Musiqi təhlili |

(yunan. analiz – parçalanma, parçalanma) – musiqinin elmi tədqiqi. istehsal: onların üslubu, forması, musiqisi. dil, eləcə də məzmunun həyata keçirilməsində komponentlərin hər birinin rolu və onların qarşılıqlı əlaqəsi. Təhlil tədqiqat metodu, DOS kimi başa düşülür. bütövün hissələrə, tərkib elementlərə bölünməsi haqqında. Təhlil sintezin əleyhinədir – tədqiqat metodu, o. elementləri vahid bütövlükdə. Analiz və sintez sıx vəhdətdədir. F.Engels qeyd edirdi ki, “təfəkkür şüur ​​obyektlərinin öz elementlərinə parçalanmasından ibarət olduğu qədər, bir-biri ilə bağlı olan elementlərin müəyyən bir vəhdətdə birləşməsindən ibarətdir. Analizsiz sintez olmaz” (Anti-Dürinq, K. Marks və F. Engels, Soch., 2-ci nəşr, 20-ci cild, M., 1961, s. 41). Yalnız analiz və sintezin birləşməsi hadisənin dərindən dərk edilməsinə gətirib çıxarır. Bu, A. m.-yə də aiddir ki, bu da sonda həmişə ümumiləşdirməyə, sintezə gətirib çıxarmalıdır. Belə ikitərəfli proses öyrəniləcək obyektlərin daha dərindən dərk edilməsinə gətirib çıxarır. Termin “A. m.” geniş və dar mənada başa düşülür və işlənir. Beləliklə, A. m. analitik anlayırlar. hər hansı bir musiqinin nəzərə alınması. kimi nümunələr (məsələn, major və minorun strukturunu, harmonik funksiyaların işləmə prinsiplərini, müəyyən üslub daxilində sayğac normalarını, bütöv musiqi əsərinin bəstələnmə qanunlarını və s. təhlil etmək olar). Bu mənada “Ə. m.” “nəzəri musiqişünaslıq” termini ilə birləşir. A. m. analitik kimi də şərh olunur. musiqinin hər hansı elementinin nəzərə alınması. xüsusi bir musiqi daxilində dil. işləyir. Bu, “A. m.” liderdir. Musiqi müvəqqəti bir sənətdir, reallıq hadisələrini onların inkişafı prosesində əks etdirir, buna görə də museslərin təhlilində ən əhəmiyyətli dəyərdir. məhsul. və onun ayrı-ayrı elementləri inkişaf qanunauyğunluqlarının qurulmasına malikdir.

Bədii ifadənin əsas formalarından biri. musiqidəki obraz musesdir. mövzu. Mövzuların öyrənilməsi və onların müqayisəsi, bütün tematik. inkişafı işin təhlilində ən mühüm məqamdır. Tematik təhlil həm də mövzuların janr mənşəyinin aydınlaşdırılmasını nəzərdə tutur. Janr müəyyən məzmun növü və bir sıra ifadə vasitələri ilə bağlı olduğundan mövzunun janr xarakterini aydınlaşdırmaq onun məzmununu açmağa kömək edir.

Analiz mümkündür. musiqi elementləri. onlarda istifadə olunan məhsulları ifadə edir. deməkdir: metr, ritm (həm müstəqil mənada, həm də birgə hərəkətində), rejim, tembr, dinamika və s. Harmonik (bax Harmoniya) və polifonik (bax: Polifoniya) təhlili son dərəcə vacibdir, bu zaman faktura həm də faktura kimi qəbul edilir. müəyyən təqdimat tərzi, eləcə də ilkin ifadə birliyini ehtiva edən ən sadə vahid kateqoriya kimi melodiya təhlili. vəsait. A. m-nin növbəti çeşidi. kompozisiyaların təhlilidir. istehsal formaları. (yəni tematik müqayisə və inkişaf planının özü, Musiqi formasına baxın) – formaların növünü və növünü müəyyən etməkdən, tematik prinsiplərin aydınlaşdırılmasından ibarətdir. inkişaf.

Bütün bu növlərdə A. m. az və ya çox dərəcədə müvəqqəti, süni, lakin zəruri abstraksiya, verilmiş elementin başqalarından ayrılması ilə əlaqələndirilir. Məsələn, harmonik analizdə bəzən metr, ritm, melodiya rolundan asılı olmayaraq ayrı-ayrı akkordların nisbətini nəzərə almaq lazımdır.

Təhlilin xüsusi bir növü - "mürəkkəb" və ya "bütöv" - musiqinin təhlilidir. kompozisiyaların təhlili əsasında hazırlanmış esselər. formaları, lakin onların qarşılıqlı təsirində və inkişafında bütövün bütün komponentlərinin öyrənilməsi ilə birləşdirilir.

Tarixi və stilistikanın aydınlaşdırılması. və janr ilkin şərtləri atomizmin bütün növlərində zəruridir, lakin ən yüksək məqsədi musiqinin öyrənilməsi olan kompleks (bütün) təhlildə xüsusilə vacibdir. məhsul. bütövlükdə tarixi bir sosial ideoloji hadisə kimi. əlaqələri. Bu tip təhlil düzgün nəzəri ərəfədədir. və tarixi musiqişünaslıq. bayquşlar. musiqişünaslar A. m.-nin məlumatlarını ümumiləşdirirlər. marksist-leninist estetika metodologiyası əsasında.

A. m. parçalanma kimi xidmət edə bilər. məqsədlər. Musiqinin ayrı-ayrı komponentlərinin təhlili. əsərlərdən (musiqi dilinin elementlərindən) tədris və pedaqoji sahədə istifadə olunur. kurslar, dərsliklər, dərs vəsaitləri və toretich. tədqiqat. Elmi tədqiqatlarda öz növünə və xüsusi diqqət mərkəzinə uyğun olaraq hərtərəfli təhlilə məruz qalır. ifadə edəcək. elementlər, kompozisiyaların naxışları. musiqi əsərlərinin formaları. Təqdimatda bir çox hallarda ümumi nəzəri. təklif olunan mövqenin sübutu kimi problemlər müvafiq olaraq təhlil edilir. nümunələr – musiqidən parçalar. əsərlər və ya bütöv əsərlər. Bu deduktiv üsuldur. Bu cür digər hallarda oxucunu ümumiləşdirici xarakterli nəticələrə çatdırmaq üçün analitik nümunələr verilir. Bu induktiv üsuldur. Hər iki üsul eyni dərəcədə etibarlıdır və birləşdirilə bilər.

Hərtərəfli (hərtərəfli) təhlil və s. əsərləri – tarixi-üslubitin tərkib hissəsidir. araşdırma, daim inkişaf edən stilistikanın açıqlanması. naxışlar, konkret nat xüsusiyyətləri. mədəniyyəti, eləcə də musiqinin əsas və mühüm ümumi nümunələrinin yaradılması üsullarından biridir. iddia. Daha yığcam formada monoqrafiyanın bir hissəsinə çevrilir. bir bəstəkara həsr olunmuş tədqiqat. Ümumi estetika verən kompleks (bütöv) analizin xüsusi növü var. təhlili dərinləşdirmədən istehsalın qiymətləndirilməsini ifadə edəcəyik. vasitələri, forma xüsusiyyətləri və s.Belə təhlili tənqidi-estetik adlandırmaq olar. işin təhlili. Musiqini belə nəzərə alaraq. məhsul. düzgün təhlil və tənqid bir-biri ilə sıx bağlıdır və bəzən bir-birinə nüfuz edir.

Elmin inkişafında görkəmli rolu. üsulları A. m. 1-ci mərtəbədə. 19-cu əsrdə oynadı. musiqişünas A.B.Marks (1795-1866). Onun kitabı Lüdviq Bethoven. Həyat və yaradıcılıq” (“Lüdviq van Bethovens Leben və Şaffen”, 1859-1875) monoqrafiyaların, o cümlədən muzaların ətraflı təhlilinin ilk nümunələrindən biridir. məhsul.

X. Rimann (1849-1919) harmoniya, metr, forma nəzəriyyəsinə əsaslanaraq nəzəriliyi dərinləşdirmişdir. musiqi təhlili üsulları. məhsul. Formal tərəfə diqqət yetirərək, o, texnologiyanı estetikadan ayırmadı. təxminlər və tarixi faktorlar. Riemann "Fuqa Kompozisiyasına Bələdçi" kimi analitik əsərlərin sahibidir ("Handbuch der Fugen-Kompositionen", Bd I-III, 1890-94, cildlər I və II "Yaxşı xasiyyətli Klavirə", cild. III – Y.S.Baxın “Fuqa sənəti”, “Bethovenin yay kvartetləri” (“Bethovens Streichquartette”, 1903), “L.van Bethovenin bütün solo fortepiano sonataları, estetik. və rəsmi texniki. tarixi qeydlərlə təhlil” (“L. van Bethovens sämtliche Klavier-Solosonaten, ästhetische und formal-technische Analyze mit historischen Notizen”, 1918-1919), tematik. Çaykovskinin 6-cı simfoniyasının və “Manfred” simfoniyasının təhlili.

Nəzəri və estetik inkişaf etdirən əsərlər arasında. musiqi əsərlərinin təhlili metodu. Qərbi Avropa musiqişünaslığında Q.Kretçmarın (1848-1924) “Konsertlərə bələdçi” (“Führer durch Konzertsaal”, 1887-90) əsərini adlandıra bilərik; A. Schweitzer (1875-1965) tərəfindən monoqrafiya “IS Bax “(” JS Bax “, 1908), burada prod. bəstəkar təhlilin üç aspektinin - nəzəri, estetik aspektinin vəhdətində nəzərdən keçirilir. və yerinə yetirmək; P.Bekkerin (1882-1937) “Bethoven” (“Bethoven”, 1911) adlı üçcildlik monoqrafiyasında müəllif simfoniyaları və fortepianoları təhlil edir. dahi bəstəkarın öz “poetik ideyası”na əsaslanan sonataları; X. Leuchtentritt-in (1874-1951) “Musiqi forması haqqında tədris” kitabı (“Musikalische Formenlehre”, 1911) və özünün “Şopenin fortepiano əsərlərinin təhlili” (“Analyse der Chopin'schen Klavierwerke”, 1921-22), in -Roy yüksək elmi-nəzəri. təhlil səviyyəsi maraqlı obrazlı xüsusiyyətlər və estetika ilə birləşir. reytinqlər; E. Kurtun (1886-1946) “Vaqnerin Tristanında romantik harmoniya və onun böhranı” (“Romantische Harmonik und ihre Krise in Wagners “Tristan”, 1920) və “Bruckner” (Bd 1-) əsərlərinin çox incə təhlillərini ehtiva edir. 2, 1925). Vaqnerin operalarının ətraflı təhlili, yeni forma kateqoriyaları və onların bölmələri qurulur (“poetik-musiqi dövrü”, “əvəzedici hissə”nin səhnə və musiqi qanunauyğunluqlarının sintezi).

Atom sənətinin inkişafında R. Rollandın (1866–1944) əsərləri xüsusi yer tutur. Onların arasında “Bethoven. Böyük yaradıcılıq dövrləri” (“Bethoven. Les grandes epoques cryatrices”, 1928-45). Ondakı Bethovenin simfoniyalarını, sonatalarını və operalarını təhlil edən R. Rolland bir növ analitiklik yaradır. poetik, ədəbi assosiasiyalar, metaforalarla əlaqəli və ciddi musiqi-nəzəri çərçivədən kənara çıxan, ideyaların sərbəst poetik şərhinə və istehsalın obrazlı quruluşuna doğru gedən üsul. Bu üsul A. m-nin sonrakı inkişafında böyük rol oynamışdır. istər Qərbdə, istərsə də SSRİ-də.

19-cu əsr rus klassik musiqişünaslığında. cəmiyyətlərin qabaqcıl meylləri. düşüncələri A. m sahəsinə açıq şəkildə təsir etdi. Rusiyanın səyləri. tezisi təsdiq etmək üçün musiqişünaslar və tənqidçilər göndərildi: hər mus. məhsul. müəyyən fikri ifadə etmək, müəyyən fikir və hissləri çatdırmaq xatirinə yaradılmışdır. AD Ulybyshev (1794-1858), ilk Rus. musiqi yazıçısı, “Motsartın yeni tərcümeyi-halı” (“Nouvelle biography de Motsart…”, 1-3-cü hissələr, 1843) və “Bethoven, onun tənqidçiləri və tərcüməçiləri” (“Beethoven, ses eleştiriləri et ses glossateurs”) əsərlərinin müəllifi. 1857), tənqid tarixində nəzərəçarpacaq iz qoyan. düşüncələr. Hər iki kitabda çoxlu təhlillər, tənqidi və estetik musiqi partituraları var. işləyir. Bunlar yəqin ki, Avropada bioqrafik materialı analitik materialla birləşdirən ilk monoqrafiya nümunələridir. Vətənə üz tutan ilk rus tədqiqatçılarından biri. music art-woo, VF Odoevski (1804-69) nəzəriyyəçi olmadığı üçün tənqidi və publisistik əsərlərində estetik verirdi. təhlil pl. istehsal, ç. arr. Qlinkanın operaları. VF Lenzin (1809-83) “Bethoven və onun üç üslubu” (“Beethoven et ses trois styles”, 1852) və “Bethoven. Yazılarının təhlili” (“Bethoven. Eine Kunst-Studie”, 1855-60) bu günə qədər öz əhəmiyyətini itirməmişdir.

A.N.Serov (1820-71) – tematik metodun banisi. rus musiqişünaslığında təhlil. "Çar üçün həyat" (1859) adlı "Bütün operada bir motivin rolu" essesində musiqi nümunələrindən istifadə edərək Serov "Şöhrət" son xorunun mövzusunun formalaşmasını araşdırır. Müəllif bu mövzu-himnin formalaşmasını əsasın püxtələşməsi ilə əlaqələndirir. vətənpərvər opera ideyaları. “Leonora uvertürasının tematizmi” məqaləsi (Bethoven haqqında araşdırma, 1861) Bethovenin uvertürasının tematikliyi ilə onun operası arasındakı əlaqəni araşdırır. "Bethovenin Doqquzuncu Simfoniyası, onun quruluşu və mənası" (1868) məqaləsində sevincin son mövzusunun tədricən formalaşması ideyası həyata keçirilir. Qlinka və Darqomıjskinin əsərlərinin ardıcıl təhlili “Çar üçün həyat” və “Ruslan və Lyudmila” (1860), “Ruslan və Ruslançılar” (1867), Darqomıjskinin “Su pərisi” (1856) məqalələrində verilmişdir. . İncəsənətin inkişafının vəhdəti. ideyalar və onun təcəssümü vasitələri – varlıqlar. bayquşların təməl daşına çevrilən Serov metodologiyasının prinsipi. nəzəri musiqişünaslıq.

P.İ.Çaykovskinin tənqidi məqalələrində muzaların təhlilinə görkəmli yer ayrılır. 70-ci illərin sonlarında Moskvanın müxtəlif konsert salonlarında ifa olunan əsərlər. 19-cu əsr Yandırılanlar arasında. NA Rimski-Korsakovun irsi tematikliyi ilə seçilir. öz "Qar qız" operasının təhlili (red. 1911, tam olaraq nəşrdə çap olunub: N. A. Rimski-Korsakov, Toplu əsərlər, ədəbi əsərlər və yazışmalar, cild IV, M., 1960). Öz esselərinin təhlili və istehsalın qiymətləndirilməsi. Digər bəstəkarlar da Rimski-Korsakovun "Musiqili həyatımın xronikası"nda (1909-cu ildə nəşr olunub) yer alıb. Çoxlu sayda maraqlı nəzəri qeydlər. və analitik xarakter S.İ.Taneyevin P.İ.Çaykovski ilə yazışmalarında mövcuddur. Yüksək elmi və nəzəri. Taneyevin tonal və tematik təfərrüatlı təhlilləri vacibdir. bəzi Bethoven sonatalarının inkişafı (bəstəkar NN Amaniyə məktublarda və “Bethovenin sonatalarında modulyasiyaların təhlili” adlı xüsusi əsərdə).

İnqilabdan əvvəlki dövrlərdə fəaliyyətə başlayan bir çox rus mütərəqqi musiqişünas və tənqidçilərinin istedadı Böyük Oktyabr inqilabından sonra üzə çıxdı. sosialist. inqilab. Modal ritm nəzəriyyəsinin yaradıcısı B.L.Yavorski (1877-1942) kompleks (bütöv) təhlilə çoxlu yeni şeylər daxil etmişdir. A.N.Skryabin və Y.S.Baxın əsərlərinin təhlili və digər əsərlərin sahibidir. Baxın “Yaxşı xasiyyətli Klavye” əsərinə həsr olunmuş seminarda alim bu kolleksiyanın prelüd və fuqaları ilə kantatalar arasındakı əlaqəni araşdırmış və sonuncunun mətninin təhlili əsasında müqəddimə və fuqaların məzmunu haqqında orijinal nəticələrə gəlmişdir.

Elmi metodların inkişafı A. m. 20-ci illərdə töhfə verdi. GL Catoire (1861-1926) və GE Konyusun (1862-1933) pedaqoji və elmi fəaliyyəti. Elmi mövqelərin birtərəfli olmasına baxmayaraq (məsələn, metrotektonizm nəzəriyyəsi Konus, Katuarın mühazirələrində sayğacın formalaşdırıcı rolunun şişirdilməsi), onların nəzəri. əsərlərdə dəyərli müşahidələr öz əksini tapmış, analitik təfəkkürün inkişafına töhfə vermişdir.

A. m. B.V.Asəfiyevin (1884-1949) əsərlərində mühüm rol oynayır. Ən görkəmli analitik tədqiqatları arasında bir sıra rus dilinin təhlilini ehtiva edən "Simfonik etüdlər" (1922). opera və baletlər (o cümlədən, "Maçalar kraliçası" operası), Çaykovskinin "Yevgeni Onegin" kitabı (1944), "Qlinka" əsəri (1947), bölmələr ayrılmışdır. “Ruslan və Lyudmila” və “Kamarinskaya” operasının təhlili. Asəfiyevin intonasiya ideyası mahiyyətcə yeni idi. musiqinin təbiəti. Onun əsərlərində nəzəri məqamları ayırd etmək çətindir. və tarixi. Tarixi və nəzəri başlanğıcın sintezi Asəfiyevin ən böyük elmi xidmətidir. Asəfiyevin ən yaxşı əsərləri musiqi üsullarının inkişafına böyük təsir göstərmişdir. Onun “Musiqi forması proses kimi” kitabı (1-2, 1930 və 1947-ci hissələr) musiqinin iki aspekti haqqında səmərəli fikirlərə yekun vurmaqla xüsusi rol oynamışdır. forma – proses və onun kristallaşmış nəticəsi kimi; əsas prinsiplərə görə formaların növü haqqında – təzad və eynilik; inkişafın üç funksiyası - impuls, hərəkət və tamamlama, onların daimi keçidi haqqında.

A. m-nin inkişafı. SSRİ-də həm xüsusi olaraq öz əksini tapmışdır. tədqiqatlarda, dərsliklər və dərs vəsaitləri kimi əsərlərdə. LA Mazel kitabında “Fantaziya f-moll Şopen. Təhlil təcrübəsi” (1937) bu musiqinin ətraflı təhlili əsasında. əsərləri bir sıra ümumi üslubi müəyyən edir. Şopenin yaradıcılığının qanunları, A. m. metodologiyasının mühüm problemləri. irəli sürülürlər. Eyni müəllifin "Melodiya haqqında" (1952) əsərində xüsusi hazırlanmışdır. melodik metodologiya. təhlil.

V.A.Zukkerman Qlinkanın “Kamarinskaya” əsərində və onun rus musiqisində ənənələri (1957) əsərində bəstələrlə bağlı yeni fundamental müddəalar irəli sürür. rus narının xüsusiyyətləri. mahnılar və variasiya inkişafı prinsipləri. Əsas nəzəri. ümumiləşdirmələr Vl kitabını ehtiva edir. V. Protopopov “İvan Susanin” Qlinka “(1961). “Təzadlı-kompozit forma” anlayışını ilk formalaşdıran o oldu (bax: Musiqi forması). Şənbə günü nəşr olundu. “Frederik Şopen” (1960) V.A.Zukkermanın “Şopenin musiqi dili haqqında qeydlər”, LA Mazelin “Şopenin sərbəst formalı kompozisiyasının bəzi xüsusiyyətləri” və Vl. V. Protopopov A. m.-nin sovet musiqişünaslarının əldə etdiyi yüksək səviyyəyə dəlalət edir.

A. m. tədris və pedaqoji sahədə daim istifadə olunur. təcrübə. Musiqi-nəzəri fənlərin hər birinin öyrənilməsi. silsiləsi (ibtidai musiqi nəzəriyyəsi, solfecio, harmoniya, polifoniya, instrumentasiya) üç bölmədən ibarətdir: mövzunun nəzəriyyəsi, praktiki. tapşırıqlar və musiqinin təhlili. məhsul. və ya çıxarışlar. Musiqi analitikasının elementar nəzəriyyəsi kursunda. bölmə musiqinin ən sadə elementlərinin təhlilindən ibarətdir. əsərlər – tonallıq, ölçü, barlar daxilində qruplaşma, dinamik. və agogik. çalarlar və s.; solfecio kursunda – musiqinin kiçik fraqmentləri daxilində intervalların, ölçülərin, akkordların, sapmaların və modulyasiyaların eşitmə təhlili. istehsal; harmoniya, polifoniya, instrumental kurslarda – kurrikulumun müəyyən bölmələrinə uyğun gələn sənətlərin təhlili. nümunələr (alətlərin təhlili - Alətlərə baxın). Bu fənlər üzrə bir çox dərslik və dərsliklərdə analitik profil bölmələri var; harmonika üçün ayrıca təlimatlar var. və polifonik. təhlil.

İnqilabdan əvvəlki dövrdə və inqilabdan sonrakı ilk illərdə “Muzaların təhlili. formalar”, kompozisiyaların tərifinə endirildi. musiqi əsərlərinin formaları onu dərslikdə olan ciddi məhdud sayda sxemlərdən birinə daxil etməklə. Eyni zamanda, ifadə vasitələrinə, tematik inkişaf proseslərinə az diqqət yetirildi. Rusiyada musiqi formalarının öyrənilməsində tətbiqini tapmış ilk dərsliklər Q. Hess de Kalvenin “Musiqi nəzəriyyəsi” (1818), İ.Fuksun “Bəstəkarlıq üzrə dərslik” (1830) və “Tam bələdçi” əsərləri olmuşdur. Musiqi bəstələmək” IK Gunke (1859-63). 1883-84-cü illərdə alman musiqişünası L.Buslerin "Instrumental musiqinin formaları dərsliyi"nin (Musikalische Formenlehre, 1878), 1901-ci ildə ingilis tədqiqatçısı E.Proutun "Musiqili" adı ilə iki cilddə nəşr olunmuş dərsliklərinin rus dilinə tərcümələri işıq üzü gördü. Forma (Musiqi forması”, 1891, rusca tərcüməsi 1900) və “Tətbiqi formalar” (“Applied forms”, 1895, rusca tərcüməsi bg).

Rus əsərlərindən. musiqi xadimləri fərqlənir: AS Arenskinin əsas musiqi formalarının sıxılmış və sadələşdirilmiş formada təsvirlərini özündə əks etdirən “Instrumental və vokal musiqi formalarının öyrənilməsinə dair təlimat” (1893-94) dərsliyi; 1-cu illərdə olan GL Catoire "Musical Forma" (2-1934 hissələr, 36-30) tərəfindən araşdırma. Bundan musiqişünaslar üçün dərslik kimi də istifadə olunurdu.

Böyük Oktyabr inqilabından sonra yerli musiqişünaslığın inkişafındakı uğurlar musiqi təliminin sürətlə çiçəklənməsinə kömək etdi. forma. Bu, A. m-nin ənənəvi kursunun köklü şəkildə yenidən nəzərdən keçirilməsinə səbəb oldu. Yeni kurs 30-cu illərdə yaradılmışdır. Moskva Konservatoriyasının professorları VA Zukkerman, LA Mazel, I. Ya. Rıjkin; Leninqrad Konservatoriyasında oxşar işləri V.V.Şerbaçov, Yu. N.Tyulin və B.A.Arapov. Bu kurs nəzəri musiqişünaslığın bütün sahələrdə və ilk növbədə musiqi formasının öyrənilməsində topladığı təcrübəyə əsaslanırdı.

Nəticədə əvvəlki hazırlıq kursunun əhatə dairəsi xeyli genişlənmiş, özü də daha yüksək elmi səviyyəyə yüksəlmişdir. mərhələ – onun son məqsədi hərtərəfli (bütöv) təhlil idi.

A. m. kursunda qarşıya qoyulan yeni vəzifələr. yeni dərsliklər və dərs vəsaitləri, daha da elmi tələblər. təhlil metodologiyasının inkişafı. Artıq ilk bayquşda. A. m.-nin ümumi kursları üçün nəzərdə tutulmuş dərslik - IV Sposobinanın "Musiqi forması" kitabı (1947), sistematik şəkildə. sifariş ekspress hesab olunur. vasitələri və böyük tamlıqla bütün əsasları əhatə edir. formaları. SS Skrebkovun "Musiqi əsərlərinin təhlili" (1958) dərsliyində nəzəri. bu işə tədqiqatın xüsusiyyətlərini verən mövqelər (məsələn, tematik daxili inkişafın təhlili və dramatik prinsip kimi “sonata”nın başa düşülməsində yeni aspekt). Hesabda. LA Mazelin “Musiqi əsərlərinin strukturu” (1960) dərsliyi bu formanın funksional dərk edilməsi təcrübəsini ümumiləşdirərək dövrün yeni nəzəriyyəsini işləyib hazırlayıb (bu istiqamətdə ilk addımlar E. Prout və Q.L.Katuarın əsərlərində atılıb). ), E. Prout tərəfindən tərtib edilmiş qarışıq formalar nəzəriyyəsi. 1965-ci ildə baş redaktorluğu ilə Yu. N.Tyulin Leninqrad dərsliyini nəşr etdirdi. “Musiqi forması”nın müəllifləri. Terminologiyaya və bəzi elmi məlumatlara görə. prinsiplərinə görə Moskva dərsliklərindən əhəmiyyətli dərəcədə fərqlənir. müəlliflər (bu fərqlər üçün Musiqi forması məqaləsinə baxın).

Konservatoriyaların musiqişünaslıq fakültələri üçün LA Mazel və V.A.Zukermanın “Musiqi əsərlərinin təhlili” dərsliyində (1-ci il 1967-ci buraxılış) praktiki təcrübənin zənginliyi ümumiləşdirilmişdir. və müəllifləri tərəfindən toplanmış elmi əsərlər.

Musiqişünasların əsərləri həm musiqi təhlili metodunun özünün, həm də musiqi əsərlərinin təhlili kursunun təkmilləşdirilməsinə öz töhfəsini verir.

References: Serov A., “Leonora” operasına uvertüranın tematikası, “Neue Zeitschrift für Musik”, 1861; Rus per. - Tənqidi məqalələr, cild. 3, SPB, 1895; P. Çaykovski, Notalar və notlar (1868-1876), M., 1898; перезд., М., 1953; Asəfyev B. V., Uvertüra Ruslan və Lyudmila Qlinka, “Musiqi. salnamə”, şənbə. II, S., 1923; özünün, Qlinkanın valsı-fantasiyası, “Musiqi. salnamə”, şənbə. III, L., 1926; özünün, Şopenin Mazurkası, “SM”, 1947, № 7; Belyaev V., “Bethovenin sonatalarında modulyasiyaların təhlili” S. VƏ. Taneeva, in: Bethoven haqqında rus kitabı, M., 1927; Mazel L., Şopenin fantaziyası f-mollda (analiz təcrübəsi), M., 1937, kitabda: Şopen haqqında araşdırma, M., 1971; onun, Estetik və təhlil, “SM”, 1966, № 12; S.-dən məktublar. VƏ. Taneeva N. N. Əməni, “SM”, 1940, No 7; Zukerman V., Holistik təhlilin növləri, “SM”, 1967, No 4; Xolopov Yu., Müasir musiqi musiqi əsərlərinin təhlili zamanı, in: Musiqi təhsili üzrə metodik qeydlər, M., 1966; Arzamanov F., Musiqi əsərlərinin təhlili kursunun tədrisi haqqında, Satda: Musiqi və nəzəri fənlərin tədrisi metodikası məsələləri, M., 1967; Pags Yu., Dövrün təhlili haqqında, elə həmin yerdə; Ulibişev A. D., Motsartın Yeni Bioqrafiyası, Moskva, 1843; рус. per., M., 1890-92; Rixter E. Çərşənbə axşamı E., Musiqi formalarının əsas xüsusiyyətləri və onların təhlili, Lpz., 1852; Lenz W., Beethoven et ses trois styles, v. 1-2, St. Peterburq, 1852, Brüssel, 1854, P., 1855; Marks A. В., Lüdviq van Bethovenin həyatı və yaradıcılığı, cild. 1 2, В., 1911; Riemann H., Sistematik modulyasiya nəzəriyyəsi musiqi forması nəzəriyyəsinin əsası kimi, Hamb., 1887, рyc. пер., СПБ, 1896; Kretzschmar H., Konsert zalında bələdçi, cild. 1-3, Lpz., 1887-90; Nagel W., Bethoven və onun fortepiano sonataları, cildlər. 1-2, Langensalza, 1903-05, 1933; Schweitzer A., ​​Johann Sebastian Bach, Lpz., 1908 və перезид., рус. per., M., 1965; Bekker P., Bethoven, V., 1911 və təkrar nəşr, rus. per., M., 1913-15; Riemann H., L. van Bethovenin tam fortepiano solo sonataları. Tarixi qeydlərlə estetik və formal-texniki təhlil, cild. 1-3, В., 1920; Kurth E., Vaqnerin “Tristan”ında romantik harmoniya və onun böhranı, Bern – Lpz., 1920, В., 1923; Leiсhtentritt H., Şopenin fortepiano əsərlərinin təhlili, cild. 1-2, В., 1921-22; Rolland R., Bethoven. Les grandes epoques cryatrices, P., 1928-45 və təkrar nəşr, rus. başına. 1938 və 1957-58; Şenker H., Yeni musiqi nəzəriyyələri və fantaziyaları, III, W., 1935, 1956; Tovey D Fr., Musiqi təhlilində esselər, 1-6, L., 1935-39; Grabner H., musiqi təhlili dərsliyi, Lpz.,(o. J.); Federhofer H., Musiqili geştalt analizinə töhfələr, Graz, 1950; Gьldenstein G., Synthetic Analysis, «Schweizerische Musikzeitung», XCVI, 1956; Fucks W., Musiqinin Formal Strukturunun Riyazi Analizi, Köln – Yükləmə, 1958; Konus E. T., Analiz bu gün, «MQ», XLVI, 1960; Goldschmidt H., On the metodology of musical analysis, в кн.: Contributions to musicology, Vol III, No 4, В., 1961; Колneder W., Vizual və eşitmə təhlili, в кн.: Musiqi eşitmədə dəyişiklik, В., 1962; Musiqi təhlilinin yeni üsulları. Səkkiz töhfə L. U. İbrahim və s., В., 1967; Musiqi təhlili cəhdləri. P. tərəfindən yeddi töhfə. Benari, S. Borris, D. de la Motte, H. Dul, H.-P. Rəis və R. Stephan, В., 1967; Motte D. de la, musiqi təhlili, mətn və notlar, cild. 1-2, Kassel – N. Y., 1968.

VP Bobrovski