Max Reger |

Maks Reger

Reger bir dövrün simvoludur, əsrlər arasında körpüdür. E. Otto

Görkəmli alman musiqiçisi - bəstəkar, pianoçu, dirijor, orqan ifaçısı, pedaqoq və nəzəriyyəçi M.Regerin qısa yaradıcılıq həyatı XNUMX-XNUMX əsrlərin əvvəlində baş verdi. İncəsənət karyerasına gec romantizmə uyğun olaraq, əsasən Vaqner üslubunun təsiri altında başlayan Reger əvvəldən başqa, klassik ideallar tapdı - ilk növbədə, JS Baxın irsində. Romantik emosionallığın konstruktiv, aydın, intellektuala güclü etibarla birləşməsi Reger sənətinin mahiyyətini, onun XNUMX əsr musiqiçilərinə yaxın olan mütərəqqi bədii mövqeyini təşkil edir. Onun alovlu pərəstişkarı, görkəmli rus tənqidçisi V.Karatıqin “Ən böyük alman neoklassiki”ni bəstəkar adlandırmaqla yanaşı, “Reger müasirliyin övladıdır, onu bütün müasir əzablar və cəsarətlər cəlb edir” deyə qeyd edirdi.

Həyatı boyu baş verən ictimai hadisələrə, sosial ədalətsizliyə həssaslıqla yanaşan Regerin təhsil sistemi milli adət-ənənələrlə – onların yüksək mənəviyyatları, peşəkar sənətkarlıq kultu, orqan, kamera instrumental və xor musiqisinə maraqla bağlı olmuşdur. Bavariyanın kiçik Vayden şəhərində məktəb müəllimi işləyən atası onu belə böyüdüb, Regerdə ​​alman klassiklərinə məhəbbət aşılayan Veyden kilsəsinin orqanisti A.Lindner və ən böyük alman nəzəriyyəçisi Q.Rimann belə öyrətdi. Riemann vasitəsilə İ.Bramsın musiqisi yaradıcılığında klassik və romantikanın sintezi ilk dəfə reallaşan gənc bəstəkarın beyninə əbədi olaraq daxil oldu. Təsadüfi deyil ki, Reqer özünün ilk əhəmiyyətli əsərini - "Baxın xatirəsinə" (1895) orqan süitasını göndərmək qərarına gəlib. Gənc musiqiçi Brahmsın ölümündən bir müddət əvvəl aldığı cavabı böyük ustaddan xeyir-dua, ayrılıq sözü kimi qiymətləndirdi, onun bədii göstərişlərini həyatı boyu diqqətlə yerinə yetirdi.

Reger ilk musiqi bacarıqlarını valideynlərindən almışdır (atası ona nəzəriyyə, orqan, skripka və violonçel çalmağı öyrədirdi, anası pianoda çalırdı). Erkən aşkar edilmiş qabiliyyətlər oğlana 13 il ərzində kilsədə müəllimi Lindneri əvəz etməyə imkan verdi, onun rəhbərliyi altında bəstələməyə başladı. 1890-93-cü illərdə. Reger Riemannın rəhbərliyi altında bəstəkarlıq və ifaçılıq bacarıqlarını cilalayır. Sonra Visbadendə bütün həyatı boyu davam edən müəllimlik fəaliyyətinə Münhen Kral Musiqi Akademiyasında (1905-06), Leypsiq Konservatoriyasında (1907-16) başladı. Leypsiqdə Reger həm də universitetin musiqi direktoru idi. Onun tələbələri arasında bir çox görkəmli musiqiçilər – İ.Xas, O.Şek, E.Tox və başqaları var. Reger həm də ifaçılıq sənətinə böyük töhfə vermiş, tez-tez pianoçu və orqan ifaçısı kimi çıxış etmişdir. 1911-ci ildə - 14 il. o, Mayninqen hersoqunun saray simfonik ibadətgahına rəhbərlik edir, ondan öz məharəti ilə bütün Almaniyanı fəth edən gözəl orkestr yaradır.

Ancaq Regerin bəstəkarlıq işi vətənində dərhal tanınmadı. İlk premyeralar uğursuz alındı ​​və yalnız ağır böhrandan sonra, 1898-ci ildə yenidən ata-ana yurdunun faydalı ab-havasına düşərək bəstəkar firavanlıq dövrünə qədəm qoyur. 3 il ərzində o, çoxlu əsərlər yaradır – op. 20-59; onların arasında kamera ansamblları, fortepiano parçaları, vokal sözləri var, lakin orqan əsərləri xüsusilə seçilir - xor mövzusunda 7 fantaziya, BACH mövzusunda Fantaziya və fuqa (1900). Regerə yetkinlik gəlir, onun dünyagörüşü, sənətə baxışları nəhayət formalaşır. Heç vaxt doqmatizmə düşməyən Reger bütün həyatı boyu “Musiqidə kompromislər yoxdur!” devizinə əməl etdi. Bəstəkarın prinsipiallığı xüsusilə Münhendə özünü büruzə verdi, burada musiqi rəqibləri tərəfindən şiddətlə hücuma məruz qaldı.

Sayca böyük (146 əsər), Regerin irsi çox müxtəlifdir - həm janrda (onlarda yalnız səhnə əsəri yoxdur), həm də üslub mənbələrində - Bahovdan əvvəlki dövrdən Şuman, Vaqner, Bramsa qədər. Amma bəstəkarın özünəməxsus ehtirasları var idi. Bunlar kamera ansamblları (müxtəlif kompozisiyalar üçün 70 opus) və orqan musiqisi (təxminən 200 kompozisiya). Təsadüfi deyil ki, məhz bu sahədə Regerin Baxla qohumluğu, onun polifoniyaya, qədim instrumental formalara cəlb olunması daha çox hiss olunur. Bəstəkarın etirafı xarakterikdir: “Başqaları fuqalar düzəldir, mən ancaq onlarda yaşaya bilərəm”. Regerin orqan kompozisiyalarının monumentallığı əsasən onun orkestr və fortepiano kompozisiyalarına xasdır, bunlar arasında adi sonatalar və simfoniyalar əvəzinə genişlənmiş polifonik variasiya siklləri üstünlük təşkil edir – J.Hiller və VA Motsartın (1907) mövzular üzrə simfonik variasiyaları və fuqaları. , 1914), JS Bax, GF Telemann, L. Bethoven (1904, 1914, 1904) tərəfindən mövzularda fortepiano üçün variasiyalar və fuqalar. Amma bəstəkar romantik janrlara da diqqət yetirmişdir (A.Beklindən sonra orkestr Dörd şeiri – 1913, C.Eyxendorfdan sonra “Romantik süita” – 1912; fortepiano və vokal miniatürləri silsiləsi). O, həmçinin xor janrlarında - kapella xorlarından kantatalara və möhtəşəm Zəbur 100-1909-a qədər görkəmli nümunələr qoyub.

Ömrünün sonunda Reger məşhurlaşdı, 1910-cu ildə Dortmundda onun musiqi festivalı təşkil edildi. Alman ustadının istedadını tanıyan ilk ölkələrdən biri 1906-cı ildə uğurla çıxış etdiyi və N.Myaskovski və S.Prokofyev başda olmaqla rus musiqiçilərinin gənc nəsli tərəfindən qarşılanan Rusiya idi.

G. Jdanova