Wilhelm Friedemann Bax |
Wilhelm Friedemann Bax
… o, mənə musiqi və WF Bax adlı böyük orqan ifaçısı haqqında danışdı… Bu musiqiçinin harmonik biliklərin dərinliyi və ifa gücü baxımından eşitdiyim (və ya təsəvvür edə bildiyim) hər şey üçün əla hədiyyəsi var… G. van Swiegen – Şahzadə. Kaunitz Berlin, 1774
JS Baxın oğulları XNUMX əsrin musiqisində parlaq iz buraxdılar. Dörd bəstəkar qardaşın şanlı qalaktikasına haqlı olaraq onların ən böyüyü, tarixdə “Qallik” Bax ləqəbi ilə tanınan Vilhelm Fridemann rəhbərlik edir. Böyük atasının ilk övladı və sevimlisi, həm də ilk tələbələrindən biri olan Vilhelm Fridemann ona miras qalmış ənənələri böyük ölçüdə miras qoydu. "Budur, mənim sevimli oğlumdur" deyirdi İohan Sebastian, əfsanəyə görə, "mənim xoş niyyətim ondadır". Təsadüfi deyil ki, Y.S.Baxın ilk bioqrafı İ.Forkel “Melodiyanın orijinallığına görə Vilhelm Fridemann atasına ən yaxın olduğu” qənaətində idi və öz növbəsində oğlunun bioqrafları onu “Melodiyanın orijinallığına görə atasına ən yaxın adam” hesab edirdilər. barokko orqan ənənəsinin son xidmətçiləridir”. Bununla belə, başqa bir xüsusiyyət daha az xarakterik deyil: "Alman musiqi rokoko ustaları arasında romantik". Əslində burada heç bir ziddiyyət yoxdur.
Wilhelm Friedemann həqiqətən də eyni dərəcədə rasional sərtliyə və cilovsuz fantaziyaya, dramatik pafosa və nüfuz edən lirikaya, şəffaf pastorallığa və rəqs ritmlərinin elastikliyinə tabe idi. Uşaqlıqdan bəstəkarın musiqi təhsili peşəkar zəminə qoyulmuşdur. Onun üçün ilk JS Bax, digər müəlliflərin seçilmiş əsərləri ilə birlikdə məşhur "WF Baxın Klavier Kitabı"na daxil edilmiş klavier üçün "dərslər" yazmağa başladı. Bu dərslərin səviyyəsi – burada bütün sonrakı nəsillər üçün məktəbə çevrilmiş prelüdlər, ixtiralar, rəqs parçaları, xoral aranjimanları – Vilhelm Fridemanın klavesin kimi sürətli inkişafını əks etdirir. Təkcə onu qeyd etmək kifayətdir ki, kitabçaya daxil olan “Yaxşı xasiyyətli Klavyenin” I cildinin prelüdləri on iki yaşlı (!) musiqiçi üçün nəzərdə tutulmuşdu. 1726-cı ildə IG Braun ilə skripka dərsləri klavier tədqiqatlarına əlavə edildi və 1723-cü ildə Friedemann Leipzig Universitetində musiqiçi üçün möhkəm ümumi təhsil alaraq Leipzig Thomaschule-ni bitirdi. Eyni zamanda, o, məşqlərə və partiyaların cədvəlinə rəhbərlik edən, tez-tez orqanda atasını əvəz edən İohann Sebastianın (o vaxta qədər Müqəddəs Tomas kilsəsinin kantoru) fəal köməkçisidir. Çox güman ki, Baxın yazdığı, Forkelin dediyinə görə, “böyük oğlu Vilhelm Fridemann onu orqanda ifa etmək ustası etmək üçün” yazdığı “Altı orqan sonataları” sonra ortaya çıxdı və sonradan bu orqan çalmağı bacardı. Təəccüblü deyil ki, belə bir hazırlıqla Wilhelm Friedemann Drezdendəki Müqəddəs Sofiya kilsəsində orqan ifaçısı vəzifəsi üçün sınaqdan parlaq şəkildə keçdi (1733), lakin onlar onu əvvəllər birlikdə verilmiş klavirabend ilə tanıya bildilər. Johann Sebastian. Ata və oğul, görünür, Bax Sr.-ın xüsusi olaraq bu münasibətlə bəstələdiyi qoşa konsertlər ifa etdilər. 13 Drezden illəri musiqiçinin intensiv yaradıcılıq yüksəlişi dövrüdür, buna Avropanın ən parlaq musiqi mərkəzlərindən birinin ab-havası çox kömək etmişdir. Gənc Leypsiqyanın yeni tanışları dairəsində Drezden Operasının rəhbəri məşhur İ.Hasse və onun heç də az olmayan məşhur həyat yoldaşı, müğənni F.Bordoni, həmçinin saray instrumental musiqiçiləridir. Öz növbəsində drezdenlilər klavesin və orqan ifaçısı Vilhelm Fridemanın məharəti ilə məftun oldular. O, moda müəllimi olur.
Eyni zamanda, Vilhelm Fridemanın atasının vəsiyyəti ilə dərin sadiq qaldığı protestant kilsəsinin orqanisti, katolik Drezdendə bir qədər yadlaşmaya kömək edə bilməzdi ki, bu da yəqin ki, daha nüfuzlu bir sahəyə keçmək üçün təkan olmuşdur. protestant dünyası. 1746-cı ildə Vilhelm Frideman (məhkəmə olmadan!) Halledəki Liebfrauenkirchedə orqan ifaçısı kimi çox fəxri vəzifəni tutdu və bir vaxtlar kilisəni şöhrətləndirən F.Tsaxovun (müəllim GF Handel) və S.Şeydtin layiqli davamçısı oldu.
Əlamətdar sələflərinə uyğunlaşmaq üçün Wilhelm Friedemann ilhamlanmış improvizasiyaları ilə sürüləri cəlb etdi. “Gallic” Bax eyni zamanda şəhərin musiqi direktoru oldu, onun vəzifələrinə şəhərin üç əsas kilsəsinin xor və orkestrlərinin iştirak etdiyi şəhər və kilsə şənliklərinin keçirilməsi daxildir. Vilhelm Fridemanı və doğma Leypsiqi unutma.
Təxminən 20 il davam edən Qalliya dövrü buludsuz deyildi. “Ən mötəbər və elmli cənab Vilhelm Fridemann” öz zamanında Qalliya dəvəti ilə adlandırılaraq, şəhərin atalarının etirazına səbəb olan, azad düşüncəli bir insan kimi şöhrət qazandı. müqavilədə qeyd olunan “fəzilətli və nümunəvi həyat qeyrəti”. Həmçinin, kilsə rəhbərliyinin narazılığına görə, o, tez-tez daha sərfəli yer axtarmağa gedirdi. Nəhayət, 1762-ci ildə o, "xidmətdə olan" musiqiçi statusundan tamamilə imtina etdi, bəlkə də musiqi tarixində ilk azad sənətçi oldu.
Wilhelm Friedemann, lakin ictimai siması ilə maraqlanmağı dayandırmadı. Beləliklə, uzunmüddətli iddialardan sonra 1767-ci ildə Darmstadt məhkəməsi Kapellmeister titulunu aldı, lakin bu yeri nominal olaraq deyil, reallıqda tutmaq təklifindən imtina etdi. Halledə qalaraq, hələ də fantaziyalarının alovlu miqyası ilə biliciləri heyran edən müəllim və orqan ifaçısı kimi çətinliklə dolanırdı. 1770-ci ildə yoxsulluq üzündən (arvadının mülkü çəkic altında satıldı) Vilhelm Fridemann ailəsi ilə birlikdə Braunşveyqə köçdü. Bioqraflar Brunsvik dövrünün özünü daimi tədqiqatlar hesabına sərf edən bəstəkar üçün xüsusilə zərərli olduğunu qeyd edirlər. Vilhelm Fridemanın diqqətsizliyi atasının əlyazmalarının saxlanmasına kədərli təsir etdi. Baxın qiymətsiz avtoqraflarının varisi o, onlarla asanlıqla ayrılmağa hazır idi. Yalnız 4 ildən sonra o, məsələn, bu niyyətini xatırladı: “... Braunşveyqdən getməyim o qədər tələsik oldu ki, orada qalan qeydlərimin və kitablarımın siyahısını tərtib edə bilmədim; atamın “The Art of Fugue” əsəri haqqında… Hələ də yadımdadır, amma digər kilsə kompozisiyaları və illik dəstləri…. Zati-aliləri... söz vermişdilər ki, bu cür ədəbiyyatdan anlayan hansısa musiqiçinin iştirakı ilə hərracda məni pula çevirəcəklər.
Bu məktub artıq Berlindən göndərilmişdi, burada Vilhelm Frideman Böyük Fridrixin bacısı, böyük musiqisevər və incəsənətin hamisi, ustadın orqan improvizasiyalarından həzz alan şahzadə Anna Amalianın sarayında mehribanlıqla qarşılandı. Anna Amaliya onun tələbəsi olur, həmçinin Sara Levi (F. Mendelsonun nənəsi) və İ. Kirnberqer (məhkəmə bəstəkarı, vaxtilə Berlində Vilhelm Fridemanın himayədarı olmuş İohan Sebastianın tələbəsi olub). Minnətdarlıq əvəzinə, yeni təyin olunmuş müəllim Kirnbergerin yeri ilə bağlı fikirlərə sahib idi, lakin intriqanın ucu onun əleyhinə çevrilir: Anna-Amalia Vilhelm Fridemannı lütfündən məhrum edir.
Bəstəkarın həyatında son onillik tənhalıq və xəyal qırıqlığı ilə yadda qalıb. Dar bir bilicilər dairəsində musiqi yaratmaq (“O, ifa edəndə məni müqəddəs bir ehtiram bürüdü,” Forkel xatırlayır, “hər şey o qədər əzəmətli və təntənəli idi...”) qaranlıq günləri işıqlandıran yeganə şey idi. 1784-cü ildə Vilhelm Frideman ölür, həyat yoldaşı və qızı dolanışığını təmin etmir. Məlumdur ki, 1785-ci ildə Handelin Məsihinin Berlin tamaşasından kolleksiya onların xeyrinə bağışlanmışdır. Nekroloqa görə Almaniyanın ilk orqanistinin kədərli sonu belədir.
Fridemann irsinin tədqiqi daha çətindir. Birincisi, Forkelə görə, "o, yazdığından daha çox improvizasiya etdi". Bundan əlavə, bir çox əlyazmaların müəyyən edilməsi və tarixi müəyyən edilə bilməz. Fridemanın apokrifası da tam açıqlanmayıb, onun mümkün mövcudluğu bəstəkarın sağlığında aşkar edilmiş tamamilə ağlabatan olmayan əvəzləmələrlə göstərilir: bir halda o, atasının əsərlərini öz imzası ilə möhürləyir, digərində isə əksinə, görür. İohann Sebastianın əlyazma irsi hansı maraq doğurursa, o, ona öz əsərlərindən ikisini əlavə etdi. Uzun müddət Wilhelm Friedemann da Bax nüsxəsində bizə gəlib çatan D minor orqanının konsertinə aid etdi. Məlum olub ki, müəlliflik A.Vivaldiyə məxsusdur və surəti hələ Veymar illərində, Fridemann uşaq olanda J.S.Bax tərəfindən hazırlanıb. Bütün bunlara baxmayaraq, Vilhelm Fridemanın işi kifayət qədər genişdir, onu şərti olaraq 4 dövrə bölmək olar. Leypsiqdə (1733-cü ilə qədər) bir neçə əsasən klavier əsərlər yazılmışdır. Drezdendə (1733-46) əsasən instrumental əsərlər (konsertlər, sonatalar, simfoniyalar) yaradılmışdır. Halledə (1746-70) instrumental musiqi ilə yanaşı, 2 onlarla kantata meydana çıxdı - Fridemann irsinin ən az maraqlı hissəsi.
Slavyanca İohan Sebastianın ardınca gedərək, tez-tez bəstələrini həm atasının, həm də özünün ilk əsərlərinin parodiyalarından bəstələdi. Vokal əsərlərinin siyahısını bir neçə dünyəvi kantata, Alman Kütləsi, ayrı-ayrı ariyalar, həmçinin Berlində hazırlanmış yarımçıq qalmış Lausus və Lidiya (1778-79, yoxa çıxdı) operası əlavə edir. Braunschweig və Berlində (1771-84) Fridemann özünü klavesin və müxtəlif kamera kompozisiyaları ilə məhdudlaşdırırdı. Əhəmiyyətli odur ki, irsi və ömürlük orqanist praktiki olaraq heç bir orqan irsi buraxmadı. Təəssüf ki, dahiyanə improvizator, Forkelin artıq sitat gətirdiyi qeydinə əsasən, musiqi fikirlərini kağız üzərində sabitləyə bilmədi (və bəlkə də səy göstərmədi).
Janrların siyahısı isə ustad üslubunun təkamülünü müşahidə etməyə əsas vermir. “Köhnə” fuqa və “yeni” sonata, simfoniya və miniatür xronoloji ardıcıllıqla bir-birini əvəz etməmişdir. Belə ki, “romantikqabağı” 12 polonez Halledə, atalarının əsl oğlunun dəst-xəttinə xəyanət edən 8 fuqa isə Berlində şahzadə Amaliyaya ithaf edilərək yaradılmışdır.
"Köhnə" və "yeni", məsələn, Philipp Emanuel Bax üçün xarakterik olan üzvi "qarışıq" üslubu yaratmadı. Wilhelm Friedemann daha çox bəzən bir kompozisiya çərçivəsində "köhnə" və "yeni" arasında daimi dalğalanma ilə xarakterizə olunur. Məsələn, iki cembalo üçün məşhur Konsertdə 1-ci hissədəki klassik sonata finalın adətən barokko konsert forması ilə cavablandırılır.
Vilhelm Fridemanna xas olan fantaziya təbiətcə çox qeyri-müəyyəndir. Bu, bir tərəfdən, orijinal barokko ənənəsinin davamı, daha doğrusu, inkişafında zirvələrdən biridir. Məhdudiyyətsiz keçidlər axını, sərbəst fasilə, ifadəli qiraət ilə Wilhelm Friedemann "hamar" teksturalı səthi partladır. Digər tərəfdən, məsələn, viola və klavier üçün Sonatada, 12 polonezdə, bir çox klavier sonatalarında qəribə tematizm, heyrətamiz cəsarət və harmoniyanın dolğunluğu, major-minor xiaroskuronun incəliyi, kəskin ritmik uğursuzluqlar, struktur orijinallığı. bəzi Motsart, Bethoven və bəzən hətta Şubert və Şumann səhifələrinə bənzəyir. Fridemanın təbiətinin bu tərəfi, yeri gəlmişkən, alman tarixçisi F.Rochlitsin müşahidəsini, yeri gəlmişkən, kifayət qədər romantik ruhda Fridemanın təbiətinin bu tərəfini çatdırmağın ən yaxşı yoludur: “Fr. Hər şeydən qopmuş, uca, səmavi fantaziyadan başqa heç nə ilə təchiz olunmamış və xeyir-dua almamış Bax, sənətinin dərinliklərində özünə cəlb olunan hər şeyi taparaq dolaşırdı.
T. Frumkis
