Балис Дварионас (Balys Dvarionas) |

Balys Dvarionas

Litva musiqi mədəniyyətinin inkişafında çoxşaxəli rəssam, bəstəkar, pianoçu, dirijor, pedaqoq B. Dvarionas mühüm rol oynamışdır. Onun yaradıcılığı Litva xalq musiqisi ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Xalq mahnılarının intonasiyalarına əsaslanaraq, Dvarionanın musiqi dilinin melodikliyini müəyyən edən o idi; formanın sadəliyi və aydınlığı, harmonik düşüncə; rapsodik, improvizasiya təqdimatı. Bəstəkarın Dvarionas yaradıcılığı onun ifaçılıq fəaliyyəti ilə üzvi şəkildə birləşdirilir. 1924-cü ildə o, Leypsiq Konservatoriyasını R. Teichmüller ilə fortepiano üzrə bitirmiş, sonra E. Petri ilə təkmilləşmişdir. Tələbəlik illərindən konsert pianoçusu kimi çıxış etmiş, Fransa, Macarıstan, Almaniya, İsveçrə və İsveçdə qastrol səfərlərində olmuşdur.

Dvarionas bütöv bir qalaktika ifaçı yetişdirdi - 1926-cı ildən Kaunas Musiqi Məktəbində, 1933-cü ildən Kaunas Konservatoriyasında fortepiano sinfindən dərs dedi. 1949-cu ildən ömrünün sonuna kimi Litva Dövlət Konservatoriyasının professoru olub. Dvarionas da dirijorluqla məşğul idi. Artıq yetkin dirijor, o, xarici olaraq Leypsiqdə Q. Abendrotla imtahan verir (1939). 30-cu illərin əvvəllərində Kaunasda qastrol səfərində olan dirijor N.Malko Dvarionas haqqında deyirdi: “O, fitri qabiliyyətlərə malik dirijordur, həssas musiqiçidir, ona həvalə edilmiş orkestrdən nəyin lazım olduğunu və nəyin tələb oluna biləcəyini bilir”. Milli peşəkar musiqinin təbliğində Dvarionasın əhəmiyyətini qiymətləndirmək çətindir: o, ilk Litvalı dirijorlardan biri olmaqla Litva bəstəkarlarının əsərlərini təkcə Litvada deyil, bütün ölkədə və xaricdə ifa etməyi qarşısına məqsəd qoyub. O, ilk dəfə M.K.Çiurlionisin “Dəniz” simfonik poemasına dirijorluq etmiş, onun konsertlərinin proqramlarına J.Qruodis, J.Karnaviçyus, J.Tallat-Kelpsa, A.Raçiunas və başqalarının əsərləri daxil edilmişdir. Dvarionas rus, sovet və xarici bəstəkarların əsərlərini də ifa edib. 1936-cı ildə onun rəhbərliyi ilə burjua Litvada D.Şostakoviçin Birinci Simfoniyası ifa olunur. 1940-cı ildə Dvarionas 40-50-ci illərdə Vilnüs Şəhər Simfonik Orkestrini təşkil etdi və ona rəhbərlik etdi. Litva Filarmonik Orkestrinin baş dirijoru, Respublika Mahnı Festivallarının baş dirijoru olmuşdur. “Mahnı insanları sevindirir. Sevinc isə həyat üçün, yaradıcılıq üçün güc verir,” Dvarionas 1959-cu ildə Vilnüs şəhər mahnı festivalından sonra yazırdı. Dirijor Dvarionas əsrimizin ən böyük musiqiçiləri ilə söhbət etdi: S.Prokofyev, İ.Hoffman, A. Rubinstein, E. Petri, E. Gilels, G. Neuhaus.

Bəstəkarın ilk irimiqyaslı əsəri “Matchmaking” baletidir (1931). Dvarionas "Jurate və Kastytis" baletinin müəllifi J. Qruodis və "Rəqs burulğanında" baletini yazan V. Batseviçiusla birlikdə Litva musiqisində bu janrın başlanğıcında dayanır. Növbəti mühüm mərhələ "Kəhrəba Sahilində" kimi tanınan "Şənlik Uvertürası" (1946) oldu. Bu orkestr mənzərəsində dramatik çaşqın, təlaşlı mövzular folklor intonasiyalarına əsaslanan lirik mövzularla rapsodik şəkildə növbələşir.

Böyük Oktyabr inqilabının 30-cu ildönümü münasibətilə Dvarionas Litvada ilk simfoniya olan E minorda Simfoniyanı yazdı. Onun məzmunu epiqrafla müəyyən edilir: “Doğma vətənimə baş əyirəm”. Bu simfonik kətan doğma təbiətə, onun xalqına məhəbbətlə doludur. Simfoniyanın demək olar ki, bütün mövzuları Litva folklorunun mahnı və rəqslərinə yaxındır.

Bir il sonra Dvarionasın ən yaxşı əsərlərindən biri - milli musiqi sənətinin mühüm nailiyyəti olan Skripka və Orkestr üçün Konsert (1948) meydana çıxdı. Litva peşəkar musiqisinin ümumittifaq və beynəlxalq arenaya çıxması bu işlə bağlıdır. Konsertin parçasını xalq mahnısı intonasiyaları ilə zənginləşdirən bəstəkar orada XNUMX əsr lirik-romantik konsert ənənələrini təcəssüm etdirir. Kompozisiya melodikliyi, kaleydoskopik şəkildə dəyişən tematik materialın səxavəti ilə valeh edir. Konsertin partiturası aydın və şəffafdır. Dvarionas burada "Payız səhəri" və "Pivə, pivə" xalq mahnılarından istifadə edir (ikincisini bəstəkarın özü yazıb).

1950-ci ildə Dvarionas bəstəkar İ.Svyadas ilə birlikdə A.Venklovanın sözlərinə Litva SSR Dövlət Himnini yazmışdır. Dvarionasın yaradıcılığında instrumental konsert janrı daha üç əsərlə təmsil olunur. Bunlar onun sevimli fortepiano aləti üçün 2 konsert (1960, 1962) və buynuz və orkestr üçün konsertdir (1963). İlk fortepiano konserti Sovet Litvanın 20 illiyinə həsr olunmuş dərin emosional kompozisiyadır. Konsertin tematik materialı orijinaldır, onun 4 hissəsi bütün təzadlarına görə folklor materialına əsaslanan əlaqəli mövzularla birləşir. Beləliklə, 1-ci hissədə və finalda Litva xalq mahnısının dəyişdirilmiş motivi "Oh, işıq yanır" səslənir. Kompozisiyanın rəngarəng orkestri solo fortepiano hissəsindən başlayır. Tembrin birləşmələri ixtiraçılıqdır, məsələn, konsertin yavaş 3-cü hissəsində piano fransız buynuzu ilə duetdə kontrapuntal səslənir. Konsertdə bəstəkar özünün sevimli ekspozisiya üsulundan - rapsodiyadan istifadə edir ki, bu da 1-ci hissənin mövzularının işlənməsində xüsusilə aydın şəkildə özünü göstərir. Kompozisiyada xalq sutartinlərini xatırladan janr-rəqs xarakterinin çoxlu epizodları var.

İkinci fortepiano konserti solist və kamera orkestri üçün yazılıb, gələcəyin sahibi olan gənclərə həsr olunub. 1954-cü ildə Moskvada Litva Ədəbiyyatı və İncəsənəti Ongünlüyündə Dvarionasın bariton, qarışıq xor və orkestr üçün “Moskvaya salam” kantatası (st. T. Tilvitisdə) ifa edilmişdir. Bu əsər Dvarionasın yeganə operası - B. Sruoqanın "Sübhdən əvvəl pay" dramının süjeti əsasında yazılmış "Dalia" (1958) üçün bir növ hazırlıq oldu (pulsuz İ. Matskonis). Opera Litva xalqının tarixindən - 1769-cu ildə Samogit kəndlilərinin vəhşicəsinə yatırılmış üsyanından bəhs edən süjet əsasında qurulub. Bu tarixi kətanın baş qəhrəmanı Dalia Radailaite ölümü köləlikdən üstün tutaraq ölür.

“Dvarionasın musiqisini dinləyəndə bəstəkarın öz xalqının ruhuna, torpağının təbiətinə, tarixinə, bu gününə heyrətamiz nüfuzunu hiss edirsən. Sanki doğma Litvanın ürəyi hər şeyi ən mühüm və məhəbbətini onun ən istedadlı bəstəkarının musiqisi ilə ifadə edirdi... Dvarionas Litva musiqisində özünün xüsusi, mühüm yerini haqlı olaraq tutur. Onun yaradıcılığı təkcə respublika incəsənətinin qızıl fondu deyil. O, bütün çoxmillətli sovet musiqi mədəniyyətini bəzəyir”. (E. Svetlanov).

N. Aleksenko