyən edilməsi. ifadə vahidi – sütun (musiqidə ona çox vaxt “ifadə” deyilir, həmçinin, məsələn, A. Reycha, M. Lucy, A. F. Lvov, "ritm"), fasilələr və təbiət yaratmaq. melodik forma. kadanslar (hərfi mənada "düşmək" - ritmikin enmə mərhələsi. vahidlər), ekshalasiyanın sonuna doğru səsin azalması ilə əlaqədardır. Melodik promosyonların və demosiyaların növbələşməsində “azad, asimmetrik R” nin mahiyyəti var. (Lvov) sabit dəyər ritmik olmadan. çoxlarına xas olan vahidlər. folklor formaları (ibtidaidən başlayaraq ruscaya qədər. uzanan mahnı), qriqorian nəğməsi, znamenny chant və s. s. Bu melodik və ya intonasiyalı R. (bunun üçün melodiyanın modal tərəfi deyil, xətti əhəmiyyət kəsb edir) bədən hərəkətləri (rəqs, oyun, əmək) ilə bağlı mahnılarda xüsusilə nəzərə çarpan pulsasiyalı dövriliyin əlavə edilməsi səbəbindən vahid olur. Dövrlərin formallığı və məhdudlaşdırılması üzərində təkrarlanma üstünlük təşkil edir, bir dövrün sonu Krımla müqayisədə yeni bir dövrə başlayan bir impuls, bir zərbədir, qalan məqamlar vurğulanmayanlar kimi ikinci dərəcəli və ikinci dərəcəlidir. fasilə ilə əvəz edilə bilər. Pulsasiya edən dövrilik gəzinti, avtomatlaşdırılmış əmək hərəkətləri üçün xarakterikdir, nitqdə və musiqidə tempi - stresslər arasındakı fasilələrin ölçüsünü təyin edir. İlkin ritmik intonasiyaların pulsasiyası ilə bölünməsi. tənəffüs tipli vahidlərin motor prinsipinin artması ilə yaranan bərabər hissələrə bölünməsi, öz növbəsində, qavrayış zamanı motor reaksiyalarını gücləndirir və bununla da ritmik olur. təcrübə. T. o., artıq folklorun ilkin mərhələlərində uzanan tipli mahnılara qarşı daha ritmik olan “sürətli” mahnılar durur. təəssürat. Deməli, artıq antik dövrdə R. və melodiya (“kişi” və “qadın” başlanğıcları) və R-nin saf ifadəsi. rəqs tanınır (Aristotel, “Poetika”, 1), musiqidə isə zərb və cırtdan alətlərlə əlaqələndirilir. Müasir dövrdə ritmik. xarakter də preim-ə aid edilir. marş və rəqs musiqisi və R. tənəffüsdən daha çox nəbzlə əlaqələndirilir. Bununla birlikdə, pulsasiya dövriliyinə birtərəfli vurğu mexaniki təkrarlamağa və gərginlik və qətnamələrin növbələşməsinin vahid zərbələrlə əvəz edilməsinə səbəb olur (buna görə də əsas ritmik anları ifadə edən "arsis" və "tezis" terminlərinin əsrlər boyu yanlış anlaşılması, və bu və ya digərini stresslə eyniləşdirməyə çalışır). Bir sıra zərbələr R kimi qəbul edilir.

Zamanın subyektiv qiymətləndirilməsi pulsasiyaya (normal nəbzin vaxt intervallarına yaxın olan dəyərlərə münasibətdə ən böyük dəqiqliyə nail olur, 0,5-1 saniyə) və buna görə də kəmiyyətə (vaxt ölçmə) əsaslanır. klassiki qəbul edən müddətlərin nisbətləri üzərində qurulmuş ritm. antik dövrdə ifadəsi. Bununla birlikdə, burada həlledici rolu əzələ işinə xas olmayan fizioloji funksiyalar oynayır. meyllər və estetik. tələblər, burada mütənasiblik stereotip deyil, sənətdir. kanon. Rəqsin kəmiyyət ritmi üçün əhəmiyyəti onun motoru ilə deyil, ritmik olan görməyə yönəldilmiş plastik təbiəti ilə bağlıdır. psixofizioloji səbəbiylə qavrayış. səbəblər hərəkətin kəsilməsini, şəkillərin dəyişdirilməsini, müəyyən bir müddət davam etməsini tələb edir. Antikvar məhz belə idi. rəqs, R. to-roqo (Aristides Quintilian-ın ifadəsinə görə) rəqslərin dəyişməsindən ibarət idi. pozalar (“sxemlər”) “işarələr” və ya “nöqtələrlə” ayrılır (yunanca “semeyon” hər iki mənaya malikdir). Kəmiyyət ritmindəki döyüntülər impulslar deyil, zamanın bölündüyü ölçüdə müqayisə olunan seqmentlərin sərhədləridir. Burada zamanın qavranılması məkana, ritm anlayışı isə simmetriyaya yaxınlaşır (ritmin mütənasiblik və harmoniya kimi ideyası qədim ritmlərə əsaslanır). Müvəqqəti dəyərlərin bərabərliyi onların mütənasibliyinin xüsusi halına çevrilir, Krımla yanaşı, digər “R” növləri də var. (ritmik vahidin 2 hissəsinin nisbətləri – arsis və tezis) – 1:2, 2:3 və s. Rəqsi digər bədən hərəkətlərindən fərqləndirən müddətlərin nisbətini qabaqcadan təyin edən düsturlara tabelik musiqili-şeytinə də keçirilir. janrlar, birbaşa əlaqəli olmayan rəqslə (məsələn, epos). Hecaların uzunluq fərqlərinə görə misra mətni R. (metr) “ölçüsü” kimi çıxış edə bilər, ancaq uzun və qısa hecaların ardıcıllığı kimi; əslində misranın R. (“axın”ı), onun eşşəklərə və tezislərə bölünməsi və onların müəyyən etdiyi vurğu (şifahi vurğularla bağlı deyil) musiqi və rəqsə aiddir. sinkretik iddianın tərəfi. Ritmik fazaların qeyri-bərabərliyi (ayaqda, misrada, misrada və s.) bərabərlikdən daha çox baş verir, təkrar və kvadratlıq öz yerini memarlıq nisbətlərini xatırladan çox mürəkkəb konstruksiyalara verir.

Sinkretik, lakin artıq folklor epoxaları üçün xarakterikdir və prof. art-va kəmiyyət R. antik ilə yanaşı, bir sıra şərq musiqisində də mövcuddur. ölkələri (hind, ərəb və s.), orta əsrlərdə. mensural musiqi, eləcə də bir çox başqalarının folklorunda. xalqlar, hansı ki, prof. və şəxsi yaradıcılıq (bardlar, aşıqlar, trubadurlar və s.). Rəqs. müasir dövr musiqisi bu folklora dekabrdan ibarət bir sıra kəmiyyət düsturlarına borcludur. Müəyyən ardıcıllıqla davam edən müddətlər, təkrar (yaxud müəyyən hüdudlarda variasiya) to-rıx konkret rəqsi səciyyələndirir. Ancaq müasir dövrdə hökm sürən nəzakət ritmi üçün hissələrə bölünmənin olmadığı vals kimi rəqslər daha xarakterikdir. “pozalar” və onların müəyyən müddətə uyğun zaman seqmentləri.

Saat ritmi, 17-ci əsrdə. mensuranı tamamilə əvəz edərək, üçüncü (intonasiya və kəmiyyətdən sonra) R növünə aiddir. – şeir və musiqinin bir-birindən (və rəqsdən) ayrıldığı və hər birinin öz ritmini inkişaf etdirdiyi mərhələ üçün xarakterik vurğu. Şeir və musiqi üçün ümumi. R. ondan ibarətdir ki, onların hər ikisi zamanın ölçülməsi üzərində deyil, vurğu nisbətləri üzərində qurulur. Xüsusilə musiqi. Güclü (ağır) və zəif (yüngül) gərginliklərin növbələşməsi ilə əmələ gələn saatölçən bütün mənzum sayğaclardan (həm sinkretik musiqi-nitq, həm də sırf nitq sayğacları) davamlılığı ilə (beytlərə bölünməməsi, metrik) fərqlənir. ifadə); Ölçü davamlı müşayiət kimidir. Vurğu sistemlərində (heca, heca-tonik və tonik) ölçmə kimi, bar sayğacı kəmiyyətdən daha zəif və monotondur və ritmik üçün daha çox imkanlar verir. dəyişən mövzunun yaratdığı müxtəliflik. və sintaksis. strukturu. Vurğu ritmində ölçülmə (metrə itaət) deyil, R.-nin dinamik və emosional tərəfləri, azadlığı və rəngarəngliyi düzgünlükdən yüksək qiymətləndirilir. Sayğacdan fərqli olaraq əslində R. adətən müvəqqəti strukturun həmin komponentləri adlanır, to-çovdar metrik ilə tənzimlənmir. sxem. Musiqidə bu, tədbirlər qrupudur (bax, səh. Bethovenin göstərişləri “R. 3 bar”, “R. 4 bar”; Hersoqun “Sehrbazın şagirdi” əsərindəki “ritm ternaire” və s. və s.), ifadələr (musiqidən bəri. sayğac sətirlərə bölgü təyin etmir, musiqi bu baxımdan nəzm nitqindən daha çox nəsrə yaxındır), çubuq decompunu doldurur. qeyd müddətləri – ritmik. rəsm, Krom üçün. və rus ibtidai nəzəriyyə dərslikləri (X. Riman və G. Konyus) R anlayışını azaldır. Buna görə də R. və metr bəzən müddətlərin və vurğunun birləşməsi kimi ziddiyyət təşkil edir, baxmayaraq ki, eyni müddətlərin dekabr ilə eyni ardıcıllıqla olduğu aydındır. vurğuların düzülüşü ritmik cəhətdən eyni hesab edilə bilməz. Müxalif R. sayğac yalnız müəyyən edilmiş sxemin həqiqətən dərk edilmiş strukturu kimi mümkündür, buna görə də həm saatla üst-üstə düşən, həm də ona zidd olan real vurğu R-ə aiddir. Vurğu ritmində müddətlərin korrelyasiyası müstəqilliyini itirir. məna kəsb edir və vurğu vasitələrindən birinə çevrilir – qısa səslərdən daha uzun səslər seçilir. Daha böyük müddətlərin normal vəziyyəti ölçünün güclü döyüntülərindədir, bu qaydanın pozulması sinkopasiya təəssüratı yaradır (kəmiyyət ritminə və ondan yaranan rəqslərə xas deyil). mazurka tipli düsturlar). Eyni zamanda, ritmik təşkil edən kəmiyyətlərin musiqi təyinatları. rəsm, musiqidə real müddətləri deyil, ölçü bölgülərini, to-rye. performans ən geniş diapazonda uzanır və sıxılır. Aqogiklərin mümkünlüyü onunla bağlıdır ki, real zaman münasibətləri ritmik ifadə vasitələrindən yalnız biridir. faktiki müddətlər qeydlərdə göstərilənlərə uyğun gəlməsə belə qəbul edilə bilən rəsm. Beat ritmində metronomik olaraq bərabər temp nəinki məcburi deyil, əksinə bunun qarşısını almaqdır; ona yaxınlaşmaq adətən klassikada ən çox ifadə olunan motor meyllərini (marş, rəqs) göstərir.

Hərəkətlilik kvadrat konstruksiyalarda da özünü büruzə verir ki, onların “düzgünlüyü” Riemann və onun ardıcıllarına onlarda muses görməyə əsas verdi. mənzum sayğacı kimi dövrün motiv və frazalara bölünməsini müəyyən edən sayğac. Ancaq müəyyən uyğunluqdan çox psixofizioloji meyllərə görə ortaya çıxan doğruluq. qaydaları, sayğac adlandırmaq olmaz. Bar ritmində ifadələrə bölünmə qaydaları yoxdur və buna görə də (kvadratlığın olub-olmamasından asılı olmayaraq) metrikaya tətbiq edilmir. Riemanın terminologiyası hətta onda da ümumiyyətlə qəbul edilmir. musiqiologiya (məsələn, F. Weingartner Bethovenin simfoniyalarını təhlil edərək, Riman məktəbinin metrik struktur kimi təyin etdiyi ritmik quruluşu adlandırır) Böyük Britaniya və Fransada qəbul edilmir. E. Prout R.-ni “musiqi əsərində kadenzaların yerləşdirilmə qaydası” adlandırır (“Musiqi forması”, Moskva, 1900, s. 41). M.Lussi metrik (saat) vurğularını ritmik – frazalılara qarşı qoyur və elementar fraza vahidində (“ritm”, Lussinin terminologiyasında; o, tam düşüncəni, dövr “ifadəsi” adlandırırdı) adətən bunlardan ikisi olur. Ritmik vahidlərin metrik vahidlərdən fərqli olaraq bir ch-ə tabe olması ilə əmələ gəlməməsi vacibdir. stress, lakin bərabər, lakin fərqli funksiyalı vurğuların birləşməsi ilə (metr onların normal vəziyyətini göstərir, məcburi olmasa da, buna görə də ən tipik ifadə iki vuruşdur). Bu funksiyaları əsas ilə müəyyən etmək olar. hər hansı R.-yə xas olan məqamlar – arsis və tezis.

Muses. R., misra kimi, saat ritmində, eləcə də vurğu misra sistemlərində köməkçi rol oynayan semantik (tematik, sintaktik) quruluş və sayğacın qarşılıqlı təsiri nəticəsində əmələ gəlir.

Saat sayğacının durğu işarələrini (kesura) yox, yalnız vurğunu tənzimləyən (ayə sayğaclarından fərqli olaraq) dinamikləşdirici, artikulyasiya edən və bölməyən funksiyası ritmik (real) və metrik arasındakı ziddiyyətlərdə öz əksini tapır. vurğu, semantik caesuralar və ağır və yüngül metrikanın davamlı növbəsi arasında. anlar.

Saat ritminin tarixində 17 - erkən. 20-ci əsr üç əsas məqamı ayırd etmək olar. dövr. JS Bax və G. f-in işi ilə tamamlandı. Handelin barokko dövrü DOS-u yaradır. homofonik harmonika ilə bağlı yeni ritmin prinsipləri. düşüncə. Dövrün başlanğıcı ümumi bas və ya davamlı basın (basso continuo) ixtirası ilə qeyd olunur ki, bu da caesuralarla əlaqəli olmayan, dəyişiklikləri normal olaraq metrikaya uyğun gələn harmoniyalar ardıcıllığını həyata keçirir. vurğu, lakin ondan kənara çıxa bilər. “Kinetik enerji”nin “ritmik” (E. Kurt) və ya “R. "saat R" üzərində olanlar. (A. Schweitzer), xüsusilə resitativdə vurğu azadlığı (nəzakətlə bağlı) və tempi ilə xarakterizə olunur. Temp azadlığı ciddi tempdən emosional kənarlaşmalarda ifadə olunur (K. Monteverdi tempi del'-affetto del animonu mexaniki temp de la mano ilə müqayisə edir), yekunda. C. Freskobaldinin artıq yazdığı temp rubatoda (“gizli temp”) melodiyanın müşayiətə nisbətən yerdəyişməsi kimi başa düşülən yavaşlamalar. Ciddi temp daha çox istisna halına gəlir, bunu F. Kuperin tərəfindən mesurй kimi göstəricilər sübut edir. Musiqi notaları ilə real müddətlər arasında dəqiq uyğunluğun pozulması uzadıcı nöqtənin ümumi başa düşülməsində ifadə olunur: kontekstdən asılı olaraq.

demək olar

və s., a

Musiqi davamlılığı. parça yaradılmışdır (basso continuo ilə birlikdə) polifonik. vasitələr – müxtəlif səslərdə kadansların uyğunsuzluğu (məsələn, Baxın xor aranjimanlarında misraların sonlarında müşayiət olunan səslərin davamlı hərəkəti), fərdiləşdirilmiş ritmikin əriməsi. vahid hərəkətdə rəsm (ümumi hərəkət formaları), birbaşlı. xətt və ya tamamlayıcı ritmdə, bir səsin dayanma nöqtələrini digər səslərin hərəkəti ilə doldurur

və s.), motivləri zəncirləməklə, məsələn, Baxın 15-ci ixtirasındakı mövzunun başlanğıcı ilə ziddiyyət kadansının birləşməsinə baxın:

Klassizm dövrü ritmikliyi vurğulayır. parlaq vurğularla ifadə olunan enerji, tempin daha çox bərabərliyində və sayğacın rolunun artmasında, lakin bu, yalnız dinamikanı vurğulayır. kəmiyyət sayğaclarından fərqləndirən tədbirin mahiyyəti. Zərbə-impulsun ikililiyi həm də onda özünü göstərir ki, vuruşun güclü vaxtı museslərin normal son nöqtəsidir. semantik birliklər və eyni zamanda yeni harmoniyanın, fakturanın və s. daxil olması onu çubuqların, çubuq qruplarının və konstruksiyaların ilkin məqamına çevirir. Melodiyanın parçalanması (b. rəqs-mahnı personajının hissələri) müşayiət ilə aradan qaldırılır ki, bu da “qoşa bağlar” və “giriş kadenzaları” yaradır. İfadələrin və motivlərin quruluşundan fərqli olaraq, ölçü tez-tez tempin dəyişməsini, dinamikanı (bar xəttində qəfil f və p), artikulyasiya qruplaşmasını (xüsusən, liqaları) müəyyənləşdirir. Xarakterik sf, metrikanı vurğulayır. Baxın oxşar hissələrində, məsələn, Xromatik Fantaziya və Fuqa dövründən olan fantaziyada) tamamilə gizlədilmiş pulsasiya

Yaxşı müəyyən edilmiş vaxt sayğacı ümumi hərəkət formalarından imtina edə bilər; klassik üslub müxtəlifliyi və ritmikin zəngin inkişafı ilə xarakterizə olunur. rəqəm, lakin həmişə metrik ilə əlaqələndirilir. dəstəkləyir. Aralarındakı səslərin sayı asanlıqla qəbul edilən (adətən 4), ritmik dəyişikliklərin hüdudlarını keçmir. bölmələr (üçlük, beşlik və s.) güclü nöqtələri gücləndirir. Metrik aktivləşdirmə. Bethovenin 9-cu simfoniyasının final bölümlərindən birinin əvvəlində ritmikin də olmadığı kimi, bu dayaqlar real səsdə olmasa da, dayaqlar sinkopasiyalarla da yaradılır. ətalət, lakin musiqinin qavranılması ext tələb edir. xəyali metrikanın hesablanması. vurğu:

Bar vurğusu tez-tez hətta templə əlaqələndirilsə də, klassik musiqidə bu iki meyli ayırd etmək vacibdir. ritmlər. WA Motsartda bərabərlik arzusu metrikdir. payı (ritmini kəmiyyətə çatdıraraq) eyni zamanda Don Juandan gələn minuetdə ən aydın şəkildə özünü göstərirdi. müxtəlif ölçülü birləşməsi agogych istisna edir. güclü anları vurğulayır. Bethovenin altı çizili bir metrikası var. vurğulama agogikalara və metrik dərəcəyə daha çox yer verir. gərginliklər tez-tez ölçüdən kənara çıxır, güclü və zəif ölçülərin müntəzəm növbəsini təşkil edir; bununla əlaqədar olaraq Bethovenin kvadrat ritmlərin rolu artır, sanki bayılmanın mümkün olduğu “daha ​​yüksək səviyyəli çubuqlar”. zəif tədbirlərə vurğu edir, lakin real tədbirlərdən fərqli olaraq, genişlənməyə və daralmağa imkan verən düzgün alternativ pozula bilər.

Romantizm dövründə (geniş mənada) aksentual ritmi kəmiyyətdən (o cümlədən, müvəqqəti münasibətlərin və sayğacın ikinci dərəcəli rolundan) fərqləndirən xüsusiyyətlər ən dolğunluqla açılır. Int. döyüntülərin bölünməsi o qədər kiçik dəyərlərə çatır ki, təkcə indin müddəti deyil. səslənir, lakin onların sayı birbaşa qəbul edilmir (bu, musiqidə küləyin, suyun və s. davamlı hərəkətinin təsvirlərini yaratmağa imkan verir). İntralobar bölməsində dəyişikliklər vurğulanmır, lakin metrikanı yumşaldır. beats: üçlü ilə duolların birləşmələri (

) az qala beşliklər kimi qəbul edilir. Sinkopasiya tez-tez romantiklər arasında eyni yumşaldıcı rol oynayır; melodiyanın gecikməsi ilə əmələ gələn sinkoplar (köhnə mənada rubato yazılmışdır) ç.-də olduğu kimi çox xarakterikdir. Şopenin fantaziyasının hissələri. Romantik musiqidə "böyük" üçlüklər, beşliklər və digər xüsusi ritmik hallar görünür. bir deyil, bir neçəyə uyğun gələn bölmələr. metrik səhmlər. Metrik sərhədləri silmək qrafik olaraq bar xəttindən sərbəst keçən bağlamalarda ifadə edilir. Motiv və ölçü konfliktlərində motiv vurğuları adətən metrik vurğulardan üstün olur (bu, İ.Bramsın “danışan melodiya”sı üçün çox xarakterikdir). Klassik üslubda olduğundan daha tez-tez döyüntü xəyali bir pulsasiyaya endirilir, bu adətən Bethovendəkindən daha az aktivdir (Lisztin Faust simfoniyasının başlanğıcına baxın). Pulsasiyanın zəifləməsi onun vahidliyinin pozulması imkanlarını genişləndirir; romantik ifa maksimum temp sərbəstliyi ilə xarakterizə olunur, çubuq vuruşunun müddəti dərhal sonrakı iki vuruşun cəmini keçə bilər. Faktiki müddətlərlə musiqi notaları arasındakı bu cür uyğunsuzluqlar Skryabinin öz ifasında qeyd olunur. məhsul. notlarda temp dəyişikliyi əlamətlərinin olmadığı yerlərdə. Çünki müasirlərinin fikrincə, A.N.Skryabinin oyunu “ritm”lə fərqlənirdi. aydınlıq”, burada ritmikin aksentual mahiyyəti tam açılır. rəsm. Qeyd qeydi müddəti deyil, müddətlə yanaşı başqa vasitələrlə də ifadə oluna bilən “çəki”ni göstərir. Beləliklə, fn-də olduqda paradoksal yazımların (xüsusilə Şopendə tez-tez) olması ehtimalı. bir səsin təqdimatı iki fərqli notla göstərilir; məsələn, başqa bir səsin səsləri bir səsin üçlüsünün 1-ci və 3-cü notlarına düşəndə, “düzgün” yazılışı ilə birlikdə

mümkün yazımlar

. Dəyişən ritmik ilə paradoksal yazımların olmasında yatan Dr. muzaların qaydalarına zidd olaraq eyni dərəcədə ağırlıqda saxlamaq üçün bəstəkarı bölmək. orfoqrafiya, musiqi dəyərlərini dəyişdirmir (R. Strauss, SV Rachmaninov):

R. Ştraus. "Don Juan".

Sayğacın rolunun instr.-də tədbirin uğursuzluğuna qədər düşməsi. reçitativlər, kadanslar və s. musiqi-semantik quruluşun əhəmiyyətinin artması və R.-nin müasir musiqiyə, xüsusən də romantik musiqiyə xas olan digər musiqi elementlərinə tabe olması ilə bağlıdır. dil.

Xüsusilə ən təəccüblü təzahürləri ilə birlikdə. 19-cu əsr musiqisində vurğu ritminin xüsusiyyətləri. folklor müraciəti ilə əlaqəli daha əvvəlki ritm növlərinə (rus musiqisinə xas olan xalq mahnısı intonasiya ritmindən istifadə, ispan, macar, qərbi slavyan, bir sıra Şərq xalqlarının folklorunda qorunan kəmiyyət düsturlarından istifadə) aşkar etmək olar. və 20-ci əsrdə ritmin yenilənməsindən xəbər verir

MG Harlap

Əgər 18-19-cu əsrlərdə. prof. Avropa musiqi. orientation R. tabe mövqe tutdu, sonra 20-ci əsrdə. bir sıra deməkdir. üslublar, o, müəyyənedici elementə çevrilmişdir, əsasdır. 20-ci əsrdə ritm bütünün bir elementi kimi əhəmiyyətinə görə belə bir ritmlə əks-səda verməyə başladı. Avropa tarixində hadisələr. musiqi, orta əsrlər kimi. rejimlər, izoritm 14-15 əsrlər. Klassizm və romantizm dövrünün musiqisində yalnız bir ritm strukturu aktiv konstruktiv roluna görə 20-ci əsrin ritm formalaşması ilə müqayisə edilə bilər. – Riemann tərəfindən məntiqi əsaslandırılmış “normal 8 vuruşlu dövr”. Ancaq 20-ci əsrin musiqisi ritmikdən əhəmiyyətli dərəcədə fərqlidir. keçmişin hadisələri: o, faktiki muses kimi spesifikdir. fenomen, rəqs və musiqidən asılı olmamaq. ya da poetik musiqi. R.; o deməkdir. tədbir nizamsızlıq, asimmetriya prinsipinə əsaslanır. 20-ci əsr musiqisində ritmin yeni funksiyası. formalaşdırıcı rolunda, ritmik görünüşündə üzə çıxır. tematik, ritmik polifoniya. Struktur mürəkkəbliyi baxımından harmoniyaya, melodiyaya yaxınlaşmağa başladı. R.-nin mürəkkəbləşməsi və onun bir element kimi çəkisinin artması nəzəri cəhətdən müəlliflər tərəfindən qismən təsbit edilmiş üslubi fərdi də daxil olmaqla bir sıra kompozisiya sistemlərinin yaranmasına səbəb oldu. yazılar.

Musiqi lideri. R. 20-ci əsrdə nizamsızlıq prinsipi zaman işarəsinin normativ dəyişkənliyində, qarışıq ölçülərdə, motiv və beat arasındakı ziddiyyətlərdə, ritmik müxtəliflikdə özünü göstərirdi. təsvirlər, qeyri-kvadratlıq, ritmik bölgü ilə poliritmlər. istənilən sayda kiçik hissələr üçün vahidlər, polimetriya, motivlərin və ifadələrin polixronizmi. Qeyri-qanuni ritmin bir sistem kimi tətbiqinin təşəbbüskarı İ.F.Stravinski olub, deputat Musorqskidən, N.A.Rimski-Korsakovdan, eləcə də rus dilindən gələn bu qəbildən olan meylləri kəskinləşdirib. xalq şeiri və rus nitqinin özü. 20-ci əsrdə aparıcı Stilistik cəhətdən ritmin təfsiri XVIII-XIX əsrlər üslublarına xas olan qanunauyğunluq elementlərini (nəzakətin dəyişməzliyi, kvadratlıq, çoxşaxəli qanunauyğunluq və s.) birləşdirən S.S.Prokofyevin işi ilə qarşı-qarşıyadır. . Ostinato kimi müntəzəmliyi, çoxşaxəli qanunauyğunluğu klassikdən çıxış etməyən K.Orff yetişdirir. prof. ənənələr, lakin arxaikliyi yenidən yaratmaq ideyasından. deklamasiya rəqsi. mənzərəli hərəkət

Stravinskinin asimmetrik ritm sistemi (nəzəri cəhətdən müəllif tərəfindən açıqlanmamışdır) temporal və vurğu variasiya üsullarına və iki və ya üç təbəqənin motivik polimetriyasına əsaslanır.

Parlaq qeyri-qanuni tipli O. Messiaenin ritmik sistemi (o, “Mənim musiqi dilimin texnikası” kitabında bəyan etmişdir) ölçünün fundamental dəyişkənliyinə və qarışıq ölçülərin aperiodik düsturlarına əsaslanır.

A.Şonberq və A.Berq, eləcə də D.D.Şostakoviç ritmikdir. qeyri-qanunilik “musiqi. nəsr”, qeyri-kvadratlıq, saat dəyişkənliyi, “peremetrizasiya”, poliritm üsullarında (Novovenskaya məktəbi). A.Vebern üçün motiv və ifadələrin polixronikliyi, nəzakət və ritmikliyin qarşılıqlı neytrallaşdırılması xarakterik olmuşdur. vurğu ilə bağlı rəsm, sonrakı istehsallarda. - ritmik. kanonlar.

Bir sıra ən son üslublarda, 2-ci mərtəbə. 20-ci əsr ritmik formalar arasında. təşkilatlarda ritmik əhəmiyyətli yer tuturdu. seriyalar adətən digər parametrlər seriyası ilə, ilk növbədə meydança parametrləri ilə birləşdirilir (L. Nono, P. Boulez, K. Stockhausen, AG Schnittke, EV Denisov, AA Pyart və başqaları üçün). Saat sistemindən uzaqlaşma və ritmik bölmələrin sərbəst dəyişməsi. vahidlər (2, 3, 4, 5, 6, 7 və s. ilə) R. notasiyasının iki əks növünə gətirib çıxardı: saniyə ilə qeyd və sabit müddətsiz qeyd. Super-polifoniya və aleatorik faktura ilə əlaqədar. hərf (məsələn, D. Ligetidə, V. Lutoslavskidə) statik görünür. R., vurğu pulsasiyasından və tempin əminliyindən məhrumdur. Ritmik. ən son üslubların xüsusiyyətləri prof. musiqi ritmikdən əsaslı şəkildə fərqlənir. kütləvi mahnı, məişət və estr xüsusiyyətləri. 20-ci əsrin musiqisi, burada əksinə, ritmik qanunauyğunluq və vurğu, saat sistemi bütün əhəmiyyətini saxlayır.

VN Xolopova.

References: Serov A. N., Ritm mübahisəli bir söz kimi, St. Peterburq qəzeti, 1856, 15 iyun, eyni kitabında: Tənqidi məqalələr, cild. 1 St. Peterburq, 1892, s. 632-39; Lvov A. F., O sərbəst və ya asimmetrik ritm, St. Peterburq, 1858; Vestfal R., İncəsənət və Ritm. Yunanlar və Vaqner, Rus Elçisi, 1880, № 5; Bulich S., Musiqili Ritmin Yeni Nəzəriyyəsi, Varşava, 1884; Melqunov Yu. N., Baxın fuqalarının ritmik ifası haqqında, musiqili nəşrdə: Piano üçün on fuqa, İ. C. Bax, ritmik nəşrdə R. Vestfaliya, M., 1885; Sokalski P. P., Rus xalq musiqisi, Böyük rus və kiçik rus, melodik və ritmik quruluşunda və müasir harmonik musiqinin əsaslarından fərqində, Har., 1888; Musiqi və Etnoqrafiya Komissiyasının materialları ..., cild. 3, yox. 1 – Musiqi ritminə dair materiallar, M., 1907; Sabaneev L., Ritm, kolleksiyada: Melos, kitab. 1 St. Peterburq, 1917; öz, Danışıq musiqisi. Estetik tədqiqat, M., 1923; Teplov B. M., Musiqi qabiliyyətlərinin psixologiyası, M.-L., 1947; Qarbuzov H. A., Temp və ritmin zonal təbiəti, M., 1950; Mostras K. G., Skripkaçının ritmik intizamı, M.-L., 1951; Mazel L., Musiqi əsərlərinin quruluşu, M., 1960, ç. 3 – Ritm və metr; Nazaikinsky E. V., O musiqi tempi, M., 1965; özünün, Musiqi qavrayışının psixologiyasına dair, M., 1972, esse 3 – Musiqi ritminin təbii ilkin şərtləri; Mazel L. A., Zukerman V. A., Musiqi əsərlərinin təhlili. Musiqi elementləri və kiçik formaların təhlili üsulları, M., 1967, ç. 3 – Metr və ritm; Xolopova V., 1971-ci əsrin birinci yarısının bəstəkarlarının yaradıcılığında ritm məsələləri, M., XNUMX; öz, Qeyri-kvadratlıq təbiəti haqqında, Sat: Musiqi haqqında. Təhlil problemləri, M., 1974; Harlap M. G., Bethovenin Ritmi, kitabda: Bethoven, Sat: Art., Buraxılış. 1, M., 1971; onun, Xalq-Rus musiqi sistemi və musiqinin mənşəyi problemi, topluda: İncəsənətin ilk formaları, M., 1972; Kon Yu., Stravinskinin “Bahar ayini”ndən “Böyük müqəddəs rəqs”də ritm haqqında qeydlər, in: Musiqi formalarının və janrlarının nəzəri problemləri, M., 1971; Elatov V. İ., Bir ritmin ardınca, Minsk, 1974; Ədəbiyyat və incəsənətdə ritm, məkan və zaman, toplu: st., L., 1974; Hauptmann M., Die Natur der Harmonik und der Metrik, Lpz., 1853, 1873; Westphal R., Allgemeine Theorie der musikalischen Rhythmik seit J. S. Bax, Lpz., 1880; Lussy M., Le ritm musiqili. Son originale, sa fonction et son accentuation, P., 1883; Kitablar К., iş və ritm, Lpz., 1897, 1924 (rus. başına. – Bucher K., İş və ritm, M., 1923); Riemann H., System der musikalischen Rhythmik und Metrik, Lpz., 1903; Jaques-Dalcroze E., La rythmique, pt. 1-2, Lozanna, 1907, 1916 (rus. per. Jak-Dalkroze E., Ritm. Onun həyat və sənət üçün tərbiyəvi əhəmiyyəti, trans. N. Qnesina, P., 1907, M., 1922); Wiemayer Th., Musiqili Ritmik və Metrik, Maqdeburq, (1917); Forel O. L., Ritm. Psixoloji tədqiqat, “Journal fьr Psychologie und Neurologie”, 1921, Bd 26, H. 1-2; R. Dumesnil, Le ritm musiqili, P., 1921, 1949; Tetzel E., Rhythmus und Vortrag, B., 1926; Stoin V., Bolqar xalq musiqisi. Метрика və ритмика, София, 1927; Ritm probleminə dair mühazirələr və danışıqlar..., “Estetik və ümumi sənətşünaslıq jurnalı”, 1927, cild. 21, H. 3; Klages L., Vom Wesen des Rhythmus, Z.-Lpz., 1944; Messiaen O., Technique of my musical language, P., 1944; Saсhs C., Ritm və Temp. Musiqi tarixində bir araşdırma, L.-N. Y., 1953; Willems E., Musiqili Ritm. Йtude psychologique, P., 1954; Elston A., Müasir musiqidə bəzi ritmik təcrübələr, «MQ», 1956, v. 42, Xeyr. 3; Dahlhaus С., 17-ci əsrdə müasir saat sisteminin yaranması haqqında. Əsr, “AfMw”, 1961, il 18, № 3-4; его же, Probleme des Rhythmus in der neuen Musik, в кн .: Terminologie der neuen Musik, Bd 5, В., 1965; Lissa Z., “Skif süitası”nda ritmik inteqrasiya S. Prokofyev, в кн .: Sergey Prokofyevin işi haqqında. Araşdırmalar və materiallar, Kr., 1962; K. Stockhausen, Texte…, Bd 1-2, Kcln, 1963-64; Smither H. E., 20-ci əsr musiqisinin ritmik təhlili, «Musiqi nəzəriyyəsi jurnalı», 1964, c. 8, № 1; Strоh W. M., Alban Berqin «Konstruktiv ritm», «Yeni musiqinin perspektivləri», 1968, v. 7, Xeyr. 1; Giuleanu V., Musiqili ritm, (v.