Müasir balet: Boris Eyfman Teatrı

20-21-ci əsrin sonlarında baletin vəziyyətini çox qısa şəkildə təsvir etməyə çalışsaq, demək lazımdır ki, bu gün akademik balet, xalq rəqsi və müasir balet adlandırılmalı olan hər şey var. Və burada, müasir baletdə elə müxtəliflik var ki, itirə bilərsən.

Özünüzü tapmaq üçün müxtəlif ölkələrin baletindən danışa bilərsiniz, müasir ifaçıları xatırlaya bilərsiniz, amma bəlkə də ən yaxşı yanaşma xoreoqraflar, balet aləmində həmişə onu yaradan insanlar haqqında danışmağa başlamaqdır.

Öz xoreoqrafik ideyalarını həyata keçirənlər isə xüsusilə maraqlı olacaqlar. Belə bir xoreoqraf Sankt-Peterburq sakini, 69 yaşlı, Rusiya Federasiyasının xalq artisti, bir neçə Rusiya mükafatı laureatı, müxtəlif dərəcəli Vətən qarşısında xidmətlərinə görə ordeninin sahibi, Balet Teatrının (Sankt-Peterburq) direktoru Boris Eyfmandır. ). Eyfmanın tərcümeyi-halını burada bitirə bilərik, çünki onun etdikləri və etdikləri daha maraqlıdır.

Şəxsi motivlər haqqında

Məlum bir ifadə var ki, memarlıq donmuş musiqidir, amma sonra balet musiqinin həcmi, hərəkəti və plastikası ilə səslənən səslərdir. Yoxsa - yüksələn memarlıq və ya rəqs edən rəsm. Ümumiyyətlə, bu o deməkdir ki, baletə qapılmaq və aşiq olmaq asandır, lakin sonradan çətin ki, sevgidən uzaqlaşsın.

Bir fenomen haqqında, bu halda balet haqqında, həvəskar nöqteyi-nəzərindən yaza bilsəniz, yaxşıdır. Çünki ekspert sayılmaq üçün peşəkar dildən, terminlərdən (liftlər, pas de deux, pas de trois və s.) istifadə etməli, qiymətləndirmələrini əsaslandırmalı, balet dünyagörüşünü nümayiş etdirməli və s.

Bir fenomenə təzə nəzər sala bilən həvəskar üçün bu, başqa məsələdir və kifayət qədər əsaslandırma yoxdursa, qeyd edin: yaxşı, yaxşı, daha çox öyrənəcəyəm. Və vacib olan şəxsi təəssüratlardan danışmaqdır, amma əsas odur ki, gülməli deyil.

Müəllif Boris Eyfmanın baletləri ilə ilk dəfə 80-ci illərin ortalarında qarşılaşıb. keçən əsr o vaxtkı Leninqradda idi və o vaxtdan bəri, necə deyərlər, "həyatımın sonuna qədər sevgi" oldu.

Eyfmanda başqalarında olmayan nə var?

O, öz Teatrını sadəcə olaraq B.Eifmanın idarə etdiyi balet ansamblı adlandıranda belə (70-ci illərin sonu), onun əsərləri hələ də gözə çarpırdı. Gənc xoreoqraf öz çıxışları üçün müstəsna olaraq birinci dərəcəli musiqi seçdi: yüksək klassika və bədii cəhətdən cəlbedici və inandırıcı olan müasir musiqi. Janr üzrə – simfonik, opera, instrumental, kamera, adı ilə – Motsart, Rossini, Çaykovski, Şostakoviç, Bax, Şnitke, Petrov, Pink Floyd, Maklaflin – və bu, hamısı deyil.

Eyfmanın baletləri dərin mənalıdır, onun əsərləri üçün çox vaxt xoreoqraf klassik ədəbiyyatdan süjetlər götürür, adlar arasında Kuprin, Bomarşe, Şekspir, Bulqakov, Molyer, Dostoyevski və ya bunlar yaradıcılıq və bioqrafik hadisələr ola bilər, məsələn, heykəltəraşla bağlı. Rodin, balerina Olqa Spesivtseva, bəstəkar Çaykovski.

Eyfman təzadları sevir; bir tamaşada müxtəlif bəstəkarların, dövrlərin və üslubların (Çaykovski-Bize-Şnitke, Raxmaninov-Vaqner-Musorqski) musiqilərini səsləndirə bilər. Yaxud məlum ədəbi süjeti başqa musiqilərlə də şərh etmək olar (“Fiqaronun evliliyi” – Rossini, “Hamlet” – Brams, “Duel” – Qavrilin).

Eyfmanın tamaşalarının məzmununa gəlincə, fəlsəfi prinsip olan yüksək mənəviyyatdan, duyğulardan və ehtirasdan danışmaq lazımdır. Balet Teatrının bir çox tamaşalarında süjet var, lakin bu, 60-70-ci illərin “dram baleti” deyil; bunlar daha çox dərin hisslərlə zəngin və plastik şərhə malik hadisələrdir.

Eyfmanın stilistik başlanğıcları haqqında

Eyfmanın tərcümeyi-halının maraqlı cəhəti ondan ibarətdir ki, o, heç vaxt rəqqasə olmayıb, səhnədə çıxış etməyib, yaradıcılıq fəaliyyətinə dərhal xoreoqraf kimi başlayıb (ilk çıxışları 16 yaşında uşaq xoreoqrafik ansamblında olub), sonra da Xoreoqrafiya Məktəbi. A. Vaqanova (Leninqrad). Bu o deməkdir ki, Eyfmanın akademik bazası var; başqa şey odur ki, öz Balet Teatrında başqa bir şey axtarmağa başladı.

Eyfmanın baletlərinin plastikliyindən və xoreoqrafiyasından tamaşaların musiqisindən, səhnə məzmunundan ayrı danışmaq mümkün deyil. Bu, bir növ ruh, səs, jest, hərəkət və hadisə vəhdətidir.

Ona görə də bəzi tanış balet addımlarını axtarmaq əbəsdir; həmişə Eyfmandakı hər hansı bir balet hərəkətinin yeganə və yeganə olduğu hissi qalır.

Bunun musiqinin plastik təfsiri olduğunu söyləsək, Eyfman və onun rəqqasları üçün təhqiramiz olar, amma bunun hərəkətin və plastikliyin musiqiyə “tərcüməsi” olduğunu söyləsək, bəlkə də bu, daha doğru olar. Və daha dəqiqi: maestronun baletləri bir növ musiqi, rəqs və teatr tamaşası üçlüyüdür.

Eyfmanda hələ nə yoxdur?

Sankt-Peterburqda Balet Teatrının hələ öz binası yoxdur, baxmayaraq ki, artıq məşq bazası yaranıb. Tamaşalar ən yaxşı Sankt-Peterburq teatrlarının səhnələrində nümayiş etdirilir, sadəcə olaraq afişalara diqqət yetirmək lazımdır.

Eyfman Balet Teatrının öz simfonik orkestri yoxdur; tamaşalar soundtrack ilə ifa olunur, lakin bu, bədii prinsipdir: ən yaxşı orkestrlərin ifasında yüksək keyfiyyətli səsyazma və ya xüsusi yaradılmış aranjimanların səsi. Baxmayaraq ki, bir dəfə Moskvada tamaşalardan biri Yu. Başmet.

Eyfmanın hələ universal dünya tanınması yoxdur (məsələn, Petipa, Fokine, Balanchine), lakin o, artıq dünya şöhrətinə malikdir. Nüfuzlu tənqidçi yazıb ki, balet dünyası bir nömrəli xoreoqraf axtarışını dayandıra bilər, çünki o, artıq mövcuddur: Boris Eyfman.

Eyfmanın rəqqaslarının da dünya tanınması yoxdur, lakin onlar balet janrında hər şeyi edə bilirlər, bunu balet teatrının tamaşasına gedəndə asanlıqla yoxlaya bilərsiniz. Teatrın 5 aparıcı rəqqasəsinin adlarını təqdim edirik: Vera Arbuzova, Yelena Kuzmina, Yuri Ananyan, Albert Qalichanin və İqor Markov.

Eyfmanın özündən razılıq yoxdur, xoreoqraf kimi karyerasını bitirmək istəyi yoxdur, bu o deməkdir ki, daha çox yeni tamaşalar və yeni bədii şoklar olacaq.

Bu arada Sankt-Peterburqdakı Balet Teatrının tamaşalarına getməyə çalışmalı, internetdə B.Eyfmanın baletləri əsasında çəkilmiş filmləri axtarmağa çalışmalı və nəhayət, teatrın saytına baxmalısan. Hətta tamaşaların fraqmentlərindən belə aydın olur ki, Boris Eyfman müasir dünya, yox, balet deyil, musiqi, ədəbiyyat, plastika və jest vasitəsilə dramaturgiyanın yüksək mənəvi prinsiplərdən danışdığı incəsənət dünyasında əsl hadisədir.

Boris Eyfman Balet Teatrının saytı – http://www.eifmanballet.ru/ru/schedule/