Rus rok operası haqqında

Bu ifadə yəqin ki, cəlbedici səslənir. Qeyri-adiliyi, qeyri-adiliyi, bənzərsizliyi ilə cəlb edir. Bunlar onun daxili mesajlarıdır. Ola bilsin ki, bu, rok musiqisi, rok mədəniyyəti anlayışları ilə əlaqədardır ki, onlar dərhal “etiraz dalğası” yaradır.

Amma birdən-birə rok opera məsələsinin dərinliyinə və mahiyyətinə qərq olmaq məcburiyyətində olursan, onda birdən məlum olur ki, burada çoxlu məlumat və musiqi yoxdur, əksinə, kifayət qədər qeyri-müəyyənlik və duman var.

İlk beşlikdə

Termin özü ilk dəfə 60-ci əsrin 20-cı illərində Avropada ortaya çıxdı və The Who rok qrupunun lideri Pit Taunsen (İngiltərə) ilə əlaqələndirilir. “Tommy” albomunun üz qabığında rok opera sözləri yazılmışdı.

Əslində başqa bir İngilis qrupu daha əvvəl bu ifadəni işlətmişdi. Lakin The Who-nun albomu yaxşı kommersiya uğuru qazandığından, Taunsenə müəlliflik verildi.

Sonra E. Uebberin "İsa Məsih Superstarı", The Who qrupunun başqa bir rok opera albomu var idi və artıq 1975-ci ildə. SSRİ A. Jurbinin "Orfey və Evridika" adlı öz rok operasını ifa etdi.

Düzdür, A.Jurbin əsərinin janrını zonq-opera (mahnı-opera) kimi müəyyən etmişdi, lakin bu, sırf ona görədir ki, rok sözü SSRİ-də qadağan edilib. O vaxtlar idi. Amma fakt faktlığında qalır: dördüncü rok operası burada doğulub. Ən yaxşı beş dünya rok operası Pink Floydun məşhur "Divar"ı ilə bağlanır.

Kirpi vasitəsilə və dar ...

Gülməli tapmacanı xatırlayaq: keçsəniz nə olar... Rok operada da vəziyyət təxminən eynidir. Çünki 60-70-ci illərə qədər opera janrının musiqi tarixi cəmi 370 il idi və 20-dən artıq bir üslub olaraq rok musiqisi demək olar ki, mövcud olmamışdır.

Ancaq görünür, rok musiqiçiləri çox cəsur uşaqlar idi və yaxşı səslənən hər şeyi öz əllərinə aldılar. İndi növbə ən mühafizəkar və akademik janra çatıb: opera. Çünki opera və rok musiqisindən daha uzaq musiqi hadisələrini tapmaq çətindir.

Müqayisə edək, operada simfonik orkestr oynayır, xor oxuyur, bəzən balet olur, səhnədə müğənnilər hansısa səhnə tamaşası göstərirlər və bütün bunlar opera teatrında olur.

Rok musiqisində isə tamamilə fərqli bir vokal növü var (akademik deyil). Elektron (mikrofon) səs, elektrik gitaraları, bas gitara (rok musiqiçilərinin ixtirası), elektron açarlar (orqanlar) və böyük nağara dəsti. Və bütün rok musiqiləri böyük, çox vaxt açıq məkanlar üçün nəzərdə tutulub.

Həqiqətən, janrları birləşdirmək çətindir və buna görə də çətinliklər bu günə qədər davam edir.

Hər şeyin necə başladığını xatırlayırsınız?

Bəstəkar A.Jurbinin bir çox akademik əsərləri (operalar, baletlər, simfoniyalar) var, lakin 1974-75-ci illərdə 30 yaşlı musiqiçi fəal şəkildə özünü axtarır və özünü tamamilə yeni janrda sınamaq qərarına gəlir.

Leninqrad Konservatoriyasının opera studiyasında səhnələşdirilən "Orfey və Evridika" rok operası belə yarandı. İfaçılar “Oxuyan gitaralar” ansamblı, solistlər A.Əsədullin və İ.Ponarovskaya idi.

Süjet əfsanəvi müğənni Orfey və onun sevimli Evridika haqqında qədim yunan mifinə əsaslanır. Dərhal qeyd etmək lazımdır ki, ciddi süjet əsası və yüksək keyfiyyətli bədii mətn gələcək sovet və rus rok operalarının xarakterik xüsusiyyətlərinə çevriləcəkdir.

A. Rıbnikov və A. Qradski bu janrda əsərlərini 1973-cü ildə Çilidə baş vermiş faciəli hadisələrə həsr etmişlər. Bunlar “Xoakin Muryetanın ulduzu və ölümü” (P. Qruşkonun tərcümələrində P. Nerudanın şeirləri) və “Stadion”dur. – çilili müğənni Viktor Jaranın taleyi haqqında.

“Ulduz” vinil albom şəklində mövcuddur, uzun müddət Lenkom M.Zaxarovun repertuarında idi, musiqili film çəkilmişdir. A. Qradskinin “Stadion”u da albom kimi iki diskə yazılıb.

Rus rok operasına nə baş verir?

Yenə də “kirpi və ilan”ı xatırlamalı və qeyd etməliyik ki, repertuar rok operası yaratmaq çox çətin işdir və musiqi müəllifindən başqa şeylərlə yanaşı, böyük istedad tələb edir.

Məhz buna görə də bu gün teatr səhnələrində “köhnə” sovet rok operaları, o cümlədən A.Rıbnikovun ən yaxşı rus (sovet) rok operalarından biri adlandırıla bilən “Juno və Avos”u ifa olunur.

Burda nə məsələ var? Rok operaları 90-cı illərdən bəstələnir. Demək olar ki, 20-si meydana çıxdı, amma yenə də bəstəkarın istedadı musiqidə birtəhər özünü göstərməlidir. Amma bu hələ baş vermir.

Ədəbi fantaziya janrı əsasında rok opera yaratmaq cəhdləri var, lakin fantaziya mədəniyyəti məhdud dinləyici dairəsinə yönəlib, musiqinin keyfiyyəti ilə bağlı suallar var.

Bu baxımdan, bir anekdot rok faktı göstəricidir: 1995-ci ildə Qəzza zolağı qrupu 40 dəqiqəlik “Ölməz Kaşçei” rok-pank operasını bəstələyib lentə almışdır. Bütün musiqi nömrələri (birindən başqa) məşhur rok kompozisiyalarının örtük versiyaları olduğundan, layiqli səsyazma səviyyəsi və ifaçının xarakterik unikal vokalları ilə birlikdə kompozisiya müəyyən maraq doğurur. Amma küçə lüğəti olmasaydı...

Ustadların əsərləri haqqında

E. Artemyev əla akademik məktəbi olan bəstəkardır; elektron musiqi, sonra rok musiqisi daim onun maraq dairəsindədir. 30 ildən çox “Cinayət və cəza” rok operası (F. Dostoyevski əsasında) üzərində işləmişdir. Opera 2007-ci ildə tamamlandı, lakin onunla yalnız internetdə musiqi saytlarında tanış ola bilərsiniz. Heç vaxt istehsal nöqtəsinə çatmadı.

A.Qradski nəhayət ki, “Ustad və Marqarita” (M.Bulqakov əsasında) irihəcmli rok operasını bitirdi. Operada 60-a yaxın personaj var və səs yazısı aparılıb. Amma sonra bu sadəcə detektiv hekayədir: hamı bilir ki, opera bitib, ifaçıların adları məlumdur (çox məşhur musiqi adamları), musiqi haqqında rəylər var (amma çox xəsis) və internetdə “gündüz odla” kompozisiyasından bir fraqment belə tapa bilmirsən.

Musiqisevərlər iddia edirlər ki, "Ustad..." yazısını şəxsən maestro Qradskidən və əsərin populyarlaşmasına töhfə verməyən şərtlərlə almaq olar.

Xülasə və bir az da musiqi qeydləri haqqında

Rok operası tez-tez musiqili ilə qarışdırılır, lakin onlar eyni şey deyil. Musiqidə adətən dialoqlar olur və rəqsin (xoreoqrafik) başlanğıcı çox vacibdir. Rok operasında əsas elementlər səhnə hərəkəti ilə birlikdə vokal və vokal-ansambldır. Başqa sözlə desək, qəhrəmanların oxuması, hərəkət etməsi (nəsə etmək) lazımdır.

Bu gün Rusiyada Sankt-Peterburqda yeganə Rok Opera teatrı var, lakin onun hələ də öz binası yoxdur. Repertuar klassik rok operaları əsasında qurulub: “Orfey”, “Juno”, “İsa”, A. Petrovun 2 musiqili və teatrın musiqi rəhbəri V. Kallenin əsərləri. Teatrın repertuarında titullara görə, musiqililər üstünlük təşkil edir.

Rok opera ilə əlaqəli maraqlı musiqi qeydləri var:

• “Orfey və Evridis” bir qrup tərəfindən maksimum dəfə ifa edilən səhnə əsəri kimi Ginnesin Rekordlar Kitabına daxil edilmişdir;
• B.Vivçarovski (Sankt-Peterburq) Rusiya Federasiyasının yeganə əməkdar artistidir ki, bu adı rok operadakı işinə görə alıb;
• “Xoakin Murrietanın ulduzu və ölümü” Rusiyada dünya praktikasında qəbul edilmiş üç formada mövcud olan yeganə rok operadır: albom, tamaşa, film;
• 2011-ci ildə Lenkomun “Juno və Avos” tamaşasının şərəfinə. 1 Yeni Zelandiya dolları dəyərində xatirə gümüş sikkəsi buraxıldı.

Belə çıxır ki, bu gün rok opera yaratmaq və səhnələşdirmək çox çətin işdir və ona görə də bu janrın rusiyalı pərəstişkarlarının çox seçimi yoxdur. Hələlik etiraf etmək qalır ki, 5 rus (sovet) rok opera nümunəsi var, ondan sonra gözləmək və ümid etmək lazımdır.