Qriqorian nəğməsinin tarixi: duanın oxunuşu xor kimi cavab verəcəkdir

Qriqorian nəğmələri, Qriqorian tərənnümü... Çoxumuz avtomatik olaraq bu sözləri Orta əsrlərlə əlaqələndiririk (və tamamilə haqlı olaraq). Lakin bu liturgik nəğmənin kökləri Yaxın Şərqdə ilk xristian icmalarının meydana çıxdığı son antik dövrlərə gedib çıxır.

Qriqorian nəğməsinin əsasları II-VI əsrlərdə antik dövrün musiqi quruluşunun (odik nəğmələr) və Şərq ölkələri musiqisinin (qədim yəhudi məzmuru, Ermənistan, Suriya, Misirin melismatik musiqisi) təsiri altında formalaşmışdır. ).

Qriqorian tərənnümünü əks etdirən ən erkən və yeganə sənədli sübut, ehtimal ki, 3-cü əsrə aiddir. Bu, Misirin Oxyrhynchus şəhərində tapılmış papirus üzərində toplanmış taxıl hesabatının arxasında yunan notu ilə xristian himninin qeydinə aiddir.

Əslində, bu müqəddəs musiqi Qərb Kilsəsinin rəsmi nəğmələrinin əsas hissəsini sistemləşdirən və təsdiq edən "Qriqorian" adını aldı.

Qriqorian nəğməsinin xüsusiyyətləri

Qriqorian nəğməsinin əsasını duanın nitqi, kütlə təşkil edir. Xor mahnılarında sözlərin və musiqinin qarşılıqlı əlaqəsinə əsaslanaraq, Qriqorian nəğmələri aşağıdakılara bölündü:

1. hecalı (bu, mətnin bir hecası nəğmənin bir musiqi tonuna uyğun gələndə mətnin qavranılması aydın olur);
2. pnevmatik (onlarda kiçik nəğmələr görünür - mətnin hər hecasına iki və ya üç ton, mətnin qavranılması asandır);
3. melismatik (böyük nəğmələr – hər hecada qeyri-məhdud sayda ton, mətni qəbul etmək çətindir).

Qriqorian nəğməsinin özü monodikdir (yəni mahiyyət etibarı ilə bir səslidir), lakin bu o demək deyil ki, mahnılar xor tərəfindən ifa edilə bilməz. İfa növünə görə oxuma aşağıdakılara bölünür:

• antifonal, iki qrup müğənninin növbələşdiyi (mütləq bütün məzmurlar bu şəkildə oxunur);
• cavabdehsolo oxuma xor oxuma ilə əvəzləndikdə.

Qriqorian nəğməsinin mod-intonasiya əsası kilsə rejimləri adlanan 8 modal rejimdən ibarətdir. Bu, erkən orta əsrlərdə yalnız diatonik səsdən istifadə edilməsi ilə izah olunur (kəskin və yastıların istifadəsi şərdən bir vəsvəsə hesab olunurdu və hətta bir müddət qadağan edildi).

Zaman keçdikcə qriqorian mahnılarının ifası üçün ilkin sərt çərçivə bir çox amillərin təsiri altında dağılmağa başladı. Buraya musiqiçilərin fərdi yaradıcılığı, həmişə normadan kənara çıxmağa can atması, əvvəlki melodiyalar üçün mətnlərin yeni variantlarının yaranması daxildir. Əvvəllər yaradılmış kompozisiyaların bu unikal musiqi və poetik tərtibatı tropa adlanırdı.

Qriqorian nəğməsi və not yazısının inkişafı

Əvvəlcə nəğmələr notlar olmadan tonar adlanan - müğənnilər üçün təlimat kimi bir şey - və tədricən oxuma kitablarında yazılırdı.

10-cu əsrdən başlayaraq qeyri-xətti istifadə edərək yazılmış tam notlu mahnı kitabları meydana çıxdı neytral olmayan qeyd. Neumalar, müğənnilərin həyatını birtəhər sadələşdirmək üçün mətnlərin üstündə yerləşdirilən xüsusi nişanlar, qıvrımlardır. Bu ikonalardan istifadə edərək, musiqiçilər növbəti melodik hərəkətin nə olacağını təxmin edə bilməli idilər.

12-ci əsrə qədər geniş yayılmışdır kvadrat-xətti qeyd, məntiqi olaraq neytral olmayan sistemi tamamlayır. Onun əsas nailiyyətini ritmik sistem adlandırmaq olar – indi müğənnilər nəinki melodik hərəkətin istiqamətini proqnozlaşdıra bilirdilər, həm də konkret notun nə qədər davam etməli olduğunu dəqiq bilirdilər.

Avropa musiqisi üçün Qriqorian nəğməsinin əhəmiyyəti

Qriqorian nəğməsi, orta əsrlərin sonlarında və İntibah dövründə orqandan (orta əsr ikisəsli formalarından biri) Yüksək İntibah dövrünün melodik cəhətdən zəngin kütləsinə qədər gedən dünyəvi musiqinin yeni formalarının yaranması üçün əsas oldu.

Qriqorian nəğməsi barokko musiqisinin tematik (melodik) və konstruktiv (mətnin forması musiqi əsərinin formasına proqnozlaşdırılır) əsasını böyük ölçüdə müəyyənləşdirdi. Bu, doğrudan da, Avropanın bütün sonrakı formalarının - sözün geniş mənasında - musiqi mədəniyyətinin tumurcuqlarının cücərdiyi məhsuldar bir sahədir.

Söz və musiqi arasındakı əlaqə

Dies Irae (Qəzəb Günü) - Orta əsrlərin ən məşhur xoru

Qriqorian nəğməsinin tarixi xristian kilsəsinin tarixi ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Psalmodiya, melismatik nəğmə, ilahilər və kütlələrə əsaslanan liturgik tamaşa artıq janr müxtəlifliyi ilə seçilirdi və bu, Qriqorian nəğmələrinin bu günə qədər sağ qalmasına imkan verirdi.

Xorlar həmçinin melodiya üzərində sözlərə vurğu ilə erkən xristian asketizmini (ilk kilsə icmalarında sadə məzmur oxuma) əks etdirirdi.

Zaman duanın poetik mətninin musiqi melodiyasına (sözlə musiqi arasında bir növ kompromis) ahəngdar birləşdiyi zaman himn ifasına səbəb olmuşdur. Melismatik nəğmələrin, xüsusən də hallelujanın sonundakı yubileylərin görünüşü musiqi harmoniyasının söz üzərində son üstünlüyünü qeyd etdi və eyni zamanda Avropada xristianlığın son hökmranlığının qurulmasını əks etdirdi.

Qriqorian nəğməsi və liturgik dram

Qriqorian musiqisi teatrın inkişafında mühüm rol oynamışdır. İncil və İncil mövzularında mahnılar tamaşaların dramatikləşməsinə səbəb oldu. Bu musiqi sirləri tədricən kilsə bayramlarında kafedralların divarlarını tərk edərək orta əsr şəhərlərinin və yaşayış məntəqələrinin meydanlarına daxil olur.

Xalq mədəniyyətinin ənənəvi formaları ilə (səyahətçi akrobatların, trubadurların, müğənnilərin, nağılçıların, kəndirbazların, ipdə gəzənlərin, od uduzanların və s. geyim tamaşaları) vəhdət təşkil edərək, liturgik drama teatr tamaşasının bütün sonrakı formalarının əsasını qoydu.

Liturgik dramın ən məşhur hekayələri çobanların ibadəti və müdriklərin körpə Məsihə hədiyyələrlə gəlməsi, Bet-Lexemin bütün körpələrinin məhv edilməsini əmr edən padşah Hirodun vəhşilikləri haqqında İncil hekayələridir. Məsihin dirilməsi hekayəsi.

“Xalq”a buraxılması ilə liturgik dram məcburi latın dilindən milli dillərə keçdi və bu onu daha da populyarlaşdırdı. Kilsə iyerarxları o zaman yaxşı başa düşürdülər ki, incəsənət müasir dillə ifadə olunan, əhalinin ən geniş təbəqələrini məbədə cəlb etməyə qadir olan ən effektiv marketinq vasitəsidir.

Qriqorian nəğməsi müasir teatr və musiqi mədəniyyətinə çox şey versə də, heç nə itirməmiş, əbədi olaraq bölünməz bir fenomen, dinin, inancın, musiqinin və digər sənət növlərinin unikal sintezi olaraq qalmışdır. Və bu günə qədər o, xorda çəkilmiş kainatın və dünyagörüşünün donmuş harmoniyası ilə bizi valeh edir.