Rodolphe Kreutzer |

Rodolf Kreutzer

Bəşəriyyətin iki dahisi, hər biri özünəməxsus şəkildə Rodolf Kreutzerin adını əbədiləşdirdi - Bethoven və Tolstoy. Birincisi ən yaxşı skripka sonatalarından birini ona həsr etmiş, ikincisi bu sonatadan ilhamlanaraq məşhur hekayəni yaratmışdır. Kreuzer sağlığında fransız klassik skripka məktəbinin ən böyük nümayəndəsi kimi dünya şöhrəti qazandı.

Mari Antuanettanın məhkəmə kapellasında işləyən təvazökar musiqiçinin oğlu Rodolf Kreuzer 16-cı il noyabrın 1766-da Versalda anadan olub. O, ilk təhsilini uşaqdan keçən atasının rəhbərliyi altında almışdır. sürətli irəliləyiş, Antonin Stamitsə. 1772-ci ildə Mannheimdən Parisə köçən bu əlamətdar müəllim Marie Antoinette Chapel-də Rodolf atasının həmkarı idi.

Kreuzerin yaşadığı dövrün bütün təlatümlü hadisələri onun şəxsi taleyi üçün təəccüblü dərəcədə müsbət keçdi. On altı yaşında o, bir musiqiçi kimi diqqət çəkdi və yüksək qiymətləndirildi; Marie Antoinette onu öz mənzilində konsert vermək üçün Trianona dəvət etdi və onun ifasına heyran qaldı. Tezliklə Kreutzer böyük kədər yaşadı - iki gün ərzində atasını və anasını itirdi və ən böyüyü olduğu dörd qardaş və bacı ilə yükləndi. Gənc onları tam himayəsinə götürmək məcburiyyətində qaldı və Marie Antoinette onun köməyinə gəlir və atasının Məhkəmə kapellasındakı yerini təmin edir.

Uşaq ikən, 13 yaşında Kreutzer, əslində, heç bir xüsusi hazırlığı olmayan bəstələməyə başladı. 19 yaşında olarkən o, Birinci Skripka Konsertini və sarayda o qədər məşhur olan iki opera yazdı ki, Mari Antoinette onu kamera musiqiçisi və saray solisti etdi. Fransız burjua inqilabının təlatümlü günlərini Kreutzer fasiləsiz Parisdə keçirdi və böyük uğur qazanan bir neçə opera əsərinin müəllifi kimi böyük şöhrət qazandı. Tarixən Kreutzer fransız bəstəkarlarının qalaktikasına aid idi, onun yaradıcılığı "xilas operası" adlandırılan əsərin yaradılması ilə bağlıdır. Bu janrda olan operalarda zalım motivlər, zorakılığa qarşı mübarizə, qəhrəmanlıq, vətəndaşlıq mövzuları inkişaf edirdi. “Xilasetmə operaları”nın özəlliyi ondan ibarət idi ki, azadlıqsevər motivlər çox vaxt ailə dramaturgiyasının çərçivəsi ilə məhdudlaşırdı. Kreutzer də bu qəbildən operalar yazıb.

Bunlardan birincisi Deforjun "Joan d'Arc" tarixi dramının musiqisi idi. Kreuzer Desforges ilə 1790-cı ildə İtalyan Teatrının ork strasında ilk skripkalar qrupuna rəhbərlik edərkən tanış oldu. Elə həmin il dram tamaşaya qoyuldu və uğur qazandı. Lakin “Paul və Virciniya” operası ona müstəsna populyarlıq gətirdi; premyerası 15-ci il yanvarın 1791-də baş tutdu. Bir müddət sonra o, eyni süjet üzrə Cherubini operasını yazdı. İstedadına görə, Kreutzer Cherubini ilə müqayisə edilə bilməz, lakin dinləyicilər onun operasını musiqinin sadəlövh lirikası ilə bəyəndilər.

Kreutzerin ən tiran operası Lodoiska (1792) olub. Opera Komiksindəki çıxışları qalib gəldi. Və bu başa düşüləndir. Operanın süjeti inqilabi Paris ictimaiyyətinin əhval-ruhiyyəsinə ən yüksək dərəcədə uyğun gəlirdi. “Lodoiskdə istibdadla mübarizə mövzusu dərin və parlaq teatral təcəssüm aldı... [baxmayaraq ki] Kreutzerin musiqisində lirik başlanğıc ən güclü idi.”

Fetis Kreutzerin yaradıcılıq metodu haqqında maraqlı faktı bildirir. O, opera əsərləri yaratmaqla yazır. Kreutzer daha çox yaradıcı intuisiyaya tabe idi, çünki o, kompozisiya nəzəriyyəsi ilə zəif tanış idi. "Onun partituranın bütün hissələrini yazması belə idi ki, o, otağın ətrafında geniş addımlarla gəzir, melodiyalar oxuyur və skripkada özünü müşayiət edirdi." Fetis əlavə edir: "Yalnız çox sonra Kreutzer konservatoriyada professor kimi qəbul ediləndə, o, bəstəkarlığın əsaslarını həqiqətən öyrəndi."

Bununla belə, Kreutzerin Fetisin təsvir etdiyi şəkildə bütün operaları bəstələyə biləcəyinə inanmaq çətindir və bu hesabda bir şişirtmə elementi var. Bəli və skripka konsertləri sübut edir ki, Kreuzer bəstəkarlıq texnikasında o qədər də aciz deyildi.

İnqilab zamanı Kreutzer "Krallar Konqresi" adlı başqa bir tiran operasının yaradılmasında iştirak etdi. Bu əsər Gretry, Megule, Solier, Devienne, Daleyrac, Burton, Jadin, Blasius və Cherubini ilə birgə yazılmışdır.

Lakin Kreutzer inqilabi vəziyyətə təkcə opera yaradıcılığı ilə cavab vermədi. 1794-cü ildə Konvensiyanın əmri ilə kütləvi xalq şənlikləri keçirilməyə başlayanda o, bu şənliklərdə fəal iştirak etdi. Prairialın 20-də (8 iyun) Parisdə “Ali Varlığın” şərəfinə möhtəşəm şənlik keçirildi. Onun təşkilatına məşhur rəssam və inqilabın alovlu tribunası David başçılıq edirdi. Apoteoz hazırlamaq üçün o, ən böyük musiqiçiləri - Megule, Lesueur, Daleyrac, Cherubini, Catel, Kreutzer və başqalarını cəlb etdi. Bütün Paris 48 rayona bölündü və hər birindən 10 qoca, gənc, ailə anaları, qızlar, uşaqlar ayrıldı. Xor 2400 səsdən ibarət idi. Musiqiçilər bundan əvvəl bayram iştirakçılarının çıxışına hazırlaşdıqları ərazilərdə olublar. Marselazanın sədaları altında Parisətrafı məhəllələrin sənətkarları, tacirləri, fəhlələr və müxtəlif insanları Ali Varlığa Himnini öyrəndilər. Kreutzer Peak ərazisini aldı. 20 Prairialda birləşmiş xor təntənəli şəkildə bu himni oxudu, onunla inqilabı tərənnüm etdi. 1796-cı il gəldi. Bonapartın İtaliya kampaniyasının qalibiyyətlə başa çatması gənc generalı inqilabçı Fransanın milli qəhrəmanına çevirdi. Kreuzer ordunun ardınca İtaliyaya gedir. Milanda, Florensiyada, Venesiyada, Genuyada konsertlər verir. Kreutzer 1796-cı ilin noyabrında baş komandirin həyat yoldaşı Josephine de la Pagerie-nin şərəfinə təşkil edilən akademiyada iştirak etmək üçün Genuyaya gəldi və burada Di Neqro salonunda gənc Paqanininin oyununu eşitdi. Sənətindən heyrətlənərək, oğlanın parlaq gələcəyini proqnozlaşdırdı.

İtaliyada Kreutzer özünü olduqca qəribə və dolaşıq bir hekayənin içində gördü. Onun bioqraflarından biri Michaud iddia edir ki, Bonapart Kreutzerə kitabxanalarda axtarış aparmağı və İtaliya musiqili teatrının ustadlarının çap olunmamış əlyazmalarını aşkarlamağı tapşırıb. Digər mənbələrə görə, belə bir missiya məşhur fransız həndəsəsi Mongeyə həvalə edilib. Monqun bu işə Kreutzeri cəlb etdiyi dəqiq məlumdur. Milanda görüşərək skripkaçıya Bonapartın göstərişləri barədə məlumat verdi. Daha sonra Venesiyada Monge Kreutzerə Müqəddəs Mark Katedralinin ustadlarının köhnə əlyazmalarının surətləri olan tabutu verdi və Parisə müşayiət olunmasını xahiş etdi. Konsertlərlə məşğul olan Kreutzer tabutun göndərilməsini təxirə saldı və son çarə olaraq bu qiymətli əşyaları Fransa paytaxtına aparacağına qərar verdi. Birdən düşmənçilik yenidən başladı. İtaliyada çox çətin vəziyyət yaranıb. Tam olaraq nə baş verdiyi məlum deyil, ancaq Monge tərəfindən toplanan xəzinələrin olduğu sandıq itdi.

Müharibədən əziyyət çəkən İtaliyadan Almaniyaya keçən Kreutzer yolda Hamburqa səfər edərək Hollandiya vasitəsilə Parisə qayıtdı. Konservatoriyanın açılışına gəldi. Onu təsis edən qanun 3-ci il avqustun 1795-də Konvensiyadan keçsə də, 1796-cı ilə qədər açılmadı. Direktor təyin olunan Sarret dərhal Kreutzeri dəvət etdi. Yaşlı Pierre Gavinier, alovlu Rode və ağıllı Pierre Baio ilə birlikdə Kreutzer konservatoriyanın aparıcı professorlarından biri oldu.

Bu zaman Kreutzer və Bonapartist dairələr arasında yaxınlaşma getdikcə artır. 1798-ci ildə Avstriya Fransa ilə biabırçı sülh bağlamaq məcburiyyətində qalanda Krouzer orada səfir təyin edilmiş general Bernadottu Vyanaya müşayiət etdi.

Sovet musiqişünası A.Alşvanq iddia edir ki, Bethoven Vyanada Bernadotun tez-tez qonağı olur. O yazır: “İnqilabi hadisələrlə görkəmli bir vəzifəyə yüksəlmiş əyalət fransız hüquqşünasının oğlu Bernadot burjua inqilabının əsl övladı idi və bununla da demokrat bəstəkarı heyran etdi”. "Bernadotte ilə tez-tez görüşlər iyirmi yeddi yaşlı musiqiçinin səfir və onu müşayiət edən məşhur Paris skripkaçısı Rodolphe Kreuzer ilə dostluğuna səbəb oldu."

Bununla belə, Bernadot və Bethoven arasındakı yaxınlıq Eduard Herriot tərəfindən "Bethovenin həyatı" əsərində mübahisə edilir. Herriot iddia edir ki, Bernadotun Vyanada olduğu iki aylıq müddət ərzində səfirlə gənc və o zaman hələ də az tanınan musiqiçi arasında bu qədər sıx yaxınlaşmanın belə qısa müddətdə baş verməsi ehtimalı azdır. Bernadot Vyana aristokratiyasının sözün həqiqi mənasında tikan idi; cümhuriyyətçi baxışlarını gizlətmir və tənha yaşayırdı. Bundan əlavə, Bethoven o dövrdə Rusiya səfiri qraf Razumovski ilə sıx əlaqədə idi, bu da bəstəkarla Bernadotte arasında dostluğun qurulmasına kömək edə bilmədi.

Kimin daha haqlı olduğunu söyləmək çətindir - Alschwang, yoxsa Herriot. Amma Bethovenin məktubundan məlum olur ki, o, Kreutzerlə görüşüb və bir neçə dəfə Vyanada görüşüb. Məktub 1803-cü ildə yazılmış məşhur sonatanın Kreutzerə ithaf edilməsi ilə bağlıdır. Əvvəlcə Bethoven onu XNUMX əsrin əvvəllərində Vyanada çox məşhur olan virtuoz skripkaçı mulat Bredgtower-ə həsr etmək niyyətində idi. Lakin mulatonun sırf virtuoz məharəti, görünür, bəstəkarı qane etmədi və o, əsəri Kreutzerə həsr etdi. Bethoven yazırdı: “Kreutzer yaxşı, şirin insandır, o, Vyanada olarkən mənə çox həzz verdi. Onun təbiiliyi və iddiasızlığı mənim üçün daxili məzmundan məhrum olan əksər virtuozların xarici parıltısından daha əzizdir. “Təəssüf ki,” A.Alşvanq Bethovenin bu terminlərindən sitat gətirərək əlavə edir, “hörmətli Krouzer sonradan Bethovenin əsərlərini tam səhv başa düşməsi ilə məşhurlaşdı!”

Həqiqətən də, Kreutzer ömrünün sonuna qədər Bethoveni dərk etmədi. Çox sonra dirijor olduqdan sonra o, Bethovenin simfoniyalarına dəfələrlə dirijorluq etdi. Berlioz qəzəblə yazır ki, Krouzer onlara əskinas düzəltməyə icazə verib. Düzdür, parlaq simfoniyaların mətninin belə sərbəst işlənməsində Kreutzer də istisna deyildi. Berlioz əlavə edir ki, oxşar faktlar başqa bir böyük fransız dirijoru (və skripkaçı) Qabenecklə də müşahidə olunub və o, “eyni bəstəkarın başqa simfoniyasında bəzi alətləri ləğv edib”.

1802-ci ildə Kreyser ilk skripaçom alətləri ilə Bonaparta, respublikanın bu vremya konsulası, bir sonra Napoleona imperatoru provozlasiyaları — öz növbəsində kamera-musikan. Bu zanimal вплоть до падения Наполеона.

Məhkəmə xidməti ilə paralel olaraq, Kreutzer "mülki" vəzifələri də yerinə yetirir. 1803-cü ildə Rode Rusiyaya getdikdən sonra Grand Operada orkestrdə solist vəzifəsini miras alır; 1816-cı ildə bu vəzifələrə ikinci konsertmeyster, 1817-ci ildə isə orkestrin direktoru funksiyaları əlavə edildi. O, həm də dirijor kimi yüksəldilir. Kreutzerin dirijorluq şöhrətinin nə qədər böyük olduğunu ən azı onunla qiymətləndirmək olar ki, məhz o, Salieri və Klementi ilə birlikdə 1808-ci ildə Vyanada yaşlı bəstəkarın iştirakı ilə C.Haydnın “Dünyanın yaradılması” oratoriyasına dirijorluq etmişdi. həmin axşam Bethoven və Avstriya paytaxtının digər böyük musiqiçiləri onun qarşısında hörmətlə baş əydilər.

Napoleon imperiyasının dağılması və Burbonların hakimiyyətə gəlməsi Kreutzerin sosial mövqeyinə o qədər də təsir etmədi. Kral Orkestrinin dirijoru və Musiqi İnstitutunun direktoru təyin edilir. O, dərs deyir, oynayır, dirijorluq edir, ictimai vəzifələrin icrasında canfəşanlıqla məşğul olur.

Fransız milli musiqi mədəniyyətinin inkişafında müstəsna xidmətlərinə görə Rodolf Kreutzer 1824-cü ildə Fəxri Legion ordeni ilə təltif edilib. Həmin il o, müvəqqəti olaraq Opera orkestrinin direktoru vəzifəsini tərk edib, lakin sonra 1826-cı ildə onlara qayıdıb. Qolunun şiddətli sınığı onu fəaliyyətini tamamilə dayandırdı. O, konservatoriya ilə ayrıldı və özünü bütünlüklə dirijorluğa və bəstəkarlığa həsr etdi. Amma vaxtlar eyni deyil. 30-cu illər yaxınlaşır - romantizmin ən yüksək çiçəkləmə dövrü. Romantiklərin parlaq və alovlu sənəti köhnəlmiş klassizm üzərində qalib gəlir. Kreutzerin musiqisinə maraq azalır. Bunu bəstəkarın özü hiss etməyə başlayır. O, təqaüdə çıxmaq istəyir, amma ondan əvvəl Matilda operasını qoyur, onunla Paris ictimaiyyəti ilə vidalaşmaq istəyir. Onu amansız sınaq gözləyirdi - premyerada operanın tam uğursuzluğu.

Zərbə o qədər güclü olub ki, Kreutzer iflic olub. Xəstə və əzab çəkən bəstəkar, xoş iqlimin sağlamlığını bərpa edəcəyi ümidi ilə İsveçrəyə aparıldı. Hər şey boşa çıxdı - Kreuzer 6 yanvar 1831-ci ildə İsveçrənin Cenevrə şəhərində vəfat etdi. Deyilənə görə, şəhər kuratası Kreutzeri teatr üçün əsərlər yazdığını əsas gətirərək dəfn etməkdən imtina edib.

Kreutzerin fəaliyyəti geniş və rəngarəng idi. O, opera bəstəkarı kimi böyük hörmətə malik idi. Onun operaları onilliklər ərzində Fransada və digər Avropa ölkələrində tamaşaya qoyulub. “Pavel və Virciniya” və “Lodoisk” dünyanın ən böyük səhnələrini gəzdi; Sankt-Peterburqda və Moskvada böyük uğurla səhnəyə qoyuldular. M.İ.Qlinka uşaqlığını xatırlayaraq “Qeydlər” kitabında yazırdı ki, rus mahnılarından sonra ən çox uvertüraları sevir və sevimliləri arasında Kreutserin “Lodoisk” uvertürasının adını çəkir.

Skripka konsertləri heç də az populyar deyildi. Marş ritmləri və fanfar səsləri ilə onlar Viottinin konsertlərini xatırladır və bununla da üslub əlaqəsini saxlayır. Bununla belə, onları bir-birindən ayıran çox şey var. Kreutzerin təntənəli pafoslu konsertlərində inqilab dövrünün qəhrəmanlığı (Viottidəki kimi) deyil, “İmperiya”nın əzəməti hiss olunurdu. 20 əsrin 30-XNUMX-cu illərində onlar bəyənildi, bütün konsert səhnələrində ifa olundu. On doqquzuncu konsert Yoahim tərəfindən yüksək qiymətləndirildi; Auer onu daim tələbələrinə oynatmaq üçün verirdi.

Bir şəxs kimi Kreutzer haqqında məlumatlar ziddiyyətlidir. Onunla bir neçə dəfə təmasda olan Q.Berlioz onu heç bir şəkildə sərfəli tərəfdən boyamır. Berliozun xatirələrində oxuyuruq: “Operanın əsas musiqi dirijoru o zaman Rodolf Krouzer idi; bu teatrda tezliklə Müqəddəs Həftənin ruhani konsertləri keçirilməli idi; Səhnəmi onların proqramına daxil etmək Kreutzerdən asılı idi və mən xahişlə onun yanına getdim. Onu da əlavə etmək lazımdır ki, mənim Krouzerə səfərim təsviri incəsənətin baş müfəttişi müsyö de La Roşfukodun məktubu ilə hazırlanmışdı... Üstəlik, Lesueur həmkarının qarşısında məni hərarətlə dəstəklədi. Bir sözlə, ümid var idi. Ancaq illüziyam uzun sürmədi. Kreuzer, o böyük rəssam, "Habilin ölümü" əsərinin müəllifi (bir neçə ay əvvəl onun haqqında coşğu ilə dolu, ona səmimi təriflər yazdığım gözəl əsər). Mənə çox mehriban görünən, ona heyran olduğum üçün müəllimim kimi hörmət etdiyim Kreuzer məni nəzakətsiz, ən laqeyd şəkildə qəbul etdi. O, mənim yayınımı çətinliklə qaytardı; Mənə baxmadan bu sözləri çiyninə atdı:

— Əziz dostum (o mənə yad idi), — mənəvi konsertlərdə yeni bəstələr ifa edə bilmirik. Onları öyrənməyə vaxtımız yoxdur; Lesueur bunu yaxşı bilir.

Ürək ağrısı ilə ayrıldım. Növbəti bazar günü kral kilsəsində Lesueur və Kreutzer arasında izahat baş verdi, burada sonuncu sadə skripkaçı idi. Müəllimimin təzyiqi ilə əsəbiliyini gizlətmədən cavab verdi:

- Oh, lənətə gəl! Biz gənclərə belə kömək etsək, halımız necə olacaq? ..

Biz ona kredit verməliyik, o, açıq idi).

Və bir neçə səhifədən sonra Berlioz əlavə edir: “Ola bilsin ki, Krouzer mənim uğur qazanmağıma mane olub, mənim üçün əhəmiyyəti o vaxtlar çox böyük idi.

O illərin mətbuatında öz əksini tapmış bir neçə hekayə Kreutzerin adı ilə bağlıdır. Belə ki, müxtəlif versiyalarda onun haqqında eyni gülməli lətifə danışılır ki, bu da açıq-aydın gerçək hadisədir. Bu hekayə Kreutzerin Qrand Operanın səhnəsində nümayiş etdirdiyi Aristippus operasının premyerasına hazırlaşarkən baş verdi. Məşqlərdə müğənni Lance I Aktın cavatinasını düzgün oxuya bilmədi.

“II pərdədəki böyük ariya motivinə bənzər bir modulyasiya müğənnini xaincəsinə bu motivə gətirib çıxardı. Kreuzer ümidsizliyə qapılmışdı. Son məşqdə o, Lensə yaxınlaşdı: "Səndən ciddi şəkildə xahiş edirəm, mənim yaxşı Lansım, məni utandırmamaq üçün diqqətli ol, buna görə səni heç vaxt bağışlamayacağam." Tamaşa günü Lens oxumaq növbəsi çatanda Kreutzer həyəcandan boğularaq çubuqunu əlinə sıxdı... Oh, dəhşət! Müəllifin xəbərdarlıqlarını unudan müğənni ikinci aktın motivini cəsarətlə sərtləşdirib. Və sonra Kreutzer buna dözə bilmədi. Parikini çıxarıb unutqan müğənninin üstünə atıb: “Mən sənə xəbərdarlıq etmədimmi, avara! Sən məni bitirmək istəyirsən, yaramaz!”

Maestronun keçəl başı və onun yazıq sifətini görən Lans peşmançılıq əvəzinə dözə bilməyib bərkdən gülməyə başladı. Maraqlı səhnə tamaşaçıları tamamilə tərksilah etdi və tamaşanın uğur qazanmasına səbəb oldu. Növbəti tamaşada teatr içəri girmək istəyənlərlə dolub-daşırdı, amma opera həddi aşmadan keçdi. Parisdəki premyeradan sonra zarafatla dedilər: “Əgər Kreutzerin uğuru sapdan asılı idisə, o, bütün pariklə qazandı”.

Bütün musiqi xəbərlərini dərc edən 1810-cu ildə çıxan Tablets of Polyhymnia jurnalında bu heyvanın musiqini həqiqətən də onun kimi qəbul edib-etməməsi sualını öyrənmək üçün Botanika Bağında fil üçün konsert verildiyi bildirilir. M. Buffon iddia edir. “Bunun üçün bir qədər qeyri-adi dinləyiciyə alternativ olaraq çox aydın melodik xətti olan sadə ariyalar və çox mürəkkəb harmoniyaya malik sonatalar ifa olunur. Heyvan cənab Kreutzerin skripkada ifa etdiyi “O ma tendre Musette” ariyasını dinləyərkən həzz əlamətləri göstərdi. “Məşhur rəssamın eyni ariyada ifa etdiyi “Variasiyalar” heç bir nəzərəçarpan təəssürat yaratmadı... Fil ağzını açdı, sanki do majorda məşhur Boçkerini kvartetinin üçüncü və ya dördüncü ölçüsündə əsnəmək istəyirdi. Bravura ariya... Monsigny də heyvandan cavab tapmadı; lakin "Charmante Gabrielle" ariyasının sədaları ilə çox birmənalı olaraq zövqünü ifadə etdi. “Filin məşhur virtuoz Duvernoyu minnətdarlıqla gövdəsi ilə necə sığalladığını görən hər kəs son dərəcə heyran qaldı. Demək olar ki, duet idi, çünki Duvernoy korna çalırdı”.

Kreutzer böyük skripkaçı idi. "O, Rode üslubunun zərifliyinə, cazibədarlığına və saflığına, mexanizmin mükəmməlliyinə və Bayonun dərinliyinə malik deyildi, lakin o, canlılıq və ən saf intonasiya ilə birləşən hiss ehtirası ilə xarakterizə olunurdu" deyə Lavoie yazır. Gerber daha konkret tərif verir: “Kreutzerin oyun tərzi tamamilə özünəməxsusdur. O, ən çətin Alleqro keçidlərini son dərəcə aydın, təmiz, güclü vurğu və böyük vuruşla yerinə yetirir. O, həmçinin Adagioda öz işinin görkəmli ustasıdır. N.Kirillov 1800-cü il üçün Alman Musical Gazette-dən Kreutzer və Rodenin iki skripka üçün konsert simfoniyasını ifa etməsi ilə bağlı aşağıdakı sətirləri sitat gətirir: “Kreutzer Rode ilə müsabiqəyə girdi və hər iki musiqiçi həvəskarlara maraqlı döyüşü görmək imkanı verdilər. Kreutzerin bu münasibətlə bəstələdiyi iki skripkanın konsert soloları ilə simfoniya. Burada mən Kreutzerin istedadının uzunmüddətli öyrənmə və aramsız zəhmətin bəhrəsi olduğunu gördüm; Rode sənəti ona anadangəlmə görünürdü. Qısacası, bu il Parisdə səslənən bütün skripka virtuozları arasında Kreuzer Rode ilə yanaşı yerləşdirilə bilən yeganə şəxsdir.

Fetis Kreutzerin ifa tərzini təfərrüatı ilə xarakterizə edir: “Bir skripkaçı kimi Kreutzer fransız məktəbində xüsusi yer tuturdu, burada Rode və Baio ilə birlikdə parlayırdı, nəinki cazibədarlığı və saflığı (üslub). LR) bu sənətçilərdən birincisinə, ya da hisslərin dərinliyinə və texnikanın heyrətamiz hərəkətliliyinə görə ikincisinə, lakin ona görə ki, bəstələrdə olduğu kimi, instrumental ifaçı kimi istedadında məktəbdən daha çox intuisiyaya əməl edirdi. Zəngin və canlılıqla dolu olan bu intuisiya onun ifasına ifadə orijinallığı vermiş və tamaşaçılarda elə emosional təsir yaratmışdı ki, dinləyicilərin heç biri ondan qaça bilməzdi. Onun güclü səsi, ən təmiz intonasiyası və ifadə tərzi onun şövqünü özündə cəmləşdirirdi.

Kreutzer müəllim kimi yüksək qiymətləndirilirdi. Bu baxımdan o, hətta Paris Konservatoriyasındakı istedadlı həmkarları arasında da fərqlənirdi. O, tələbələri arasında qeyri-məhdud nüfuza malik idi və onlarda bu işə həvəsli münasibət oyatmağı bilirdi. Kreutzerin görkəmli pedaqoji istedadının bariz sübutu onun skripka üçün yazdığı 42 etüddür ki, bu da dünyanın istənilən skripka məktəbinin hər bir şagirdinə yaxşı məlumdur. Bu əsəri ilə Rodolf Kreutzer onun adını əbədiləşdirdi.

L. Raaben