Heinrich Schütz |

Heinrich Schuetz

Schutz. Kleine geistliche konzerte. "Ey Herr, hilf" (Orkestr və xor dirijoru Vilhelm Echmann)

Xaricilərin sevinci, Almaniyanın mayağı, kapellası, seçilmiş Müəllim. Drezdendə Q.Şütsin məzarı üzərindəki kitabə

H.Şutz alman musiqisində patriarxın, “yeni alman musiqisinin atası”nın (öz müasirinin ifadəsi) şərəf yerini tutur. Almaniyaya dünya şöhrəti gətirmiş böyük bəstəkarların qalereyası onunla başlayır və JS Baxa birbaşa yol da göstərilir.

Schutz Avropa və qlobal hadisələrlə doyma, dönüş nöqtəsi, tarixdə və mədəniyyətdə yeni geri sayımın başlanğıcı baxımından nadir olan bir dövrdə yaşayırdı. Onun uzun ömrünə zamanların, sonların və başlanğıcların fasiləsindən bəhs edən mərhələlər daxildir, məsələn, Q.Brunonun yandırılması, Q.Qalileyonun taxtdan əl çəkməsi, İ.Nyuton və Q.V.Leybnitsin fəaliyyətinin başlanğıcı, Q.V. Hamlet və Don Kixot. Şutzun indiki dəyişiklik dövründəki mövqeyi yeninin ixtirasında deyil, o vaxt İtaliyadan gələn ən son nailiyyətlərlə orta əsrlərə aid mədəniyyətin ən zəngin təbəqələrinin sintezindədir. O, geridə qalmış musiqi Almaniyası üçün yeni inkişaf yolu açdı.

Alman musiqiçiləri Schutzeni müəllim kimi görürdülər, hətta sözün hərfi mənasında onun tələbələri olmasalar da. Başladığı işi ölkənin müxtəlif mədəniyyət ocaqlarında davam etdirən faktiki tələbələri olsa da, çoxunu tərk edib. Schutz Almaniyada musiqi həyatını inkişaf etdirmək üçün çox şey etdi, məsləhətlər verdi, müxtəlif kilsələri təşkil etdi və dəyişdirdi (dəvət çatışmazlığı yox idi). Bu, onun Avropanın ilk musiqi kortlarından birində - Drezdendə və bir neçə il ərzində - nüfuzlu Kopenhagendə bandmeyster kimi uzunmüddətli işinə əlavədir.

Bütün almanların müəllimi olan o, yetkin yaşlarında da başqalarından öyrənməyə davam edirdi. Belə ki, o, təkmilləşmək üçün iki dəfə Venesiyaya gedib: gəncliyində məşhur Q.Qabrielidən dərs alıb və artıq tanınmış ustad C.Monteverdinin kəşflərinə yiyələnib. Ardında sevimli tələbəsi K.Bernhardın lentə aldığı qiymətli nəzəri əsərlər qoyan fəal musiqiçi-praktiki, işgüzar təşkilatçı və alim Şutz müasir alman bəstəkarlarının can atdığı ideal idi. O, müxtəlif sahələrdə dərin biliyi ilə seçilir, həmsöhbətlərinin geniş dairəsində görkəmli alman şairləri M.Opitz, P.Fleminq, İ.Rist, eləcə də tanınmış hüquqşünaslar, ilahiyyatçılar, təbiətşünaslar çıxış edirdilər. Maraqlıdır ki, musiqiçi peşəsinin son seçimini Schütz yalnız otuz yaşında etdi, lakin bu, onu vəkil kimi görmək arzusunda olan valideynlərinin iradəsindən də təsirləndi. Schütz hətta Marburq və Leypsiq universitetlərində hüquqşünaslıq üzrə mühazirələrdə iştirak edirdi.

Bəstəkarın yaradıcılıq irsi çox böyükdür. 500-ə yaxın kompozisiya günümüzə qədər gəlib çatıb və bu, mütəxəssislərin dediyi kimi, onun yazdıqlarının yalnız üçdə ikisini təşkil edir. Schütz qocalığa qədər bir çox çətinliklərə və itkilərə baxmayaraq bəstələyib. 86 yaşında ölüm ayağında olanda və hətta dəfnində səslənəcək musiqinin qayğısına qalaraq ən yaxşı bəstələrindən birini - “Alman Magnificat”ını yaratdı. Yalnız Schutz-un vokal musiqisi məlum olsa da, onun irsi müxtəlifliyi ilə təəccübləndirir. O, nəfis italyan madrigallarının və asket yevangelist hekayələrinin, ehtiraslı dramatik monoloqların və möhtəşəm əzəmətli çox xorlu məzmurların müəllifidir. O, ilk alman operasının, baletinin (oxumaqla) və oratoriyasının sahibidir. Bununla belə, onun yaradıcılığının əsas istiqaməti, Almaniya üçün o dramatik dövrün alman mədəniyyətinin xüsusiyyətlərinə və Almaniyanın ehtiyaclarına uyğun gələn Müqəddəs Kitab mətnlərinə (konsertlər, motetlər, nəğmələr və s.) müqəddəs musiqi ilə bağlıdır. insanların ən geniş təbəqəsi. Axı, Schutzun yaradıcılıq yolunun əhəmiyyətli bir hissəsi qəddarlığı və dağıdıcı gücü ilə fantastik olan Otuz illik müharibə dövründə keçdi. O, uzun müddətdir davam edən protestant ənənəsinə görə, əsərlərində ilk növbədə musiqiçi kimi deyil, dinləyicilərində yüksək etik idealları oyatmağa və möhkəmləndirməyə, reallığın dəhşətlərinə mətanət və insanpərvərliklə qarşı çıxmağa çalışan bir mentor, təbliğatçı kimi çıxış etmişdir.

Schutz-un bir çox əsərlərinin obyektiv epik tonu bəzən həddindən artıq asketik, qurumuş görünə bilər, lakin onun yaradıcılığının ən yaxşı səhifələri hələ də saflıq və ifadə, əzəmət və insanlığa toxunur. Bunda onların Rembrandtın kətanları ilə ortaq cəhətləri var – rəssam, çoxlarının fikrincə, Şutzla tanışdır və hətta onu “Musiqiçinin portreti”nin prototipinə çevirib.

O. Zaxarova